紅袖存在的審核問題,壹直都在束縛和困擾著筒子們,有很多人在質疑為什麽,自己覺得寫得很出彩的詩歌,不僅僅沒有被飄紅,反而被槍斃,或者幹脆就是退稿呢!我覺得這反映的有幾個方面:首先,我們要從自身找缺點,是不是我們偏離了詩歌的主題,遊離了母體,或者功底真的是略為單薄呢。其次,也許,審核的編輯們各有對詩歌的理解和詮釋吧。
現代詩歌的發展,不僅沒有停滯,我反而覺得有了質上的飛躍,最近,忙裏偷閑翻閱了諸多前輩的詩歌,也看了不少我們這壹代人所崇尚的“新現代詩歌”。我發現,無論是在詩歌的意象上,形態上,語言的表達和心理變化的綜述上,前輩們詩歌裏那種積極向上的心態,自然樸實的話語,美妙婉轉的手法,都是我們比較欠缺的,這裏我要舉例說明壹下,詩人食指先生的《這是四點零八分的北京》:
這是四點零八分的北京,
壹片手的海洋翻動;
這是四點零八分的北京,
壹聲雄偉的汽笛長鳴。
北京車站高大的建築,
突然壹陣劇烈的抖動。
我雙眼吃驚地望著窗外,
不知發生了什麽事情。
我的心驟然壹陣疼痛,壹定是
媽媽綴扣子的針線穿透了心胸。
這時,我的心變成了壹只風箏,
風箏的'線繩就在媽媽手中。
線繩繃得太緊了,就要扯斷了,
我不得不把頭探出車廂的窗欞。
直到這時,直到這時候,
我才明白發生了什麽事情。
--壹陣陣告別的聲浪,
就要卷走車站;
北京在我的腳下,
已經緩緩地移動。
我再次向北京揮動手臂,
想壹把抓住他的衣領,
然後對她大聲地叫喊:
永遠記著我,媽媽啊,北京!
終於抓住了什麽東西,
管他是誰的手,不能松,
因為這是我的北京,
這是我的最後的北京。
這首詩歌的滋生,無疑離不開那個特定的背景,特定的時期,在主席號召知識青年下鄉到農村去的歲月裏,詩人用他極為敏銳的洞察力,將離開家鄉,告別親人這傷感的壹幕,用詩歌的形式,用詩歌的語言,很犀利的表現出來,把孩子離開母親的那種疼痛描繪的清晰剔透,我的心就變成媽媽手中的風箏,這裏是壹語雙關的意思,壹個方面述說的是對故鄉的眷戀,壹個方面述說的是對親人的依依不舍。最妙的是詩人沒有直接描寫火車如何啟動,和怎麽離開,而是用腳下的車站移動來突出告別的高潮,不論是誰讀到了這裏,都會為那高聲的吶喊而感動,“媽媽啊!北京!”。這是最能引起大家***鳴的地方。
所以,這首詩歌,以其樸實而充滿情感的句子,打動了千萬的讀者,以至於被大家珍藏抄寫,深情的背記吟誦!
現代詩歌的當今壹代,在詩歌的創作意識上,已經有了很大的突破,不拘壹格的詩歌理念和多樣化的寫作方式,使現代詩歌在沿襲前輩詩人的風格和特點,變為自我創作意識流的新格局,我想這是對詩歌未來的壹個大膽的逾越,詩歌的未來只能是更加美好和光明!