紅袖存在的審核問題，壹直都在束縛和困擾著筒子們，有很多人在質疑為什麽，自己覺得寫得很出彩的詩歌，不僅僅沒有被飄紅，反而被槍斃，或者幹脆就是退稿呢！我覺得這反映的有幾個方面：首先，我們要從自身找缺點，是不是我們偏離了詩歌的主題，遊離了母體，或者功底真的是略為單薄呢。其次，也許，審核的編輯們各有對詩歌的理解和詮釋吧。
現代詩歌的發展，不僅沒有停滯，我反而覺得有了質上的飛躍，最近，忙裏偷閑翻閱了諸多前輩的詩歌，也看了不少我們這壹代人所崇尚的“新現代詩歌”。我發現，無論是在詩歌的意象上，形態上，語言的表達和心理變化的綜述上，前輩們詩歌裏那種積極向上的心態，自然樸實的話語，美妙婉轉的手法，都是我們比較欠缺的，這裏我要舉例說明壹下，詩人食指先生的《這是四點零八分的北京》：
這是四點零八分的北京，
壹片手的海洋翻動；
這是四點零八分的北京，
壹聲雄偉的汽笛長鳴。
北京車站高大的建築，
突然壹陣劇烈的抖動。
我雙眼吃驚地望著窗外，
不知發生了什麽事情。
我的心驟然壹陣疼痛，壹定是
媽媽綴扣子的針線穿透了心胸。
這時，我的心變成了壹只風箏，
風箏的'線繩就在媽媽手中。
線繩繃得太緊了，就要扯斷了，
我不得不把頭探出車廂的窗欞。
直到這時，直到這時候，
我才明白發生了什麽事情。
--壹陣陣告別的聲浪，
就要卷走車站；
北京在我的腳下，
已經緩緩地移動。
我再次向北京揮動手臂，
想壹把抓住他的衣領，
然後對她大聲地叫喊：
永遠記著我，媽媽啊，北京！
終於抓住了什麽東西，
管他是誰的手，不能松，
因為這是我的北京，
這是我的最後的北京。
這首詩歌的滋生，無疑離不開那個特定的背景，特定的時期，在主席號召知識青年下鄉到農村去的歲月裏，詩人用他極為敏銳的洞察力，將離開家鄉，告別親人這傷感的壹幕，用詩歌的形式，用詩歌的語言，很犀利的表現出來，把孩子離開母親的那種疼痛描繪的清晰剔透，我的心就變成媽媽手中的風箏，這裏是壹語雙關的意思，壹個方面述說的是對故鄉的眷戀，壹個方面述說的是對親人的依依不舍。最妙的是詩人沒有直接描寫火車如何啟動，和怎麽離開，而是用腳下的車站移動來突出告別的高潮，不論是誰讀到了這裏，都會為那高聲的吶喊而感動，“媽媽啊！北京！”。這是最能引起大家***鳴的地方。
所以，這首詩歌，以其樸實而充滿情感的句子，打動了千萬的讀者，以至於被大家珍藏抄寫，深情的背記吟誦！
現代詩歌的當今壹代，在詩歌的創作意識上，已經有了很大的突破，不拘壹格的詩歌理念和多樣化的寫作方式，使現代詩歌在沿襲前輩詩人的風格和特點，變為自我創作意識流的新格局，我想這是對詩歌未來的壹個大膽的逾越，詩歌的未來只能是更加美好和光明！