春花秋月何時了，往事知多少。小樓昨夜又東風，故國不堪回首明月明。
玉雕應該還存在，但朱妍改變了它。妳能有多少悲傷？它只是壹條向東流的河流。
欣賞1
此詞寫於李煜回宋後第三年左右。詞中流露出不加掩飾的故國思想，據說這是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之壹。然後，就相當於李煜絕望的話語。
全詞問答；從問天問人到問自己，通過悲傷中激烈的基調和自由曲折的藝術結構，貫穿了作者憂郁的思想，形成了令人耳目壹新的審美效果。
誠然，李煜的鄉愁未必值得同情，他懷念的往事也離不開“玉雕”的帝王生活和皇宮秘事。但是這幅著名的傑作在藝術上是獨壹無二的:
《春花秋月》大多很美，但作者懇切地希望它早日“消失”；小樓裏的“東風”帶來了春天的信息，卻反而引起了作者的“忍不住的嘆息”，因為它們都勾起了作者對變化了的事物的感情，表現了他對被囚禁在異國他鄉的憂慮，用來形容作者從珠聯璧合變成長歌當哭的囚徒心情。
結束語“壹江春水向東流”是壹句以水比喻悲傷的名句，含蓄地表現了悲傷的川流不息。與之相比，劉禹錫的《竹枝詞》略顯生硬，而秦觀的《江城子》卻淚流滿面，滔滔不絕，心事重重，削弱了感人的力量。
可以說，李漁這個詞之所以引起廣泛的* * *是因為，在很大程度上，該句是建立在具有感染力和象征性的隱喻基礎上的，使得悲傷的思想既生動又抽象:作者並沒有清晰地寫出自己悲傷思想的真實內涵——回憶過去的幸福生活，而只是表現出它的外在形式——“宛如壹條向東流的河流。”這樣，人們就很容易從中獲得某種精神上的共鳴，並用它來表達自己相似的感受。因為人的煩惱雖然內涵不同，但都可以有“恰似壹江春水向東流”的外在形式。因為“形象往往大於思想”，李這個詞在產生了廣泛的* * *聲而被流傳千古。
欣賞II
作為壹個“好酒色，淡泊政事”的君主，李煜失敗了；但使他成為千古詞界“南王”的卻是亡國(沈雄古今詞話)。正所謂“國家的不幸詩人是幸運的，文字在滄桑中開始起作用。”《幼美》是流傳千古的名句。
這個詞描繪了壹種強烈的對祖國的思念，達到了壹種驚天地泣鬼神的藝術效果。“春花秋月”這些最容易勾起人們美好聯想的東西，讓李漁加倍懊惱。他真的向天訴苦:什麽時候春暖花開，秋月圓缺？讀壹個字讓人好奇。但是，只要我們想象壹下詩人的處境，就不難理解:壹個淩駕於刀劍之上的君主，這些美好的東西只會讓他感到悲傷，讓他想起過去的美好生活，今昔對比只會讓他難過。問問妳自己，“妳對過去了解多少？”“過去”是指過去我當國王時的美好生活，但壹切都已消失，變得虛幻。大自然的春天去了又來，但為什麽生命的春天壹去不復返？“小樓昨夜又偏東風，國不忍回首月明年中。”“東風”帶來了春天的信息，卻讓詩人感嘆“不忍回首”，“亡國之聲哀為思”，大概也是必經之路。我們來想象壹下:夜深人靜，月色習習，困在小樓裏的不眠之人，情不自禁地從欄桿上遠眺，面對故土的方向，多少傷感湧上心頭。誰能忍受這種情況？“妳”這個字，包含了多少無奈和傷感！東風又進，說明春花秋月沒有結束，還會繼續；而我還是要茍延殘喘，受罪。“故國不忍回首月中”是“故國不忍回首月中”的倒置。“我不忍回頭”，但終究還是回頭了。回過頭來看，“雕玉柵欄應該還存在，只是朱妍把它改了。”在我的想象中，故國的山河、舊宮還在，只是物是人非，山河易主；想起來的時候，有多少哀怨和恨意在裏面。“只是”二字，帶著壹聲嘆息，傳達出無限惋惜之感。
以上六句，結構相當巧妙。幾次用兩相對比，交替句來呼應，反復強調自然的輪回，生命的轉瞬即逝，充滿了哲理意味和深沈情感。壹兩句話把壹望無際的春花秋月與世間壹去不復返的事物對比；《東風再起》與《故國不能回頭》之比較；五六句中“應該保持”與“改變”的比較。《東風再起》和《應該還在》呼應《當》；《我不忍回首》和《朱妍變了》呼應了《往事》。這樣的對比和重復，生動地傳達了詩人心靈的起伏和憂慮。
最後詩人怒不可遏，成了名句“我能有多擔心妳？”就像壹條向東流的河流。“以水喻愁，可謂“先有古人，後有來者”。“劉禹錫的支竹詞《水無限流似愁》，秦觀的《江城子·西城·劉陽·弄春柔》“似春江淚流不止，愁不勝愁”。這些詩或輕描淡寫，或直抒胸臆，沒有《壹江春水向東流》那樣感人肺腑，被稱為“真悲話”。把憂郁比作“壹江春水”，讓抽象的情感顯得生動可感。憂傷如春，漫溢，無拘無束；再比如泉水日夜不息。形式上，九個字平仄相間，讀起來像滿江春水的起伏，在上升的流動中充分表達感情的深度和力度。以這樣富有表現力的文字結尾，大大增強了作品的感染力。當書頁合上時，讀者似乎被這無盡的悲傷淹沒了。
全詩抒發亡國之痛，意境深遠，感情真摯，結構精巧，語言清新；文字雖短，卻回味無窮。難怪王國維評論說:“唐五代之言，有句無篇。南宋名家的詞有文章無句子。有壹句話，宋代以後只有李後主的作品，還有永叔、子瞻、邵佑、梅成、賈萱。”(《世界的故事》刪稿40%)(蔣雅雲)
欣賞3
這首詞是李煜在汴京被俘後寫的。當初，春花秋月的美好時光何時結束？因為看到春花秋月的時候，無數往事湧上心頭，想到南唐時期賞春花秋月的美好日子，不堪回首，所以害怕看到春花秋月。東風吹來的月夜，金陵故國的生活，令人難以回首。那裏的宮殿雕花玉欄應該還在，但人們的臉已經因為悲傷而變得憔悴。如果妳要問有多少悲傷，那就像壹條向東流的河，壹望無際。壹江指長江，與壹江春水相提並論，與南唐故國金陵在長江邊結合，充滿了對故國的懷念。宋代王逸《回憶》卷上說:“先主賜第，因七夕，妓樂而名。唐太宗聽說後大怒。還傳了“小樓昨夜又東風”“壹江春水向東流”之類的句子，坐了下來，不吉利。王國維《人間詞話》:“尼采指壹切文學，我愛用血寫的人。已故主的話真的是所謂的用血寫的人。宋道君(惠宗)在燕山亭寫了壹首類似的詩。但道家君主無非是自己人生的悲哀，而後主似乎有釋迦牟尼和基督承擔人類罪惡的意思，大小不同。“李煜被毒死，和他寫這個字有關。這真的是用血寫的。所謂“有種釋迦牟尼、基督背負人類罪惡的感覺”，也就是說，像李漁這樣的話，不僅僅是說他個人的悲哀，還有很大的概括性，概括了所有有亡國之痛的人的痛苦感受:不敢見春花秋月，不敢想過去的美好生活。再比如故國美景，不堪回首。舊國的風景如雕欄玉砌還在，只是人們的面貌因為悲傷而改變了，也有人事和主從關系的變化。這就像把悲傷比作壹條泉水河。整個詞反映了有亡國之痛的人的感情，承擔了所有這些人的情感痛苦。這恰恰說明這個詞具有高度的概括性和代表性，是這個詞的突出成就。
宋代陳郁寫《隱言》:“太白(李白)曰:“哦，去問這奔流東流的河，是否能比朋友的愛走得更遠！。(《南京酒店臨別》)江南李師曾說:‘多少愁，如壹江春水向東流。’帶著壹點點融化，感覺很奇妙。至寇來公(準)，謂‘悲如春水’(《夜花娘》)，不如少遊(秦觀)‘相戀愁似海’(《千年》)。這裏我評論壹下“壹江春水向東流”這個詞來比喻悲傷。李白的詩是寫愛情的，可以和《東流水》相提並論。詩寫在金陵，這東流水指的是長江。李煜的詞寫於汴京被囚之時。他看不到長江，這成了他對故國懷念的壹部分。所以把李白的詩比作眼前的風景，把李漁的詞比作離他很遠的長江。這個比喻裏有壹種故國的思念之情，而且感情更深。此外，“壹江向東流”的形象比“向東流”更生動。還有，“東流水”比“沒意思”短，“壹江東流水”沒完沒了。這就是兩者的區別，說明李煜故國之痛更深，而不是“微融”。寇準的話:“黃昏望汀州，柔情似水春。”這是把溫柔比作春水，這個溫柔還指另壹種意思，和李白的句意壹樣，可以說是模仿李白的詞義。“如春水”不能和李漁的詞相比。秦觀詞語:“春去春來，紅如海。”是關於“脫去外套的離別”的感情離別，再加上對春天的傷害，還有“鏡中朱妍變”的憔悴，再加上“愛上壹萬點”，真是名句。而李煜的詞，寫的是亡國之痛，比離別之情更深。他還寫了《朱妍變了》，這是與亡國之痛結合在壹起的。再加上《壹江春水向東流》的意象，從情感到意象，都是鮮明瑰麗的，不是秦觀的詞所能比擬的。(田德毅)
第四，詳細研究重要的句子
1，問題:《春花秋月》是美好的東西，為什麽詩人要它結束？
澄明:確實是美好的東西，但是隨著詩人地位的變化，這些美好的東西也會在詩人心中變色。原來，奢靡和奢侈，只能給壹個“囚徒”在“春花秋月”伴著花童夜歌的生活中，增添無限的悲傷。這麽美好的事，不如就此結束。
2.“妳對過去了解多少”中的過去是什麽意思？
明確:“往事”內容豐富，可以指他當皇帝時的壹切活動。比如後宮之美，坐在殿上的尊嚴，隨心所欲的自由感。
3.“妳能有多少煩惱？《只是壹條向東流的河》用了怎樣的藝術表現手法？請舉例說明。
清晰:用比喻把抽象的感情具體化】。說明愁如春水，汪洋恣肆，無拘無束；又比如泉水晝夜不息，長流不息。難怪王國維評論說:“先主的話，真是所謂血書。”法國作家苗賽說:“最美的詩是最絕望的詩，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”
李白“白發三千尺，愁長壹截。”
李漁的“恨如春草，走得更遠還活著。”
李漁的“自然生長恨水向東流。”
李白的“妳不看高庭明鏡鎖多可愛，早黃昏入雪。”等壹下。
第五，發揮妳的想象力，試著翻譯這首詩，試著表現妳的悲傷和難過。
春天花開，秋天落，
經常什麽時候才能回復完？
人生苦短，多少往事轉眼成空。
昨晚那棟小樓又向東吹了。
我不忍回首，故國毀於我手月下。
宮殿裏的亭子可能還在，
只是在那裏流連的人都換了模樣。
生活意味著無盡的悲傷，
如果我問妳有多少悲傷，
我知道，就像壹江春水日夜向東流。
第六，總結全詩。
這首《幼美》充滿了悲傷和仇恨的情感色彩，感情深沈而強烈，像壹條洶湧的河流，不顧壹切地要沖出去。歷史上很少有淩駕於刀劍之上的君主敢如此大膽地表達亡國之恨。李漁對這種純情的投入，大概就是王國維出於“赤子之心”的“天真之言”，以至於為此付出了生命。法國作家苗賽說:“最美的詩是最絕望的詩，有些不朽的篇章是純粹的眼淚。”這個詞是如此不朽的作品。
於美人教案
教學目標:
1.將李煜詞納入中國古代帝王詩詞文學背景中品味，增加其文化積澱魅力和歷史感。2.知人論世和閱讀文學的結合，使得本課不僅僅停留在對詩歌自身技巧和語言的分析上，更傾向於挖掘詩歌內在的人文精神。
教學時間:1課時
首先，引導:
1.在歷史的另壹端，偶爾有幾個皇帝也拿起筆，寫出表達人物感情的押韻或押韻的句子，自然更受關註，從而形成了壹種非常獨特而源遠流長的文化——中國古代帝王文學。帝詩，當推漢高祖《大風之歌》，風起雲飛，魏家海歸故裏，猛士處處護衛。全詩直抒胸臆，格調高昂，氣勢磅礴，為皇帝的詩歌開了壹個好頭。可惜即將得天下的皇帝不重視詩性的道路。除了這部作品，他的其他成就有限。在皇帝中，李後主是最有才華的。今天，我們來感受壹下南唐後期的詞藝術。
二、背景及作者簡介
1.清代趙翼寫過壹首詩:“江山代出人才出，各領風騷數百年。”唐詩之後是宋詞。好詩是唐代詩人寫出來的，宋代文人找到了壹條新的道路，使詞這種文學形式趨於完善，達到盡善盡美，達到前所未有的繁榮，使宋詞成為中國文化寶庫中又壹顆璀璨的明珠。
2.李煜是五代時期最有成就的詩人。也是詞史上的壹流人物。李煜前半生，作為南唐君主，生活相當奢侈，詩歌題材狹窄，無非是表現宮廷生活、男女情愛或離別之情。亡國之後，他孤獨悲涼的處境，轉而用詞寫鄉愁和亡國之恨，取得了巨大的成功。年輕的美人魚是其中最著名的。978年7月7日，他的生日，他和家人壹起唱了他的新詞“幼美”，這激怒了宋朝皇帝趙光義，下令毒死他。李煜慘死，享年41歲。
3.問:這個詞到底是什麽？妳怎麽會害死自己呢？
第二，閱讀
1，學習詩歌，從閱讀開始。讓兩個學生大聲朗讀這個單詞。其他學生應該註意比較，並評價誰讀得更好。(由壹個男孩和壹個女孩朗讀)
2.他們讀得怎麽樣？我應該有什麽樣的感情？——深沈蒼涼，語氣曲折。
3.我們該如何處理作者的這種情緒？
a、把握節奏:“語氣可以用四個字調侃，也可以兩上七下，但最好是壹氣呵成。”
b、把握住詞語:什麽時候，多少，再，不能忍，應該，就，多少。這些詞特別能表達詩人內心痛苦的世界。
4.試著再讀壹遍。(壹次放松，壹次挫折，仿佛把我帶入了那個悲傷的世界，是壹種身臨其境的高質量閱讀。有其他學生挑戰他嗎？)
5.聽錄音。低聲朗讀
5、壹起背，背的時候盡量看單詞裏的情景。
第三，分析
1，要想讀好，就要抓住整個詞的情感內核。請問文中哪個詞可以概括全文的感受？
2.再來說說李玉的擔憂。(黑板上寫著“悲傷”)
壹、對過去的嘆息；b、亡國之仇；沒有了皇位的喪失，沒有了妻妾的幸福，家庭已經支離破碎。
對過去的懷念越來越嚴重。c、離家的痛苦
3、這壹層層疊的哀愁，鋪天蓋地，接踵而至，實在是“這個時候，我怎麽壹句話也說不上來。”“剪不斷理還亂”真的很可悲。雖然存在，但畢竟太抽象了。所以，問問大家，
4.作者是怎麽寫出《憂郁》的？
選擇典型的景物，如春花秋月，來表達悲傷。春花秋月都是美好的東西，能直接表達悲傷嗎？
結尾的名句，用比喻把抽象的感情寫得惟妙惟肖。
虛實結合。對過去的回憶造成了現在的悲傷，前者是虛的，後者是實的。
春花秋月，往事，小樓，東風，故國，明月，雕玉籬，朱妍，壹江春水，作者用了這麽多的意象，創作出了生動的畫作:春花秋月圖，小樓東風圖，故國月亮圖等等。
a、春花秋月和過去的對比(奢華的食物，後宮的美女，尊嚴，自由，生存的安全感等。)/小樓東風與故國明月的對比/雕花玉欄與變化了的朱妍——真是“物是人非”——思鄉
b、《故國不忍回望明月明前程》、《春花秋月何時了》——“月”意象的沈澱意義。(想念家鄉，想念親人等。)“擡起頭來看，我發現那是月光，又沈了回去，我突然想起了家”，“家裏的月光多麽明亮啊！”和“月亮，現在在海上，天涯* * *在這個時候”
總結:可謂是淚與對比的隱喻。我覺得除了比較和比喻，作者的提問也很有特色。先問天空:“春花秋月是什麽時候？”再問人家:“妳對過去了解多少？”最後問自己:“妳能有多少悲傷？”可以說，不要天天問，問所有不知道的人，問自己眼淚。層層疊疊，壹波三折。最後以《壹江春水》結尾，這是壹江春水？簡直是壹條憂水之河，壹條患水之河，讓抒情達到了極致。
5.這個詞是什麽詞，會致人死亡？
這個詞表現了壹個沒落君主對祖國的熱愛。別忘了過去的美好生活，別忘了東風從故國吹來，春水流向故鄉。在宋太祖看來，這是否意味著“去東方故國”？可以說，“東”字毀了壹代大作家的壹生。
第四，評價
1，我還想問:同學們是怎麽看待李玉的《煩惱》的？
這是封建帝王的悲哀，不值得同情。誰叫他像狗和馬壹樣，什麽也不做呢？/我覺得這悲傷很美。因為很人性化，人性化。/我也是“哀其不幸，怒其不爭。”
我來說說我的看法:我沒有時間責怪他縱情聲色，失去了南唐的大好山河。我感受到的是他脫下帝王外衣後的平民抒情。“問妳能擔心多少，就像壹條向東流的河。”這種將帝王之憂變為凡人之憂的做法，從審美的角度深深感染了李漁的讀者。從審美通道回望，我們可以感受到於獨特的天堂般的煉獄絕望，苦澀而浪漫的憂傷，嘆息的眼神和丁香般的惆悵。如果要同情李漁，那只能是審美上的同情，而不是道德上的同情。
2.詞家“寫愁”的高手很多，如寇準的《惆悵如春水》(《夜母》)；秦觀《春江淚流不止，愁不勝愁》(《江城子》)；李清照的“我怕船載不了多少心事”(《武陵春天》)，等等。我認為它們不夠“生動”，或者說不夠“含蓄深刻”，“悲愴”的意境不如後者。
作者把壹腔悲傷化為有形的流水，無邊無際，豐富厚重。這條河在哪裏？明明是李玉的眼淚，充滿了悲傷。這樣壹個比喻，壹江春水，是壹江愁水，壹江苦水。隱喻使所表達的感情具有無限的廣度。
3.後人總結說，這個詞的風格是美的。為什麽李煜的詞看起來那麽悲傷？
從南唐的“紅錦地衣”到宋代的“故國不堪回首”，詩人李煜的天地人生體驗和內心巨大的痛苦，絕不是壹般人所能體會的。如果以亡國為分界線，對比李煜前後期的詩歌，是否可以說是亡國的代價成就了壹個能追求唐詩的大詩人？這也讓我想起《吊屈傅園》裏的經典詩句:王文被抓，表演《周易》；鐘繇寫了《春秋》；屈原的流放是對《離騷》的贊頌；左秋明是盲人，有“官話”；《孫子兵法》的腳，是修訂過的；
李煜後期的詩歌多反映詩人內心亡國之痛，將傳統詩歌中個體之間的離別哀愁升華為對故鄉的思念，境界寬廣深遠。王國維評價說，“先主的話，真叫血書。”
第四，比例
1.這個詞的詞牌是“幼美”。妳還記得什麽嗎？明:於吉，項羽的寵臣，經常和項羽壹起去各地。公元前202年，項羽被劉邦的軍隊包圍。在夜飲中，
項羽慷慨悲歌:拔山怒於天下，不利時不死。如果它不死我們能做什麽？我怕我怕我什麽都做不了！
美人與智:漢軍已微動，處處有歌。陛下精神枯竭，妃子無法謀生。
四面楚歌之下，項羽拔劍自殺，於吉也拔劍自殺。後來，壹朵鮮紅的花生長在於吉這片血染的土地上，後人為了紀念她，把這朵花叫做“於美人”。所以這個詞牌的名字來源於項羽虞姬的悲慘故事。
2.問:我們不妨在這裏比較壹下李煜和項羽。他們既是最後的王子，也是最後的遺言。《垓下歌》和《於美人》的風格有什麽不同？
明了:項羽，壹個梟雄，有壹萬個不能強求的勇氣，但是他有勇無謀，最後被打敗了。四面楚歌之中，壹代大俠，以壹曲《蓋夏歌》，成就了世間最後英雄的豪言壯語。楚地之霸王，必是楚地之霸王。他不是李後主。如果他落入敵人手中，就去死吧！無非死亡！烏江之敗，無壹絲奴性；面對絕望，跪地求饒沒有任何意義，只能是慷慨悲歌。他寧死也不回去見江東父老。他的死是英勇的！更讓人感動的是鐵人的柔情。在最後壹刻，他與於吉的愛可以稱之為永恒的愛。這就是項羽，他對江東父老有感情，對於美人有感情，甚至對馬也有感情。在他生命的最後壹刻，我們不僅見證了他的英雄壹生，也看到了英雄的另壹面——兒女情長。可以說，他死的時候，既是壹個英勇的英雄，又是壹個完美的烈士。所以項羽的大作雖然也是末世之王，但除了悲傷，更多的是濃烈，感性，美好！難怪宋代才女李清照對這位英雄的才華贊嘆不已。“生是英雄，死是鬼。”還想著項羽，不肯過江東。“項羽之所以兩千年來被後人銘記和懷念，多半是因為他的人格力量和英雄魅力。
總結:潮起潮落，落下了多少塵埃。在千年的風中，王者的身影無處可尋。永恒的只是精神，或豪邁，或蕭瑟，或悲壯，留給後人咀嚼和品味！
動詞 （verb的縮寫）結論
李漁只是李漁，壹個文學詩人。不是亡國的勾踐，而是他能夠“食其糧而嘗其勇”，“吞吳以三千甲”，最終成就了興國大業。有人說政治是藝術的天敵，的確，太情緒化，太註重自己內心的人不適合做政府領導。當我們把目光越過千年，看著李煜憂郁的臉，就會覺得，如果李煜不是皇帝，在山林間歌唱，我相信他壹定是淩濤壹流的謫(哲)仙。
最後，我們來回顧壹下這節課我們品味詩歌的方式。知人論文，閱文識人，人文互見，相得益彰。