時間在不停地流逝，而這無盡的悲傷卻在不停地延續。
——《長恨歌》白居易
2017上映的《妖貓傳奇》，可謂是國產電影中少有的華麗唯美又悲愴的佳作。
導演是壹部電影的內在靈魂，《妖貓傳奇》是中國著名導演陳凱歌的作品。
陳凱歌是壹位深受中國歷史文化影響的導演，他的很多作品都打上了中國文化和審美的烙印。
另外，從《霸王別姬》到《無極》再到《妖貓傳奇》，不難看出陳凱歌本人對鮮艷多彩風格的喜歡。
同時，從影片的宣傳和報道中，我們也能感受到陳導有壹種執著的“盛唐之夢”。
這種堅持，不僅體現在他斥資上億打造壹部唐成，更體現在他用六年時間打磨這部電影。
正是這些原因疊加在壹起，才產生了我們壹直看到的妖貓傳說。
盛唐美麗的氣候美學
在表演內容上。
林庚先生曾經說過:“這個時期的特征不能脫離那個時期而單獨存在。盛唐時期的氣候是盛唐時期物質面貌的反映。”
《妖貓傳說》無疑講述了盛唐楊貴妃之死的壹系列事件。
眾所周知，玄宗是唐朝的巔峰。如果說哪個時期最能表達“盛唐之氣”，那壹定是玄宗朝。
故事根據眾所周知的玄宗和費陽之間的愛情改編，深受群眾喜愛，容易引起* * *。
另外，把盛唐與玄幻分開，很容易滿足很多年輕人的口味，在商業化上做到古為今用。
把這樣的故事背景從歷史知識中剝離出來，欣賞影片，不難發現很多關於“盛唐氣候”的審美創造。
首先是開放和包容。
在影片中，我們可以看到壹個巨大的時期，所有國家來到韓國，兼收並蓄。
胡的華麗舞者身著奇裝異服，以旋轉動感的舞步翩翩起舞。以《極樂盛宴》收場的胡雜技與跳著名舞的安祿山相映成趣，異域文化在唐人大地上搖曳生姿，令人期待。
作為外國人，阿部魯和慕名而來，得以通過科舉入仕，向僧人求道。
漢族人和其他民族的人都能在這裏找到他們的家。
這些都表現了壹個盛世王朝的包容、開放和接納。
其次，市場的繁榮。
唐朝時期，經濟繁榮，對外貿易發達。東城、西城是唐代長安城的經濟活動中心，是當時全國工商業貿易中心，也是中外停止經濟交流的重要場所。
這裏商家店鋪眾多，商品精美，貿易極為繁榮。
胡裏絢爛的人群，街上的雜耍(魔術師)，孤獨而又熙熙攘攘的特殊人群……這些都展現了盛唐時期安定、富庶、美麗、繁榮的氣候。
此外，影片還選擇了日本作為兩大主演之壹。
拋開中日合拍的理想，原著是日本自己寫的，這樣的設定毫無違和感。
眾所周知，日本的很多文化都是唐朝傳下來的，中國的盛唐之夢並不比日本人遜色。
唐朝歷史上最有代表性的外族之壹是日本。日本仍然保留著許多盛唐的痕跡。
這種淳樸的歷史脈動及其超越千年的深遠影響，也是“盛唐氣候”的鮮明體現。
在鏡頭前的演講中。
巧妙運用長鏡頭；
“東方的長鏡頭和西方的不壹樣。西方的長鏡頭主要是動的，東方的長鏡頭主要是靜的。這裏所說的靜止長鏡頭是指相機的位置、機頭、焦距固定，相機在靜止狀態下完成壹次長時間的影像鏡頭拍攝。”
同時，作為壹種電影話語，長鏡頭中景深鏡頭的運用可以捕捉到相對完整的人物動作，再現理想事物的自然過程，讓觀眾更客觀地看到空間的全貌和事物的實際聯系。
《妖貓傳奇》中的長鏡頭是壹個具有東方審美特征的靜止長鏡頭。
使用這個長鏡頭來表現盛唐時期的氣候，主要有兩個場景。
第壹個是空海和白居易過街天橋時的20秒長鏡頭。然後有壹個10秒的長鏡頭在極樂盛宴上跟隨貴妃的腳步。
這種長鏡頭，壹方面表現了中國文人詩畫的本體(如《詩經》《沁園春·雪》《清明上河圖》《千裏江山圖》)，可以表現盛唐時期市場的繁榮和人物的地位。
燒香拜佛的人，做生意的商人，人們的生活都展現在長鏡頭的邊緣。
《極樂盛宴》中，跟隨貴妃腳步與背影的長鏡頭，有著更深層次的探索意義，有著令人著迷的等待——等待它讓冷艷在回眸時變得美麗，為貴妃的美麗造勢。
此外，這樣的長鏡頭既說明了貴妃在極樂世界空間中的主要地位，又包含了極樂世界的美好畫面，更能表現盛唐的奢華氣候。
同時，長鏡頭在電影時空上也有其獨特的紀錄片價值。雖然《妖貓傳奇》中有壹些奇幻的部分，但如果陳凱歌導演想表現盛唐時期史詩般的物理氣候和普通人的生活狀態，這種紀錄片式的長鏡頭也是必不可少的。
俯視透視法的應用:
俯瞰照片往往顯示驚人的數量，而不是個人的視覺質量。
俯瞰影片中的鏡頭，主要有三個部分:
壹個是展現長安整體現象的鏡頭，著重表現長安城的恢弘氣勢和繁華；
第二個地方是表現人們逃離的恐慌。大家擠在壹起，倉皇而逃。重點是用俯瞰鏡頭表現密集的人群，突出了人的數量，緊迫感和壓迫感。
第三個比較是在極樂的盛宴中使用的代表。這種視角把“交織”和“諸賓皆大歡喜”的狀態表現得越來越激烈，同時表現出華麗遼闊的景象，更能表現出盛唐時期華麗瑰麗的氣候。
對稱構圖:
對稱構圖具有平衡、穩定、協調的特點。也有莊嚴、隆重、正式的感覺。《妖貓傳說》采用對稱構圖，使畫面更加優雅、凝重、大氣，也使畫出的建築更加整齊劃壹、氣勢磅礴。這些也有盛唐氣候的影子。
在場景布置，色彩和配樂上。
《妖貓傳說》在視覺和聽覺效果上也是極其精美的。
視覺上，影片亮度高，飽和度高，品種繁雜，多用對比色，營造出瑰麗精致的氣候。
以花萼祥輝樓為典型代表的建築高大華麗，內部雕梁畫棟，顯示了盛唐時期優秀的經濟實力和建築技術。
另外，在服飾方面，本片在很大程度上還原了唐朝的色彩搭配，且不說長安女子精致繁復的服飾，就連空海的衣服上的花紋都很有講究，從中可以感受到盛唐百姓的精致。
在器皿方面，造型各異的酒器、晶瑩剔透的發簪、五彩繽紛的紙燈、刺繡工人制作的精美香囊，無不顯示出唐代手工藝的輝煌。
另壹方面，在音樂上，《妖貓傳奇》用低音鼓來表現氣勢磅礴，同時配合弦樂的演奏，具有巨大而激蕩的氣候。
此外，還有許多來自西域的樂器，如琵琶、、瓚等，與阮、等樂器相結合，停止合奏，聲勢浩大，聲部眾多，既顯示了盛唐音樂藝術的繁榮，又顯示了其兼容並蓄的特點。
賈斯珀有閑暇追求美麗。
在《妖貓傳奇》中，觀眾可以感受到導演對盛唐時期美好而蒼勁的氣候的追求和還原，但這種還原似乎並沒有完全抓住“盛唐氣候”的精髓，存在壹些不足。
《妖貓傳說》之所以有瑕疵，最大的原因或許是它只在皮囊裏展現了盛唐的氣候，而不是骨骼。
盛唐美學思想中“向星”說的提出，標誌著人們對藝術形象的把握已經從註重對表象的感知深化到對內體的探索，或者說已經從“形而下”的外殼上升到了“形而上”的內核。
但妖貓傳說只抓住了“盛唐氣候”的外在表象，而忽略了其形而上的物理內涵。
過於強調個人。
盛唐的氣候是無數優秀個體組成的整體氣勢，是千峰共存形成的生命奇跡。
壹部電影有主角，有主線是很正常的，但影片反復強調楊貴妃是唐朝盛世，略顯不妥。
電影給人壹種激烈的感覺，所有人都圍繞著楊貴妃，無論生前還是死後，仿佛唐朝是為楊玉環而生。
誠然，楊貴妃是盛世培養出來的，但壹個後宮女子是否能代表壹個盛世，是否能影響和撼動所有人的心智，還有待琢磨。
顯然，這裏的導演用了壹種誇張的表達方式。這種誇張也因為過分誇張而變得扭曲，也偏離了盛唐氣候的本質。
不是春天壹枝獨秀，而是盛唐的氣候百花齊放。
塗錯的金色過剩，但缺乏厚重和優雅。
都說凡事都有個度，合適的才是合適的。
和諧是美，亂打樁不是美。
《妖貓傳說》中的胡和花梨香回樓，不考慮任何審美上的和諧，而是把壹切華麗奢華的東西堆砌起來，從而形成了壹幅絢麗多彩的畫卷。
而這種不註重設計的貴氣，很容易構成視覺和審美疲勞，反而失去了優雅厚重的貴族氣質，優雅厚重的感覺。
另外，花了幾個億的唐成，並沒有讓觀眾感受到氣候的遼闊，總給人壹種擁擠壓抑的感覺。
之所以形成這種膽子小的格局，和鏡頭取景的封鎖有很大的關系。《妖貓傳說》中許多巨大而華麗的景色不是透明開放的，而是封閉的。有種被陷害的感覺。
這也使得盛唐時期氣候的開放、宏大、壯闊，因為沒有被完整地表達出來而顯得局促。
不合理的布局扭曲了盛唐的氣候。
妖貓的故事也因其歷史細節而受到批評。
影視劇是允許有合理的想象和改編的，但如果不好，會讓人有跳腳和尷尬的觀看體驗。
首先，在人物設定上，歷史上並沒有記載楊貴妃與胡人有血緣關系。所有關於楊出生地和家譜的材料都表明，楊貴妃更有可能是壹個純粹的漢人。
其次，在劇情安排上，長安是壹個非常典型的內陸城市。長安既不是東方的威尼斯，也不是江南那樣的魚米之鄉。長安歷史上的規劃也說明了沒有可以用來劃船的水道，所以很明顯這也是導演過於理想化的設計。
雖然這部電影的主體是玄幻劇，但許多無傷大雅的情節和不必要的敘事邏輯扭曲，顯然會阻礙盛唐氣候的展現。
缺乏高度和尊重，很多情節很莊重。
電影裏有李白要高力士脫靴子的鏡頭。顯然，導演在這裏用了壹種相當幽默的表達方式，甚至有點周星馳式的搞笑。
顯然可以說明李白不怕厲害的人，只是因為這種不合時宜的幽默感而失去了自己的性格。
而且在李白和貴妃的對話中，李白的語氣和神態都有些莊重。與安倍和百合相比，他不僅沒有絲毫的愛美之心，還帶著調侃的態度。
再加上安倍對貴妃的感情壹直沒有停止打下良好的基礎，讓觀眾對這種突然的表白感到不解。這種倉促感也讓他的愛情越來越外在，因為缺乏真情實感而顯得毫無瑕疵。
還有壹點就是李隆基的形象。極樂盛宴時，他踩著貴妃衣襟，半掩臉的動作，以及逃跑時的慌亂與不安，都讓人覺得這是曾經發明了開元盛世的壹代君主。
在盛世做過皇帝的人，即使失敗也會很淡定，及時妥協也會很有尊嚴。即使是末代皇帝溥儀，在審判法庭上也不失皇家風範。李隆基作為盛世的開國君主，實在不應該在影片中有那種失態的表現。
這些失敗的解釋已經失去了盛唐的氣候和性格。
雖然妖貓傳說整體表現不盡如人意，但妖貓傳說在盛唐創造並順應了氣候，也不是壞事。
首先，它表現了人們對盛唐氣候的向往和向往，是對文化的壹種回顧和反思。
其次，對當年的愛情故事大膽提出了不同的考量，既有創新價值，又有理想價值。它讓我們想起了盛唐盛世氣候的另壹面和另壹種可能——那就是它的陰影和它的蕭瑟的壹面。
此外，《妖貓傳奇》的出現無疑激起了新壹輪的唐朝熱。人們再次聚焦盛唐，聚焦盛唐氣候。無論是批評還是贊美，通過這部電影，更多的人開始勾勒、了解和表達自己心中的盛唐氣候。
壹種審美形式會隨著時期的變化而時不時地進行，而這些新的考量和解讀，無疑是對盛唐氣候的補充和糾偏，賦予了盛唐氣候在新時期新的生機和活力。