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宋詞的純美

五代詞的發展可以分為兩個時期,第壹個是關於西蜀的,第二個是關於南唐的。如果說西蜀詞主要是用來應歌的話,還有更多接近晚唐的美、香、柔的作品;然後南唐詞重在抒情,多寫難以言表的悲情,重在表現詞的純美。南唐詩歌加入了真情實感來表達生活體驗,詩人選擇了帶有純音樂元素的曲調。聲情並茂,語言趨於典雅,推動了屈子詞從“大師之言”向“士大夫之言”的巨大轉變。馮延巳和李煜是在這壹轉變中起了關鍵作用的詩人。

馮延巳(903?—960),延嗣,字權,彭城人,祖上。唐末,其父遷居壽春(今安徽壽縣)。早年為吳國秘書郎,與丞相徐誌摩(李扁)之子李靖同遊。南唐時(937年)以司機大夫為齊王李靖元帥的官文秘書。李靖即位後(943年),被拜為諫官,翰林學士,後移任戶部侍郎。但他不熟悉政務,只適合做詩人。南唐兵敗福州,又失湖南江北,三次被革職,曾擔任我駐福州公使。晚年,他感到孤獨和沮喪。北宋建立的那壹年,他以太子太傅的身份在金陵病死。

作為南唐傑出的詩人,馮延巳詞中有近壹半的詞人描寫男女情愛,而又不失屈詞的傳統風格。但他的歌詞重在表達由風景引發的感情,情緒壹波三折。如果有寄托,如果沒有寄托,他的感情是悲傷而深刻的。如他的兩首《喜鵲踏青》:

梅花千朵,妳深情,學雪隨風轉。昨晚罷工好容易散了,壹覺醒來好擔心。樓上春山四面寒,景色煙波浩渺。有壹天,人不相見,就捂著眼淚,重新想壹遍。(1)

誰知道怎麽把休閑扔久壹點?每到春天來臨,憂郁依舊。還沒過完壹天就經常生病,但我敢說鏡子裏的自己臉很瘦。河邊青黑堤上的柳樹,為何年年操心新事?獨在小樓,風滿袖,林平新月歸。(2)

觸景生情,見物激情,寫思念離愁,以抒發男女之情為主要內容,是馮延巳和花間詞人的共同點。但是,馮的詩歌很少描寫女性的容貌和體態。他寫壹種難以言喻的純情,註重通過景物意象的勾勒來表達。如《采桑子》:

花開前,我失去了春伴,獨自尋香。處處傷心,即使有壹首歌,也會心碎。林中有蝶,簾中有燕,各有壹對。忍多思,綠樹青苔半夕陽。

醉花:

春天還沒有來到陽光明媚、白雪皚皚的花園,池邊的邊梅已經早早到來。高樹鵲有巢,夕陽明冷。山川秀美,自古金陵路。青少年看起來很老。見面不醉不歸。離開多了,樂趣就少了。

寫傷春的感受,寫得很細膩,很真實,挖掘得很深。它像韋莊的詞壹樣給人以直接的觸動,又像文的詞壹樣給人以豐富的暗示和聯想,這對於花間詞來說是壹種超越。馮延巳詞註重的不是直抒胸臆,而是壹種飄逸優美的意境,如《金門》:

春風突然突然啟動,吹出壹灘清水。什麽也沒有做,水池裏的信徒們,在花叢中的小徑上,把杏花折起來,輕輕地碾碎。獨倚池邊欄桿,看鬥鴨,頭上玉簪斜垂。他整天思念心上人,但心上人壹直沒有回來,突然聽到喜鵲叫。

隨風拂皺水面,寫寫渴望春天的閑適,是壹種美好的感覺,意境極其優雅。馮延巳詞的純美符合文人的藝術品位,對後來的晏殊、歐陽修影響很大,成為花間詞向文人詞演變的重要壹環。

無法用語言表達的純情之美,在李漁的詩中體現得更為充分。李煜(937-978),本名,原名,字鐘胤,徐州(今江蘇徐州)人。他是南唐的最後壹個皇帝,也就是李後主。他的青春是在南唐主李靖的影子教育下度過的。他過著悠閑的生活,養成了喜歡奢侈的習慣。他的人生視野雖然狹窄,但感情細膩,南唐濃厚的文學學術氛圍對他影響深遠。交泰四年(961),南唐因害怕北宋的威脅,遷都洪州(今江西南昌市)。他被立為皇太子,留在金陵監國。同年六月,在金陵登基,開始了十五年的江南帝王生活。在此期間,他遭遇了兒子死,妻子亡的家庭悲劇。開寶八年(975),宋軍攻金陵之門,肉裸而出。次年,他被宋兵押解到開封,白紗帽放在樓下受刑,羞辱他“不聽話”。他入宋後,被視為軟禁的囚犯,完全失去了人身自由,詩中充滿了亡國色彩。978年,他被宋太宗送來的毒藥殺死,時年42歲。

李煜是壹個有很高藝術天賦的皇帝。他多才多藝,書畫嫻熟,精通音律,詩文全才,以詞學成就最為突出,在詞史上占有十分重要的地位。他對世界的理解很淺薄,性情很真,還有壹顆童心。他的詞創作往往隨著生活環境和機遇的不同而變化。他早期的作品主要反映的是縱情聲色、縱欲無度的宮廷生活,如獻給美人人口的《迎珠記》;

小妝剛過,輕記壹下。給人看壹朵丁香花,唱壹首清歌,暫時引櫻桃斷。袖子的袖子還是黑乎乎的,杯子被香濃的醪糟深深地打著旋。繡床倚嬌無那,嚼紅絨,笑。

這種情色詞並沒有脫離舊體,而是寫得生動、幼稚、有趣。再比如《菩薩蠻》,據說和周曉有壹腿:

明月暗霧蒙蒙,今夜可以去郎身邊。嗯,襪子香,金鞋便攜。畫館南岸見,總瑟瑟發抖。奴隸很難走出來,但要教他慈悲為懷。

用直白的敘述,把壹個戀愛中的女人在與情人約會時的忐忑心情和放縱描寫的淋漓盡致,也從壹個側面反映了作者宮廷享樂生活無拘無束的壹面。

李煜做了駢安皇帝後,經歷了人去樓空的不幸。他對南唐小朝的內憂外患深有同感,其詞的意境和情調也發生了明顯的變化。他用文字寫出了離愁別恨的悲涼情懷,流露出難以言喻的悲痛和悲傷。比如《耍把戲》:“深院靜,小院空。間歇冷砧間歇風。但夜長人不眠,音月來幕。”寫自己內心離別的感受,濃縮了很多能引起這種情緒的印象,心情特別沈重。又如《清平樂》:

不要仲春來,讓人心碎。秋天的順序可能就像雪中的雪,刷掉它,然後滿滿的流下來。鴻雁已飛返,路途遙遠,夢難成。離別的悲傷像春天的野草,越走越遠。

表達那種不長久又難以擺脫的悲痛,始於春天,終於留下了春草般的恨意,無盡的哀愁變成了對花的哀怨,對草的恨。這時,李漁的歌詞已經從對外界事物的描寫變成了內心的真實感受,正如他在《夜哭》中所說:

獨寂西廂,月如鉤。寂寞梧桐深院,鎖清秋。剪不斷理還亂,這是離愁。特別是壹般的味道,在我心裏。

表達孤獨、憂郁、無助的抑郁情緒是很痛苦的,很難表達清楚,也很擔心。

李煜詞中最感人的篇章,是寫亡國後的深深哀痛和巨大痛苦的篇章。他在宋朝當了三年俘虜,家國喪盡,茍且偷生,受盡屈辱。他經常去以淚洗面。回憶過去真的很難。正如它的《黑夜哭泣》所說:

華林謝過春紅,匆匆而去。無奈,早上又冷又下雨,晚上又刮風。胭脂淚,讓人沈醉,當沈重。自然人長恨,水長東移。

又是午夜之歌:

怎樣才能避免人生的悲與恨,狂喜的極限是什麽?故國之夢又回來了,感覺眼淚順著眼眶往下掉。誰在高樓之上,總記得秋高氣爽。往事已空,依舊如夢。

思念祖國和國家,表達美好事物失去後的深切悲痛和巨大痛苦,成為他作品的突出主題。他在《望江南》中說:“昨夜夢中恨幾許。這就像過去在花園裏遊泳壹樣,汽車就像馬如龍的流水。花和月亮是春風。”不是無傷大雅的* * *,而是用血淚寫成的詩。當然,他最具代表性的作品是《浪淘沙》:

簾外雨聲潺潺,春意漸淡。羅周冷得受不了。我不知道我是不是夢裏的客人,但我在壹天之內貪得無厭。獨來獨往,不靠籬笆,無限山河。不是的時候更容易看出來。流水沒了,春天也沒了。

年輕的美人魚:

春花秋月何時了,往事知多少。小樓昨夜又東風,故國不堪回首月明。玉雕應該還存在,但朱妍改變了它。問妳能有多少悲傷,就像壹條向東流的河。

在對江山故國的懷念中,充滿了惋惜、悲痛、悲傷等復雜的情感,感情深厚,用詞廣泛。李漁的詩以純粹的寫生方式表達了他內心極度的悲痛。舊事新情貫穿其中,作品跨越很多時空,能引發很多聯想,增加情感容量。因為他的懦弱本性,加上他對佛教的熱愛,他的情緒率主要是悲傷,但他除了傷害別人,還能萌發慈悲的感情。李煜詞中所表達的人生哀怨雖然只是個人的情緒和感受,但卻是壹部用血淚寫成的不朽之作,體現了人類同情心的深刻普遍性,能引起歷代讀者的* * *。

南唐詩人李靖(916—961),字,也是壹位藝術作家。他的詞雖然只有四首,但都是佳作。如《浣溪沙》:

香荷葉枯,西風愁綠浪。還帶著韶光* * *憔悴,醜陋不堪。細雨夢裏雞遠,小樓吹透寒。我討厭和依賴多少眼淚。

寫悲秋留恨,在蕭瑟的景色中傳達出憔悴的生命體驗感,所以能擺脫浮美,給人“人多汙穢美”的感覺。其藝術感染力和成就可與李漁的同類作品相媲美。壹風()二主(李靖、李煜)詞歷來被認為是南唐詞的代表。他們把自己的喜怒哀樂、哀樂、無奈寫進詞中,創造出具有純美的藝術瑰寶,把詞變成抒情詩,抒發* * *真情,對宋詞的發展產生了直接而深遠的影響。