古體詩的寫作要求 ：
古體詩是與近體詩相對而言的。
舊體詩是壹個大的範疇，它包括了古體詩和近體詩。 可以這麽說：舊體詩除了近體詩（即七律、七絕、五律、五絕、五七言排律）以外，都算作古體詩。
古體詩又可以分為唐以前、唐以後兩大階段。唐以前的古體詩（古詩或古風）主要有詩經、楚辭、漢魏樂府。這個時期的詩歌是很自由的，沒有平仄、對粘的要求，押韻是按當時的口語或方言相押，對仗也多自然形成。所以有人說這壹時期的古體詩，是中國古代的自由詩。唐以後的古體詩，除了內容上的更新以外，主要在形式上有較大的變化。
前面，我們己講過近體詩的格律，這壹講中我把古體詩從字數上、句數上、章法上、句式上及押韻、平仄、對仗各方面與近體詩作壹個比較，便於消化吸收。
（壹）從字數上看：詩經以四言為主，偶雜五言；楚辭以六言為主，中間夾“兮”字，或五言夾“兮”字；漢魏南北朝的樂府四、六言混用，時而雜以五言：而唐以後的古體詩逐漸形成了五言、七言、雜言三種（當然五言、七言古體詩不是唐以後才有的）。通篇用五言的稱五古，通篇用七言的稱七古，三、四、五、六、七至十壹言混用的叫雜言古風或雜言詩。
雜言詩歸類七言古風。
無論是以三言、四言、五言為主,只要雜有七言，哪怕只有兩句，也都稱為七言古風。
（二）從句數上看：律詩每首八句，絕句四句；而古體詩句數很不固定，四、六、八、十、十幾至上百句都可以，壹般都是偶數，但少數也有奇數句的，如劉邦的《大鳳歌》就只有三句。每首只有四句的叫古絕。近體詩四句的叫律絕。
（三）從章法上看：格律詩的章法強調布局的起承轉合,而古風主要是首、腹、尾三部分。首是詩的眉目,尾是詩的關鎖,腹是詩的中樞,中樞處可以盡情鋪陳。
（四）從句式結構上看，格律詩無論五、七言必須是三字尾；古風則不然，除了有三字尾外，還有二字尾為其特征，如屈原《九歌》中的《東皇太乙》、《湘君》、《湘夫人》、《雲中君》、《大司命》、《少司命》、《河伯》等等都是二字尾的。如《湘君》“君不行兮夷猶，蹇誰留兮中洲？美要眇兮宜修，沛吾乘兮桂舟。……”
（五）從平仄上看：格律詩是在古體詩的基礎上形成的，反過來又給古體詩以極大的影響，詩人把律詩的格律也帶進了古風（唐以後古風），並形成壹種約定俗成的格式。在寫古風時，又有意避開格律詩的平仄式，另外形成壹種平仄式，以示和格律詩的區別和古拙。古風的平仄和格律詩恰恰相反，有兩個特點：
二、 現代詩的形式和要求
詩是詩人靈魂的剖白，呈現著詩人的全部心靈感受、內心獨白。
就其意識歸屬分析：有政治的、經濟的、倫理的、歷史的、哲學的、美學的、人生的……就其情緒狀態看：有愉悅的、哀傷的、昂奮的、低調的、愛的、憎的、憤怒的、恬適的、抑郁的……
壹首詩的最佳動情點在哪裏？從藝術欣賞看：在妳的認同裏；以創作實踐論，在妳的體驗裏。就上面兩點，現代詩要求：①使用日常口語，務求準確，揚棄藻飾。②創造新的節奏。③要求絕對自由取材。④推陳意象、擯除含糊的泛論，把握具體的細節。⑤追求詩的堅定與清晰、放逐混淆與籠統。⑥詩的本質要求高度集中。