古典詩歌中的七種景物技巧
壹、詩歌中常見的修辭手法有1、比喻、擬人、誇張、借代。2、對比(正對比、負對比)、對比(即正對比)、色彩渲染、繪畫、名詞列表(圖像疊加)、線描等表達方式。3.動靜結合(動襯靜、動寫靜、靜寫動)、正邊結合、虛實結合、點面結合、遠近結合。註意“寫景手法”和抒情方法(直接和間接，又分很多手法)不能混為壹談。“寫景手法”就是寫景的方法。抒情方式是指抒情的方法。
第二，例子
1，正面和側面景物描寫相結合可以從正面入手，直接描寫景物的特點，讓人壹目了然；也可以從與之相關的側面景物入手，而不是正面景物，從而揭示事物的特點，給讀者提供豐富的想象空間。兩種方法的結合可以使景物的特征更加鮮明突出。比如白居易的《楊柳枝詞》:“壹樹千枝，比金還嫩，比絲還柔。永豐西角的野園子裏，整天是誰的？”
第壹句和第二句用正面描寫的方法，描寫了楊柳在春天的美麗形態。這樣美麗的垂柳，應該受到人們的欣賞和珍惜；但詩人的第三、第四句卻是橫著轉的，描寫的是它荒涼寒冷的處境。詩中只在第三句解釋了垂柳生長的地方，刻意給人壹種突兀感，強調了詩歌轉折處的特寫，強調了垂柳不合適的地方。“西角”是背對太陽和寒冷的地方，“荒園”是沒人去過的地方。生長在這樣的地方，垂柳再好，誰來照顧？我不得不孤獨壹整天。而另壹方面，那些不那麽柳樹的人，卻因為生在他們的地方而被贊美和珍惜。詩人對垂柳深表惋惜。這裏的落寞與前兩句寫的動人韻味形成鮮明對比；對比越鮮明，感嘆越強烈。
王昌齡《從軍》“大漠風塵，紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河，已報生擒。”第二句以側面描寫形勢，通過寫風很大，卷起紅旗便於急行軍，來描寫戰爭的慘烈。再如劉禹錫的《石頭城》，“故國群山環抱，潮打空城歸寂寞。這首名為《石頭城》的詩，很明顯是寫“石頭城”的，但詩是從石頭城周圍的景色——山、潮汐、月亮——開始的，描寫了石頭城這個“故國”的衰敗與荒涼。
2.動靜結合在我國古代詩歌中，詩人為了營造意境，特別註重動態描寫，動靜結合是壹種常用的寫景方法。在這種手法的運用上，詩人往往別出心裁，“字字珠璣”，“境界盡出”。如賈島《與李寧隱居》中“推”與“叩”的選用，王安石《瓜州行舟》中形容詞“青”用作使役動詞，都是動態描寫的例子，在動詞的使用上也作了不少文章。但作為動靜結合的景物，往往以壹種意境描繪動靜，又往往以靜為主，以動襯托靜的方式，形成意境與意象的和諧統壹。所以動靜結合的寫景手法，往往離不開襯托。
如王維的《山居秋夜》，雨後空山，立於秋夜。皎潔的月亮從縫隙中灑下清亮的光線，將噴泉清在巖石上。竹林鏗鏘，洗衣女歸來，荷葉輕搖欲上輕舟。朋友的王子啊，春天已經過去，而妳還在這裏，這又有什麽關系呢？”，詩人王維不愧為描寫山水的專家，動靜結合是他描寫山水的主要手法之壹。詩人描寫的景物中，靜中有動，靜中有靜，動靜結合構成了動人的意境。第二副對聯“松樹林裏的月光”是靜態的景象，但妳所看到的，又寫著月光透過松枝灑滿大地；而“溪水中的水晶石”是壹幅動人的畫面，壹種氣味，動靜結合，構成了壹幅美麗可愛的風景畫。第三個環節是詩人用“竹聲”襯托山的寧靜，這是他所聽到的，用“蓮花樂章”襯托水的靜謐，這是他所看到的，他所看到的和他所聽到的交織在壹起，“鬧”和“靜”相互對照，頗有意境。
3.聲與色的結合(畫與畫)古詩的景物往往涉及聲與色。這是詩人運用感官從多個角度來寫場景，使讀者仿佛置身於場景之中，收到了很高的藝術效果。如杜甫絕句中“兩只黃鸝鳴翠柳，壹排白鷺上青天。窗含西陵秋雪，吳棟萬裏船泊門口。”第壹部分是壹組對立的句子。草堂四周柳樹眾多，新綠的柳枝上有壹對黃鸝鳴唱，壹派喜氣洋洋的景象，五彩繽紛，形成清新優美的意境。“翠”是新綠，“劉翠”是早春物候，柳枝剛剛發芽。“兩只黃鸝鳴翠柳”，鳥兒成雙成對，顯示出壹種生機和壹種喜慶的意味。藍天上的白鷺在自由飛翔。這只長腿的鳥優雅而自然地飛翔。萬裏晴空，白鷺在“藍天”的映襯下色彩異常鮮艷。兩句中接連使用“黃”、“翠”、“白”、“青”四種鮮艷的顏色，編織出壹幅美麗的畫面；第壹句也有聲音的描寫，傳達了極其歡快的感情。
4.虛實結合“虛”和“實”是兩個很大的概念，具體來說，無形和有形，抽象和具體，想象的記憶和現實。比如《傷逝》是虛幻的，因為它是無形的、抽象的，而《壹江春水》、《壹葉扁舟》、《春草》、《楊柳岸風殘月》是真實的。古詩詞往往用具體可感的事物來表達某種感情，或者將某種感情賦予想象或幫助。學生在欣賞這首詩時，應該註意詩中什麽是真實的，什麽是空的。以及詩人是打算表現真實還是空虛。只有了解這幾點，才能準確把握它們的關系。實景是詩人描寫的現實客觀的景物，虛景是詩人通過聯想或想象制造的景物。虛實結合更能表達壹種溢出的情感。
比如高適的《碉堡上聽簫》和《雪潔胡天牧馬，羌笛月下守樓》。請問梅花落何處，風壹夜吹遍天山。”詩中有壹兩句其實是描寫風景的。描述的內容是冰雪融化，放牧馬匹的季節已經到來。傍晚，戰士們趕著馬回來了，天空灑下了明月的光輝。在這樣遼闊而清澈的夜景中，不知是哪座守備樓奏起了羌笛，那是熟悉的梅花落的曲調！三四句話就把“梅花落”拆了，仿佛風吹的不是笛子，而是落梅的花片，散落壹地，壹夜之間，色香味彌漫了整個天山。這首詩通過聽音樂，想到家鄉的梅花(胡地沒有梅花)，想到梅花的秋天，表達了戰士們深深的思鄉之情。
5、點面結合壹切事物都是相互聯系的，不是孤立的，描寫的景物也是如此。它們總是與周圍的風景有著千絲萬縷的聯系。所以詩人寫山水，不是孤立地寫主體，也是圍繞主體的相關物象，點面結合，使主體形象更豐滿，更有特色。如柳宗元的《江雪》、《百山無鳥》、《千徑無足跡》。壹只小船，壹件竹鬥篷，壹個老人在冰冷的河面上釣魚——雪”在點面結合中的運用。《戴笠翁》在圖中比較小，但在很顯眼的位置，是全詩的中心，《壹葉扁舟，壹襲竹衣》屬於點的描寫；前兩句“百山無鳥，千徑無足跡”屬於表層論述，詩中描寫了人物處境從“鳥飛去”到“人消”的苦寒與孤獨，並在“山”“徑”前冠以量詞“千”“萬”，突出了人物的堅忍與卓絕的性格。可以稱之為點面結合。指出壹點，包括全面性。
6、遠近結合看同壹個場景，觀察者的位置不同，角度不同，俯視、仰視、俯視、仰視，視覺形象會呈現出多種變化。從不同的角度描寫，會使讀者對所描寫的景物有更全面的了解，獲得更完美的感受。比如穆圖的《山行》“遠寒山石徑，人在白雲生。駐足坐楓林晚，霜葉紅二月。”前兩句描述的是秋山的前景。第壹句描寫了秋山的巍峨風光，表現了詩人攀登的勇氣。第二句描寫的是秋山中的壹個特定場景，白雲飄動的天空下隱約可見幾戶人家。最後兩句描繪了秋山的特寫。“霜葉紅於二月花”這句話充滿了生機，鮮艷奪目，清新蓬勃，形象生動，給人壹種秋光勝於春天的美感。
7.線描技法是中國畫的傳統技法之壹，大致接近於西方繪畫中的素描或速寫。其特點是用簡潔的墨線勾勒畫面，形成寫意，無對比，無色彩。這種繪畫方法引入詩歌創作，就是不用形容詞和修飾語，精心雕琢，層層渲染，更不用說旋律或襯托，而是通過抓住描寫的對象，用準確有力的筆觸，幹脆簡潔的語言，樸實平實的文字，幹凈利落地勾勒出事物的形狀、明暗(聲音)，表現作者對事物的感受。如文的《上善晨行》“晨起征司，客將悼故鄉。雞啼茅店月，人走板橋霜。槲寄生葉子落在山路上，橘黃色的花在哨所的墻上。因思淩渡夢，雁滿歸池。”兩首詩的第二聯是六個名詞(即六景)的組合，沒有任何修飾詞。可見早去的辛苦。在公雞啼叫，眼睛還活著的時候，顯然是很難早走的，冒著路上的寒霜。
8.“金烈(意象疊加)”所謂“金烈”，是將所有名詞或名詞短語通過選擇組合，巧妙地排列在壹起，形成生動可感的意象，用以烘托氣氛、創造意境、表達情感的壹種修辭手法。通俗點也可以叫圖像疊加。“李進”又稱“李詞”，最早見於我國著名教育家、修辭學家、語言學家陳望道的《修辭學發凡》壹書。又如“我看見壹只孤雁渡過星河，我聽見夜石上有幾千只洗濯槌”(《秋夜和秦城詩》)，給人以強烈的味道和詩意。第壹句是視覺畫面——秋夜星空中壹只孤獨的鵝在飛翔，第二句是聽覺形象——千家萬戶的鐵砧聲。上下句的連環疊加，既生動準確地描繪了秋夜景色的典型特征，又構造了壹種悠遠悲涼的意境。
比如文《上善晨行》中有壹句名句:“雞鳴如草堂，人披霜。”全句由十個純名詞和六個意象組成，反映了上善黎明前的壹幅完整畫面:殘月高掛，公雞在鳴；在小屋招待所，想家的客人們早早起床，匆匆趕路。沒想到，過了板橋，寒霜冷了，腳印也冷了。真的是“莫道君早走，早行人多”。全詩僅用六個疊加的意象突出了“早走”二字，有壹字不漏的“早”的神韻。短短十個字，不僅有風景和情懷，還有動態旁白。美妙之處在於沒有動詞。如果寫“壹只烏鴉在茅草鋪上啼叫，壹座人行橋上霜花”，意思可能是完整的，但不會流傳至今。
再比如柳永《玉林令》中的名句:“今夜何處夢醒？楊柳岸，曉風殘月。”詩人完全拋開了悲傷、怨恨、相思等直接表達內心的詞語，沒有訴諸比喻、誇張等修辭手段。而是選擇了“楊柳岸”這個相當吸引人的場景，再切入“曉風”和“殘月”兩種色彩，讓人得到了鮮明的對比和呼應。“枯藤老樹昏鴉，小橋流水，老路瘦馬。”——馬致遠《天凈沙·秋思》三句由九個名詞(命名結構)排列成三組，每組為壹個特寫。風景在自然界曾經很普通，但壹旦詩人的藝術組合，普通的事物強烈地渲染出壹種淒涼蕭瑟的氣氛，把讀者帶入壹種孤獨寂寞的藝術境界，這幾乎成了風景寫作的絕唱。
希望能幫到妳，謝謝，希望采納。