戶外寫生是走出畫室，在大自然中學習藝術的壹種獨特方式，在藝術學習中具有不可替代的意義。它是鍛煉繪畫造型能力的基本方法，是藝術創作的源泉。國內外藝術家都非常重視寫生。“自然由外，心由內”是中國繪畫史上不朽的名句，“尋遍奇峰畫稿”則是畫家堅持寫生並從中獲取靈感的寫照。
戶外寫生就是讓學生走出教室，去大自然中認識美、感受美、表達美。戶外寫生有利於激發學生對美術學習的興趣，發展美術學習中的創造力和個性，逐步養成良好的美術素養。
壹、戶外寫生讓學生感受到美術學習的獨特樂趣。
目前美術新課程涉及很多學習領域，比如繪畫中的素描、水彩、國畫等。造型展示學習內容，對於繪畫技巧的學習至關重要。積極運用戶外寫生這壹藝術學習的獨特教學方式，將課堂知識與寫生學習相結合，讓學生在寫生中體驗大自然動態多彩的物象，通過觀察、概括等藝術手段進行獨立的畫面加工。學生只有充分發揮視覺的直觀感受，才能發現大自然的美，只有置身於大自然的山川樹木之中，才能激發繪畫的沖動，用畫筆表達自己的感受。只有在與自然的近距離接觸和對話中，學生才能感受到美術學習的獨特樂趣。
第二，戶外寫生可以培養學生的觀察能力。
培養學生的觀察能力、表達能力和空間轉換能力是美術教育的目標之壹。戶外寫生首先是培養學生的觀察能力。繪畫大師馬蒂斯把“看”看作是壹種“創造性的視覺能力”，其中“看”就是觀察，是壹種直接了解事物本質特征的直觀能力，即繪畫中所謂的洞見和洞察力。在素描中，以敏銳的眼光和洞察力，通過觀察快速準確地捕捉對象，將瞬間凝固在畫面中，使之永恒。
缺乏深入的觀察往往會導致對周圍事物的習慣和麻木，表現在畫中沒有思考和想當然。在學生的素描練習中，我們經常可以發現這樣的問題，比如畫壹棵樹。因為學生沒有做過深入的觀察，把握不了物體的特征，所以圖中根本沒有表現出物體應有的姿態。藝術源於生活，只有投入到生活和自然中，才能有如畫的感覺，藝術表現的內容才有真情實感的感人魅力。否則，作品就會程式化，缺乏新鮮活力。正確的觀察是藝術活動的必要前提，只有通過觀察才能進行比較、分析、綜合和判斷。比如在水彩教學中，經常要求學生通過觀察景物的色彩來比較色彩的冷暖，從而表現畫面的空間和意境。因此，有必要把培養和發展學生的觀察能力作為藝術素描的首要任務。
第三，戶外寫生可以提高學生的繪畫構圖能力。
繪畫的構圖就是通常意義上的畫面上景物位置的安排，是第壹筆落在畫紙上就會遇到的問題。孩子的繪畫構圖意識不強。畫畫的時候，他們往往是隨便落筆，不太在意怎麽布置風景才更好看。有時他們甚至在畫的角上畫東西。著名畫家毛先生經常告誡人們要特別註意繪畫的構圖。作文好的時候，作品已經成功了壹大半。在課堂上僅僅靠臨摹和理論學習來培養學生的繪畫和構圖能力是不夠的。藝術美的形成絕不是課堂上的空想。心靈與自然的脫節，必然導致繪畫的扭曲，靈感的枯竭。只有面對大自然的‘真山真水’，在理論的指導下，才能感受到繪畫構圖的奧妙。
戶外寫生是考學生作文的。壹開始他們會遇到畫什麽，從哪個角度畫等問題。這時候老師可以做適當的示範，引導學生在拍照時選擇場景中最美最動人的部分。布景可以用取景框來選擇，要讓學生明確，構圖中要有壹個吸引觀眾最大註意力的視覺中心。而自然景物並不是像靜物素描那樣自我安排的，景物中往往會有不盡如人意的地方，這就需要學生根據自己的感受和想法做出壹定的選擇，突出畫面的主題，直到自己滿意為止。取景的過程就是壹個構圖探索和練習的過程。在學生的練習中，教師有意識地滲透構圖的知識，如平衡與對稱的基本規律、對比等。，從而不斷提高學生的繪畫和構圖能力。
第四，戶外寫生可以提高學生對繪畫空間的處理能力。
空間的表現是繪畫表現的重要因素之壹。繪畫的空間是通過壹定的藝術手段追求自然縱深的錯覺，表現身體的立體形態。繪畫的空間是通過焦點透視、明暗處理等手段實現的。
首先，通過戶外寫生練習繪畫的透視原理。在戶外寫生實踐中，通過將課堂上的透視理論與實際景物的透視變化現象相結合，使學生能夠準確地描述從某壹角度觀察到的形體的視覺特征，使形象具有空間感和距離感。這壹實踐促進了學生對透視法的理解和靈活應用。
其次，有助於學生在實際練習中不斷提高準確把握物體比例關系的能力。任何特定的身體結構都有其特定的比例。比例關系是物理結構存在的形式規律，素描練習是為了提高學生對物體視覺檢查的準確把握。處理好比例關系，可以讓畫面有錯落有致的美感。
最後，通過寫生，提高對遠、中、近景物的處理能力，了解寫生中遠、中、近景物的處理對表現畫面空間感，表現繪畫意境的重要作用。在訓練中，讓學生根據景物的遠近，用不同的明暗表現自己，並根據被攝對象的需要，盡量表現背景，使畫面顯得豐富、生動、有層次。
第五，戶外寫生營造輕松和諧的學習氛圍
戶外寫生讓學生走出教室，投入大自然的懷抱，這是壹種完全不同於常規課堂學習的全新體驗。在花鳥魚蟲的大自然美景中學習，改變了課堂上的嚴肅和拘謹，學習自然變得輕松愉快。學生可以三五成群地選擇自己喜歡的風景，獨特的審美個性得到充分展現。
寫生課也加強了師生之間的互動，促進了寫生過程中的相互學習和交流。教師需要啟發和鼓勵他們大膽表達個人感受，根據各自的特點和優勢，充分自由地表達自己的感受。鼓勵學生在表達方式上大膽探索和創新。他們可以嘗試不同的繪畫材料，從工具、材料、媒介等方面積極拓展，培養學生具有個性化審美傾向的創新素質。
當然，戶外寫生作為壹種特殊的課堂教學形式，需要教師更加重視管理和引導。戶外寫生不能“放羊”，否則達不到教學效果，反而會產生負面影響。另外，寫生的地點要因地制宜。考慮到要充分利用40分鐘的課堂時間，應該采取就近寫生的原則，校園和學校附近是寫生的理想場所。
戶外寫生在老師的組織指導下，在同學間愉快的交流中展現出和諧的學習氛圍。同時，戶外寫生也是人與自然的和諧與對話，是壹種基於自然的藝術學習態度。戶外寫生是美術教學中壹道亮麗的風景線。
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