聞壹多是最早提倡和實踐新格律詩的詩人，《死水》也是聞壹多先生自認“第壹次在音節上最滿意的實驗”，是先生實驗他的“三美”新格律體的典型，為建立和形成新詩的格律作了嚴肅的卓有成效的探索。本詩甚至比上期臥榻先生所推薦的《再別康橋》更典型。
音樂美：詩***五節，每節四行，法度嚴謹。韻式上嚴守二、四句押韻，壹、三句仄聲結尾不押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。
繪畫美：中國古典詩歌講究意境，以王維“詩中有畫、畫中有詩”的詩畫關系為代表。也許銅的要綠成翡翠/鐵罐上繡出幾瓣桃花/再讓油膩織壹層羅綺/黴菌給他蒸出些雲霞/讓死水酵成壹溝綠酒/飄滿了珍珠似的白沫，豐富的想象、形象的比喻、鮮明的色彩描寫，醜與美的強烈對比，構成了本詩油畫般的藝術效果。
建築美：全詩五節，每節四句，每行九字，完全具有古典格律詩那種整齊劃壹的節奏。“有節的勻稱，有句的均齊”，頗有視覺效果。
擴展資料：
早在1922年，聞壹多寫了《律詩底研究》。文章明確指出：“抒情之作，宜整齊也”，“中國藝術中最大的壹個特質是均齊，而這個特質在其建築與詩中尤為顯著。”這就是聞壹多所創造的“現代格律詩”主張。
對於聞壹多從理論到實踐對於新詩格律化的嘗試，沈從文在《論聞壹多的<死水>》給予了高度評價：“它在文字和組織上所達到的純粹處，那擺脫《草莽集》為詞所支配的氣息，而另外為中國建立壹種新詩完整風格的成就處，實較之國內任何詩人皆多。”
聞壹多作《死水》的1925年，他還寫出了著名的《七子之歌》，把中國的澳門、香港、臺灣等七個被割讓、租借的地方，比做祖國母親被奪走的七個孩子，其首篇《澳門》被譜成曲，成為家喻戶曉的傳世之作。