《域外詩詞·章魚》原文與賞析
葛飾螙庵
龍宮曾賜紫袈裟，手掛念珠珠有瑕。
波底對明雙眼目，藻邊舉結八趺跏。
春風波暖貝為艇，秋雨夜寒壺作家。
身在俎頭何罪業，缽中猶捧玉蓮花。
《章魚》壹詩為葛飾螙 (du，蠹) 庵所作。成詩於日本江戶時期 (1600—1868)。
自公元1543年三名葡萄牙人乘船遇風在九州登島始，洋槍火藥、基督耶穌接踵而至。西方的科學技術、思想意識沖擊著日本的社會生活。雖然德川幕府曾壹度禁教、禁書，實行鎖國，扼制西學發展，造成儒學壹統天下的局面。但是，終究擋不住這股洶湧的洪流。日本人的思想活躍起來。早在室町(1336—1573) 末期地位已顯著下降的佛教受到了沖擊，早已傳入日本的儒教也開始被重新認識。如日本的佐久間象山在盛贊“西洋所發明的許多學術、要皆實理，只足以資吾學” 的同時，也宣稱 “為學之方，壹以程朱為準，將以居敬而窮理”。程朱理學受到重視，擺脫了久為禪僧控制的局面，從寺院中解放出來。甚至壹些禪僧也背離了佛教而謀求儒教獨立。這壹時期，湧現出壹批如江戶“江湖社”、大阪“混沌社”為代表的詩人。他們提倡以宋詩為範，崇尚陸放翁、範石湖、楊誠齋等人的詩風。葛飾螙庵便是其中之佼佼者。
葛飾螙庵(1739—1784)，名張，字子琴，通稱葛子琴。提倡宋詩，是“混沌社”代表詩人。為人詼諧、爽朗、有情趣。《章魚》壹詩使可見其風格壹斑。這首詩是他許多詠物中的壹首，借章魚，諷刺了無所事事、無所建樹的懶和尚。
且看首聯，寫章魚紅紫色的外皮，就像是披著從龍宮受賜而來的紫袈裟。章魚頭下長著八腕，腕上排布著壹個個圓形的吸盤，就好像是和尚手中的串串念珠。只可惜，這些念珠上都沾上了骯臟的瑕班。此聯，描繪章魚外觀，色彩、形狀歷歷在目，運用十分巧妙的比喻，壹字不顯地把章魚的特征勾畫出來。
頷聯，寫章魚在水下遊動時圓睜著雙目，偶爾也會在水草邊盤結八腕小憩，就好像和尚盤腿坐法的趺跏坐。此聯，描繪章魚在水中的動作。動時，雙眼目對明;靜時，跌跏坐軟草。動靜結合，維妙維肖。
頸聯，寫章魚的生活習慣。春風送暖時，章魚產卵於螺殼之中;秋雨夜寒時，穴居沙底之下，誤把漁民放下捕撈它們的木盒也當作是家。於是無根無基、僥幸附於人、茍且懶惰之貌躍然紙上。
尾聯，寫章魚的壹生結局。它被漁人捕獲，送入廚房，淒慘地置身於砧板上就要被廚刀宰割，此時，試問章魚，可否明白自己究竟犯什麽罪孽而導致這種結局的呢?還未來得及想明白，章魚早已成為盤中壹道佳肴，雪白的卷曲的魚肉恰似佛家至奉的玉蓮花。此聯，流露出作者對章魚這種結局的諷刺，以嘲代罵，尖銳犀利。
全詩題為《章魚》，卻句句不著“魚”字。初讀來，句句是個“僧”字。妳看，袈裟、念珠、趺跏、罪業、缽、玉蓮花，事事皆關僧字。而且，有瑕之珠、趺跏之態、春暖茍且、秋寒避縮、懵懵懂懂、冥頑穿鑿，又明明是個憊懶糊塗之僧。若按題目再讀，又覺得句句是個“魚”字，句句在設喻作比。但細究起來，這“以此物比彼物”之中，究竟何為此物?何為彼物?是以僧喻魚，還是以魚喻僧?究來詰去，竟有莊生蝴蝶般迷離。在迷離之中有壹點是十分清晰的，這便是葛子琴狀章魚的筆法實在高妙，諷庸僧的手段確乎超絕。中國古典詩歌中的自然景物是貌其本榮，得其物理，而宋代詩歌尤講究以文為詩、以理入詩、開卷了然。明代唐誌契說：“或問山水何性情之有?不知山性即止而情態則面面生動，水性雖流而情狀則浪浪具形……豈獨山水，雖壹草壹木亦莫不有性情，若含蕊舒葉，若披枝行幹，雖壹花而或含笑，或大放或背面，或將謝或未謝，但有生化之意。畫寫意者，正在此著精神。”山水花草如是，章魚也理應如此。《章魚》壹詩，正是作者因章魚本身的特點變化和特定的情感觀念相呼應而產生的。這其中又揉合進作者本人開朗活潑的個性，自然也就令讀者閱畢或忍俊不禁或拍案叫絕了。它也令我們聯想到作者把崇尚的楊誠齋的詩《檄風伯》：
峭壁呀呀虎擘口，惡灘洶洶雷出吼；
溯流更著打頭風，發撐鐵船上牛鬥。
風伯勸爾壹杯酒，何須惡劇驚詩叟，
端能為我霽威否？岸柳掉頭荻搖手！
這首詩讀來幽默風趣，以壁比惡虎，以灘喻雷公，風伯能通人語，柳荻亦俱精神。這首詩與《章魚》的風格筆法何其相似!葛子琴真不愧為提倡以宋詩為範的積極實踐者。
《章魚》壹詩又是日本知識分子無常觀與求新精神的寫照。日本名著《平家物語》壹書開頭是：“祇園精舍的鐘聲，有諸行無常的聲響;沙羅雙樹的花色，顯盛者必衰的道理。驕奢者不久長，只如春夜壹夢;強梁者終敗亡，恰似風前塵土。”這種無常觀與不斷地自我否定的精神，形成了日本人的壹種傳統。他們可以毫無顧忌地拋棄壹切舊的、過時的東西。即使是對於曾寫入《十七條憲法》，被奉為國教的佛教，葛子琴也敢於抨擊與嘲弄，這不能不說是壹種勇氣與進步。