我的魂靈是灰色天空
和枯幹樹葉的姐妹。
秋日深情的太陽
穿透我吧，用妳的憂傷！
花園的樹木
迷漫著雲霧。
從這些樹上，我的心看到
未曾相見的親愛的姑娘；
潮濕的土地上
枯葉向我伸開臂膀。
但願我的靈魂是壹片樹葉
並在她們中間躲藏！
太陽將壹道奇妙的金光
照在樹叢上，
向那些秘密的事物
撒下浮動、柔和的光芒。
對枯葉多麽溫柔啊
墜落的夕陽！
無限的和諧
籠罩在所有的小路上，
悅耳動聽，精華薈萃，
悠揚、永恒的交響樂
將春天最神聖的花園
染成了金黃。
朦朧的金光
照在枯葉上，
使多麽神秘的美感
像彩虹升起在我的心房。
(趙振江 譯)
賞析
希梅內斯因愛的驅使而創作了壹批委婉動人的抒懷詩，詩中的憂傷、困惑與喜悅，引起了西班牙年輕壹代的強烈***鳴。他的感情真摯，詩句簡潔、自由，沒有過分的誇飾和雕琢，他聲稱“將永遠信奉詩歌的真實，因為只有它才是與世永存的美”。
《我的靈魂》以天空、枯葉、太陽的色彩的變化，生動巧妙地描繪出由黯然神傷而欣悅滿足的心理變化。因“妳”而灰色，也因“妳”而金黃，多麽靈動縹緲的情感變化，朦朧而富有詩意。
第壹節盡情地渲染“我”的憂傷。憂傷時，天空是灰色的，樹葉是枯幹的。太陽雖深情，但深情的太陽照向“我”的，卻只有憂郁。“穿透我吧，用妳的憂傷”，既是無奈的感嘆，也是無畏的宣言：無論什麽，“我”都會勇敢面對，烘托出壹個為情所困卻不沈淪的堅強的形象。
第二節繼續憂傷的心情之旅。樹木上依然“迷漫著雲霧”，但“未曾相見的親愛的姑娘”，讓“我”的心境隨之好轉。此時看到的景物不再晦暗，反而活躍而有朝氣，“枯葉”不再與“我”無關，反而“向我伸開翅膀”。枯葉還是枯葉，但心境已然不枯。“我”願敞開心扉，擁抱葉子的邀請。
第三節中，灰暗的心境已然消失，迎來的是太陽“那奇妙的金光”，在“樹叢”和“那些秘密的事物”上灑下浮動、柔和的光芒。”這奇妙的金光到底是什麽？是心愛的姑娘的美麗、溫柔？還是因見到了“未曾相見的美麗的姑娘”而產生的欣喜之情？
第四節繼續渲染“我”的喜悅之情。“墜落的夕陽”“溫柔”地對待“枯葉”，“無限的和諧/籠罩在所有的小路上”。這裏目光所及的路“悅耳動聽、精華薈萃”，是悠揚的交響樂，運用通感的手法突破了光與聲的界限。物理的光線也被註入了感情，成了善解人意的仙人，將花園“染成了金黃”。恰當的修辭豐富了表情達意的情趣，使詩句文采斐然。
第五節將外在的景色變化都歸集到自己的感受上，“神秘的美感”“像彩虹升起在我的心房”。產生變化的根源依然在“朦朧的金光”上，她像壹位神聖的天使，讓“我”得享神秘的天堂般美妙的景象。王昌齡在《詩格》中提出：詩有三境：壹曰物境，二曰情境，三曰意境。其中物境指山水景物的描寫，情境則抒發內心感受，而意境則“張之於意，而思之於心，則得其真矣”。本詩即由物境而至情境，最終歸於作者自身，烘托出壹個暖意融融的光明、燦爛的結尾。意象靈動、朦朧，色彩感強，展現了希梅內斯豐富的想象力和嫻熟的藝術技巧。
這首詩是希梅內斯寫景抒情的名作，詩人內心的情感始終和筆下的景象緊密聯系在壹起，在淡淡的憂傷之中透露著強烈的對歡快的向往之情。詩句語言優美、清雅、精準，反映出詩人細膩的感受能力和高超的表達手法。希梅內斯認為詩要給人美的享受、傳授知識和追求永恒，它們外在的表現形式就是大自然，甚至可以是詩人本人。他鍥而不舍地尋找詩歌的內在美，尋找壹種能夠“給他心靈慰藉”的純詩歌。這首詩可以成為他的追求的壹個良好的註解。
(杜繡琳)