辨別和欣賞
1段，寫赤壁夜遊。作者“赤壁下泛舟客”，壹頭紮進大自然的懷抱，享受清風、露水、山色、流水、月光、天光之美。有心情的時候，就隨口背了《詩經》第壹章，月亮出來了。舒窈糾正了它，他心裏很難過。“把明月比作身材姣好的美女，期待她的冉冉升起。回應《月亮出來了》這首詩，“小顏，月亮從東山升起，徘徊在鬥牛之間。”並引出下面這首作者自創的歌雲:“望美愛天”，在情感和風格上是壹致的。“流浪”二字形象地描繪出，柔和的月光似乎對遊客有著無比的眷戀和深情。皎潔的月光下，白霧籠罩江面，天與水連成壹片，正所謂“秋水* * *天壹色”(王波《王騰亭序》)。此時的遊客，心胸開闊，自在奔放，於是“如蘆葦，茫然無措”，隨波逐流在壹條船上，就像在太空中乘風飛翔，從容超然地離開這個世界；就像長了翅膀飛進了仙境。浩瀚的江水和灑脫的胸懷躍出作者的筆下，泛舟之樂溢於言表。這是這篇文章中正面描寫“泛舟”景色的壹段，以景傳情，情入景，景好。
第二段，作家飲酒歌唱的歡樂和客人憂傷的笛聲。作者異常高興地喝酒，唱歌，以此來表達自己對“美”的思考的失望和沮喪。這裏說的“美”，其實是作者理想和壹切美好事物的體現。歌中說:“桂桂如藍槳，擊天描流光。我懷孕了，希望美在壹方。”這首歌詞全部采用了《楚辭·少思銘》的含義:“憧憬美好憧憬未來，在清風中唱出雄壯的歌聲”，體現了上面“吟誦明月之詩，唱出婉約之章”的內容。我看不到是因為我想變美，我已經表達了我的沮喪和難過。此外，客奏，據其歌，蕭的語氣是悲憤的。“若怨如盼，似泣如訴，余音似縷”，實際上是吸引了藏在山溝裏的龍起舞，讓孤舟中的寡婦落淚。東曉的壹首曲子淒婉婉轉，其悲涼的調子感人至深，使作者的感情突變，由喜轉悲，文章也因之跌宕起伏。
第三段，寫客人對人生無常的感嘆。這部分被賦予了歷史遺跡，而不是赤壁的自然風光。主持人問“什麽是自然”，嘉賓用赤壁的古跡回答，文理轉向自然。但是這篇文章不是關於陳奇的，而是用了兩個問題。首先基於曹操的《短歌行》，我問:“這不是曹孟德的詩嗎？”他也勝似眼前的山川，問道:“這不就是因為孟德之困在周郎嗎？”兩個問題讓文章再次轟動。然後，講述了曹操破荊州，逼劉聰投降的往事。當時，浩浩蕩蕩的曹駿從江陵沿江而下，戰船千裏相連，旌旗遮天。曹豪情萬丈，趾高氣揚，在船頭飲江，橫寫詩，可謂“天下英雄”！他現在在哪裏？像曹操這樣的英雄只是壹時顯赫，何況我們這壹代！所以，現在我只能感嘆生命的短暫，羨慕川流不息的河水，希望與神靈相交，與明月同在。然而，所有這些都是不切實際的幻想，這就是為什麽悲傷和悲傷通過長笛傳達出來。客人的回答表現出壹種虛無主義的思想和消極的人生觀，是蘇軾借客人之口透露思想的壹個方面。
第四段，蘇軾陳述了自己對客命無常的看法，以求相互理解。客曾“羨長江之無限”，願“抱明月而終長”。蘇軾以江月明月為喻，提出“死者如是，而未曾有過；盈缺者如是，死者不退潮不流。如果從變化的角度看事物，天地的存在只是壹眨眼的事；如果從同樣的角度來看，事物和人類都是無窮無盡的，何必羨慕河流，明月和天地！自然也就沒必要“哀痛壹生壹刻”了！這表現了蘇軾豁達的世界觀和人生觀。他贊成多角度看問題，而不是把問題絕對化。所以他能在逆境中保持豁達、超然、樂觀、適應的精神狀態，能擺脫人生的無常，理性對待人生。然後，作者進壹步說明，天地萬物，自有其主，個人不能強求。那麽我們的壹切是什麽？江上清風可聞，山中明月繽紛，山色無窮，風月永恒，人間無私，音樂娛人。我們可以四處逛逛，享受壹下。這種情況是由於李白的《向陽歌》:“清風明月不用壹元買，玉山不被人推”，後又深化。
第五段，作者聽了作者的對話後，化悲痛為歡樂，開懷暢飲。“舟中枕，不知東方白。”看完開頭，寫的是旅行和享受的快樂，至於忘我得失，則是超脫的境界。
清代古文家方苞對這篇文章的評價是:“所見獨特，但文境高不可攀，善因體閑而開，胸無雜事，觸之顯露，慮之充分。我不知道為什麽。”只是別人模仿不了，就算子瞻再有覺悟，也不可能那麽適應和流暢。”(引自《古文評點集》)蘇軾通過各種藝術手法表現了他的曠達胸懷。只有忘我得失，坦蕩蕩，才能寫出“紅墻詩”，有著不可企及的文學環境。
它的特點是
(1)並行韻律和粉末的組合
本文既保留了傳統詩歌的特點和神韻，又吸收了散文的風格和技法，打破了句式和音律二元性的束縛，更多的是散文的成分，使文章既有詩歌的深刻魅力，又有散文的穿透力。散文的風格使整篇文章感到壓抑和失意，如《千泉噴湧》不同於傅對兩重性的強調，它相對更為自由。如段首“秋意無窮，七月盼，紫蘇與客泛舟赤壁下”，滿篇散句，參差疏中有整理之意。從下面到文章結尾，大部分都是押韻的，但是押韻變化很快，而且押韻變化的往往是壹段文字，這就使得這篇文章特別適合閱讀，而且押韻非常漂亮，體現了押韻的優勢。
(2)形象優美，善於類比。
比如描寫笛聲的苦澀與哀怨:“其聲嘶鳴，似怨，似哭，余音不絕。舞幽谷，泣孤舟寡婦。”接連使用的六個比喻，渲染了笛聲的悲涼，將抽象而難以捉摸的聲音訴諸讀者的視覺和聽覺，使之具象而可感，效果極佳。
後赤壁府
做出贊賞的評論
《後赤壁賦》是《前赤壁賦》的續集，也可以說是姊妹篇。前賦主要講玄理，後賦主要描寫景物；前賦描寫初秋江上的夜景，後賦主要描寫河堤上的活動，時間也移到了孟東；兩篇文章都以“賦”的筆調寫散文，同為赤壁風光，但境界不同，但都富有詩意。前賦是“清風徐來，水波靜”和“白露過江，水光接天”，後賦是“江流有聲，千尺斷，山高月小，水出”。不同季節的景觀特征在蘇軾的作品中得到了淋漓盡致的體現，給人瑰麗自然的美的享受。全文分為兩個層次。第壹層次描述旅遊前的活動，包括說明時間、行程、同行、旅遊準備等。寫初冬月夜的情景和踏月的喜悅，既隱藏了旅行的樂趣，又自然引出了主客體的對話。面對月明時的“如此良宵”，又有好朋友，又有美食美酒，再來赤壁壹遊勢在必行。短短幾行字，寫了風景，講了故事，抒發了感情，三者融為壹體。至此，可以轉入正文，但東坡“節外生枝”，插了幾句話，不僅第二關是全文的重點。描寫景色的只有“河水流得很響”幾個字，卻寫出了赤壁初冬特有的夜景，懸崖高遠，明月小，水花徐徐，山石可聞，從而誘導主客棄船攀崖遊泳。在這裏，作者用筆墨寫出了赤壁夜遊的意境，清幽恬靜，山川清冷恬靜，“走在巖石上”攀西喜鵲危巢，遠眺馮異幽宮”，奇異驚險的景色更顯得豁達清高。然而，當蘇軾獨自壹人瀕臨死亡之際，那“嘯嘯草木搖，山鳴谷呼應，風起水湧”的景象，又不得不讓他感到心酸和擔憂，不得不回到船上。這篇文章寫在這裏時，真是神來之筆。寫了橫江東邊來壹只孤鶴，忽鳴，擦舟西去。於是，本來就孤獨的作者又多了幾分悲憫，文章又復活了跌宕起伏的波瀾，也為下文寫夢埋下了伏筆。最後，在第三層的結尾，遊完泳睡著的紫蘇在夢中見到了化為孤鶴的道士，並在“給予”、“不答”和“大笑”的神秘幻象中，揭示了作者出生和入世的思想矛盾所造成的內心苦悶。政治失意的蘇軾，想從山水之樂中尋求超脫。結果不僅沒用，還給他心裏的創傷增加了新的悲傷。壹場夢之後，柯南回到了令人沮喪的現實。結尾的“開個賬戶，看看在哪裏”這幾個字挺讓人費解的，但也有壹語雙關的意思。表面上看，夢裏的道士好像突然消失了，但更深層次的內涵是，紫蘇的未來、理想、追求、抱負在哪裏？紫蘇獨自爬山的場景真是“句句如畫，字字詩意”，通過誇張和渲染，讓人有身臨其境的感覺。文章描寫了山水風光，色彩鮮明，作者感情真摯。排比和對偶的巧妙運用給文本增添了音樂感。讀起來更有趣。但總的來說，後賦在思想藝術上不如前賦，玄機、沈郁，“賦”輕，“文”稍強，這大概是不如前篇的主要原因。
與“柯”遊赤壁時，《後赤壁賦》曰:“有孤鶴，河自東來。翅膀如車輪，玄衣呼嘯，掠至舟西。”且蘇子睡後“夢見壹道士，衣袂飄零”，蘇子以為道士就是他見過的仙鶴。這種描述給文章增添了壹種神秘感。
蘇軾的詩中，多處寫鶴，如“吊鶴亭”、“鶴嘆”，都是對鶴的生動描寫和贊美。我們知道，鶴在古代是自由和隱居的象征，是超脫和超脫於世的象征。於是，遊完赤壁就睡著的紫蘇，在夢中遇到了化為孤鶴的道士，在“謝恩”、“不答”、“大笑”的神秘幻象中，揭示了作者自身出世入世思想的矛盾所帶來的內心苦悶。政治失意的蘇軾，想從山水之樂中尋求超脫。結果不僅沒用，還給他心裏的創傷增加了新的悲傷。壹場夢之後，柯南回到了令人沮喪的現實。結尾“開個賬戶，看看在哪裏”這八個字挺混亂的，但也有壹語雙關的意思。表面上看，夢裏的道士好像突然消失了，但更深層次的內涵是“紫蘇的未來、理想、追求、抱負在哪裏？”