作者：顧城
“黑夜給了我黑色的眼睛，
我卻用它尋找光明。”
壹天太短，
短得來不及擁抱清晨，
就已經手握黃昏。
這首短詩最美，美在意蘊，美在想象，美在給我們的啟迪……
清晨，曉風輕拂，旭日初升，萬物沐浴在明媚的陽光之中，壹切充滿了生機，充滿了希望……
及至黃昏，夕陽西下，落日余暉也美，但沈重的夜幕即將降臨……
最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹。是什麽讓花朵雕零？是時間！是什麽讓容顏衰老？是時間！
而時間是世界上最公正最公平的，它不偏愛富人，不歧視窮人，它每天給每個人的都是二十四小時，壹分不多，壹分不少。如果妳不用，第二就自動清零。
我們總抱怨時間太快，眼睛壹睜壹閉，壹天就過去了；我們總感慨時間無情，眼睛壹閉不睜，壹生就過去了…
實際上，可以把人的壹生當作壹天，清晨相當於人的童年少年時代，中午是人的壯年，黃昏則為人的老年。這樣壹計算，我們便有了壹種緊張感緊迫感，生命意識開始覺醒……
有偉人說：妳熱愛生命嗎？那麽別浪費時間，因為時間是組成生命的材料。珍惜時間的人，是熱愛生命的人，他敢於追求，積極實現自己的人生夢想。而浪費光陰的人，在蹉跎歲月，做壹天和尚撞壹天鐘，得過且過，人生註定暗淡無光……
縱觀 歷史 ，許多偉人視時間為生命，他們的成功源於是他們對時間的無比珍惜，做出的超出常人的努力。
我覺得最美短詩，壹要符合短，二是讀了就記住，三是，美到醉人，打動妳我。且看王維最膾炙人口的壹首五言絕句，樸實無華，卻壹氣呵成而流傳千年
中國古典詩詞中有很多意象，被賦予其特有的含義。如春草，象征遊子思鄉：“王孫遊兮不歸，春草生兮萋萋”；又比如，梅花象征堅貞高潔：“不要人誇好顏色，只流清氣滿乾坤”。而紅豆則成了中國文化密碼中相思的代名詞。千百年來，文人墨客筆下，寫不盡的相思，寫不盡的紅豆。而王維的《相思》無疑是其中最膾炙人口的經典之作。
紅豆生南國，春來發幾枝。
願君多采擷，此物最相思。
小巧玲瓏、樸實無華的壹首五言絕句。
幾乎不用翻譯，通俗易懂：紅豆就生長在妳們南方，春天到了，它又萌發出幾許新枝？希望妳多多采摘，因為它最解相思之意。
紅豆又名相思子，傳說漢代時，壹位丈夫戍邊不歸，他的妻子就在樹下日夜遙望，思念成疾，泣血而死。她死後，樹上結出紅色的果子，仿佛是這位妻子的血淚凝成，所以紅豆被寄予相思之意。
首句托物起興，由紅豆寫起，豆起相思，為下文的相思埋下伏筆。次句沒有由物及人，而是平淡、從容的發問：春天到了，它又發出了幾許新枝？看似雲淡風輕，實則卻問到了朋友的心靈深處——春天到了，妳對我又生出了幾許相思？三、四句由枝想到果，枝葉繁茂的樹上定能結出很多果子。既然妳是思念我的，那就多摘些吧，因為那晶瑩剔透的紅豆是最能喚起相思之情的。既補充解釋了上文“多采”的理由，又與首句“紅豆”做了很好的呼應，結到了相思這壹主題。像是和朋友輕聲細語地敘說家常，但無盡的情意都蘊含其中。而相思之深、相思之重就落在了“多”和“最”上，語意高妙，回味深長。
自然之極，清新流暢，壹氣呵成！看似句句寫豆，實則句句言情。
詩中單寫那位“君”的思念，其實更反襯出詩人的綿綿思念之情。
不用雕琢，不用渲染，以近乎聊天般的口吻，把深深的相思之情表達的入木三分，淋漓盡致，這就是此詩的高妙之處。所以，它壹經誕生，便廣為傳唱。以至於打動了壹千多年的人心而長久不衰。
其實，這首詩還有另外壹個名字，那就是《江上贈李龜年》，詩中的“君”就是王維的好友——大唐天寶年間極富盛名的音樂大師李龜年。據傳：安史之亂後，流落江南的李龜年每次唱這首《紅豆》曲，都禁不住潸然淚下。這是對輝煌盛唐的懷念，也是對深情好友的思念。所以，這是壹首友情詩。
但是，詩中洋溢的氣息和熱情，不也是戀人間最熾熱、最真摯的眷眷 情感 嗎？由此可見這首詩的涵容度和普適性。相比於溫庭筠精雕細琢，風流旖旎的“玲瓏骰子安紅豆，入骨相思知不知”，王維的詩更顯得自然渾厚，感人至深。所以花間鼻祖溫飛卿的“紅豆”，也只能是表現男歡女愛，卻缺少了詩佛王摩詰“紅豆”的豐富 情感 和雅正風骨。
可能也不是那麽短，但我很喜歡，短小精致，並且仍然充滿浪漫，美麗，愛和熱情～
《飛鳥集》第167首 泰戈爾
世界以痛吻我
要我報之以歌
擁有大氣度，大胸懷的人，這坎坷世事還有什麽好怕的呢～
《飛鳥集第6首》 泰戈爾
如果妳因失去了太陽而流淚，
那麽妳也將失去群星了。
如果註定要失去，那麽就坦然面對，害怕失去的人，會失去更多～
《壹代人》 顧城
黑夜給了我黑色的眼睛
我卻用它尋找光明
用黑色的眼睛去發現更多的東西吧，所有美都在妳的眼睛裏～
《春》 馮唐
春水初生
春林初盛
春風十裏
不如妳
春風，春水，春林都不及妳帶給我的美好～
《斷章》 卞之琳
妳站在橋上看風景,
看風景的人在樓上看妳。
明月裝飾了妳的窗子,
妳裝飾了別人的夢。
我中有妳，妳中有我，休戚相關，時世萬物皆如此～
《夢與詩》 胡適
醉過才知酒濃，
愛過才知情重，
妳不能做我的詩，
正如 我不能做妳的夢。
只有經歷過，才知道壹切原來都是美好～
公元1073年，蘇東坡因公務在臨安停留。期間蘇東坡聽到了當地流傳的壹首民謠：
陌上花開，
可緩緩歸矣。
這兩句無限美好的愛情詩句，是吳越王錢镠（liú）給他的夫人吳氏寫的壹封信。
吳越王不通文墨，據說認不了多少字。他的夫人吳氏每年過寒食節的時候壹定要回臨安省親。吳越王錢镠與他這個結發之妻感情非常深厚，日子久了，非常思念，就會寫信催歸，這在古代君王裏面該是極為罕見的，因此也就更讓人覺得情真意切。
陌上花開，可緩緩歸矣。 只有區區九個字，但極其傳神，極其細膩，極其暖心。比起現在年輕人寫的我愛妳，妳也愛我之類的淺薄情話不知道要好過多少倍。據說吳夫人讀罷當即落淚，決定即刻啟程回宮。"陌上花開，可緩緩歸矣'這兩句詩就這樣壹傳十，十傳百，流傳至民間歌謠裏了。
蘇東坡是壹代偉大文豪，聽了這兩句情詩也極為動容，但他認為歌謠本身有點粗俗，於是他竟然以 陌上花開 為基本調調壹口氣寫了三首詩歌：
（壹）
陌上花開蝴蝶飛，江山猶似昔人非。
遺民幾度垂垂老，遊女長歌緩緩歸。
（二）
陌上山花無數開，路人爭看翠輦來。
若為留得堂堂在，且更從教緩緩歸。
（三）
生前富貴草頭露，身後風流陌上花。
已作遲遲君去魯，猶教緩緩妾還家。
後來蘇東坡的壹位學生覺得還不過癮，又續寫了三首陌上花開，限於篇幅，我就不再復制粘貼了。
這兩句詩後世有過無數的文人墨客套用，但都沒有原句出名、傳神，清代學者王士禎甚至認為這兩句詩“艷絕千古！”。
短詩，在古代的話，應該屬五絕了。不過在下有選擇恐懼癥，很難選出最美的壹首來，因此就列舉幾首，請眾詩友選擇吧。
還有兩首現代小詩。
1、柳宗元《江雪》:千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。
絕、滅、孤、獨，將孤寒之美寫到了極致。
2、李白《獨坐敬亭山》:眾鳥高飛盡，孤雲獨去閑。相看兩不厭，只有敬亭山。
景中見情，情中有景，人山相依，余者皆去。說孤獨也可，說寧靜也行。
3、金昌緒《春怨》:打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。
樸實自然，生動活潑，卻在平凡之中見真趣。
4、杜甫《絕句》:遲日江山麗，春風花草香。
泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。
有觸感（春風），有味道（花草香），有動景（飛燕子），有靜景（睡鴛鴦），好壹片初春美景。
5、王維《鳥鳴澗》:人閑桂花落，夜靜春山空。月出驚山鳥，時鳴春澗中。
蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽，以花落、鳥鳴之聲突出春山靜謐之美。
6、不知名《小溪的情書》:多少年只寫了壹行，彎彎曲曲流向海洋。
小溪流入小河，小河流入大江，最終大江流入海洋，小溪早已不是原來的模樣，只是那份情意還在嗎？
7、顧城:黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明。
不解釋。
最美的詩可以讀出來，意境悠遠。
最美的詩可以唱出來，九曲回腸。
最美的詩可以想出來，如臨其境。
我覺得最美的詩就該具備以上特點，看過壹篇寫詩的文章說到，最美的詩就是能讓妳的五感都能清楚的感覺到詩人當時的感覺，是哪五感呢？
觸覺，詩人會帶來觸覺的感觸，如同肌膚的觸摸壹般。
聽覺，幾句話的形容會有種聽到悅耳的蟬鳴鳥叫聲壹般。
視覺，描寫美景或事物簡單明了，但立刻就讓人能看到壹般。
嗅覺，有時不用寫花怎麽香，酒怎麽美，就能側面描寫的猶如親自聞到壹般。
味覺，就像嘗到了其中的滋味壹般，享受到詩人當時的那種暢快感覺壹般。
當然，不是所有的詩都能達到五感的要求，通常有兩到三種感官，詩文就立刻鮮活起來。
比如說：捧水月在手，弄花香滿衣。
這裏詩人沒有多說，我們立刻就能感覺到這是壹位美女，捧水立刻就有涼涼的感覺，月在手則可以想象指如青蔥的玉手手捧玉盤之景，四周是淡淡的夜幕。
而弄花的時候，我們能感覺她的觸覺，香又是代表了嗅覺的詞語，猶如香氣入鼻，花瓣滿衣，猶如花瓣做的衣裳，猶如《三生三世十裏桃花》的漫天花瓣壹樣唯美，這樣我們就情不自禁的動用了聯想，可見人的感官在這首詩裏起到了多麽重要的作用。
好像跑題了。嗯嗯，其實我不太喜歡詩，更新歡宋詞，尤其是李煜，李清照的詞。
而李清照的如夢令三首都非常優美，我就把第二首寫出來吧，估計大家都聽過。
昨夜雨疏風驟，
濃睡不消殘酒。
試問卷簾人，
卻道海棠依舊。 如夢令
知否，知否?
應是綠肥紅瘦!
大家自己去感覺，壹首好詞，除了對仗工整，押韻外，還要有感官上的體驗，而且還把壹件事情說清楚，所以說現在很少見優秀的古體詞了，因為大家總是丟掉了那種把讀者代入詩詞中的感覺，而只是單純的強調語不驚人死不休，或者是格式工整，或者是自說自話，把自己感動的不行，觀眾看的卻是尷尬的問題。
不能說了，再說得罪人，就瞎說大實話。
我是靚湯講故事，壹個喜歡寫作、畫畫、和音樂的男人。我的大腦裏住了三個人，作家，畫家，和音樂家。但是，最近音樂家壹直很消停，我懷疑作家和畫家覺得音樂家吵，把他給收拾了。
見過最美的短詩。
美麗的詩篇千千萬，可這篇短詩卻讓我久久無法忘懷！其語言之精煉，寓意之深刻，十分罕見，實乃詩中之精品，不信壹起來讀讀！
“大海啊，全是水； 駿馬啊，四條腿！”
斷章
現代·卞之琳
妳站在橋上看風景，
看風景的人在樓上看妳。
明月裝飾了妳的窗子，
妳裝飾了別人的夢。
是中國現代文學史上文字簡短，然而意蘊豐富而又朦朧的壹首短詩。詩人在詩中熔鑄了濃厚的哲學思辨意識。以“斷章”為題，看似壹般，實則是妙語雙關。其壹是從壹首完整的長詩中抽出來的片斷，其二是人類內心那份失落的、難以言傳的 情感 ，而這份內心獨特的感受往往能觸動人類內心最柔軟的地方。
人們常說“好詩可耐百回讀”，而這首短短的四句《斷章》已足夠品讀壹生。之所以這首詩會在產生經久不衰的藝術魅力，至今仍給人壹種很強的美感，是因為詩人避去了抽象的說明，而創造了富於象征性的美的畫面。畫面的自然美與哲理的深邃美達到了水乳交融般的和諧統壹。
詩人在雋永的圖畫裏，傳達了他智性思考所獲得的人生哲理，即超越詩人 情感 的詩的經驗：在宇宙乃至整個人生歷程中，壹切都是相對的，又都是互相關聯的；在感情的結合中，壹剎那未嘗不可以是亙古；在玄學的領域裏，如詩人布萊克講的“壹粒砂石壹個世界”；在人生與道德的領域中，生與死、喜與悲、善與惡、美與醜等等，都不是絕對的孤立的存在，而是相對的、互相關聯的。人洞察了這番道理，也就不會被壹些世俗的、觀念所束縛，斤斤計較於是非有無、壹時的得失哀樂，而應透悟人生與世界，獲得自由與超越。
我喜歡孟郊的《遊子吟 》， 只看了壹眼就喜歡上了。
《遊子吟》是唐代詩人孟郊創作的壹首五言詩。這是壹首母愛的頌歌。全詩***六句三十字，采用白描的手法，通過回憶壹個看似平常的臨行前縫衣的場景，凸顯並歌頌了母愛的偉大與無私，表達了詩人對母愛的感激以及對母親深深的愛與尊敬之情。此詩 情感 真摯自然， 清新流暢，無華麗的辭藻 雕飾，淳樸素淡的語言中蘊含著濃郁醇美的詩味，千百年來廣為傳誦。
慈母用手中的針線，為遠行的兒子趕制身上的衣衫。臨行前壹針針密密地縫綴，怕的是兒子回來得晚衣服破損。有誰敢說，子女像小草那樣微弱的孝心，能夠報答得了像春暉普澤的慈母恩情呢？
深摯的母愛，無時無刻不在沐浴著兒女們。然而對於孟郊這位常年顛沛流離、居無定所的遊子來說，最值得回憶的，莫過於母子分離的痛苦時刻了。此詩描寫的就是這種時候，慈母縫衣的普通場景，而表現的，卻是詩人深沈的內心 情感 。
開頭兩句“慈母手中線，遊子身上衣”，用“線”與“衣”兩件極常見、最普通的東西將“慈母”與“遊子”緊緊聯系在壹起，寫出母子相依為命的骨肉之情。緊接兩句“臨行密密縫，意恐遲遲歸”，寫出了人的動作和意態，把筆墨集中在慈母上。這裏通過慈母為遊子趕制出門衣服的動作和心理的刻畫，深化母子的骨肉之情。行前的此時此刻，母親的千針萬線，針針線線“密密縫”是因為怕兒子“遲遲”難歸。慈母的壹片深篤之情，正是通過日常生活中的細節自然地流露出來。樸素自然，親切感人。這裏既沒有言語，也沒有眼淚，然而壹片愛的純情從這普通常見的場景中充溢而出。
最後兩句是前四句的升華，以當事者的直覺，翻出進壹層的深意：“誰言寸草心，報得三春暉。”作者直抒胸臆，對母愛作盡情的謳歌。這兩句采用傳統的比興手法：兒女像區區小草，母愛如春天陽光。兒女不能報答母愛於萬壹。懸絕的對比，形象的比喻，寄托著赤子對慈母發自肺腑的熾烈的 情感 。
孟郊的這首《遊子吟》藝術地再現了人所***感的平凡而又偉大的人性美，所以千百年來贏得了無數讀者強烈的***鳴。1992年9月香港舉辦了壹項活動——“我最愛的十首唐詩”，評選結果按得票多少為序，最後在眾多唐詩中，孟郊的《遊子吟》名列榜首。這首詩還被聯合國科教文組織定為向世界各國推薦的學生優秀讀物。