(1)新聲(現代漢語就是普通話)。
普通話分為四個聲調，即平仄和上聲，上聲和降調。在詩歌和對聯的格律運用中，平仄和上聲(第壹聲和第二聲)稱為平仄，上聲和降調(第三聲和第四聲)稱為下聲。四十歲以下的朋友應該明白。這裏不多說了。
(二)、古(舊)音
現在社會發展到哪裏了？我們必須實現幾個現代化。另外，現在普通話都講了，我們有必要學習古韻。是不是沒必要！妳想讓所有人難堪嗎？妳在開歷史倒車嗎？古韻壹點用都沒有嗎？我認為:壹個熱愛中國傳統文化的人——壹個對聯愛好者，或者壹個對聯工作者，應該既懂新聲，又懂舊聲，哪怕將來所有的現代漢語都很流利。還要懂古韻，這是欣賞、學習、吸收、傳承對聯文化的需要！！！不然就不好說了。其實兩個系統差別不是很大，大概有300個字。用偏旁部首記不難，記幾十個字就行。
習慣用新聲或古聲寫對聯是可以的，用自己的押韻習慣作為判斷對錯的標準就不好了。既然下定決心要學習對聯的創作，那就花點時間去學習和理解古韻，這是很有好處的。俗話說:技(才)不壓身。在生活中，這是壹個難得的學習機會。這可能是和平時自己看書學習不壹樣的壹個方面。大家壹起討論，效果會不壹樣。
古代漢語把漢字分為平、上、去、任四種聲調。平，指古代漢語中的平聲字(包括現在漢語中的大部分上聲和下聲)；許指的是古代漢語中上、去、進的聲調(現代新聞分為四聲)。這是古韻(古音)的劃分。
古漢語中“擊、說、積、極、學”都屬於入聲字。雖然現在已經進入了陰陽界，但是說到陰平，按照古韻應該還是屬於陰平的。入聲字的特點是短、促、急、收、隱(現在南方壹些地方如湖南話、閩南話等還保持這種發音模式，他們識別入聲字並不難)。利用不同聲調的意義，交錯成句，形成平準律。將這種拉平規律運用到不同的文學體裁中，會賦予文學作品以音樂般的韻律感。
《康熙字典》上傳了壹首歌的口訣，解釋了四聲的讀音，它的歌是這樣寫的:
“不要意氣用事，大聲喊壹聲猛收藏。妳走遠了，就會很明顯地遠距離哀嚎，聲音又短又急。”
根據這個原理，人們把所有的漢字分為兩類，壹類是平的，壹類是平的。這就形成了漢字的對立統壹。壹平壹平，即陰陽關系，平而克制，平而清而濁，平而長，平而短，平而緩而銳。漢語音韻之美，是由平與平的替代，節奏出來，韻律出來形成的。
對聯中不僅同句要交替，上句和下句也要交替，也就是說上句用平聲字。下壹句的對應位置必須用連音符號與之相對，反之亦然，下壹句必須是平的。這樣就形成了字和音的對立統壹。以字義對仗，字音對仗，形成對聯結構的參差美，使之朗朗上口，抑揚頓挫，鏗鏘和諧。現代詩歌理論家李汝綸說:“余聲的平衡符合音樂的配置，使詩歌具有獨立性。”“可以唱不唱，可以唱不唱，它也有音樂之美。即使妳的眼睛不動，單詞出現在妳的眼睛裏，妳也能表現出它的響亮，因為通感在起作用。”
(關於平調的書很多。如果想進壹步區分平仄，尤其是入聲字的巧用，需要看專門的參考書。這裏給大家推薦幾本書供大家選擇:王力先生的《漢詩法》、郭錫良先生的《古文字手冊》、唐作凡先生的《古文字手冊》、克朗先生的《儒聲》。
對偶和對偶是兩種非常相似的語言形式。所謂“相似”，就是他們相似的地方多，不同的地方少，所以更難區分。甚至有些參考書對這兩個概念的解釋也很模糊。比如《辭海》的“對仗”篇下，註解說:“指詩與詞的對偶性。”陜西教育出版社的《中國古代文學自學詞典》把“對仗”解釋為“壹種修辭方法，……在詩歌中稱為對仗。”這種用“對偶”解釋“對偶”，用“反題”解釋“反題”，造成了概念的混亂，結果使人誤以為“對偶”和“反題”是壹個東西，是同壹個概念的兩個稱謂。
那麽，“二元性”到底是什麽？什麽是“對偶”？兩者有什麽區別？
二元性是壹種比喻。成對使用的兩個句子是“字數相等，結構和詞性大致相同，意義相關”。這種對稱的語言方式形成了工整和諧的表現形式和內容上的相互襯托，具有獨特的藝術效果。
對偶是指詩歌創作和對聯寫作中使用的壹種特殊的表達形式和手段。它要求詩歌連詞以對偶為基礎，上下句結構位置相同的詞必須“詞性壹致，平仄平”，盡量避免上下句結構位置相同的詞重復出現。格律詩的對仗使語言聲韻和諧，增強了節奏感和音樂美，在表達上達到了高度的完美。所以格律詩對仗要求很嚴格，符合上述原則的詩聯就是對仗；否則就不是對抗或者不穩定的對抗，這是詩歌創作中不允許的。
知道了對偶和對偶的特點，壹般就能分清什麽是對偶，什麽是對偶。例如
先天下之憂而憂，後天下之樂而樂。(範仲淹《嶽陽樓記》)
這兩句各方面都符合對偶性的要求，但由於其層次性和對稱性，旋律缺乏和諧性，以及在同壹結構位置重復使用“夏添”、“之”、“兒”等詞，不適合對仗。再看下面的例子:
在船的壹邊，千帆競賽；病樹之首，萬年沐逢春。(劉禹錫《回報白樂天》)
這組對聯是原詩中的頸聯，是最典型的對仗對聯，無論哪方面都完全符合對仗原則，而且極其穩固。
對偶性和對偶如此不同，主要是用在不同的風格上。因為不同的風格對自身表達的要求不同，所以對表達形式的要求也不同。作為修辭方法的對偶，它經常被廣泛運用於各種文體中，尤其是古文和古詩詞中。它提升了語言，兩個偶句相輔相成，相互襯托，使語言形式美，表現力強。矛盾是格律詩中壹種獨特的創作手法。興起於隋唐時期的格律詩，嚴格要求格律詩中的對聯、項鏈必須對立。同時，這種方法也被歌曲創作所采用。後來被用來寫對聯。因為韻文和歌曲的創作本身對語言的運用就有很高的藝術要求，它講究遣詞造句，對仗可以在相當程度上大大提高詩歌的表達技巧和審美情趣，藝術性和表現力都很高。對偶的這些特殊作用，顯然是對偶力所不及的。可以說，“對仗”是格律詩創作和欣賞的重要標準之壹，自然也就成了壹個專屬於詩歌的術語。正因為如此，雖然格律詩中的對仗也符合對仗的標準要求，但鑒於其自身的特點，也為了區別於壹般文體中的對仗，我們通常不稱之為對仗，而稱之為對偶。題目百合畫
百合夜開，人在情場。當月光進入窗簾，亮度被照亮。
自封的七星巖圖(還沒有)
斬斷蒼煙蔭，竹燈松影寒。孤冠染湖，人間仙源可尋。
自稱為淺深紅色的風景
腳上畫著淡淡的秋意，山色單薄，像是工作的煩惱。何時遮崖，收拾行雲，來個臥遊。
不要白。
我未能模仿杜，我以金陵為榮。南樓令壹出，五臺城不再登。
尤氏館
元朗遇玉屏有風，江山人物見精神。三百年後，誰在尋找十友亭？
金雞嶺
* * *妳要知道* * *這個杯子還在臺上。金雞振翅催征急，湘粵雄關關打不開。
參觀新會博物館收藏陳白沙手卷。
滅惡車轍護寶，重開書卷做香。單茂建的筆代代相傳，向全世界的太陽書寫豪情。
題余居安秋溪塗
不再墨轉新奇，挺適合生活的。冷泉洗肝肺，讓我多寫詩。