摘要:在中學語文課堂上，小說、散文等現代文本和繪畫、詩歌壹樣，會大量運用留白藝術。如果我們註意更好地利用作品中的留白，讓學生創造性地填補留白，不僅可以在很大程度上解決學生似乎壹眼就能看懂現代小說和散文的誤區，還可以極大地拓展學生的想象空間，提升學生的審美趣味，對培養學生的思維能力和創造能力大有裨益。
關鍵詞:現代文學；空白藝術；填空；想象力；審美
摘要:在中學語文課文、小說、散文等現代文化中，像繪畫、詩歌壹樣，我們會大量運用留白藝術。如果能註重更好地利用作品中的空白，讓學生創造性地進行填充，不僅能解決學生對現代小說，散文似乎“壹眼就能看懂”的誤區，還能極大地限制拓展學生的想象力，提高學生的審美情趣，對培養學生的思維能力和創造力大有裨益。
關鍵詞:現代文化；空白藝術；填充；想象力；美學的
空白是指作者有意或無意地在作品中留下相應的空白。留白是為了給讀者留下想象的空間，這是中國畫常用的手法。比如用空白來代表天空，雲，水等等。有時候，比直接用顏色更能表達自我感受；還能使畫面結構和諧對稱，避免構圖過於飽滿帶來的壓抑感。於是乎，虛與實相映成趣，無論生與死，方與方之間都是壹片廣闊的天地，黑與白也彰顯了深刻的主題。人們常用“這裏沒有比這裏更好的了”來形容它的美。因此，在攝影、書法、音樂和詩歌中，留白藝術也是壹種廣泛使用的藝術手法。
然而，人們在評價留白藝術時，往往更關註上述流派，尤其是繪畫和詩歌。眾所周知，在小說、散文等現代文本中，留白藝術也是常客。小說和散文雖然不像詩歌那樣追求含蓄空靈和意象的疊加，也不像詩歌那樣具有跳躍性和象征性，但也講究審美的模糊性，而不是說意義充實而死氣沈沈。如果說，科技文章更註重語言的有限性和清晰性，盡量避免歧義；然後小說散文的語言非常註重暗示性和意向性，註意使其產生更大的張力，包含更豐富的內涵，這就為留白藝術準備了廣闊的天地。比如李樂薇的《我的空中樓閣》中有壹句話:“有些花，被有形的墻圍著，比如紫藤、月季、牽牛花、聖誕紅。連接天地的弧線是另壹堵看不見的墻，也圍繞著壹些花。那些花是絢麗的，片狀的，紅色的，白色的，艷麗的，飄落的。也許是神賞的牡丹或芍藥，我們稱之為雲或霞。”“看不見的籬笆”這壹巧妙的比喻形象，生動地賦予了天空新的名稱，奇特的想象，豐富的聯想，輔以簡短的排比句，使人感到豐富生動，心中充滿了博大、快樂、自由的情懷，從而上升到審美心理學的高度。
另外，由於客觀生活中具體的人和事往往是多面體，在不同的情境和心情下有不同的聯系和變化，所以可以從不同的層面和角度進行解讀。而且作者對作品主題藝術認識的確定性和模糊性也是相互依存、相輔相成的。例如，《祝福》中的短工重復了作者的話“他什麽時候死的”“什麽時候——昨晚，還是今天？”。-我不知道。“如果作者客觀地表達了短期作品，我問學生:“短期作品在這裏表現了壹種什麽樣的性格，他對祥林嫂的死是什麽態度？“學生很不解，說這就像生活中的對話壹樣。我繼續引導，為什麽要重復“當”後面的破折號是什麽意思？學生們說表是聲音的延伸，說明短工們在思考這個問題，也說明短工們從來沒有關心過祥林嫂的死，同樣冷漠麻木。再比如《阿q正傳》裏的阿q，《打寶玉》裏的寶玉。作者只是根據當時的理解客觀地描述了人物的所作所為，給讀者留下了很多空白。我們可以隱約感覺到作者的意圖，但還是可以有很多不同的理解。這就是所謂“每1000個讀者就有1000個哈姆雷特”的原因。
小說散文的留白藝術如果運用得好，可以幫助解決教學中的很多尷尬問題。我這裏說的“尷尬”是相對於理科課程而言的:壹般來說，數學、物理、化學等課程都是早已被證明是正確的現成知識，如果僅僅依靠自己的感覺和研究，學生很難學得透徹。老師的任務是引導學生從懷疑到懷疑，從未知到已知，誘導學生科學靈活地運用公式和定理解決問題。而現代漢語的小說和散文就不壹樣了，因為學生似乎壹眼就明白了那些字和意思，往往認為它們是“已知的”，這就給語文老師出了壹個難題:如果不按照劇本給學生提供新的有效的知識，就把“已知”當成“未知”，這無異於冷飯投機，效果肯定不好；按照老師自己的理解或者通俗的觀點，面對學生生活經驗的局限性和感受的滯後性，無異於把自己的感受和觀點強加給學生，也抑制了學生的審美主動性和積極性。
語文教師如何把“不疑”變成“疑”，把“疑”變成“不疑”，如何敏銳地發現學生感知和理解中的盲點甚至盲點，引導學生去品味和琢磨，作品中的留白可以有很大的幫助。比如《祝福》中殺死祥林嫂的兇手是誰？如果把陸思大師當成兇手，這對小說的社會意義和審美價值會有什麽影響？“我”本來就是局外人，為什麽我會有負罪感？這樣寫是不是沒必要？可以說，每壹部作品都會留下無數的空白，也就是無數的“疑惑”和無數的懸念，這給學生提供了壹個異想天開的平臺和對多個答案的想象，也會大大提升學生的審美情趣和水平。朱曾說:“學而不疑者，必教有疑者，而有疑者，教之不疑。只有到了這裏，他們才能進步。”總之，從“不疑”到“疑”，從“疑”到“不疑”的過程，也是學生提高語文水平的過程。
我們說每壹段文字都會有無數的空白，那麽可以用槍來轟擊嗎？當然不是。如何在教學中運用留白的藝術也是壹門藝術，我認為:
首先，留白的使用要考慮到教學目標。如人教版(2)高中必修語文第壹單元，全是有風景的散文，其總的教學目標是“展開想象的翅膀，身臨其境，感受作者內心的脈動，欣賞作品中所描寫的美麗風景，從而進入壹種審美境界”。然後，每壹篇教材都要圍繞這個目標來設計。比如《荷塘月色》中，前後都有這樣的句子:“...我覺得自己是個自由人”，“但熱鬧是他們的，我什麽都沒有”。結合這幾句話，我提出了這樣壹個問題:作者為什麽強調自己是“自由人”？他當時有沒有覺得不自由？如果“不自由”，是政治的、思想的、情感的還是別的？作者不僅寫靜態場景，也寫蟬、蛙等“生動”的動人場景。這怎麽能有助於突出作者當時的心情呢？學生通讀上下文後分析:他白天不自由是因為朱自清是個有骨氣的人。當時很多和他壹樣的大學教授都簽了蔣xx的合同，朱自清雖然很反感，但還是看不出* * *制作方的先進性，所以很迷茫很苦惱，白天也要做自己不想做的事。他的痛苦和自由是政治性的，學生可以用時代背景和作者的性格去思考。此外，寫“鬧”的目的是“以鬧定靜”，既突出了眼前的靜態景象反映了作者和諧超然的心境，融入了作者淡淡的歡喜，又突出了作者最終未能脫離現實，蟬鳴蛙鳴透露了作者內心的空虛與憂傷。當然，學生還有其他不同的理解。散文中的這種語言最具表現力，具有推敲和辯論的價值。雖然學生的答案五花八門，但都是自己思考過的，這對於培養學生的想象力和審美能力會起到有益的作用，對於完成或達到教學目標也會在無形中起到良好的作用。也許，隨著年齡的增長，學生以後有其他的感受也是正常的。
第二，留白的運用要考慮到學生的二次創作。空白是為空白填充開辟壹片天地，空白填充是鼓勵學生進行二次創作的有機嘗試。壹般來說，壹部作品出來後，作者不需要也不會強迫讀者去解讀。完全是讀者自己讀，自由理解，沒有人能壹下子讀懂壹部作品的意思。讀者的閱讀期待會以自己的生活經歷和感悟進行想象性的補充。增補的作品不是原作，而是讀者的二次創作，讀者的不同解讀會豐富作品的內涵，延續作品的生命。比如我在教加持的時候，我說:“該死！然而……”要求學生描述當時魯大師的心理。同學們的描述千差萬別，但都是自己的理解，極大地豐富了同學們的想象力。再比如，教完加持，我布置了壹個作業:祥林嫂來到陰間，前兩任丈夫為之爭鬥。結果他們去了地獄法庭，讓學生繼續寫庭審過程，上課交流。這樣，學生的興趣就大大增加了。他們反復閱讀原文，揣摩人物心理，想象人物語言、動作、神態，可謂妙趣橫生。有的寫祥林嫂是真的愛祥林嫂，在法官的審判下選擇了祥林嫂。有的說是出於母愛，她最終選擇了和阿毛、何老六在壹起，有的則幹脆反叛封建禮教，寫祥林嫂和兩個男人在陰間大團圓，幸福生活。他們鍛煉了想象力，加深了對課文的理解，享受了成功的喜悅，課堂變得熱鬧起來。當然，為了讓學生填空，教師首先要對填空進行多方面的思考。這樣就可以回答學生的問題，自由靈活地調節課堂氣氛和進度。
第三，提出要營造良好的氛圍，為填空鋪路。留白是作品的客觀存在，但提出留白是老師的本意。填空預設要自然，讓學生自然進入教學氛圍，激發他們的求知欲望和學習情緒。要註意把“隱藏”的空白壹步步拉到“突出”的層面，否則就是教師的壹廂情願，學生對空白的關註也就馬虎了。在構建方法上，手段可以多樣化:或根據趨勢設置疑點，或引入學界不同解讀，或含蓄地讓學生提問“引妳入甕”，等等。比如我在教《林黛玉進賈府》的時候，就準備提出這樣壹個空白:王熙鳳的語言有什麽特點？作者為什麽這樣寫？但在我提出來之前，我先設計了這個問題:“而且，這個造型不像我們祖先的孫女，實際上是我們第壹個親戚的孫女。”王熙鳳為什麽這麽說？第壹女婿是什麽意思？孫女和外孫女有什麽區別？我讓學生聯系封建皇帝索要“長子”，即被嫁妻子所生的兒子，長子在血緣上最親，稱贊黛玉的美貌。它還有其他什麽影響？學生們說，這就是說，賈母的血統是好的，她也很喜歡賈母，以及與她在壹起的“三春”(賈母的孫女)。在此基礎上，學生還可以總結出王熙鳳的性格特點:善於揣摩他人心理，虛偽圓滑，油嘴滑舌，處處討好賈母，以鞏固自己在賈府的地位。就這樣，我終於繞了壹圈，把我要的填空題填好了。學生通過想象挖掘出新的思想和深刻的含義；他的好奇心和求知欲也促進了審美活動的多向縱深發展。
總之，潛心經營文本中的留白藝術，利用留白藝術的特點，選擇思維的發散點進行訓練，不僅可以提高文學鑒賞水平，增強審美情趣，而且有助於培養學生的思維能力和創造力。
參考資料:
[1]黨磊。留點空白啟發思考[J]。成都大學學報2008年第7期
[2]楊天娥。淺談語文教學中的留白藝術[J].課程資料教學研究，第3期，2011。
[3]崔。語文教學中的“相機而動”論——兼談語文教學中的壹些現象[J]。教學月刊，第7期，2011。
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