詩人在作品中講述自己類似禪宗的頓悟或對事物的觀察，這樣的詩往往有壹種似乎與世界脫節的空靈境界。
1，生命與自然的頓悟。
被稱為“詩佛”的王偉是這方面的典範。他在我在終南山(別墅)的靜修中寫道:
中年以後，有壹種強烈的好心腸，直到晚年才定居在終南山邊。
興趣集中往往是獨特的去玩，有壹個快樂的事情享受自我欣賞。
有時去水的盡頭求本源，或坐著看百變雲的升起。
偶爾在樹林裏遇到壹個村裏的長輩，我和他聊天聊到經常忘記回家。
前人稱贊“我將走至水止我的路，然後坐看上升的雲”這句話，認為它是巧妙的。“我會壹直走下去，直到水擋住我的路”意思是隨心所欲地走，去妳想去的任何地方。然而，不知不覺中，妳來到了流水的盡頭，似乎沒有出路，於是妳坐了下來。“然後坐著看冉冉升起的雲”是無憂無慮心情的極端表達。雲本來給人壹種悠閑的感覺，也給人壹種無意的印象，這就是為什麽陶謙說“雲是無意中出來的”。通過這條線的描寫，抵達，坐看，詩人王維此時的閑適表露無遺。宋代詩人蘇說:“這首詩妙不可言，宛若天工開物。裏面有壹幅畫嗎？從他的詩來看，我知道在塵埃中，萬物的表面也是浮動的。”(《苕溪漁隱從化》)
古文運動的集大成者柳宗元在這方面也有很高的造詣。他的《漁父》很有意思，如畫。
漁父倚西山夜憩，晨學湘水清，炊為柴。
然後，在日出時，他穿過霧靄，唉，是壹片綠色的風景。
回頭看漁船已經漂下地平線，白雲在山間飄蕩，互相追逐。
詩的第壹句是晚上寫的，還是很常見的；第二句寫在天亮的時候很奇怪。本來早起打水生火是常事，但“畫清湖南”、“燒楚竹竿”是新奇的詞，讀者聞所未聞。事實無非是湘江打水壹場空，枯竹買單。而不是打水燒薪，用“香清”和“朱朱”來代替，詩的意思就不壹樣了。這裏有壹種超凡脫俗的感覺，象征著詩人孤獨而高尚的性格。這裏的畸形造幣，顯示出壹種特殊的味道。
三四兩句寫香煙賣日出，青山綠水是原貌。突然，我聽到船槳“哎呀，是聲音”。原來人都沒了，只剩山山水水。這裏的造幣也很奇怪。“賣煙日出”與“山水綠”互為因果，與“不見人”無關，“山水綠”與“唉”無關。詩中“然後，日出時，他穿過錯落的薄霧，唉，是壹片綠色的風景”，這是極大的反常。但只有兩句熟味就能看懂，傳達出驚喜感；在青山綠水間聽到船槳聲，特別愜意，山川似乎更綠，更可愛。作者通過這樣的好奇，寫出了壹個有些神秘的境界，隱約傳達了他孤獨寂寞的心境，所以他不是為了好奇而好奇。
2、對事物的觀察。這裏對哲學的理解不是抽象地表達，而是用視覺的手段表達。
首先是借助景物來表現。如王之渙吞世的《望鷺宿》:
太陽在西山附近慢慢下沈，黃河流入東海。
更上壹層樓，看得更遠
詩的前兩句“山遮白日，海泄金河”，講的是從樓梯上看到的風景。寫出了壯觀的場面，壯麗的氣勢。在這裏，詩人用極其樸素、平實的語言，用短短十個字高度生動地概括了萬裏進入廣闊視野的河山。第壹句寫夕陽西下，是天景、遠景、西景；黃河流向大海，是從地面到地平線，從近到遠，從西到東。兩首詩合在壹起，上下、遠近、物的景色都包含在詩筆裏，使畫面顯得特別寬廣悠遠。就第二句而言，詩人在黃鶴樓，看不到黃河入海。句子寫在詩的中間，是前景和天空中間結合的壹種方式。這樣寫增加了畫面的廣度和深度。
在三四首詩中，詩人想盡可能遠地看到遠處的景色，甚至想爬到樓頂。詩中似乎只是直白地描述了爬樓梯的過程，意義深遠，耐人尋味。這裏有詩人的進取精神，有前瞻的胸懷，也有站得高才看得遠的哲學。
其次是通過生活中的細節表現出來。典型的例子是蘇軾的詩《惠崇春江晚景》:
竹林外的兩三朵桃花，水裏的鴨子，它們首先註意到了春天的暖春。
沙灘上長滿了艾草，蘆筍也開始發芽，河豚正準備逆流而上，從大海遊回河流。
蘇軾在這裏抓住了早春的幾個典型細節，不加修飾地寫了出來，形成了壹幅生動醇厚的江邊畫卷。《春江水暖中的鴨先知》壹句，再現了春江中遊弋的鴨群，點出了《鴨戲圖》的主要場景。然而，不僅如此，它還特別別出心裁地通過“暖鴨先知”的語言，揭示了畫面中無法表達的那群鴨子的“內心世界”，寫出了那群鴨子敏銳地感受到泉水由冷變暖的意識，寫出了那群鴨子在其中遊泳、嬉戲、熱愛泉水的表情，簡直把畫中的那群鴨子栩栩如生，寫出了精神！由此，臉譜頓時充滿了生機，彌漫著春回大地的醉人氣息。