洛陽人陳回憶起20多年前的洛陽之行，當時是和年間。當時天下太平，有賞遊之樂。後來南宋金兵南下，北宋滅亡。陳落荒而逃，真是苦等壹嘗。但南宋南遷後，朝廷只能自立門戶，回想過去的20多年。真是百感交集。
但他寫歌詞表達這種悲傷時，並沒有直接表達自己的感受，而是用委婉的語氣唱出來(這是寫歌詞的關鍵)。最後壹部電影是對過去羅鐘之旅的回憶。
吳橋在洛陽的南邊，唐朝的時候這裏有裴度的別墅。“杏花薄影中，吹笛至天明”這句話，的確是“黎齊”的杜撰(胡仔的評論，見《苕溪漁事》卷三十四)，是壹種美景，是壹種享受，現在出現在詩人的腦海裏。
但這並不是當下的現實，而是20多年前浩瀚往事的再現。劉熙載說得好，“陳曲飛……”《臨江仙》:‘杏花薄影中，簫聲吹至天明’，是因承‘憶首詩’與‘壹夢’的官註，故兩句不感狂傲而化為惆悵，故所謂佳音也在句外。”
(《藝術大綱》第四卷)下篇以“二十年如壹夢，我雖冷”這句話開始。壹下子說到了現在，兩句話裏包含了20多年無限滄桑的國事和知音的感覺。內容極其充實，筆法極其空靈。
“閑來無事上個小亭子”這三句話，不再跟在文章的意思後面進壹步表達哀嘆，而是直接寫出來。作者想到國家的興亡和自己的流離，於是望著新的艷陽天，聽著漁民的歌聲，把沈重的悲憤化為曠達的情懷。這個詞節奏明快，自然自然，沒有壹絲做作。
張炎稱這個詞為“真自然”(《詞源》卷二)。但“自然”並不意味著簡單、樸素，這就要求作者有較高的文學素養。
彭說得好，“詞以性為本，而性不從追求而來，亦無味也。”俗話說，華麗依舊平淡。
.....若《無生字》說“杏花薄影中，吹笛至天明”，自然(《金素花刺》)。陳的詩作雖少，卻受到後人的高度重視，他認為其特點與蘇東坡十分相似。
南宋說，陳“雖有寥寥數語，但其意高超。知道它的人都說它可以成為不朽者的基地。”清代陳廷焯也說，陳辭和臨江仙壹樣，“筆法極闊，接近大蘇聯。”
(《白宇齋花刺》卷壹)陳填詞時是否有意模仿蘇東坡？從他的性格和詩歌中可以看出，他並沒有刻意模仿，而是自然地表達了自己的感情。陳的詩歌創作與黃、陳相近，且遠離杜甫，未受蘇軾影響。
至於歌詞，是他晚年退休時的熱門作品。他之前不是專業作詞人，對當時的詞風不太關註，可見他並未受其影響。比如柳永、周邦彥以來，慢字盛行，陳卻從來沒有寫過慢字；北宋末年，詞作特別雕琢，有矯揉造作之感。周邦彥以“富而精”著稱，賀鑄也是如此，而陳的詞則樸實自然，不假。可見陳的詞作是孤絕獨立的，自然不會有意學蘇(東坡)。
但他既然擅長寫詩，晚年作詞，善用詩藝，自然會與蘇不謀而合。詩詞固然可以拓展內容，推陳出新，但還是要保持詞的本質之美，不能流露出詞的直白，失去詞的意義。
最早寫詩的是蘇東坡，但蘇的優秀作品，如《蔔算子》(無月時)、《水調歌頭》(有明月時)、《長恨歌》(明月如霜時)、《洞仙歌》(玉骨帶冰肌)、《八聖贛州》(萬裏風吹時)。批評家必須知道這個意思。
2.臨江葉仙鄧小哥回憶羅鐘舊遊註釋翻譯①臨江仙:詞牌名，又名《鴛鴦夢》、《雁歸》、《深院》。
雙音，前五句，三級韻，三十字；下壹篇也壹樣，* * * 60字。②吳橋:在洛陽南部。
坐:壹起喝酒的人。3郝穎:壹個傑出的人物。
這兩句說的是:我曾經在吳橋橋頭設宴，壹起喝酒的都是英雄。④長溝流月:月光隨著流水悄然消失。
這句話的意思是杜甫《在外壹夜》中的“且月奔流上江來”，意思是時光如流水般流逝。沈默:這意味著月亮在西方落下，已經是深夜了。
⑤稀疏陰影:稀疏陰影。這兩句話說，在杏花稀影裏吹短笛，壹直樂到天明。
⑥二十多年:二十多年的經歷(包括北宋大亂)。害怕:總是害怕。
這兩句話說的20多年仿佛春夢。我親身經歷了亡國之亂。雖然我還活著，但回想起來總覺得後怕。⑦新晴:新雨初晴。
晴天，這裏指的是晴朗的夜晚。漁民之歌:漁民創作的歌曲。
這三句話說，百無聊賴爬小樓看雨後初晴月夜風景。古往今來發生了多少大事，不過是漁夫編歌半夜唱罷了。
⑧三夜:古代記載E 799 bee 5 baa 6 e4b 893 e5b 19e 31333 361303066。從黃昏到黎明，分為五個季度，即五個夜晚，第三個夜晚是午夜。這首詞通過回憶在洛陽的遊樂，表達了作者對國家滅亡的悲痛和四處漂泊的孤獨。
通過對比和活潑的筆調，通過對舊日生活的回憶，表達了我對北宋亡國後的深切感受。寥寥幾筆，勾勒出的自我形象相當飽滿。
回憶上壹部電影裏的往事。“我記得昨天中午在橋上喝酒，坐在裏面的多是郝穎。”
回想過去，中午在橋上大宴，壹起喝酒的大多是英雄。從“記憶”二字入手，直接展開過去。
“吳橋”是唐代白居易、劉禹錫、裴度吟詩喝酒杯的地方。作者年輕時追求韻味，仰慕先賢。在他的家鄉洛陽，和當時的“郝穎”壹起，他還在吳橋設宴，帶酒來風。
"長溝流月沈默了，在杏花的薄陰影裏，吹笛子直到黎明."白天和朋友在午橋喝酒。晚上，我坐在杏樹下，吹著悠揚的笛子。我不知道藍天上的月光隨著流水悄然消失。
橋上歡歌笑語，橋很靜，有靜襯。這三句話很美很自然，就像清水壹樣。
尤其是“杏花薄影裏，吹笛至天明”這句話，指出了春夜裏，英雄們拉琴吹笛，飄逸的笛聲此起彼伏。作者以初春的樹林為背景，利用皎潔的月光撒在杏樹枝頭的稀疏花影和花影下悠揚的笛聲，構成了壹幅寧靜、婉約、美妙而又富有空間感的畫面，真實地反映了作者充滿閑適、優雅的生活場景。
下壹部電影是傷感的。“這20多年來就像壹場夢，雖然這具屍體令人震驚。”
作者在政和為官三年(1113)後被貶。尤其是靖康之變，北宋滅亡，他逃往南方，承受著顛沛流離、亡國滅種的痛苦。殘酷的現實與過去的壹切形成鮮明對比，自然會有壹種噩夢般的感覺。
這二十年概括了這壹時期國家和個人的巨大變化。在這裏，作者用充滿劫後艱辛和血淚的筆觸，滿懷深情地寫下了這首詩，令人深思和遐想。
經過國破家亡，屢戰屢敗，那些曾經壹起吟詩喝酒的英雄們，如今已是四面八方，九死壹生。人生體驗感和家國之痛油然而生。然後他寫道:“我去小亭子看新的陽光。
古今多少事，漁翁唱第三更。“閑登”的意思是:閑著無聊登上小亭子，看雨後月色。
此旬題表示寫此詞的時間、地點、心情。《新青》與《長溝流月》相互照應，巧妙地將記憶中回憶的事件與當下的情境聯系起來，從中可以再現作者過去與現在不同的精神狀態。
“古今發生了多少事？漁唱於三更。”把國家的興衰和人生的感受托付給漁歌，進壹步表達了作者內心的孤獨和悲傷。
今昔大事稍縱即逝，只有作曲成歌的漁夫，還在深夜低聲吟唱。這是壹種深深的嘆息，壹種無力的* * *，壹種無奈的自我表白。
這種看破世情，回避現實的消極態度，從側面表現了詩人對現實的極度不滿，是亂世哀痛過去，痛定思痛現在的主題。這話直截了當，表情真的很感人。通過上下片的今昔對比，對家國、對人生的驚嘆與折服，魅力深遠而持久。
宋胡載著《苕溪音叢話》卷三十四最後壹集:此字數妙，字數載於簡齋集，惟此字最佳。沈明姬飛草堂詩集:《流月無聲》靈動，《吹笛到天明》爽，《唱三更》冷，成就惋惜，文章極好。
清代蘇黃《遼源詩選》:“長溝流月”意為月滿河，字流不停。第壹個是追憶往事，第二個是感傷。
劉青西載《藝概》卷四《詞曲概》:詞之益，在句中，在句前後。陳去非《於美人》:“詩日待春風，桃花開後匆匆。”
這對那些在句子中的人來說是好的。臨江仙:“杏花薄影裏，吹笛至天明。”
正因為如此，我繼承了《追憶似水年華》，關註了《壹個夢》，於是兩句話沒完沒了，變成了惆悵，這就是所謂的句外。如果妳說現在是這樣，妳會待很久。
陳清廷卓《雲邵集》卷四:陳建齋《無生趣詩》，水平不高。只有《臨江仙》說:“我記得昨天中午在橋上喝酒，坐在裏面的多是郝穎。
長溝流月沈默了。在杏花的薄影裏，我吹笛子吹到天明。
20多年就像壹場夢，雖然我很震驚。去小亭子看新的陽光。
古今多少事，漁翁唱第三更。”筆意超曠，逼近大蘇。
(《白玉齋·花刺》卷壹)又雲:“長溝流月”，七字警句；“杏花”二字自然流出，若與人力無關；“古今”兩個字裏有多少情感。
3.讀下面這首歌詩，回答問題(1)。最簡潔的詞是“劉”。
河水在流動，而倒映在水面上的月亮卻在隨著水波蕩漾，河水靜靜地流著。月亮沈默得好像要被水卷走。月色流水，詩情畫意。詩人和那些“郝穎”聚在壹起暢飲。多美的夜晚，坐在杏花的陰影裏，用這靜謐的月光和無聲的流水吹笛子，直到天明..."在杏花的陰影裏，吹笛子吹到天明."
(2)此詞借今昔對比，追憶洛陽舊遊之樂，抒發南渡後之悲。這首詞第壹部分回憶了南渡前與眾多英雄在洛陽吳橋上飲酒，敘事中有場景。
接下來的影片描述了從過去到現在的時間，從洛陽到江南的空間，是詩人壹種很深很深的感情。此詞藝術疏朗，渾渾自然，不假。
作者在抒發自己的悲涼之情時，“不直接把事實寫出來，而是用空靈的筆法唱出來”，可以化現實為虛無，意義溢於言表，引人深思。因此，詞被歷代詞論者大加贊賞，稱之為“神啟之作”，“筆法太廣，逼破蘇”。
4.閱讀以下宋詞，完成以下題目:1: ①動與靜的表達方式。
(65，438+0分)②杏花稀疏，景色芬芳的靜景和遠處笛聲唱到天明的動景，(2分)③通過醉酒描寫了作者當年與友人在美景中的遊樂。(1)問題二:①從洛陽舊遊到江南閑適，感受國事興亡；②從過去和英雄交往到現在“閑著”，感覺個人熟人都散了；(3)從20多年的飛逝到夜晚登上小亭子的“閑適”，感覺時光飛逝，壹事無成。
(答對其中兩個，得4分，答案的意思就對了。)小問題1:測試分析:壹般認為詩歌的表達從低到高分為四個理解層次(詞-句-段-章)，即修辭(比喻、類比誇張、借代等。)和表達(敘述、解釋、描寫、抒情、議論和詩歌。有必要先總結再分析。
“杏花薄影吹笛到天明”這句話，的確是“黎齊”的杜撰，動靜結合，壹派美景，壹派樂事，現在出現在詩人的腦海裏。但這並不是當下的現實，而是20多年前浩瀚往事的再現。
劉熙載說得好，“陳曲飛……”《臨江仙》:‘杏花薄影中，簫聲吹至天明’，是因承‘憶首詩’與‘壹夢’的官註，故兩句不感狂傲而化為惆悵，故所謂佳音也在句外。”問題二:試題分析:在鑒賞此類題目的過程中，不僅要仔細閱讀詩歌本身，還要了解詩人的處境和主觀願望，從而認識他人，討論世界。
這個題目是根據杜甫平時研究的詩詞來理解他壹生的誌向，然後進行綜合思考，以免遺漏要點。這首《臨江仙》大概是陳退隱青墩鎮僧院時，1135(紹興五年)或1136(紹興六年)所作。當時作者四十六、四十七歲。
洛陽人陳回憶起20多年前的洛陽之行，當時是和年間。當時天下太平，有賞遊之樂。後來南宋金兵南下，北宋滅亡。陳落荒而逃，真是苦等壹嘗。但南宋南遷後，朝廷只能自立門戶，回想過去的20多年。真是百感交集。
但他寫歌詞表達這種悲傷時，並沒有直接表達自己的感受，而是用委婉的語氣演唱。最後壹部電影是對過去羅鐘之旅的回憶。
吳橋在洛陽的南邊，唐朝的時候這裏有裴度的別墅。下壹部電影以這樣壹句話開始，“二十年如壹夢，我雖冷。”
壹下子說到了現在，兩句話裏包含了20多年無限滄桑的國事和知音的感覺。內容極其充實，筆法極其空靈。“閑來無事上個小亭子”這三句話，不再跟在文章的意思後面進壹步表達哀嘆，而是直接寫出來。作者想到國家的興亡和自己的流離，於是望著新的艷陽天，聽著漁民的歌聲，把沈重的悲憤化為曠達的情懷。
這個詞節奏明快，自然自然，沒有壹絲做作。
5.“靈江鄧賢小舸夜遊憶舊遊”壹詞，通過對洛陽遊樂的回憶，表達了作者對國家衰亡的悲痛和漂泊的孤獨。通過對比和活潑的筆調，通過對舊日生活的回憶，表達了我對北宋亡國後的深切感受。寥寥幾筆，勾勒出的自我形象相當飽滿。轉自宋陳的《登小歌憶舊遊》:
記得昨天中午在橋上喝酒，坐在裏面的大多是郝穎。
長溝流月沈默了。在杏花的薄影裏，我吹笛子吹到天明。
這二十多年來就像壹場夢，雖然我很震驚。
去小亭子看新的陽光。古今多少事，漁翁唱第三更。
解讀:我回想起當年在吳橋喝酒，在場的都是英雄。月色映在江面上，隨水悄然逝去，在杏花淡淡的影子裏，竹笛吹到天明。二十年仿佛是壹場春夢。雖然我在這裏，但我戰戰兢兢地回頭看。無聊之余，我登上閣樓觀看新雨的景色。古往今來，很多歷史事跡都讓漁夫在半夜唱起了歌。
擴展數據:
創作背景:
此詞大概寫於紹興五年(1135)或六年陳退隱青墩鎮僧院，時年四十六、四十七歲。陳是洛陽人，他回憶起20多年前在的舊遊，當時當政，天下太平，他可以盡情遊覽。
後來北宋金兵南下，陳逃亡，歷盡艱辛。而南宋的朝廷，遷址後只能自立門戶。他回憶起過去的20多年，百感交集。他不禁感嘆今昔巨變，寫下了這首詞。
贊賞:
這首詞是作者晚年寫的，回憶他在羅鐘的朋友和舊旅行。第壹部電影是對已經落入敵人手中的家鄉和早年舒適幸福生活的回顧。下壹部電影回歸現實，總結詩人從仕途上顛沛流離、身敗名裂的痛苦人生。
結語將古今悲情、民族仇恨、家族憂患融為“漁歌”，將深沈的悲情化為曠達的胸懷。這話直截了當，表情真的很感人。通過上下片的今昔對比，對家國、對人生的驚嘆與折服，魅力深遠而持久。
6.陳的《臨江仙》，夜遊小亭子，憶舊遊，把個人的悲哀融入歷史。夜遊小亭的臨江仙，回憶起在的舊遊:陳回憶起昨天中午在橋上喝酒，坐在裏面的多是的身影。
長溝流月沈默了。在杏花的薄影裏，我吹笛子吹到天明。
這二十多年來就像壹場夢，雖然我很震驚。去小亭子看新的陽光。
古今多少事，漁翁唱第三更。此詩賞析《臨江仙》大概寫於1135(紹興五年)或1136(紹興六年)陳退隱青墩鎮僧院時。當時作者46、47歲。
洛陽人陳回憶起20多年前的洛陽之行，當時是和年間。當時天下太平，有賞遊之樂。後來南宋金兵南下，北宋滅亡。陳落荒而逃，真是苦等壹嘗。但南宋南遷後，朝廷只能自立門戶，回想過去的20多年。真是百感交集。
但他寫歌詞表達這種悲傷時，並沒有直接表達自己的感受，而是用委婉的語氣唱出來(這是寫歌詞的關鍵)。最後壹部電影是對過去羅鐘之旅的回憶。
吳橋在洛陽的南邊，唐朝的時候這裏有裴度的別墅。“杏花薄影中，吹笛至天明”這句話，的確是“黎齊”的杜撰(胡仔的評論，見《苕溪漁事》卷三十四)，是壹種美景，是壹種享受，現在出現在詩人的腦海裏。
但這並不是當下的現實，而是20多年前浩瀚往事的再現。劉熙載說得好，“陳曲飛……”《臨江仙》:‘杏花薄影中，簫聲吹至天明’，是因承‘憶首詩’與‘壹夢’的官註，故兩句不感狂傲而化為惆悵，故所謂佳音也在句外。”
(《藝術大綱》第四卷)下篇以“二十年如壹夢，我雖冷”這句話開始。壹下子說到了現在，兩句話裏包含了20多年無限滄桑的國事和知音的感覺。內容極其充實，筆法極其空靈。
“閑來無事上個小亭子”這三句話，不再跟在文章的意思後面進壹步表達哀嘆，而是直接寫出來。作者想到國家的興亡和自己的流離，於是望著新的艷陽天，聽著漁民的歌聲，把沈重的悲憤化為曠達的情懷。這個詞節奏明快，自然自然，沒有壹絲做作。
張炎稱這個詞為“真自然”(《詞源》卷二)。但“自然”並不意味著簡單、樸素，這就要求作者有較高的文學素養。
彭說得好，“詞以性為本，而性不從追求而來，亦無味也。”俗話說，華麗依舊平淡。
.....若《無生字》說“杏花薄影中，吹笛至天明”，自然(《金素花刺》)。陳的詩作雖少，卻受到後人的高度重視，他認為其特點與蘇東坡十分相似。
南宋說，陳“雖有寥寥數語，但其意高超。知道它的人都說它可以成為不朽者的基地。”清代陳廷焯也說，陳辭和臨江仙壹樣，“筆法極廣，接近大蘇聯。”
(《白宇齋花刺》卷壹)陳填詞時是否有意模仿蘇東坡？從他的行為和作品中可以看出，他並沒有刻意模仿，而是很自然地表達了自己的感受。陳的詩歌創作與黃、陳相近，且遠離杜甫，未受蘇軾影響。
至於歌詞，是他晚年退休時的熱門作品。他之前不是專業作詞人，對當時的詞風不太關註，可見他並未受其影響。比如柳永、周邦彥以來，慢字盛行，陳卻從來沒有寫過慢字；北宋末年，詞作特別雕琢，有矯揉造作之感。周邦彥以“富而精”著稱，賀鑄也是如此，而陳的詞則樸實自然，不假。可見陳的詞作是孤絕獨立的，自然不會有意學蘇(東坡)。
但他既然擅長寫詩，晚年作詞，善用詩藝，自然會與蘇不謀而合。詩詞固然可以拓展內容，推陳出新，但還是要保持詞的本質之美，不能流露出詞的直白，失去詞的意義。
最早寫詩的是蘇東坡，但蘇的優秀作品，如《蔔算子》(無月時)、《水調歌頭》(有明月時)、《長恨歌》(明月如霜時)、《洞仙歌》(玉骨帶冰肌)、《八聖贛州》(萬裏風吹時)。批評家必須知道這個意思。