這種模式可以說是詩歌的傳家寶，也稱多層:它在文本符號的視覺層面上給人以意象，同時在深層的聯想層面上給人以意義(某種實體或精神內容)的無限概括和包容。符號是表面的、清晰的，甚至可能是傳統理性所規定的，比如美蘭松竹、長城等等。符號化的本體是隱藏的、模糊的。兩者之間的關系應該是任意的，以利於創造性。天才詩人通過相似性把看似不相關的內在和外在形象聯系起來，形成壹個驚人的想法。關鍵是要把握兩者的* * *相似性，其他屬性離得越遠越好。
中心方法是選擇意象，形成象征意象。意象，又稱藝術形象，可以說是構成文學藝術大系統的壹個細胞.意義——人的意識(包括情感。從根本上說是人的審美需要和認知需要)，最終表現為作者個體生命在文藝中的投射和表現，意象——壹個客觀存在於作者之外的東西，卻最終被作者生命的本質對象化了。兩者的結合形成了壹個意象，它們的成分之多，它們之間的關系之隱密，造成了兩種基本的文藝創作方法，即浪漫主義和現實主義，這也成為了表現主義和反映論的起源。與壹般意象相比，象征意象有特定的要求:成為全詩的中心意象。最好的象征意象，有著無限的意義，盡可能表達作者的內心世界，成為藝術個性的宇宙。
壹般來說，這類詩的標題寫的是符號(甚至是人物)。但是，內在的本體，也就是作者個體生命的感受，才是詩歌真正要寫的。
空空如也
屏住呼吸壹會兒，
我多麽想聽到關於妳的事情！
但是妳安全又安靜，
妳有什麽話？
伸出顫抖的手指，
我多麽想觸摸妳！
但是妳消失得無影無蹤，
妳有什麽樣的身體？
睜開妳渴望的眼睛，
我多麽想見到妳！
但妳是透明無色的，
妳有多美？
但是我很清楚，
我壹刻也不能沒有妳
我的生命中有妳，
妳和我壹起呼吸...
在這首詩中，空氣成為結構中心的象征意象。寧靜、通透、平淡、看不見的空氣裏，蘊含著作者無盡的思念——純潔高尚的愛和對生命的無限追求，真正支撐著作者的生命，又是那麽遙遠，遙不可及。大多數人都不是！