獨自撐著油紙傘
徘徊在漫長，漫長
孤獨的雨巷
我希望見到
像丁香壹樣。
懷恨在心的女孩。
她有。
丁香壹樣的顏色
丁香香味
丁香般的悲傷
在雨中哀悼
難過迷茫
她徘徊在這孤獨的雨巷
撐壹把油紙傘
像我壹樣
像我壹樣。
無聲地
寒冷的沙漠，憂郁，和憂郁。
她悄悄地走近。
靠近，再扔。
會呼吸的眼睛
她飄然而過
很好地
像夢壹樣悲傷迷茫。
像夢壹樣漂浮
丁香園
我錯過了這個女孩。
她默默地走開，走開。
搖搖欲墜的樹籬。
走過這條下雨的小路
在悲傷的雨之歌中
去掉她的顏色。
散了她的芬芳。
消失了，甚至她的
會呼吸的眼睛
淡紫色的憂郁
獨自撐著油紙傘
徘徊在漫長，漫長
孤獨的雨巷
我希望飄過去。
像丁香壹樣。
懷恨在心的女孩。
2.《雨巷》是戴望舒的早期代表作。詩發表後，影響很大，所以詩人被稱為“雨巷詩人”。詩歌描繪了壹幅梅雨時節江南小巷的陰郁畫面，構成了壹種象征色彩濃厚的抒情意境。在這裏，詩人比喻性地把當時黑暗陰郁的社會現實描繪成壹條狹長而孤獨的“雨巷”，沒有陽光和活力。而抒情主人公“我”就是這樣壹個雨巷裏孤獨的流浪者。“我”依然在孤獨中懷著對美好理想和希望的憧憬和追求。詩中的“丁香般的少女”正是這壹美好理想的象征。然而，這個美好的理想渺茫，難以實現。這種心態是大革命失敗後壹些追求的青年知識分子的真實反映，他們在低政治壓力下找不到出路而處於迷茫狀態。在藝術上，這首詩也鮮明地體現了戴望舒早期詩歌的創作特點。它不僅采用了象征主義和象征手法，還具有音樂美的格律追求。詩中的“我”、“雨巷”、“姑娘”不是生活的具體寫照，而是充滿象征意義的抒情意象。全詩也以流暢的節奏和旋律相呼應。旋律感主要來源於韻腳，除了每個韻腳都押韻在第三、第六行，每個韻腳都選取了很多對應韻腳的音組。重疊和重復在詩歌中的應用也加強了音樂效果。正如葉聖陶所說，《雨巷》是“為新詩的音節開啟了壹個新時代”。
3.這首詩寫於1927的夏天。當時全國處於白色恐怖狀態。戴望舒因為參加過進步活動，不得不投靠松江的朋友家，在孤獨中咀嚼著大革命失敗後的幻滅和痛苦，內心充滿失落的情緒和朦朧的希望。《雨巷》這首詩是他心境的表達，交織著失望與希望、幻滅與追求的雙重情調。這種感覺在當時是普遍的。《雨巷》采用象征性的抒情手法。詩中狹窄陰郁的雨巷，在雨巷裏徘徊的孤獨旅人，像丁香壹樣憂傷的少女，都是象征性的意象。這些意象同構成壹種象征性的意境，含蓄地暗示了作者迷茫、悲傷、期待的心情，給人壹種朦朧而深邃的美感。音樂性是《雨巷》另壹個突出的藝術特色。詩中運用了重復疊音、重復造句、重復唱腔等手法，產生了旋律的循環和悅耳的樂感。所以葉聖陶先生稱贊這首詩為中國新詩的音節開啟了壹個“新時代”。
4.在《雨巷》中，詩人塑造了壹個結著丁香壹樣的結的女孩。雖然這是受了古詩詞中壹些作品的啟發。用紫丁香結，即紫丁香的花蕾，來象征人的心事，是我國古詩中的傳統表達方式。比如李商隱《代人送禮》中有壹句詩說“香蕉不顯紫丁香結，同向春風相憂”。南唐時，李靖在雨中和我打了丁香結。