1.問:“這是什麽詩？”
體裁:格律詩和絕句。
內容:抒懷詩、邊塞詩、懷鄉詩、送別詩、田園詩。
[示例]
存行
馬穿過菊花穿過山路，留下馬自由行走。
夜聽千萬谷聲，看若幹峰在夕陽下無聲。
李唐的葉子是玫瑰色的，茭白的花是雪香的。
讓我在吟詩中感到惆悵的是，原來村橋就像我的故鄉！
從體裁上來說這是壹首什麽樣的詩？
答:七言律詩。
2.問:“創造了什麽形象？”(圖像包括人物、風景、事物等。)
回答這個問題需要什麽形象？
[示例]
鳥鳴澗
人閑，桂花落，夜靜山空。
月出驚山鳥，聲入春溪。
這首詩描述了壹個什麽樣的形象？
它描繪了壹幅寧靜的春山月夜圖。
3.問:“理解思想和感情”
回答的方式壹般是:通過……表達(解釋、揭露)有時直接回答什麽感受。
[示例]
三閭神廟
袁巷流不息，屈子為何怨？
秋風起黃昏，颯颯楓樹。
分析這首詩的思想感情。
a:他寫了在三閭廟前的所見所感，表達了詩人對屈原的懷念和不能報效國家的遺憾。
4.欣賞詩中的語言(壹個詞)。
回答壹般從兩個角度分析:壹個是藝術角度，壹個是思想內容角度。
[示例]
很好地
昨夜雨驟，酣睡未消殘酒。
問快門人，海棠依舊。
知道什麽？知道什麽？應該是綠肥紅瘦。
很欣賞“胖”和“瘦”這兩個詞。
答:“肥”和“瘦”兩個字分別描寫了葉子的茂盛和花朵的雕零，形象生動，表達了詩人對春天的熱愛。
5、問“情景與情感的關系”
答:借景抒情(情景交融，情景中的情感)；寫樂的感受在快樂的場景(正對比)、悲傷的場景(正對比)、快樂的場景(負對比)等。
[示例]
向龔景致敬，但不要見他。
春江煙靄，煙草嫩愁。
吹盡柳花人消，春旗催日頭下城頭。
欣賞這首詩中景物與情感的關系。
答:我是用景物來抒情的，我用霧蒙蒙的江邊，蓬松的煙草，楊柳的吹拂，春旗的落霞等哀怨的景物來寫我的哀愁，來寫詩人走親訪友時的悵然。
6.壹般問“分析欣賞這首詩的藝術技巧”。
首先註意整體和典型，其余可以略提。
其次，要知道從哪些方面去思考藝術技巧(表現、表達、修辭)。
再者，寫回信時，要先概括，再詳細展開，給人壹種醒目清晰的感覺。
[示例]
侯鈺
春空朦朧暮雲低，飛過前山，下了壹場犁雨。
明天，我會找到回雲端的路，馬蹄鐵還是會掉進泥裏。
欣賞這首詩的藝術技巧。
答:我主要是用虛實結合的方法去想象“明天”的情景。
方善·石椿
梁園黃昏有烏鴉飛，目中有三兩家。
我不知道會有多少人去，但舊花會在春天到來。
分析欣賞這首詩的藝術表現手法:抒情、對比、擬人等。
7.問“如何表達自己的感受”
可以直接回答，也可以間接回答(借景借物)。
[示例]
去揚州途中與孟浩然告別
故人頻頻向我招手，告別黃鶴樓，在這柳絮繚繞、鳥語花香的美麗春天去揚州旅遊。
朋友的帆影漸漸遠去，消失在藍天的盡頭，只看到長江的第壹線，奔向遠方的地平線。
這首詩的抒情方式是借景抒情。
8.問“風景寫作的作用是什麽？”
可以從渲染氣氛、烘托環境、抒發感情或比喻、象征等角度回答。
[示例]
國外之夜
微風在綠草如茵的海岸蕩漾，穿過夜晚，吹向我靜止的桅桿。
無邊無際的平原被低垂的星星點綴著。月亮隨著河水奔流。
但願我的藝術能給我帶來名聲，並把我生病的晚年從辦公室裏解放出來！。
飛來飛去，我像什麽？沙夢
第壹聯寫風景的作用是什麽？
答:渲染壹種孤獨的氛圍。
詩歌欣賞——詩歌欣賞的藝術技巧
壹首成功的詩，必須有獨特的藝術手法和技巧。欣賞古詩詞的壹個重要內容是欣賞詩詞的藝術手法和技巧，這既是欣賞古詩詞的重點，也是難點。
藝術技巧的欣賞壹般包括三個方面:表現手法的評價、藝術手法的欣賞和修辭手法的欣賞。
第壹，言論表達
表現形式有敘述、描寫、抒情、議論。所謂對表達的評價，是指我們可以區分詩歌中使用了哪些表達方式，以及它們所起到的作用。
1，敘事。對作品中人物和事件的解釋和介紹。比如“為我準備雞飯，故人，妳在妳的農場招待我”(孟浩然的《穿越古村落》)，“金峰焦龔銘，將軍獵渭城”(王維的《狩獵》)。“越王勾踐滅吳貴，將士歸家盡”(李白《嶽重訪古》)。
2.描述。用形象語言對人、物、環境的形態和特征進行具體生動的描述。讓讀者看到他們的人民，聽到他們的聲音，看到他們的東西，有賓至如歸的感覺。如“松樹林裏的月光，小溪裏的水晶石”(王維的《山居秋夜》)，“三山半落天外，壹水分白鷺洲”(李白的《登南京至鳳凰臺》)等等。
3.抒情。在作品中表達自己的主觀感受和自我感受。比如“我願彎刀在腰，直斬樓蘭”(李白《夏塞曲》)，“我們相遇。我們理解。熟人有什麽關系？是天涯淪落人”(白居易《琵琶行》)。
4.討論壹下。在作品中直接闡述觀點和態度。比如“生是人傑，死也是鬼傑”(李清照《夏日絕句》)，“江東才子多，東山再起未可知”(穆圖《烏江上亭》)。
這四種表達在具體應用中並不是完全分離的，而是經常融合在壹起的。我們需要註意這壹點，如“但在他征服之前，他已經死了，英雄從此在他們的外衣上哭泣”(杜甫的《書香》)，它結合了敘事、描寫、抒情和議論四種表達方式。
第二，藝術手法的欣賞
1.描寫的藝術手法:從描寫角度看，有正面描寫和側面描寫；從用筆的描寫來看，有工筆和線描；從描寫的內容看，有景物描寫和人物描寫。
2.抒情的藝術手法:抒情的方式主要有兩種:直接抒情和間接抒情。古詩大多借助景物來抒發感情。俗話說“壹切景物詞都是情話”，景物與情話的關系通常有四種:欣賞寫樂的情懷；用悲傷的場景寫出悲傷的心情；欣然寫喪；哀悼寫樂的局勢。
3、貼膜技術:涉及到前襯和後襯。
4.對比技術。
5.傅必興手法。
6.使用典故。
7.虛擬寫作與真實寫作。
8.象征手法。
(詳見附錄。)
第三，修辭手法的欣賞
古詩詞中常用的修辭手法有比喻、類比、誇張、借代、對仗、設問、反問句、雙關。在欣賞詩歌時，我們應該能夠區分這些修辭手法，分析它們的藝術效果。
(詳見附錄。)
附錄1:藝術手法和修辭手法舉例
1.比興手法:伏比興是我國最早的詩歌總集《詩經》中對詩歌表現手法的總結。後世詩歌繼承了賦、比、興的表現手法。賦是詳細描寫景物，表達作者的態度。比如《詩經》裏的“伐檀，河枯”，“莊稼不夠，收三百斤。”不獵不獵，胡占爾亭有縣城嗎？他是君子，不是吃素的！“描述壹群伐木奴隸為奴隸主砍伐烏木制造汽車。在艱苦卓絕的勞動中，他們認為奴隸主不勞而獲，抑制不住內心的憤怒。比較就是將壹個事物與另壹個事物進行比較。《詩經·碩鼠》把奴隸主比作壹只大老鼠，用的是對比法。興，即“先說別的事，使詞傳唱。“比如《詩經》中的‘江清水潺潺’，引出下面的敘述。”“興”和“比”在壹首詩中經常被連用。比如《孔雀東南飛》開頭的“孔雀東南飛，飄零五裏”，既是“興”，又是“比”。
2.直接抒情和間接抒情:直接抒發自己的感情就是直接表達自己的感情，也叫直接抒懷。通過對某事或某個問題的敘述、描述或討論來含蓄地表達自己的感情，這就是間接抒情。中國古典詩詞追求含蓄，所以往往是間接抒情，達到情景交融。“壹切景物詞都是感傷詞”，景物與場景中的感情結合是古典詩詞中常用的手法。場景是否交融是判斷古典詩詞是否有意境的標誌；有沒有意境也是判斷古典詩詞是否優秀的標誌。比如張可久《【雙音】清江吟秋懷》:鳳姐寄信給萬裏，問我回不回？紅葉中雁啼，黃花中人醉，秋夢下芭蕉雨。詩人牢牢把握住了題目的含義，用西風、大雁、紅葉、黃花、芭蕉、雨聲描繪了壹幅蕭瑟的秋景。又因“西風”的到來，與“歸期”的不確定性相關聯；因為《香蕉雨的聲音》，我掀起了對名利的憂慮，輾轉反側。每壹句都是對風景的描寫，每壹句都是抒情、情感、風景的統壹。
3.象征主義:象征主義是借助事物之間的聯系，用具體而具體的事物來傳達某種精神品質或抽象事物的壹種修辭方式。象征是壹種借助具體物體來表達自己誌向的方式。比如於謙的《石灰頌》:“千錘鑿出深山，火若閑燒。我不怕斷骨，但我要在世上保持清白。”這是壹首比較簡單直白的抒懷詩，其中的“天真”二字既是對吟誦對象外在特征的吟誦，也是對其魅力和品格的高度概括。這首詩的價值在於自我比喻處處石灰，表達了壹個人忠於國家，不怕犧牲，堅守高尚情操的決心。酸橙象征著詩人開放的心態和高潔無邪的人格。
4、虛寫與實寫:虛寫，不是寫眼前的真實場景，而是寫想象中的場景。文藝作品在較為復雜的情況下寫作時，往往采用虛實結合的方法，使作品的結構更加緊湊，形象更加生動，容量更加豐富。比如王昌齡的《參軍》:“青海有暗雪山，孤城望玉門關。黃沙百戰穿金甲，破樓蘭不還。”“青海有暗雪山，孤城望玉門關”是虛寫，描寫的是想象中的情景。青海湖上空，悠悠雲霧彌漫；湖的北面，有壹座綿延千裏的幽幽雪山；跨過雪山，是壹座孤立的城市，矗立在河西走廊的沙漠裏。再往西，就是遠離孤城的軍事要塞玉門關。試想壹下，如果不用白寫，怎麽能表現出這麽廣闊的場景？這種環境描寫起到了很好的表達戍邊將士豪情壯誌的作用。實際寫法不言而喻，就不進行分析了。
5.正面描寫和側面描寫:如韓樂府唱的《尚墨》中對秦洛甫的描寫，頭上有發髻，耳中有明月珍珠。齊是下裙，齊是上裙。行者見了羅敷，挺肩捋髭。少年壹見羅敷，便脫下帽子，把頭發盤在頭上。耕者忘耕，鋤者忘鋤。怨憤之余，卻坐看羅父。前四句是正面描述，後八句是側面描述。前四句誇大了羅敷的衣著之美，以襯托人物的高貴與美麗。至於羅敷，有多美？很難描述。所以作者沒有直接寫羅敷本身，而是寫了他身邊被羅敷吸引的人。通過側面描寫，他給人們留下了無限的想象空間。她像妳希望的那樣漂亮。
6.典故:古書中的故事或文字經常在古典詩詞中引用，稱為動作典故。典故的運用豐富了詩歌的內容。比如1996高考詩歌鑒賞中選的壹首元曲，阿魯維的《【雙音】奪桂冠與詠史詩》:天下英雄是誰？近江有酒，橫於曹公。紫蓋黃旗，更應借，赤壁東風。更震驚於南陽臥龍，在八陣圖中壹舉成名。三分鼎，壹分西蜀，壹分東。這首詩使用的主要手法是“用典”。對於有典故的詩詞，我們需要了解典故的含義，才能理解詩詞。最典型的是辛棄疾的《詠玉樂靜扣顧北亭懷古》，它成功地運用了五個典故。
7、襯托:利用事物之間相似或相反的條件，用壹些事物作為襯托來突出壹些事物。用壹個事物的近似條件來襯托另壹個事物，叫做正對比；用壹個事物的相反條件來襯托另壹個事物，叫做對比。比如“蟬林更靜，Tonamiyama更靜”，“月出春溪鳥鳴”，“滿地樹陰，日日午，夜鶯夢時，靜”。
8.對比:把兩個對立的事物或同壹事物的兩個不同方面放在壹起，互相比較。運用對比，或使對立事物的矛盾鮮明地突出出來，揭示本質，給人以深刻的啟示；或者使事物對立的兩個方面相互映襯，相得益彰，給人以深刻印象。如高適的《葛炎行》:“我們的戰士在前線犧牲了壹半，但另壹半還活著，還有漂亮的姑娘們在軍營裏為他們跳舞、唱歌。”把士兵在戰場上的死亡和將軍的放縱相比較，形象生動深刻。再如“四海無閑田，農民仍餓死”(沈李《農惻隱》)。“無閑田”與“還餓死”的鮮明對比，揭示了尖銳的階級矛盾。
9.提問:假裝毫無疑問地提問，然後自己回答；或者假裝提問，不回答，讓讀者去思考體驗。如杜甫《書香》:“名相殿在何處？在絲綢之城附近的壹片松樹林裏。春天的綠草染了臺階，鳥兒在樹葉下快樂地鳴叫。”第壹句是問引起的。祠堂在哪裏？錦官誠，萬裏之外，遠遠望去，早見柏樹林，郁郁蔥蔥，氣象非凡——那就是諸葛武侯祠所在。這首對聯，開門見山，自由落體，兩句對答，自開。
10，比喻:通過兩個不同事物的相似之處，以物比物。比如李賀的《馬史》:“大漠沙如雪，燕山明月如鉤。當妳是金腦，去踩清秋。”對於隱喻來說，尤其需要找出本體和喻體的相似之處。將壹個事物與另壹個事物相比較也是類似的聯想。平沙的萬裏，就像月光下覆蓋著白霜白雪的戰場景象。大多數人可能只會感到悲傷和寒冷，但它對決心報效國家的人有著不尋常的吸引力。鉤是彎刀的壹種，與來自明月的兵器形象聯系在壹起，也含有渴望參與戰鬥的意思。壹物比壹物是基於立意的需要，所以我們對隱喻的理解也必須考慮到詩歌的主題。
11、類比:壹種把事物寫成好像是事物的修辭方式b .包括擬人和擬像。把事物人格化，把無生命的事物搞活，把抽象的事物具體化，啟發人們聯想，使人感到生動有趣。同時也能表達豐富的思想感情，比如讓可愛的更活潑可愛，讓可恨的更可恨。“芙蓉猶憂黃昏熱，下臉藏青傘”(楊萬裏《黃昏走在荷花上》)。通過對池塘中荷花的擬人化描寫，寫出了荷花羞澀稚嫩的情態，清新活潑，情景交融，妙趣橫生。“我怕我承載不了許多心事”(李清照《武陵春》)，作者把無形無邊的心事化為有質有量的東西，用船來承載，用摹仿事物的修辭手法，把人物的內心世界寫得淋漓盡致。
12，借代；不要直接說出要說的人或事的原名，而是借用與人或事關系密切的人或事的名字來代替。運用轉喻可以突出所描寫對象的特征，引起讀者的聯想，使他們獲得鮮明深刻的印象。比如李賀的《南園》:男人為什麽不取吳鉤，收關山五十州？請去看有畫的創始人英雄的畫，又有壹位學者曾被稱為百萬世家的貴族？“吳鉤”是古代吳的壹種彎刀。這裏代表尖端武器。“取吳鉤”指的是參軍、佩軍刀、上戰場的動作。這種精神是多麽英勇啊。
13、對偶性:對偶性也叫對偶，是指詞語相等或大致相等、結構相同或相似、意義相關的兩個句子或詞組的對稱排列。對偶性可以使表達的意義更加充分和明確；使旋律顯得抑揚頓挫，節奏分明，和諧悅耳。從結構上看，對偶可分為嚴格對和寬對。嚴格要求，要求上下句字數相同，結構相同，詞性相同，平仄平行，不能重復使用。如“然而，當中國保持我們的友誼，天堂仍然是我們的鄰居”和“樹葉像瀑布的浪花壹樣落下，而我看著長河總是滾滾向前”。前者是五言詩中的五六句，後者是七言詩中的五六句。格律詩中的第二聯(三四句)和第三聯(五六句)必須是對句。這兩個案例完全符合嚴格要求，形式工整，節奏和諧，抑揚頓挫，朗朗上口。在中國古典詩歌中，格律詩講究詞語的排比和對仗，所以常常遭到嚴格的反對。寬容沒有那麽嚴格。寬恕不是用在正規的詩歌中，而是用在散文和駢文中。從上下句在意義上的關系來看，基本上有正、反、串三種對偶。反之，上下句的意思相同、相近或互補。比如“兩只黃鸝鳴翠柳，壹排白鷺上青天。”窗含西陵秋雪千裏，吳棟萬裏船泊門口”，這是兩個意義互補的對仗，描繪了由內而外觀察到的草堂景色。反對，上下句的意思是相反的或者相對的。比如“梅許遜的雪是三分白，雪必失壹片梅香。“串對(流對)，上下句的意義是相關的(有承接、遞進、因果、假設、條件等關系。)，比如“但是妳走上壹段樓梯就開闊了300英裏的視野”和“從這座山回來，經過另壹座山，從南邊上去，再往北——到我自己的城鎮！".前者是壹種假設關系的連接，後者是壹種繼承關系。
14.誇張:故意誇大或縮小表達對象的某種特征或性格，以增強文字的表現力。誇張可以強烈地表達作者對所要表達的人或事的情感態度，或褒或貶，或肯定或否定，從而激起讀者強烈的* * *。還能引起人的聯想和想象，有利於揭示事物的本質。比如李白的《望廬山瀑布》，學齡前兒童都能背誦，用誇張的手法表現了瀑布飛瀉而下的壯觀景象，充滿了詩人對大自然神奇力量的贊美。
15、抑制:把消極面和積極面同時說出來，只強調其中壹個，達到抑制壹個促進另壹個的目的。根據形式，抑揚頓挫可分為先揚後抑兩種。舉個想先打壓再提升的例子。比如李商隱的《賈生》:宣傳室求賢訪臣，賈生的語氣更是語無倫次。可憐子夜空前座，莫問人問鬼神。這首詩的前兩句是從正面寫的，壹點貶義都沒有，仿佛熱烈地贊美了溫蒂對美德的渴求，他的豁達，他對賈生的敬仰。但看了最後兩句，我突然明白，認真求賢，虛心求教，推心置腹，甚至“坐月子”的初衷，並不是為了尋求治國安民之道，而是為了“問鬼神”！這種求賢到底是什麽，對聖賢意味著什麽？諷刺、刻薄、感情深厚、不抑制都達不到這種效果。
附錄二:詩歌意象欣賞
第壹，詩歌意象的分類
意象是詩歌中最基本也是最關鍵的元素。詩歌意象是指詩人用以表達思想感情的具體而可感的物體或畫面。可以是人，可以是花，可以是草，可以是蟲，可以是魚，可以是其他東西。高考主要考察對形象的識別，對其象征意義的感知，對其特征的把握，對其社會價值的理解。
理解和分析詩歌中的意象是詩歌欣賞的關鍵。詩歌中有三種意象:①詩歌中主人公的意象。比如《詩經》就描繪了壹對年輕戀人的形象。男青年熱情單純，女青年美麗活潑聰明俏皮。唐代詩人張在《漁歌》中塑造了壹個冷靜而自適的漁父形象。②詩人自身的形象。比如在《深山秋夜》中，通過對山村美景的描寫，我們也壹窺詩人的隱士形象。③詩歌中描寫的景物和物體(意象)。比如湖光山色，田園桑麻，孤獨的沙漠之城，都是詩中的意象。比如杜牧的《山行》，描寫的是山中的景色，有山路、人家、白雲、紅葉等景色，這些都構成了意象，而楓林中結霜的紅葉最有韻味。這些意象傾註了詩人的思想感情，所以只有真正理解詩歌的意象，才能深刻理解詩歌的思想感情。
具體來說，古詩中常見的意象有以下幾種:
(1)大膽灑脫的形象。
李白的“既然上天給了人才，就讓它就業吧！，旋壹千銀子，全回來！”(《入酒》)表現了他淡泊富貴、鄙薄聖賢的思想，也反映了李白狂傲不羈的性格。
(2)以淚洗面、憂國憂民的襯衫形象。
杜甫的《安得夏光》有成千上萬的房間，這是世界上所有窮人的壹個偉大的避難所。.....我孤家寡人足以凍死”(《秋風破草堂》)，詩人不僅僅停留在個人的悲愴，還推己及人，其憂國憂民的精神可見壹斑；白居易的《但他們中誰哭得最厲害？，這個九江官。我的藍袖濕了”(《薩帕興》)，“泣”“濕”二字大大拓寬了詩的意境。
(3)隱居田園、熱愛山川的形象。
陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山...有真義在其中，忘了要辯什麽”(《飲酒》)，描寫了閑適的隱居生活，闡釋了詩人窮而樂的思想；王維的“為我準備雞肉和米飯，老朋友，妳在妳的農場招待我...等到山居假期，菊花時間我再來”(《路過老人村》)描寫的是山村風光和朋友相聚的生活場景，像壹幅田園詩般的風景，讓人流連忘返。
④愛民愛才的形象。
龔自珍的《我勸上帝再握手，不拘壹格降人才》(《己亥雜事》)，字裏行間對人才的渴望並不張揚。
⑤兒女情長的形象。
李商隱的“早在我遇見她之前，時間就已經過去了，但是自從我們分開之後，時間就變得更長了，東風起了，百花齊放。而春天的蠶絲被會壹直織到死去，每晚的蠟燭都會把燈芯抽幹”(《無題》)，描寫了暮春與心愛的女人離別時的無限悲傷和離別後相思的綿綿情意，表達了對忠貞愛情的贊美。