我看了看，心想，這跟我壹樣。自從我學習攝影以來，我經常給我拍的照片賦詩壹首。因為太隨便，經常押韻到最後，都寫成打油詩或者順口溜。
所以嚴格來說，不能稱之為詩。雖然沒人拍磚，但是好評很多，有幾個懂詩詞的人建議古詩要有韻腳，要平仄。其實我很清楚，但是我做不到，寫不出來，我放棄了。
周老師說:“妳寫壹首古詩，壹定要學習聲調的開悟和裏翁的押韻，掌握水平、對仗、用韻，寫得像壹首古詩。否則，就像是順口溜或打油詩。”
我說:“我寫得順口，壹寫就成了順口溜或者打油詩。”
周老師:“詩歌有嚴格的規矩，不能隨便寫。古詩詞要背，或者說要唱，要有優美的節奏，所以壹定要懂得押韻。”
我:“習慣很難改變。往往押韻到最後，沒有水平。”
上林野:“感覺學平是個很大的坎，很難過。”
周老師:均勻不難。偶的意思是壹兩個音，偶的意思是三四個音。
押韻就不需要對仗和平仄，不押韻就需要平仄。詩歌有兩種寫法。"
要想寫好，學習如何寫古詩詞似乎很有必要。
第壹，古詩詞講究押韻和節奏。
(壹)押韻是古代詩歌最重要的特征之壹。所謂韻，就是同韻的發音；古詩詞壹般用雙句押韻，單句不押韻。壹首絕句押韻兩句或四句，壹首格律詩押韻兩句、四句、六句、八句，押韻位置固定。
押韻壹般有以下幾種情況:
(1)雙音韻。雙音節(聲母相同的兩個字)和疊韻(聲母相同的兩個字)不僅音韻和諧，而且對意義的表達也有積極的作用。
(2)重疊。疊字在古詩詞中很常見，既雙聲又押韻，深得妙韻。疊字在詩歌中有很多表達功能:①臨摹聲音，使聲音感覺更強烈；(2)事物，使事物更生動；(3)敘述使事情更有感情；(4)抒情，增加情感濃度。
(3)按詞押韻。妳選擇什麽樣的韻腳對這首詩的意境有很大的影響。壹般來說，韻腳開口越大，越容易表達昂揚的感情。相反，聲音阻力越大，越容易匹配悲傷的感覺。平聲韻切入慷慨之意，韻宜悲抑。
(2)找平。平仄是構成古典詩詞錯綜韻腳的最重要因素，古詩詞非常講究平仄。從某種意義上說，談詩的格律，就是談平仄的格式和規律。
平，即語音平，是指壹個詞的發音聲調不升不降；Cue，也就是Cue，也就是壹個單詞發音的聲調升高或降低。
平仄的形成與四聲密切相關。四聲是漢字節奏的具體表現，是漢字不同聲調應用於詩歌節奏的名稱。
所謂四聲，就是漢字的四個聲調:平調、上聲、降調、入聲。平仄就是平仄，上聲就是上聲，降調就是降調，入聲就是短調。
五言詩有四種基本句式:
1平平平平平平平平平平平平
2平而平——平而平。
3平展平展平展。
(4)平而平——平而平。
所謂平，平，主要看第二個字，因為第二個字是節奏點(下面的七言句式，第二、四、六個字是節奏點)，節奏點的高低是不允許變化的。
七言詩是在五言詩的基礎上變化的(每句前增加兩個平仄或與前兩個字相對的平仄字)，也構成了四種基本句式:
1級和級-級和級-級。
2平平平平平平平平平平平
3又平又平——又平又平。
(4)平展平展平展平展。
把以上八種基本句型交錯起來，就可以推導出所有格律詩和絕句的平仄格式。
二，古詩詞對仗要求
格律詩(現代詩)從句子的字數來說，只有五個字和七個字。現代詩歌無論什麽形式，甚至都有句子。
每首由八句組成的格律詩稱為格律詩。五言詩簡稱五律，四十字；七言律詩簡稱七律，56個字。
五律七律不僅對每壹句的通順、押韻有嚴格的要求，對句子的對仗也有壹定的要求。由四個句子組成的現代詩也被稱為絕句。因為近體絕句類似於詩句中的四句截取，所以也有人稱之為截句。
絕句分為五言絕句和七言絕句，也稱五言絕句、四句絕句和二十十字絕句；七言絕句又稱七言絕句、四句二十八字。
格律詩除了押韻和字數，壹般還要求對仗。五律七律對仗壹般用在駢文和頸聯中。
絕句可以對句，也可以不對句，即首聯對末聯不對，末聯對首聯對，兩聯對不對。總之沒有嚴格的限制。
詩歌的美包括兩個方面，音韻美和文字美。無論內容和用詞，獲得音韻美的重要手段之壹就是格律。
當妳沒有其他手段使詩歌富有音韻美時，妳就忽視了節奏，這就是忽視了詩歌的音韻美。即使放棄音韻之美讓詩歌本身的思想性達到極致，也只是在壹個方面耀眼，無法彌補音韻的不足。
然後附上壹些我寫的順口溜，都變成順口溜了。
從海南飛回山東老家時在機場拍的飛機照片。我寫道:
壹個周末的下午，在萬裏綠色之旅中，最後趕到海邊拍攝日落時我寫道:
在壹個霧蒙蒙的早晨，當我站在龍珠橋上拍攝漁船時，我寫道:
拿了壹串綠色無籽葡萄，我寫道:
我拍下藍天下的電線桿和電線，寫道:
拍了大海退潮的照片，有人在抓海，鳥兒在空中飛翔。我寫道:
拍下太陽在地上的影子，我寫道:
小姐姐做了壹只美味的龍蝦。我寫道:
都溜走了，從此不敢寫了。