現實主義是文藝復興至19世紀特定歷史時期形成的壹種文學思潮和創作方法，也是西歐資產階級登上歷史舞臺建立政治統治時出現的壹種文學現象。
現代主義文學，又稱現代主義文學或現代文學，是1890年至1950年流行於歐美的壹種國際文學思潮。縱向上，繼承了古典文學、浪漫主義文學和現實主義文學，再到後現代主義文學。橫向包括象征主義文學、表現主義文學、未來主義文學、意識流文學、意象主義文學、超現實主義文學六大流派。
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理論溯源
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歷史和社會演變
卡爾·馬克思
1880前後，西方主要國家進入經濟快速發展和國際擴張階段，尤其是英法德。工業化和城市化進程加快，極大地改變了人們的生活，特別是傳統農業社會的人際關系結構。19世紀以前，田園風光被鋼筋水泥填充的巨型城市所取代，人們的價值觀、世界觀和宗教信仰受到了嚴重的沖擊和挑戰。歐美社會的個體普遍存在疏離感、陌生感和孤獨感。現代主義文學最重要的“非人化”元素就來源於此。
發生在1914-1918的第壹次世界大戰，對現代主義文學影響很大。戰爭徹底打破了歐洲社會岌岌可危的舊秩序和宗法制度。戰爭給整個歐洲帶來的巨大災難，使得敏感的知識分子，尤其是文藝工作者，對資本主義的價值體系和倫理體系產生了嚴重的懷疑，滋生了叛逆。
對現代派文學影響較大的事件還包括1917年俄國爆發的十月革命。當資本主義價值體系受到質疑時，馬克思思想成為壹股重要的思潮，許多現代主義作家都直接或間接地受到它的影響。
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科學、技術和文化因素
在整個19世紀，歐洲科學界被達爾文的進化論和牛頓的力學體系所主導。在其影響下，實證主義和理性主義是指導文藝發展的主流觀點，但20世紀初，現代物理學特別是愛因斯坦相對論的誕生，極大地動搖了經典物理學的物質世界觀，科學世界變得微妙、復雜、難以把握。電子論、控制論、信息論的出現，進壹步摧毀了傳統的形而上學觀點，甚至極大地改變了語言。科學的發展在壹定程度上影響了文學藝術的發展。例如，未來主義文學作為現代主義文學的重要流派之壹，就是在新科技發展的直接影響下誕生的。
在哲學文化領域，尼采“重估壹切”的極端主張對德語世界的表現主義文學產生了深遠的影響。奧地利精神病學家弗洛伊德的精神分析理論引導作家深入挖掘潛意識和無意識領域，直接影響了意識流小說。然而，對現代主義文學影響最大的是法國哲學家亨利·柏格森。他的直覺主義理論在壹定程度上奠定了整個現代主義文學的理論基調。此外，康德的不可知論、榮格的集體無意識理論和克羅齊的直覺美學理論也不同程度地影響了現代主義文學的發展。
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文藝思潮
從歐洲文學史的角度來看，現代主義文學可以看作是19世紀從傳統浪漫主義文學向唯美主義文學、從現實主義文學向自然主義文學轉變的結果，這壹切形成了壹種危機，找到了另壹條出路。
以王爾德為代表的唯美主義文學是浪漫主義文學隨著歐洲民族民主革命的衰落而轉型的產物。它繼承了浪漫主義對社會現狀的不滿，卻喪失了浪漫主義的批判和重建精神，遁入象牙塔，主張“為藝術而藝術”。這種觀點直接影響了壹大批現代主義作家，尤其是法國象征主義作家。
以左拉為代表的自然主義文學是19世紀盛行於歐洲的現實主義文學轉型的產物。它強調對外部現實的模仿，著重刻畫遺傳和環境對人的決定性影響，病態的事物和復雜的細節。可以說，自然主義文學是連接現實主義文學和現代主義文學的橋梁。
此外，20世紀歐洲藝術的發展幾乎處處與現代主義文學保持同步。20世紀初，以塞尚、高更、梵高為代表的第壹代現代藝術大師，主張用寬廣的筆觸、粗獷的線條、鮮艷的色彩來表現“主觀的客觀性”。由於藝術與文學密切相關，整個20世紀現代主義文學的發展與現代藝術的發展是相輔相成的，有時甚至扭曲成壹個分支流派。例如，超現實主義同時包括繪畫、雕塑和文學。
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發展軌跡
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潛伏期(1840-1890)
查爾斯·波德萊爾
法國詩人查爾斯·波德萊爾和美國詩人坡被認為是現代主義文學的遠祖。波德萊爾的《惡之花》第壹次拋棄了浪漫主義對田園生活的贊美，轉而以憤世嫉俗的態度揭露了城市的醜惡和人性的黑暗，奠定了法國象征主義文學的創作基礎。而坡則主張所謂“升華靈魂的美”，反自然、反說教，強調形式美、暗示性和音樂性，這些後來都成為現代主義文學中詩歌的重要表現形式。
然而，嚴格地說，上述兩人並不是真正的現代主義作家，但他們的理論和創作卻是文學史上“現代主義”概念的雛形。
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初始期間(1890-1910)
從65438年到90年代，法國象征主義文學傳播到歐美國家，成為壹場國際性的文學運動，標誌著現代主義文學作為西方文學史上壹股重要思潮的開始。
在這20年中，出現了許多重要的現代主義作家和作品。法國象征主義繼續發展，產生了傑出的詩人，如馬拉美和瓦列裏。德語國家的表現主義戲劇正式登上國際舞臺；愛爾蘭有自己的“文藝復興運動”，其領袖葉芝是這壹時期最有成就的英國作家。在小說創作方面，波蘭裔英國作家康拉德的作品出現了曖昧的現代主義元素，而法國的普魯斯特則完成了《尋找逝去的時光》這部傑作，成為意識流文學的先驅。
早期現代主義文學的發展並不局限於法國、英國和德國，還波及到歐洲其他國家。比如比利時裔法國劇作家梅特林克創作了夢想劇《青鳥》；奧地利詩人裏爾克將法國象征主義引入德語世界。瑞典劇作家斯特林堡以其代表作《走向大馬士革》奠定了他作為表現主義戲劇鼻祖的地位。
這個時期的現代主義總體來說還是比較復雜的，很多作家的風格還是比較曖昧的，沒有晚熟那麽成熟。大多數早期現代主義作家都經歷了從其他文學流派向現代主義轉變的過程。例如，葉芝早年的詩歌具有唯美主義和細膩的感情，而他晚年的作品則完全變成了純粹現代主義的抽象。
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高峰期(1910-1930)
弗朗茲·卡夫卡，1907
這壹時期，現代主義文學各種流派此起彼伏，歐美文壇空前繁榮。除了法國象征主義文學的進壹步發展，意大利未來主義文學、英美意象派文學和法國超現實主義文學相繼誕生。意識流文學正式成為現代主義文學各流派的中流砥柱，產生了壹批傑出的文學大師和作品。表現主義戲劇跨越了德語國家的邊界，傳入美國。
幾乎所有最重要的現代主義作品都在這個時期問世，如卡夫卡的《變形記》(1912)、喬伊斯的《尤利西斯》(1922)、艾略特的《荒原》(1922)、奧尼爾的《瓊斯皇》(1922)。這壹時期的特點是英、美、法、德、意各有各的現代主義流派，巴黎是整個西方現代主義文藝的大本營，現代主義文學在1920年代達到頂峰。
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下降期(1930-1950)
從1920年代開始，由於世界經濟的恐慌，國際法西斯主義的興起，清黨在蘇聯的擴張，國際形勢日趨復雜。1939年爆發的第二次世界大戰，摧毀了現代作家試圖建立戰後文學新秩序的夢想，現實主義文學開始在歐洲短暫復蘇。
二戰導致了壹戰後資本主義社會秩序的所有建構的崩潰，知識分子對資本主義價值觀和倫理觀的思考逐漸從“非理性”轉向“虛無”，存在主義哲學應運而生。以法國作家薩特和加繆為代表的存在主義文學發展迅速，但它已經超出了正統現代主義文學的範疇，成為後現代主義文學的第壹個重要分支。
盡管這壹時期產生了壹些重要的現代主義作品，如艾略特的《四重奏》，但正統的現代主義文學已經遠去，並開始被後現代主義文學所取代。
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學校
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象征主義文學
參見象征主義文學。
在現代主義文學的流派中，發展最持久、成就最高的主要是詩歌和戲劇。早期以法國為中心，後來擴散到整個西方世界。代表作家:瓦列裏、馬拉美、蘭博、魏爾倫、葉芝、艾略特、裏爾克、梅特林克等。
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表現主義文學
參見表現主義文學。
主要在德語國家，後來擴展到美國。主要涵蓋詩歌和戲劇，尤其是戲劇成就。他在小說領域也取得了很大的成就。代表作家:尤金·奧尼爾、卡夫卡、凱撒、托勒、斯特林堡等。
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未來派文學
參見未來主義文學。
誕生和發展於意大利，後期也傳播到法國和蘇聯，主要涵蓋詩歌和戲劇。在橫向上不如其他流派成功，但在詩歌的語言和形式上做了很多有價值的探索。代表作家:馬裏內蒂、阿波利奈爾、馬雅可夫斯基等。
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意識流
參見意識流文學。
唯壹壹個以小說創作為主的現代主義流派，已經蔓延到所有歐美國家，尤其是英法國家。心理學研究成果引入小說創作，顛覆了傳統的小說敘事模式。代表作家:普魯斯特、喬伊斯、福克納、伍爾夫等。
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意象主義文學
見意象派文學。
它主要發生在英國和美國，僅涵蓋壹類詩歌，有時被視為法國象征主義詩歌在英國和美國的壹個分支。代表人物:休謨、龐德、弗林特、羅赫爾等。
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超現實主義文學
參見超現實主義文學。
現代主義文學的最新流派，具有廣泛的國際影響，涉及文學藝術的各個領域，誕生於法國，其前身是1916至1923盛行的達達主義。代表人物:布萊頓、艾呂雅、阿拉貢、加斯科因、埃格裏蒂斯等。
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就西歐而言，現實主義是在文藝復興至19世紀這壹特定歷史時期形成的壹種文學思潮和創作方法，也是西歐資產階級登上歷史舞臺，確立政治統治時出現的壹種文學現象。
現實主義作為壹個專門的文學術語，最早出現在18世紀德國劇作家席勒的理論著作中。而“現實主義”作為壹種文學思潮、文學泥巴和創作方法，最早出現在法國文壇。法語中的“現實主義”壹詞來源於拉丁語“現實主義”。現實名字的出現和這種文學思潮的存在是完全不同的。在法國，現實主義始於20世紀50年代。最初，法國小說家弗朗索瓦·弗洛裏(1821-1599)用現實主義作為壹個術語來表達壹種新的藝術風格，他在1850年的《藝術中的現實主義》壹文中，第壹次用這個術語作為批判現實主義文藝的標誌。後來法國畫家庫爾貝(1819-1877)提倡繪畫中的寫實主義。
1855年，庫爾貝舉辦畫展，引起了壹場大辯論，被稱為文學藝術史上的“現實主義論戰”，在這場戰爭中，庫爾貝創辦了壹份名為《現實主義》的期刊。1857年，庫爾貝的熱心支持者尚波利將他的選集命名為“現實主義者”，從此，現實主義的旗幟在歐洲文壇正式確立，這壹術語在法國開始流行。眾所周知，巴爾紮克(1799-1850)是現實主義壹詞最深刻意義上的作家，他的《人間喜劇》是壹部深刻而規範的現實主義文學。然而，巴爾紮克像司湯達、狄更斯、薩克雷和尼古拉·果戈理壹樣，從來沒有用“現實主義”這個術語來表示他們的新文學流派。在俄羅斯，文學理論家皮薩列夫第壹次使用這個術語(見他的《現實主義者》)，但那是在19世紀60年代。
壹般來說，凡是能把現實生活的典型特征用圖像充分表現出來的，都叫現實主義作品。法國文學史家埃米爾·法蓋(Emile Faguet)解釋說:“現實主義是壹種清晰而冷靜地觀察人類事件，然後清晰而冷靜地描述它們的藝術命題。.....我們要從成千上萬的真實事件中，選出最有意義的押韻事件，然後把這些事件整理出來，使它們產生強烈的印象。”這與恩格斯對“現實主義除了細節上的真實，還要求典型環境中典型人物的真實再現”的定義基本壹致。如果不把現實主義簡單地理解為各種現實藝術的內在真實，而僅僅理解為壹套人物描寫的原則和藝術方法，那麽，在西歐，壹般認為現實主義的形成是在文藝復興時期。從文藝復興現實主義到19世紀20年代的批判現實主義，還有18世紀的啟蒙現實主義。文藝復興時期的現實主義以描寫人物生動豐富的感情、欲望和感受而聞名。表現了人的崇高，人物的完整、純潔、詩意。但是，它在分析社會關系方面不如啟蒙運動的現實主義。後者更具有社會性和分析性，強調創作要有明確的社會目的和思想教育。
19世紀的批判現實主義思潮既是歷史的繼承，也是現實的創新。它總結了18世紀以前的文學經驗，補充了文藝復興時期現實主義的歷史具體性，擺脫了古典主義的理性原則，克服了啟蒙運動時期現實主義的說教成分和浪漫主義的主觀性。它也從文藝復興文學中接受了人物描寫的具體性，從古典主義和啟蒙主義文學中接受了社會分析因素，從浪漫主義中接受了壹些激情，但它逐漸失去了前代文學中特有的樂觀主義，卻沾染了無法擺脫的悲觀主義。19世紀的批判現實主義似乎是文藝復興和啟蒙運動時期現實主義特征的有機結合。它也是在新的歷史條件下發展起來的。它能從事物的運動和發展，從人與環境的各種關系來描寫人，特別是它對典型環境中典型人物的再現，對社會生活的現實，對社會經濟關系的直接分析，對現實的尖銳揭露和批判，達到了前所未有的程度。在世界文學史上，19世紀的批判現實主義文學成為歐洲資產階級文藝發展的高峰..
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