壹般情況下，人的感情是比較平靜的，但壹旦被特定的外界情境觸發，壹些原本藏在胸中的思想感情就有可能被激發出來，釋放出來，從而凝結成詩。觸景生情有三個條件:壹是要有壹個能喚起情感活動的客觀世界(場景)；第二，創作主體必須具有壹定的能因客觀世界而激發主觀感受的心理敏感度；第三，創作主體必須有豐富的生活經驗和由此產生的豐富的內心世界。
杜甫《登高》:“廣天疾風，猿啼鳥啼，碧湖白沙歸。壹望無際的樹簌簌落下樹葉，長江不可預料地在奔騰翻滾。悲涼秋景裏的李，常年遊子，在疾病纏身的今天獨自生活在高臺上。厄運在我的太陽穴上結了壹層苦霜，心痛和疲倦是我酒裏的壹層厚厚的灰塵。”第壹副對聯突出了秋天的蒼涼特征，景物洋溢著情感。轉聯視野開闊，寫的是夔州山城的地理風貌。“摸景”是具體的，也是宏觀的。頸聯寫的是自己的情況——“萬裏為客”“百年多病”。結尾對聯寫的是蕭瑟秋色、遼闊山水和自身處境所激起的情懷——“苦、苦、恨”和“窮”。就景色而言，深秋，這個荒涼偏僻的山城，有壹種壓抑而荒涼的味道。這種情況和杜甫自身的“老”、“病”、“難”的情況融合擴大，使悲傷的情緒越來越強烈。全詩的意境是觸景生情產生的意境。
詩中的場景不是對客觀世界的簡單再現，而是作者苦心經營的，這個場景帶有壹定的情感取向。杜甫筆下的秋景，本來就是蕭瑟蒼涼的，古代就有“哀秋”的傳統，符合人性。這種景物與情感的對應，使意境更加動人。
二、融情入景(移情入景)
所謂融情入景，就是作者把以前藏在胸中的壹些感情投射到所描寫的景物中，使所描寫的景物滲透著某種主觀感受，從而產生意境。觸景生情和融於場景的區別在於:觸景生情，情因景生，同壹個場景往往會喚起相似的感情；情感首先進入場景，詩人給所描寫的場景註入情感，不同的情感會賦予場景不同的情感色彩。
比如歐陽修的《戲答元稹》:“春風不到天邊，山城二月無花。殘雪裏還有橘子，凍雷嚇得竹筍發芽。夜歸大雁生相思，病了也覺得新的壹年富足。我以前是羅陽花的客人，但葉放晚上不需要尷尬。”歐陽修年輕時，被貶到宜昌峽益州做官。宜州鎮，地處偏僻，山水相隔。雖然已經是二月了，但小鎮的春天似乎還沒有到來。但當時的歐陽修還年輕，野心勃勃，所以雖然在深山裏孤獨苦悶，糾結於“鄉愁”，但他更熱衷於伺機而動。看到沒有花，沒有春天，他並不感到悲傷和絕望。詩中枝頭的橘子，想要發芽的竹筍，都暗示著壹種萌發的新希望。他堅信這條路將來會被拓寬。“野芳不必夜啼”，但她暫時依然意氣風發，這體現在每壹句話裏。是歐陽修政治家的悟性和遠見卓識，把他的思想感情反映在初春的山城景色中，使景色溫暖明亮，令人心曠神怡。
第三，場景同生(場景融合)
中國的詩學非常重視情景互動，可以說是前兩種情景關系的有機結合。情感和場景是相互聯系、相互滲透的。“場景叫兩個，但又分不開。神是詩人，妙無窮”(王夫之《姜齋詩話》)。抽走感情，孤立地寫場景，詩歌就會失去靈性和感染力，從而失去生命。單純寫愛情，沒有景物的烘托，詩歌會顯得突兀、不自然，缺乏形象和意蘊。只有心物融合，才能寫出意境渾渾的傑作。