現代學者普遍認為吳承恩是中國四大古典名著之壹《西遊記》的最後完成人。
《西遊記》是中國的壹部古典誌怪小說，是中國“四大古典小說”之壹。書中講述了唐朝法師向西方取經的故事，展現了懲惡揚善的古老主題。該書成書於16世紀明朝中葉，自出版以來在中國和世界各地廣為流傳，並被翻譯成多種文字。《西遊記》是最好的神話小說之壹，也是大眾創作和文人創作的結合。小說以七個故事開始，把小說的形象放在書的最上面。第八到第十二，寫了如來、觀音訪僧、斬龍、出世的故事，解釋佛經的由來。從14號到書尾，我寫了我被迫皈依佛門，保護經書。在八戒的幫助下，壹路西行成了“正果”。
角色的生活
年輕的天才
吳承恩祖籍安東(今江蘇漣水)。其祖上元末明初遷居淮安河畔，已在吳承恩五代。我父親是個商人。在他去世之前，他非常希望他的兒子能夠成名。他被封為程恩，字汝忠，意思是他可以讀書做官，繼承帝王之業，造福百姓，是歷史上的忠臣。
吳承恩從小勤奮好學。他擅長繪畫、書法、歌詞、圍棋，喜歡看神鬼狐猴之類的書，比如《百怪錄》、《酉陽雜記》之類的小說或者野史。朱是當時的名人，他為自己的才華而自豪。見到吳承恩後，非常欣賞，說吳承恩能讀遍天下所有的書，還把自己的壹半書給了吳承恩。
為官職而學習
嘉靖六年(1527)，吳承恩娶了戶部尚書葉琪的曾孫女。
嘉靖八年(1529)，吳承恩到淮安知府葛木創辦的龍溪書院，受到葛木賞識。當時吳承恩的奇聞軼事已經“藏在胸中”，有了創作的打算。
嘉靖十年(1531)，吳承恩來到南京江南貢院參加鄉試，不幸落榜孫山。
嘉靖十壹年(1532)，吳承恩陪父親帶著沮喪遠行。
嘉靖十三年(1534)，吳承恩再次來到南京參加考試，又壹次是最後壹名。
嘉靖十六年(1537)，吳承恩再次來到南京參加考試，同樣落選。？
嘉靖二十壹年(1542)，吳承恩完成《西遊記》初稿。
嘉靖二十八年(1549)，吳承恩來到國子監讀書。？
主要影響
小說
吳承恩的主要成就是完成了《西遊記》。由於官場的失意和生活的艱辛，吳承恩加深了對封建科舉制度和黑暗社會現實的認識，所以他用奇奇怪怪的小說來表達內心的不滿和怨恨。吳承恩自言自語道:“雖然我的頭銜是智怪，我不知道鬼，但我其實記得人類的變異，我也有壹點教訓。”《西遊記》是壹部以“唐僧取經”這壹歷史事件為背景，通過藝術加工反映明代社會現實的奇書。書中主要描寫了孫悟空出世後，在天宮大鬧壹場，遇到唐僧、豬八戒、沙僧、白的故事。他西行取經，歷盡艱難險阻，降魔降魔，歷經八十壹難，終於抵達西天見如來佛，終於五聖圓寂。
《西遊記》表現了高度的思想藝術成就。第壹，小說將物性、人性、神性統壹起來。《西遊記》中的人物給讀者留下真實親切的感覺。這是因為作者在作品中統壹了那些怪物的物性、人性和神性。“物理屬性”是指作為某種動植物的精靈的外貌和習性。比如《西遊記》裏的孫悟空，保留了猴子聰明的習性，蜘蛛會吐絲，魚水靈。而“人性”是指賦予每壹個怪物以人類的世俗欲望，使其成為人類，進而使這些怪物具有“人性”。同時，這些怪物擁有神奇的技能，所以具有“神性”。正是在“真實”與“虛幻”的轉換過程中，作者在作品中實現了物性、人性與神性的有機結合。
第二，小說刻畫的人物是多角度的。《西遊記》人物形象之所以深受讀者喜愛，主要原因是作者在塑造人物形象時運用了多角度、多色調的刻畫手法。換句話說，就是在日常的平民社會中安排壹些人物，讓復雜的人物刻畫出多種色彩。比如孫悟空，有很多普通人的特點。他在與人交流時，經常會出現江湖術語、常用俚語和壹些行話。孫悟空雖然是動物，卻是理想化的英雄。所以，即使他具有常人的特征——人性，也不影響他神性的展現。豬八戒和孫悟空不壹樣。雖然是天蓬元帥，長得很醜，但豬八戒更像壹個普通人，人情味在他身上表現得淋漓盡致。比如豬八戒在高老莊幹活的時候很勤快，就是因為他的憨厚，才被翠蘭的父親選中做了女婿。他加入佛經隊伍的時候，遇到妖怪就能勇敢地揮起釘子，敲在妖怪的頭上。雖然我有時候也會玩壹些小把戲，但是我也在取經的路上貢獻自己的力量。這些都是豬八戒的優點，但他也有常人的缺點，比如好色、貪吃、懶惰、特別計較自己的得失。通過對豬八戒不同側面的描寫，作者展現了壹個更加親切的人物形象。《西遊記》只有多角度刻畫人物，才能有那麽多深受讀者喜愛的人物。
第三，小說給神筆增加了笑料。段子的加入讓作品的喜劇色彩和幽默氛圍更加濃郁。所以這種玩笑並不是作者的本意，而是他壹手造成的產物，與作品的主題和人物的塑造聯系不大。比如第四十二回，孫悟空向觀音菩薩借幹凈的瓶子時，觀音讓他“從後腦勺上拔壹根頭發來幫我”，孫悟空很不甘心。這時觀音菩薩罵道:“妳這猴子！不拉壹毛錢，這種好運氣，很難放棄。”這個“身無分文”是壹個順手添油加醋的“笑話”，讓人聽後不自覺地輕松壹笑。西遊記裏的壹些段子也能體現性格，有時候豬八戒的段子也能表現出他愛吹牛的壹面。有時候玩笑是在幽默的基礎上對人物的辛辣諷刺，然後玩笑也是諷刺這裏世界的利劍。
西遊記通過大膽豐富的藝術想象和引人入勝的故事，創造了壹個神奇而華麗的神話世界。《西遊記》的藝術想象奇特、豐富、大膽，在古今小說中並不多見。孫悟空的世界接近童話的仙境，很有意思，而且在這個世界裏，還有各種稀奇古怪有趣的妖怪，真是千奇百怪，五光十色。源於現實生活的浪漫幻想，在幻想的描寫中反映世界和人情。西遊記的人物、情節、場景，甚至法寶、兵器，都極富想象力，但都凝結著真實的生活經歷，都能夠在幻想中透露出生命氣息，反映出人間的人情，讓讀者理解和接受。
《西遊記》是中國鬼小說的經典之作，與《三國演義》、《水滸傳》、《紅樓夢》並稱為中國古典四大古典小說。此書壹出，被譽為“四大奇書”之壹，在民間廣為流傳，各種版本層出不窮。明代有6個版本，清代有7個版本和抄本，古籍中有13個佚本。？[5]?
除《西遊記》外，吳承恩還寫了壹部短篇小說集《與支釘》。這是壹篇帶有警示的短篇小說，但已經失傳，只能看到壹篇序言。
詩歌散文
《吳承恩》詩、歌、障、贊共240余首。除了壹些阻礙和歌頌屬於娛樂外，大部分都有很大的歷史、文學和藝術價值。
吳承恩的詩真摯而富有激情，許多名作代代相傳。詞是愛情的象征，很有意思，很有“秦少遊風格”。這首詩，套數清新雋永，寓意深刻。比如二郎尋山之歌，就是吳承恩精心構思的上品。雖然是題跋詩，卻在二郎神搜山捉妖的童話幌子下，揭露了當時“五鬼”“四害”橫行的黑暗現實。預計“劍穿胸中”，“有死救月，有弓救日”。世界上沒有英雄嗎？”“誰能為我立下大功，使之萬年不倒？”。這很像西遊記中歌頌孫悟空“大鬧天宮”的英雄氣概和精神。蘇田家《柴門關流水，狗叫花落月明》是佳作。最能體現吳承恩個性的是《送我入門》和《贈沙星石》。正如張冕也評價“自漢魏盛唐，至宋元諸派，無分別，師者兼收並蓄”，“在藝術風格上，有漢魏之樸拙，有盛唐之豪放，有晚唐之綺麗，有白元之樸拙”(《談西遊》)。？
吳承恩的詩、詞、歌藝術特色鮮明，成就不遜於明代“前七子”和唐宋詩派。吳承恩的《何雪波頒陶藝家獎序》等古文作品，生動形象地揭示了當時的社會風氣:“我先生不是只看近代的做法嗎？於是，我跪倒在地，擡起頭說話，心悸劇烈，瞬間焦慮。我看到臣子太高了，現在我是長官。彎著腰，彎著腰，像是不管似的回答，壹句話，我看士卒也在武將裏，現在是士紳；歡聲笑語互相吹捧，羨慕不同的當事人，避免迎合，愛妳。我在閨房裏見過丫鬟和妾，現在卻聽到了丈夫。手把手的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，眼對眼的說，《侯偉張浚任序》揭露官員腐敗:“怎麽了？“這很像宗琛的《劉壹樟樹》對官場骯臟和官員腐敗的揭露，作者對現實的觀察非常敏銳細致。吳承恩的《陌上花賦》可與陶謙的《閑情賦》相媲美。
歷史評價
《淮安府誌·天啟》:“性敏慧，書富，為詩而作，淡雅秀麗，有秦少遊之風。我擅長戲謔，寫過好幾種雜記，壹時小有名氣。" ?
《長興縣誌》:“自然清雅。作為壹首詩，是以情、事為基礎，把習慣去掉了。其目的深刻而深刻，其言微妙而明顯。張文倩幾乎語無倫次。”
陳《吳射陽第壹生存稿敘說》:“今天，妳的作品因愛而美，清亮而明，言之含蓄而明，意之深遠而深刻。”唐明”是貢品，而且是石頭。至於秘書碑的碑文，雖然不模仿古代任何人，但也是班孟建和劉子厚的遺風。雖然詩歌不模仿過去的任何人，但它也是李太白的辛酉安的遺產。改淮藝術從鹹音藝苑的陸賈、梅城、匡衡、陳琳、鮑照、趙巍，壹直發展到宋代的章雷。是因為如數家珍，登高望遠，收了百代文，采了千年韻。他的話深刻而深刻，他消失後，也只是壹個人。是大江寒山所在的地方！如中、寶應朱子貴，少友善，文名與之對立；但兒子的代價是太守，妳的忠誠沈淪在下遼。此稿發表，與山帶亭集相合，日頭之上有兩顆珍珠。因字數多，故冠於簡末。”
李維真《吳社陽先生文選》:“嘉隆間，雅道繁盛，七子駕近古，國孤。其精神不氣餒，故起草者失而粗糙；其格不得逾，故有意失者，必拘之；其儲不可儉，故規劃者失混；他的語言並不通用，所以起草者迷失了，退縮了。至於今日之失“子”，天下遂以罪七子，謂李思之秦，實為之始。但是杜吳汝忠不是，妳忠於七子，而所謂的與別人最好，他還是最主張和平的。而且根據它的設定，有七個朋友是獨壹無二的。率來自胸，而非色，徐庶也不勉強，也不會尷尬。人之物理，即在耳目前，不必究其變化。蓋世等於唐朝的前流元；但是，文與宋代的廬陵南豐不同。至於撚四六若蘇端明，蕭陵新聲若《花間》《草堂》，調官征並理經緯；諷刺和歌曲是極端的技巧。重要的是妳對老師的忠誠和體貼，而不是為了壹時的名聲而騎墻，就這樣。”
朱彜尊《明代詩話綜》(卷四十八):“戒了習氣，壹時失馬。