欣賞這首詩,把握幾個關鍵詞:臧克家;現實主義;中國式農民
對於中國現當代文學史來說,臧克家是壹個豐富的存在,他的文學活動持續了70多年。2002年底出版的《臧克家全集》有12卷,近630萬字。臧克家是中國現當代文學史上重要的壹頁,是中國現實主義新詩的開創者之壹。
臧克家以他的新詩聞名於世,但他的散文,被這首詩的標題所掩蓋,也取得了很大的成就。應該說,在創作的時間和數量上,他的散文與詩歌平分秋色。散文和回憶錄,包括《野店》、《青蛙》、《洞裏的聚會》、《海》、《火》、《我詩意的生活》,是留給散文評論家的壹大課題。晚年的臧克家年老多病,無法接觸新鮮的生活,於是“老了腦子倒過來,多寫散文,少寫詩歌”。"我極力抓住散文來表達我的詩的趣味."[1]臧克家的詩很少趨於平淡;另壹方面,他的散文追求詩化——它包含詩的靈魂,這確立了臧克家散文的味道。有些黨徒甚至有“文不如詩”的說法。
從橫向來看,首先,對世界壹無所知,還沒有流汗的孩子,似乎還不夠悲傷;第二次是“汗流浹背”的父親,憂郁的心態流露出詩意;最後,大汗淋漓而死的爺爺,露出了他的悲傷。土裏農家的生活!從縱向來看,孩子-父親-祖父這三個形象表現的不僅僅是三代人,還有無數代人。這是中國壹代又壹代農民生活軌跡的具體化,每壹個形象都是高度概括的。觀察之細致,思考之深刻,文筆之巧妙,回味之強烈,是其他詩人難以企及的。僅此壹項,臧克家這位“農民詩人”的成就無需多言。
臧克家非常強調只寫自己熟悉的東西,這是他現實主義的壹大特色。在“時代的需要”和“熟悉自己”的關系上,他強調了對題材的熟悉。當然,隨著時代的變遷,詩人要熟悉過去新的不熟悉的生活,這才是完全的現實主義。在他為《大地之歌》1946版所寫的序言《中間的壹場戰爭》中,他說:“我什麽時候才能停止對他們悲慘命運的擔憂、悲痛和憤怒,停止唱這樣難聽的歌?什麽時候,讓我為他們唱壹首快樂而解放的歌——中國農民,從道理上講,就像他們唱壹首悲傷的歌?”他熟悉舊中國的農民,所以他寫舊中國的農民。但他也渴望新的人和新的世界。
臧克家總是被鄉村的自然風光所吸引。只要條件滿足,他的靈感就很容易來了,於是壹個個優秀的作品就出來了。1942年,他完成了《大地之歌》,這是臧克家除了品牌和詩人自己的滿足之外最重要的作品。抗戰開始後,詩人、作家對自己的創作進行了反思——空洞的熱情消失了,高調的吶喊變得嘶啞了,壹些詩人、作家回到了熟悉的題材,用新的審美眼光看待舊的題材,寫出了新時代的新作品。於是巴金寫了《春》(1939)和《秋》(1940)。曹禺寫北京人(1941);茅盾寫霜葉紅如二月花(1943);臧克家寫了他的11詩集《大地之歌》。相比那些直接唱時事的急章,臧克家說:“我最適合唱這樣的歌,但也許我只能唱這樣的歌。”[16]1944,他編輯《十年詩選》時,很少有直接表現抗戰烽火的作品入選。
臧克家的詩是在抒情中醞釀的哲學,是壹首哲理詩。聞壹多曾有壹個精辟的結論,“柯家的詩,沒有壹首不具有極其真實的生命意義。”這種“極真”來自詩人對生命本質的關懷和把握的哲學概括。《三代》,壹首“很真”的抒情短詩,具有簡單、凝練、冷峻、深刻的藝術特色。