王順山的烏鎮寺。這首詩寫於公元814年(元和九年)，白居易的丁酉到期，作為左贊善的大夫回朝。
“元和九年秋，八月第壹季。我參觀了王順山的烏鎮寺。從壹支筆開始，把妳參觀烏鎮寺的時間和地點壹壹說明。雖然有杜甫“北伐”開始的痕跡，但用在山水詩中還是不多見，實際上是壹種散文旅行實踐。下面我就寫棄車馬，徒步上山，午睡兩次，爬進寺廟。將壹步不留地壹步壹步地往上爬，詩人何對白的詩作了“逐段細讀”的評價，從中可以窺見壹斑。進寺後，環顧四周，“若破山腹，放廟於其中”，將山與廟的位置與人體對比，想象奇特卻準確。寺內所見所聞，樹“根長、扭、蟲、蛇，松、桂亂，壹直枝繁葉茂”，鳥則“鳥聲靜時鳴，聞如蟬鳴”。詩歌中不乏傳統的優雅與孤獨，但又忠實於現實，客觀模仿。美是有瑕疵的，是不同於傳統審美觀念的不加美化。
進了寺廟之後，必然會面對很多建築。描寫亭臺樓閣的嵯峨和莊嚴的方法是詩歌中的壹個難題，前人往往避而不談，多寫自然風光。但詩人不畏艱難，勇往直前，對寺內的許多寶塔、玉雕殿、觀音寺等建築進行了正面的描寫。然而，從不同的角度來看，寫作有其自身的特點。很多寶塔都是“風起四端響，鸞與胡恰雄偉”“鐵碗猶在，字跡穿底”，註重整體與個體意象的交匯。玉像廳“霜如袈裟，雹如錦繡”，只取玉佛像。兩者重點突出，細節處理得當。而觀音寺則布置了很多色彩:“六排玉鏡，四個鎏金鈸。夜是明亮的，而不是等待燈光照耀。多寶相持低，碧背珊瑚橫幅。風如大歡喜，觸山山之聲。白珠滴血，紅珠滴血，點綴佛髻，形成七金冠。”附舍利珠和玉帝。既展現了佛寺的金碧輝煌，又突出了佛像的金色，由大到小，層層描摹。但是，詩人更圓。唐寶有三扇門開著，金色精靈就在前面。月光照寶，晶光燦爛。”於是觀音寺的光輝就落到了他的眼睛上。
天亮後，壹個人在山間小道旅行。韓愈的《巖石詩》用寥寥數語和寫意的手法描繪了這壹場景。白居易工筆，巧施丹青。用亂竹、寒蝶、山果神龕裝飾，爬危石時惶恐，擔山風時輕盈。山林趣味盎然，具體細致，令讀者心曠神怡。夕陽和滿月是詩歌永恒的主題，不容易標新立異。白居易的《夕陽下的生活》令人耳目壹新。“西北日落，晚霞紅而圓。離屏千裏，走下朱砂丸。東南月當空，夜長。在池底，寫壹個金盤。”時而紅與綠相映，時而藍與金相映，色彩絢麗，形象優美。“朱砂丸”和“金盤”是太陽和月亮的比喻，頗具特色。把俗語放進詩裏，可以把俗語變成高雅。到目前為止，我已經旅行了壹天壹夜，我明白了。後來省略了時間線索，仔細畫出了典型的山景。碧水縈繞群山，時急時緩，東崖堆石，也使清逸潤澤。詩人不僅描寫了旅行的真實情況，還在詩中寫下了山塘的顏色。“天頂的最高峰，倚著壹根藍寶石桿子。老鼠老鼠不會下命令，我會爬。地上有壹個白色的荷花池，花上蓋著清澈的藍色。它不出名，那地方也不是人。”這是用文字表達詩歌的另壹種方式。
在山水詩中，人文景物往往被視為自然景物的附庸；在散文遊記中，人文風景是重要的壹部分。白居易的詩醉心山水，重在精神痕跡。不僅寺廟描寫得很詳細，佛、仙、龍、僧、書畫名家的書也接踵而至，極大地豐富了山水詩的內容。詩人觸摸到了佛教傳說中的壹塊石頭，王子喬的道賢殿，吳道子的畫，褚遂良的書，而畫龍堂的龍聽法，寫經的鴿子合作等神話傳說，則栩栩如生，栩栩如生。筆墨細致清淡，安排得十分妥帖。
曲終人散，文終誌清，是通常寫山水詩的結尾方式。詩中寫了1000多字，是壹般山水詩篇幅的幾十倍。結尾是抒情，向往狂野的情懷，厭倦世俗的事務，也占據了140字之多，完全是宣泄。
按時間順序，詩歌貫穿了遊山的過程，但不是時間，穿插著人文風景和情感感受。題材豐富多彩，使敘事性、抒情性、景物描寫融為壹體，形成了散文式的山水詩和詩化的山水遊記。詩歌的結構，從旅行到抒發感情，完整有序。但是，嚴格中有起伏。最近三個月的巡演是重新組合的，沒有嚴格的時間線索。全詩或詳或簡，重點突出。同樣是登山旅行，上山詳細，下山略；同樣的自然風光，前面詳細後面簡單，現實中詳細而被忽略；同樣是寺廟寺院，突出觀音寺；兩者都是文物，突出畫龍殿，寫經。文筆多變，蒼勁有力，結構可謂疏密有致。
詩中所描繪的意象色彩鮮明，姿態萬千，重疊在新的地方。可能像“虹在檐上飄，繞雲旋，紅日白雨，風雨同舟”壹樣寬廣，也可能像“風從石下來，瘦子打。”衣如羽檁，飛如俗鳥，或飛如“羅蒙踏榆飲猿逐。”雪綻白鷺，錦跳驚紅鯡魚，或靜如“日月不透，綠蔭相交。”當壹只鳥在飛的時候，它聞起來像蟬。“尋幽探秘，是自己突然做出來的。
阿清詩人趙乙舉將此詩與韓愈的《南山詩》相提並論，贊曰:“層次極清，壹處寫出別處搬不動的情景，似比《南山詩》多。”(甌北世華)