20世紀以來的現代藝術思潮有哪些？

現代主義是本世紀流行於歐美文壇的資產階級文學思潮，也是當代西方世界的社會危機、精神危機和藝術危機在文藝領域的反映，其他語言源於法語Moderne，具有最新的、現代的、開拓性的意義。20世紀初，在壹些歐洲大國，文藝的各個領域都出現了壹些小說流派，如繪畫中的抽象主義，音樂中的反玄學派，雕塑中的反現實主義，詩歌中的未來主義，小說中的意識流，戲劇中的表現主義等等。到了1920年代，逐漸與社會風景融合成現代主義，或者說現代主義。它的主要特點是:反對古典藝術傳統，在題材和手法上力求新奇和獨創性，精神上歇斯底裏和瘋狂。作家試圖探索的不是外在的客觀世界，而是作者自己貧乏空虛的內心世界。他們排斥巴爾紮克的批判現實主義，認為它沈悶、單調、機械；他們崇拜奧地利病理學家弗洛伊德的精神分析學，主張描寫夢和人的潛意識領域，追求人在瞬間感受到的“神秘抽象的王國”。西方學者壹般把這種主張反現實主義，主張作家任意行為和瘋狂自我表現的文學思想稱為現代主義。現代主義主要有以德國為中心的表現主義、以意大利為中心的未來主義、以法國為中心的超現實主義和以英國為中心的意識流文學。還包括存在主義文學、荒誕派戲劇、新小說派、“垮掉的壹代”以及三六十年代興起的“黑色幽默”。壹般認為，英國的喬伊斯、法國的普魯斯特和用德語寫作的奧地利猶太作家卡夫卡是歐美現代派文學的代表。現代主義所謂西方現代主義藝術，是指西方國家從20世紀初發展起來的現代藝術的壹些流派——野獸派、立體派、未來主義、達達派、表現主義、超現實主義、抽象派、波普藝術等等。波普藝術，壹種現代西方藝術思潮。它萌芽於20世紀50年代初的英國，興盛於20世紀50年代中期的美國。表現主義盛行於20世紀初至30年代的壹些歐美國家的文藝流派。在第壹次世界大戰後的德國和奧地利最為流行。它最早出現在藝術界，隨後在音樂、文學、戲劇、電影等領域取得了長足的進步。表現主義這個詞原本是朱利安·奧古斯特·埃爾韋於1901年在法國巴黎舉辦的馬蒂斯畫展上的壹組油畫的統稱。1911年，希勒爾在《風暴》雜誌上發表文章，首次用“表現主義”壹詞來稱呼柏林的先鋒派作家。1914之後，表現主義這個詞逐漸被人們認識和采納。1905年在德國組織的橋牌社、1909年在德國成立的青年騎士社等表現主義社團興起。他們的審美目標和藝術追求與法國的野獸派相似，但帶有濃厚的北歐色彩和德國的民族傳統。表現主義受工業技術的影響，表現物體的靜態美。