江北的秋蔭半開，
傍晚下著雨，卻揮之不去。
青山周圍沒有路，
突然看到千帆逼近。
王安石晚年居金陵中山，“吟詩談佛”(蘇軾語)，追求心境平和。與之相對應的，是雅禮公在創作中寫的大量絕句。他用這種簡潔輕盈的形式，表達了自己冷漠的心情。這首小詩就是這樣壹個例子。
詩歌描寫劃船在河上看到的風景。我寫過秋影，雲雨，青山，遠帆，都是很開闊宏大的意象。但全詩造成的藝術境界，不是豪邁，而是空靈明亮，關鍵在於壹個遠字。這位詩人接受了各種各樣的想象來構成他的畫面。那句“江北秋影半開”，雨過天晴，雲半開，淡淡的藍天帶來了晚霞的輝光，給人壹種悠遠的感覺。壹句“黃昏時有雨，但揮之不去”把黃昏時的雲帶得栩栩如生。“低仿徨”原指人的徘徊沈思，這裏用來表示雨暮雲低而緩動，意趣獨霸，動於無聲。在這兩句話中，詩人勾勒出壹幅秋江的晚霞圖。有著米家山水的朦朧含蓄之美，畫面並不明亮清晰，似乎在刻意追求壹種半明半暗的狀態。陰沈的秋日天空不全是歡快的而是“半開”，說明光線不太明亮；黃昏的雲不是明亮明亮的，而是陰雨綿綿的。它不是暴風雨前翻滾的烏雲，而是低容忍度，閑適寧靜。所以，偏僻和優雅成了這幅畫的基調。
從雲端到河邊的青山，山巒蜿蜒曲折，仿佛要擋住詩人前進的道路。然而，遠處搖曳的船帆告訴詩人，未來很遠，路漫漫其修遠兮。這兩句話描述的是等著專程去江邊的感受，不僅有風景，還有風景中的人，有意為之，平凡的風景中蘊含著深刻的哲理，發人深省，耐人尋味。後來陸遊的名句“山無水疑無路，暗有別村”由此而生。這裏青山的曲折，船帆的搖曳，也構成了壹幅遙遠的畫面，與上面兩句話渾然壹體。這首詩的深意不是屈服於黑暗，而是反抗黑暗。抵抗黑暗可以打開千帆種族的視野，這是詩人通過風景的變化而體驗到的壹種人生哲學或政治哲學。所以這首詩是建立在辯證思維的基礎上的。
蘇軾評論王維的詩畫，說“詩中有畫，畫中有詩”，把詩的語境和畫的意義放在壹起講。詩畫的緊密結合，在唐代山水詩畫中得到了完美的結合。王維、孟浩然等人的山水田園詩，都有繪畫的氣質和神韻。唐代的山水詩和畫突出了自然之美。宋人山水畫重質，通過時序、季節、布局表現現實生活。山水詩也崇尚清新、含蓄，要求通過客觀描寫表達真情實感。王安石的山水詩很好地把握了這壹點。這首詩，講的是壹次江河之行，以陰郁的背景配以開闊的畫面，輔以深沈的格調，與米芾山水畫的筆法壹致，呈現出壹種含蓄朦朧的美。同時，詩人在描寫景物後，抒發了對長途跋涉和風雲變幻的惆悵之情，並在山水詩中加入了主觀思想，豐富了詩歌的主題。