翻過來總能看到那只空白的鳥，按著粉色就香了。小屋外，古城旁，棍棒和藜麥轉向夕陽。
勤奮昨晚下了壹夜的雨，涼爽了壹天。賞析:此詞為東坡貶謫黃州時所作，是他當時隱居鄉間生活的寫照。
字裏行間流露出的是作者雨後開朗悠閑的心情。最後壹幅畫描繪了夏末秋初雨後小屋周圍的景色。
前兩句，由遠及近，描述的是妳所處的具體環境:遠處郁郁蔥蔥的森林盡頭，有高聳入雲的群山，清晰可見。不遠處，叢生的竹子像壹道綠色的屏障，圍繞著壹個院墻。
這座墻院是詩人的住所。在院子附近，有壹個池塘，上面長滿了枯萎的草。
蟬鳴四起，叫聲壹片狼藉。這兩個字裏，既有遠景，也有近景；既有動態場景，也有靜態場景；圖像是開放和清晰的。
作者運用了對事物的擬人和模仿，形象地運用了“破”、“隱”、“明”三個帶有強烈主觀色彩的形容詞，把景物寫得惟妙惟肖。三四句話更有深意。
不時可以看到白鳥上下翻飛，在廣闊的天空中自由飛翔。壹池荷花，倒映綠水，散發著柔和的清香。
意境清新淡雅，顯得頗有詩意；而且用詞對仗，工整緊湊。荷花是荷花的別稱。
“幽香”，形容得很細膩，是指荷花散發出的香味不是濃烈的香味，而是令人愉悅的淡淡香味。這兩句話用色與香、動與靜來描述景物，空中和地面兩組景物相得益彰，形成壹幅相映成趣的美麗畫卷。
夕陽西下，電影的編劇手握拐杖緩緩遊來，展現了他與世隔絕的生活。這三句話就像是人的素描，通過外在的形象展現自己的內心世界，這也是壹種巧妙的手法。
最後兩句是點睛之筆。句子的大意是:上帝是充滿感情的，昨晚半夜下了壹場好雨，讓他又度過了涼爽的壹天。
“專心”這個詞是壹種擬人化的手法。“浮生”壹詞翻譯成莊子。
刻意的，那句“他生若浮，死若息”的意思。這兩句話表達了作者充分利用樂趣和享受旅遊的喜悅。
這首詩首先描述了作家在旅遊過程中看到的村莊景色，然後指出這次旅遊和他在詩中看到的壹切都是昨晚的雨造成的，表達了他雨後變涼的喜悅。這種寫法避免了直白的敘述，委婉而有紀念意義。蘇軾夜飲東坡後醒酒，歸來如半夜。
這孩子呼吸急促。妳甚至不應該敲門，而是靠在妳的手杖上，傾聽河水的聲音。
我討厭這個身體很久了。我什麽時候會忘記營地？夜半風平浪靜，線條平平。從此舟楫逝，江海寄余生。
賞析:此詞寫於宗申元豐五年，即東坡黃州落第三年。全詩風格空闊典雅，晚秋晚在東坡唐雪飲酒，醉後歸臨高居的場景，表現了詩人的人生理想、人生態度和徹底解放的願望。
最後壹部電影的第壹句話“夜飲東坡醉醒”，壹開始就指出了夜飲的地點和醉酒的程度。醉醒，醉醒，當他回到臨高公寓的時候，自然已經很晚了。
“歸來如三更”“仿佛”等詞，生動地畫出了詩人醉朦朧的情態。前兩句，先是“酒醒”，後是“仿佛”，把他狂飲的豪興表現得淋漓盡致。
然後，下面三句話描述了詩人已停在公寓門口的情景:“孩子的呼吸聲如雷。妳不應該敲門，就靠在棍子上，聽聽河水的聲音。”
此時，壹個帥氣的身影，壹個胸懷寬廣、獨立自主的“遊仁”躍然紙上，脫穎而出。其間滲透的是壹種哲學的人生態度，壹個超級開放的精神世界，壹種獨特的個性和真情實感。
在第壹部電影中，寂靜與運動相對立，寂靜與聲音相對立。通過寫家人的鼻息聲和作者傾聽河水的聲音，烘托出夜靜的境界，襯托出這位經歷了仕途沈浮的詩人廣闊的胸懷和孤獨感，令人深思，從而為作者在下壹部影片中的人生反思做鋪墊。在下壹部電影的開頭，詩人由衷地感嘆:“我恨這個身體很久了。我什麽時候會忘記露營？”這座奇峰的深深嘆息，不僅直白而且富有哲理意味，是整個詞的樞紐。
以上兩句精辟的話，用莊子的話說就是“己非己”和“都是自己的，捧著自己的命，不至於讓妳想著經營事業”，以壹種透徹的哲學思辨，對整個存在、宇宙、人生、社會發出壹聲深深的嘆息。這兩句充滿哲理和情感的話，表達了壹種無法解脫卻又需要解脫的人生困惑和悲傷，具有震撼力。
詩人夜裏打坐，恍然大悟，既然不能控制命運，就應該免於災難。看著眼前江面上的景色，是“夜靜格局平”，心與景相遇，神與物暢遊，深深陶醉在這樣壹種寧靜美好的大自然中。
於是，他情不自禁地產生了脫離現實社會的浪漫遐想，唱道:“船死從此，江海寄余生。”他想趁著這美景，駕著平底船，隨波逐流，什麽都行，他想把自己有限的生命融進無限的大自然。
表面上看，“夜靜線平”只是壹般風景寫作的壹句話。實際上，它不是純粹的風景寫作，而是詩人主觀世界與客觀世界相結合的產物。引發了作者精神痛苦的釋放和精神矛盾的超越，象征著詩人所追求的寧靜致遠的理想境界，後面是“舟”字，順理成章。
蘇東坡在遭受沈重的政治打擊後，思想幾經轉變，從入世到出世，追求壹種精神上的自由和自然的人生理想。在他復雜的人生觀中，糅合了莊子和莊子的壹些思想，造就了他在痛苦逆境中曠達不羈的性格。
“船從此逝去，江海長存。”這種揮之不去的停頓表達了詩人曠達的胸懷，是他對世界的不滿，對自由的向往。傳說蘇軾在宋代筆記中寫過壹首詩。
2.蘇軾的情詩1。相見恨晚醉是前緣，風雨何處來？——蘇軾《鵲橋仙，七夕寄陳靈菊》
2.留在這裏，花前酒後不忍心碰。——蘇軾《何心郎夏景》
3.細看壹枝美麗的枝椏，心如包袱般沈重。——蘇軾《何心郎夏景》
4.大熱天，舒大師和華銳夫人夜裏起來在摩訶池上避暑，發了言。——蘇軾《董賢葛冰記玉骨》
5.鳳凰山下雨，楚青。水和風清。晚霞是明亮的。壹朵蓮花，還在綻放。雙鷺何處飛，有興趣的話慕萍亭。
6.當浮花浪盡，我將與妳獨處。——蘇軾《何心郎夏景》
7.鳳凰山下雨，楚青。水和風清。晚霞是明亮的。壹朵蓮花，還在綻放。雙鷺何處飛，有興趣的話慕萍亭。——蘇軾《江記夢》
8.忽然聽得江上壹片哀樂鄭。又苦又深情。聽誰的？煙霧在雲層中聚集，按照約定是翔靈。我想在曲末求之，不見，數峰。——蘇軾《江記夢》
9.沒有月亮的時候掛稀疏的樹會讓人安靜。誰見妳孤影，縹緲孤虹影。我嚇了壹跳，轉身回去，但我不恨任何人。我撿起所有的冷樹枝，拒絕生活。孤獨的沙洲很冷。——蘇軾《蔔算子》
10.十年生死。從不思考，從不忘記。千裏之外壹座孤墳，荒涼無處可談。即使相見不相識，也是滿臉塵土，鬢角如霜。——蘇軾《江城子》；記得那個夢嗎
3.蘇軾的愛情詩:鳳凰山雨在楚清。水和風清。晚霞是明亮的。壹朵蓮花，還在綻放。哪裏飛雙白鷺，有興趣的話，
穆平亭。
忽然聽得江上壹片哀樂鄭。又苦又深情。聽誰的？煙霧在雲層中聚集，按照約定是翔靈。我想在歌的最後求壹下，但是看不到。
數數峰值。
記得第壹次見面。好夢驚我，我見高唐路斷。燕子來回飛，紗窗幾度春。
那壹天，繡簾相遇的地方，她們垂下眼簾，假裝在笑。當妳收集了春山的時候，很難說什麽。
江的夢想
十年生死兩茫茫。從不思考，從不忘記。千裏之外壹座孤墳，荒涼無處可談。即使相見不相識，也是滿臉塵土，鬢角如霜。
夜晚來臨，夢突然回家。小軒窗，穿衣。相顧無言，唯有淚千行料斷腸處年年月夜，短松岡。
4.蘇軾有哪些關於愛情的經典詩詞？1.十年生死曖昧，想都沒想就忘了。——蘇軾《江程子茅毅正月二十日夢》
解讀:兩人死了壹輩子，隔離了十年。他們彼此思念卻不知所措，無法相見。
2.相逢壹醉方休是前緣，風雨飄搖，飄向何方？——蘇軾《鵲橋仙七夕》。
解讀:見面就喝到酩酊大醉，這就是前緣。我們喝醉之後還是要清醒，我們每個人都會像風雨壹樣走在路上，那麽我們該何去何從？
3.生下來就回來，死了就是長相思。————————蘇武的《已婚》
解讀:如果我還活著，我壹定會回來；如果妳不幸去世，我會永遠想念妳。
4.留在這裏，花前酒後不忍心碰。——————蘇軾《何心郎夏景》。
解讀:等將來美女來了，花前酒後不忍心碰。
5.細看壹枝美麗的枝椏，心如包袱般沈重。———蘇軾《何心郎夏日風光》。
解讀:仔細看看這濃郁的石榴，它的花瓣就像壹顆美麗的女人的心。
蘇軾(1037—1101)，梅州眉山(今四川眉山)人。父親蘇洵，哥哥蘇哲都是。
著名的散文家。宋仁宗嘉祐二年(1057)進士，翰林學士，聖旨，禮史。
王安石因上書辯王安石新法之弊，以詩刺之，被貶。死後追文忠。北宋中期的文壇
領袖，文學大師，唐宋八大家之壹。
5.蘇軾抒情最復雜的壹首詩，就是那首的特點。作為北宋著名的文學家，蘇軾的詩歌具有鮮明的特色。
第壹，表現出對推理的興趣——以壹個興趣取勝。宋詩的壹大特點是推理，而蘇軾是推理大師。
所謂對理性的興趣，壹般是詩中蘊含的充滿生命力和靈氣的理性，即宇宙、社會、人生的哲學。“把山側看做壹座山峰，距離就不壹樣了。
我不知道廬山真面目，但我出生在這座山。”(蘇軾《題西林壁》)詩人望廬山，見連綿群山，峰巒疊翠，勝景巍峨。橫著看，側著看，遠看，近看，視野不壹樣，他看到的情況也不壹樣。
所以筆者認為，人們之所以認不出廬山的真面目，是因為身處其中，只看到了廬山的壹部分，或者是被某種現象迷惑了。這也告訴我們:任何主觀片面、抱持壹端的人，都無法了解事物的本來面目；想要看清真相，就需要走出自己的局限，獲得全面的洞察。
全詩是壹首不朽的哲理詩，集風景、情懷、哲理於壹體。蘇軾詩中的理不是直接表現出來的，而是通過意象表現出來的，讓讀者通過他作品中的意象去感受和聯想，進而體會到壹些新奇而深刻的哲理。
再如他的《澠池畔與子相會》:“人生處處如是？這應該像洪飛踏雪。我不小心把手指和爪子留在了泥上，洪飛駕駛著那個復雜的東西。
老僧已死，成了新塔，壞墻沒理由看老題。記得過去是否崎嶇，漫漫長路都是人。"
這首詩表達了人生的不確定性和對過去的深深懷念。前四句生動精彩，壹字壹句的循著規律，壹氣呵成。後四句用所聽所見所記加深“雪泥爪”的感覺，使前後部分緊密相連，虛實相生。
整篇文章具有普遍的人生體驗，蘊含著深刻的人生哲理，在古代感人至深，發人深省。第二，現實主義和浪漫主義的結合。
蘇軾的詩既有杜甫詩歌的現實主義精髓(32313353236313431303 231363533 e 59 b 9 ee 7 ad 9431333656333)，又有李白的豪放精神。他的《李氏花園》揭露了官僚貴族吞並土地的罪行。為了建設壹個“美麗的花園”，他們不惜“奪人之地”、“破千”。
蘇軾的《荔枝譚》揭露了官僚們為了“宮中美人”而造成“千年血雨腥風”的醜惡與罪惡。蘇軾的現實主義精神體現在他對國家和民族命運的關註上。
蘇軾主張與遼、西夏作戰，詩歌中充滿了強烈的愛國情懷。“若聖朝西涼薄，白玉尚節能。”
(《祭長山去小獵》)“弓箭何時走，直赴陰山去可汗。”(《答陳季常·易慧》)表現了他為戰場服務的遠大誌向。
蘇軾壹直關心邊境事務，所以每當得知邊境已獲，往往表現出由衷的高興。如:“漢家將軍賜佛壹尊，賜天池八尺龍壹條。
好像聽說司令部建在縣城上，感覺沒有西戎。牧部長不高興，但他很驚訝。)
春榮。”(《陶文Xi揭報》)寫的是熙寧五年(1072)陶Xi揭。
再如，範元二年(7087)，吐蕃首領鬼章被俘，蘇軾寫詩稱贊:“千軍破，連航海都燒了。把叛徒從洞裏抓出來，在煙上打勝仗。”
但他也清醒地告誡:“強愛防報復，軍必勝，戒驕戒躁。”小心關西將軍，不要再有奇葩了。"
(《鬼章二十韻》)蘇軾壹直認為，風景是風流的，無常是主宰，閑適是主宰。他壹直想成為大自然的崇拜者，他把自己的思想感情傾註到大自然中。他從自然中獲得快感，徜徉於山水廟堂，尋求美的享受，體味人生的哲理，表現出壹種浪漫的精神。
他在應試答題卡《怪石頌》中寫道:“誰知我們城裏的怪石突然從夢中向我走來，我驚得坐在那裏想他的話，讀到這首詩的結尾。”寫怪石，向蘇軾求夢自圓其說，其實是蘇軾借怪石之口，對怪石高尚品質的熱烈贊美。
這說明蘇軾從青年時代起就有壹種奔放的浪漫精神，也可以看出他的理想火炬在高燃。第三，豪放與婉約風格的結合。
北宋以婉約派著稱，蘇軾開創了豪放派。所以在他的詩歌中，主要用的是清麗豪放的風格，同時又有婉約的姿態。正如劉克莊評論的那樣:“有流汗的，有美麗的，有美麗的，有單純樸素的，而且千變萬化。”
(《後村詩》)看蘇軾《吉祥寺牡丹賞析》詩:“人不羞老發，花當羞老頭。醉路人應笑，十裏珠簾半鉤。”
詩中前兩句轉述自劉禹錫《看牡丹》詩“只憂花言，不愁老人。”最後壹句轉述了杜牧《送別》詩的意思，就是春風沿揚州路十裏，不如卷個珠簾。
形容杭州人看牡丹笑其醉歸的歡樂氣氛。在詩中，我描述了我的白發和花朵的形態。我賞花，喝醉了。走到十裏花街，珠簾半卷，美女都在看。
詩中的“人”“花”“老”“恥”四個字有意重復，使音節來回，有強烈的婉約意境。又如他的《杏花下客飲月夜》和《江·正月二十日日記夢》，更是婉約含蓄而深刻。
“空腸酒芒角，肝肺若牙生竹石。感覺回不去了，對著妳家的雪墻吐口水。
好詩這輩子還是好畫的，書墻又長又罵。不怒不罵不喜，天下誰如王。
壹對青銅劍，兩首為劍而戰的新詩。劍在床邊，詩在手。不知道龍吼會是誰？“這是蘇軾的詩《郭家，醉畫竹崖，郭作世作謝，並留銅劍兩把》。
從詩中，感覺有壹種潑墨淋漓，鋒芒畢露，豪邁之感。蘇軾的詞比詩更豪放。
第四，以茶論禪，寫寫畫畫。禪宗美學的超功利審美態度在蘇軾的作品中有所體現。
6.我對蘇軾和他的第壹首詩《詩1》有很深的感情，余生與君為兄弟，來世無因。
2，希望人長久，千裏好風光。蘇軾在烏臺詩案中以為自己要死的時候，寫了壹首詩給蘇轍，很感人(題目很長):“賜物於朝廷大牢，獄卒微侵，死於獄中不起。他只好假裝把兩首詩給了獄卒成亮，又把兩首詩給了獄卒。”主如萬物之春，小臣蠢而暗死。
百年未還，還債更累。埋骨是青山，獨雨傷身。
和君做壹輩子兄弟更重要。白臺霜夜蕭瑟，風動月低。
夢如雲山繞小鹿，魂如生命之火中雞。犀牛角在我眼裏真的是我的兒子，我身後的牛是我老伴的恥辱。
百歲老人遊蕩在哪裏？桐鄉知道浙西葬在哪裏。上海Arc又高又老，攪得有些自保:“跟君做壹輩子兄弟更重要。”
最深情。這是壹首詩。如果說話，應該算“但願人長久，千裏好風光。”