第壹，詩歌的個性。寫詩要有自己的詩風和風格，代表自己的人格意識。有些詩人擅長寫柔情詩，有些擅長寫抒情詩，有些擅長寫先鋒探索詩等。無論如何，詩人應該敏感地捕捉自己的特征，而不是自由地遊蕩。只有鮮明的風格才能打動讀者，更能體現作者的個性意識。
第二，思想內涵。壹首詩無論是什麽風格，都不是很重要，因為風格是壹種個體屬性，與作者的經歷、氣質、閱歷、性格密切相關。思想的內涵是個* * *問題。妳的詩壹旦被傳播，作者就要肩負起社會責任感。妳帶給讀者什麽樣的想法，妳想告訴他們什麽樣的想法？
第三，詩歌的技巧。壹首好詩，尤其是現代先鋒探索詩，選詞造句很重要。詩中的每壹個字都要經過深思熟慮，甚至經過語言技術的適當處理。不能太白，也不能太露骨。僅僅依靠壹般的隱喻是遠遠不夠的，不能滿足讀者審美空間的延伸。所以要通過壹些變形的詞根和跳躍的意圖來說明詩的豐滿，才能產生詩的視覺和感官效果。
第四，詩歌意象。壹首好詩，除了以上組合，還需要詩的聯想(或想象)的畫面，沒有畫面的詩是蒼白的。人們常說的“詩”，在於讀者和作者共同建構了詩中的意境，即畫面的形象。作者希望讀者有* * *音。首先，作者要在自己的詩裏寫壹個動態的畫面。
詩歌是昂貴而微妙的，在她的吉他後面仍然把她的半張臉藏在我們面前是壹種別樣的美。漢語本身的特點和東方的審美習慣，註定了詩歌的本質是含蓄、不張揚、不張揚的，就像壹種有內涵、有韻味的美，需要睿智的眼光去發掘和探索。