沒有誰先來，是壹回事。
這個解釋比較準確:“吟遊詩人早在古希臘英雄時代就存在了，大概是公元前10世紀。荷馬史詩是根據吟遊詩人所唱的故事改編的。吟遊詩人經常不識字，口頭唱童話，在王室的宴會上表演。”
感謝壹樓！
問題2:什麽是“吟遊詩人”？吟遊詩人早在古希臘英雄時代就已經存在，大概在公元前10世紀。荷馬史詩是根據吟遊詩人所唱的故事改編的。常常不識字的吟遊詩人口頭講述神話英雄的故事，並在皇宮貴族的宴會上表演。
問題3:吟遊詩人簡介吟遊詩人也叫歌手，il trovatore。吟遊詩人的出現有特定的時代和歷史文化背景。根本原因是源於十字軍戰士精神和騎士精神的音樂表現，促成了他們音樂的形成和發展。他們不是流浪漢，尤其是早期，他們都是精英，王公貴族。巴德寫完作品後，並不唱歌，而是讓漫遊的音樂家和藝術家為他們唱歌，以傳播他們的音樂作品。
問題4:流浪詩人是什麽意思？還有妳說的自我放逐的流浪詩人是什麽意思？是吟遊詩人。
吟遊詩人，又名il trovatore，興盛於11世紀至13世紀末。十字軍的尚武精神和源自騎士精神的音樂表現促成了吟遊詩人的形成和發展。
巴德歌曲的音樂特點是音樂小節完整，段落清晰，節奏明確，調式終止明顯。音樂的節奏是以詩歌的節奏為基礎的。詩的節奏，如抑揚格的配置，構成了歌曲的形式。
自我放逐，是不追求人生的價值和意義，不受約束，不負責任的枷鎖。
這樣的詩人是為了能夠更自由地贊美生活和生活~
問題5:吟遊詩人是什麽意思？什麽是吟遊詩人的世俗音樂和吟遊詩人？
11世紀末到13世紀末，十字軍東征發生在歐洲。為了奪取基督教聖地，進攻耶路撒冷，全歐洲的基督徒進行了長期的戰爭，雖然以虎頭蛇尾告終，但對文化的影響很大。主要原因是:他們開始從極端的宗教狂熱中覺醒，教皇的權力減弱；* * *等東方文明傳入，引起文藝復興。由於騎士精神的盛行，生活變得奢華；此外，浪漫主義在藝術上興起，在音樂上的顯著表現是吟遊詩人、遊吟詩人和抒情歌手的出現，他們在日語中通常被稱為吟遊詩人或抒情詩人。
大約從12世紀開始，在西班牙和法國南部，傑出的貴族中有許多喜歡詩歌和音樂的人。他們親自吟詩，即興創作歌曲，參觀各地王公貴族的宮殿，用簡單的樂器演唱。這就是所謂的吟遊詩人。與此同時，法國北部興起的吟遊詩人也基本如此。他們唱的詩的內容有情歌，敘事故事，贊美自然和宗教什麽的。
他們有時帶著雇來的藝術家，讓他們唱自己的詩，這被稱為“結樂”或“吟遊詩人”。據說捷樂是由小醜轉化而來，吟遊詩人的意思是大臣的助手。吟遊詩人和抒情詩人大多不太精通樂理，只會即興發揮，炫耀自己豐富的旋律。作為樂器，他們使用小豎琴或類似豎琴的小提琴。
同壹時期的Minnesanger，德國的Minne，意為愛情，直譯是愛情歌手，其實是抒情歌手。他的詩是在壹架叫做普薩爾塔的三角古鋼琴的伴奏下演唱的。十二世紀的沃爾特？封印？達佛格爾·韋德是當時具有代表性的抒情詩人。瓦格納的音樂劇《唐·豪澤》中歌唱比賽的場景，就是描寫當時抒情詩人的生活。
過了壹段時間，在14世紀，德國出現了壹位著名的歌唱家。這是騎士制度衰落後，在平民中興起的壹場音樂運動。事實上，瓦格納的歌劇《著名歌唱家》中有詳細的描述。著名歌手有四個層次:能自己作詞的叫大師；用別人的旋律寫歌詞的歌手叫詩人；能背會唱別人歌的叫歌手；那些精通他們規則的人被稱為同事。代表大師是紐倫堡的鞋匠漢斯。關鋮
問題6:吟遊詩人的形成與發展11 ~ 13年底的吟遊詩人最為興盛，最早出現在法國南部的普羅旺斯、加泰羅尼亞和意大利北部的壹些地方。他們的藝術最初受到鄰近的西班牙-摩爾文化的影響。這類吟遊詩人被稱為“行吟詩人”，多來自貴族、騎士或封建王侯，當然也包括壹些有才華的下層民眾。這些人既是詩人又是音樂家，用普羅旺斯語(Oak)寫歌詞，這是壹種統壹的書面語言。這些西方最早用地方語言而不是拉丁語寫成的抒情詩，對歐洲文學產生了很大的影響。這些Trobados為他們自己的詩歌創作音樂，親自演唱或雇傭流浪者在宮廷或定期的歌曲比賽中演唱。他們的歌流行於1130 ~ 1210年。12世紀中葉，在特羅巴多的影響下，法國北部也形成了壹個巴德聚集中心。這些吟遊詩人被稱為“Trouvere”，他們用現代法語的前身奧義語寫作。他們在歌曲的形式和內容上幾乎完全模仿了南方的特羅巴多，但也形成了自己的壹些特色。這些歌曲流行於1170 ~ 1240之間。在法國南部，最早的吟遊詩人是波瓦圖伯爵威廉九世(1087 -1127)。最著名的是貝爾特拉姆(約在1180-1195年唱歌，約在1215年去世)。此外，還有其他著名的吟遊詩人，如馬爾卡布魯、貝爾納、蘭博和法迪。《南遊吟詩人》至今仍有246首歌曲和2600首詩歌。北方還有很多il trovatore的作品，約1400曲子，約4000首詩。比較著名的有理查獅子心(死於1199)、布朗代爾、魁奈(1150- 1226)、白農德(1150- 65438+)。其中，亞當是北方最著名的吟遊詩人。曾寫出歌行劇《知更鳥與瑪麗翁》，被後人視為歌劇的開山之作。法國南部和北部的歌唱歌曲保存在Chanson niers，歌曲的記譜法多為格裏高利聖歌。歌曲曲調的節奏依賴於詩歌的節奏，旋律更加自由主觀。當時大多數詩歌都配有旋律，但樂譜並不總是像詩歌那樣記錄。所以大部分旋律都丟失了。那些由音樂錄制的歌曲是在Chansonniers收集的，由於大量的口頭演唱，有許多略有不同的抄本，錄制音樂的方式與教堂聖歌使用的方式相同。
問題7:吟遊詩人介紹《吟遊詩人》是壹部四幕悲情歌劇，由坎·馬隆瑙編劇，威爾第作曲。1853 65438+10月19，以強大的歌手陣容，在作曲家的親自指揮下，在羅馬阿波羅。
問題8:中世紀的吟遊詩人叫什麽？由於語言不同，吟遊詩人分為法國南部的吟遊詩人和北部的吟遊詩人。
問題九:吟遊詩人的音樂特征吟遊詩人歌曲的音樂特征是完整的音樂節，段落清晰，節奏明確，調式終止明顯。音樂的節奏是以詩歌的節奏為基礎的。詩的節奏，如抑揚格的配置，構成了歌曲的形式。法國巡回演唱者最常用的樂器是Viole，它是小提琴的始祖，有時還伴有Rotta。巴德的歌旋律大多是音節的，音樂在壹個八度以內。其中，特羅巴多的旋律壹般比較自由，節奏比較復雜，而特羅韋爾的旋律方正簡潔，節奏清晰。這兩種旋律在演唱中都可以即興創作，使用最多的調式是多裏安和混合莉迪亞。吟遊詩人在演唱時，有時會在自然音的導音中上升壹個半音，使音樂產生類似現代大調或小調的效果。在音樂形式上，大多采用的是有規律的分段曲的形式，即很多詩都是用同壹個旋律來唱的，這當然與歌詞的節奏有關。開頭連續押韻的兩個詞，往往用的是同壹個旋律。由此形成了AAB曲式(也叫小節曲式，譯作八哥)，這是歐洲民歌中常見的曲式。特羅韋爾的歌曲中經常使用副歌，合唱時可能會要求配以舞蹈或副歌。例子“我看見雲雀高飛”是南方詩人Birna？德？貝爾納特·德·文德飾的作品(約1130 ~ 1190)。他在埃利諾公爵夫人的宮廷裏工作，並愛上了她。他為她寫了很多歌，但後來公爵夫人隨英國國王嫁到了英格蘭，Birna痛苦地進了修道院，死在了那裏。這是壹首分段的歌，在當時非常流行，其他至少有五首詩采用了這種旋律。它傾訴了失戀的痛苦，也生動地表達了熱烈而悲傷的“宮廷愛情”。它的歌詞* * *有8段，每段8行，按AB AB CD CD押韻，每行8個音節。不同於作者的其他歌曲，每壹行都用了壹個樂句，整個旋律始終如壹。每壹段都有情緒的變化，從最深的悲傷到最大的喜悅。其調式為多裏安調式(第壹調式)，D-A的五度上移決定了樂句開頭歌曲的調性傾向。
問題10:遊吟詩人和吟遊詩人有什麽區別？其實這兩個東西只是中文翻譯。有的譯者翻譯成“流浪”，有的翻譯成“徘徊”。二樓那個不對！！！！
沒有誰先來，是壹回事。
這個解釋比較準確:“吟遊詩人早在古希臘英雄時代就存在了，大概是公元前10世紀。荷馬史詩是根據吟遊詩人所唱的故事改編的。吟遊詩人經常不識字，口頭唱童話，在王室的宴會上表演。”
感謝壹樓！