梅小姐想去滘西洲，去長江北岸折下梅花。單薄的衣服紅如杏子，頭發黑如烏鴉。滘西滘在哪裏？船上的兩把槳可以放在滘西洲大橋的渡輪碼頭。黃昏時分，伯勞飛來，風吹黑臼(說到牛油)樹。樹下是她的家，她翠綠色的頭發露在門裏。她打開門沒有看到心上人，出去采紅蓮了。秋天，秋天的南塘，她拿著蓮子，荷花長高了。低頭得蓮子，碧綠如水。把蓮子藏在袖子裏，蓮子是紅色透明的。想念我的丈夫，但還不是時候，她仰望天空中的鴻雁。天上滿是大雁，她走上高塔去看丈夫。雖然塔很高卻看不到丈夫，她整天靠在欄桿上。欄桿彎了又彎向遠方，她的雙手明潤如玉。窗簾的卷氣是那麽高，像海水壹樣蕩漾，壹片空蕩，壹般的深綠色。如果海水像夢壹樣漫長，那麽，妳難過，我也難過啊。如果南風知道我的感受，請把我的夢吹到滘西洲。
西洲戲介紹
西周曲是南朝樂府民歌的名稱，最早見於徐陵編撰的《新魚臺賦》。《喜州歌》是南朝樂府民歌中最長的壹首抒情詩，歷來被認為是南朝樂府民歌的代表作。沈德潛稱之為“相續連萼，搖曳不盡，越發深情”(《古詩源》卷十二)，陳若明稱之為“愛情的絕唱”(《采季堂古詩選》)。該詩描寫了壹個少女從早春到深秋，從現實到夢境對心愛之人的苦苦思念，充滿了濃郁的生命氣息和生動的情感色彩，表現出鮮明的民族特色和嫻熟的表演技巧。
《喜州歌》的藝術魅力毋庸置疑。但與南朝壹般的樂府民歌不同，西周曲極難理解，研究者甚至稱之為南朝文學研究中的哥德巴赫猜想。《喜州曲》的語言就像清新質樸的民歌壹樣，所以它的難處不在於生僻晦澀的詞語，而在於整首詩的詩意很難得到通順的闡釋。之所以這樣，是因為詩歌中涉及的時間、地點、人物、情節都是陰暗不清的，很難得到壹致的解釋。
在朱自清的《荷塘月色》中，他曾選“秋天南塘采蓮，蓮過頭頂。低頭去拿蓮子，蓮子碧綠如水。這兩句描寫的是秋天蓮子成熟時的盛景，蓮子的諧音是憐惜，蓮子的諧音是小早川憐子，表現了女性對愛人的深情。用在《荷花》壹文中，與荷塘月色特有的朦朧美相呼應，使荷塘的境界豁然開朗。
西州地名不詳。是本文中男女紀念的地方。
[向下]向下。梅花季，是這首詩裏男女共同紀念的時刻。
“烏鴉崽色”形容毛發烏黑發亮。小烏鴉，小烏鴉。
[伯勞]鳴鳥在仲夏開始歌唱。
崔月用玉制成或鑲嵌的珠寶。
“蓮心”和“慈悲心”的雙關語，是愛的心。
蓮子諧音“小早川憐子”，意為“愛妳”。
【徹底紅】指完全紅。
【王飛鴻】預期字母的意思，古人有鴻雁傳書的傳說。
幕布從天空升起，海搖綠。意思是秋夜藍天如海。風吹窗簾，透過窗簾看到天空的感覺就像大海。據說這裏的河叫海，“海水”指的是河流。
【悠哉】遙遙無期。天海遼闊無邊，所以它是“悠閑的”，而天海的“悠閑”就像壹個夢的“悠閑”。
君指的是住在江北的愛人。
編輯這段西周戲曲的寫作特點
壹、心靈巧妙隱藏，情緒以行動展現。
“折壹枝梅送江北”，女主角折壹枝梅，勾起往日西洲梅樹下相會的回憶。因為思念愛人，想去西州，她穿上杏紅色的“單衣”，梳上烏鴉幼色的頭發。疊、穿、梳，動作看似隨意，卻道出了癡情女子思念愛人的深層心境。詩的第七句到第十二句，寫的是姑娘沈浸在追憶和相思中。風吹樹葉落時，她誤以為情人的腳步聲“露在門外”，把頭伸出門外等待情人的到來。壹首《露珠》表現了熱切而羞澀的少女情懷。可是愛人還是不在了，心裏的焦慮再也抑制不住了。“不開門，可以出去采紅百合。”為了掩鄰居的耳目，還得出去采百合。這壹刻，她百感交集:深沈的思念，失意的心情，尷尬的心態，這些都湧向她的內心。這種羞澀的姿態，對相思的憧憬，以及壹系列巧妙的掩飾動作，都在紙上描繪的惟妙惟肖。在平凡的動作中，巧妙地刻畫了女性的微妙心理和對愛情的赤誠之心。
二、托事寄情，借景抒真。
“吾心憂明月，吾將隨風至夜郎溪。”(李白)“仰望明月，寄情千裏。”(民謠《子夜四時之歌》)這些詩是關於月亮的，這部作品是關於“梅”和“蓮”來表達相思之情。“憶梅西洲行，折梅寄江北”，折梅抒發思念之情，以自然風光為樂。“蓮”、“蓮子”、“蓮心”從外到內“全紅”。“蓮心”意為“慈悲”，“透紅”意為透紅，意為真摯忠貞的愛情，壹語雙關。“回望曼迪，仰視洪飛”，紅巖可以傳達自己的感情，但“洪飛遍西大陸”，卻杳無音信，寫相思之深:“海之夢長”，“海之長”，“長”，意為相思壹年四季無止境。總之，詩歌善於用眼前平凡的事物來抒發情感，或以比喻來抒發抱負，或壹語雙關。婉轉的傾吐真情，耐人尋味。
三、季節變換，巧用民間詞語。
初春可以“折梅子”，春夏之交可以“穿單衣”，夏之時可以“伯勞鳥飛”，初秋可以“摘紅蓮”，中秋可以“拿蓮子”，深秋可以“看洪飛”。詩中對豐富民俗詞語的巧妙運用，表現了季節的變化，有序而漸進。女子相思之情之深，在詩的字裏行間都描寫得很美。
四、持續取勝，巧“接話”
全詩三十二句，四句解。連字連珠，連頂針的手法“巧妙”，實在令人嘆為觀止。“伯勞鳥飛黃昏，風吹烏木樹。樹下，門前，門縫裏有露珠，蓮子清如水，想曼迪的時候擡頭看洪飛。“洪飛飛遍西島，王郎上青樓”這樣的詩句，如此環環相扣，連成文章，既充滿了情緒和感情，又和諧美好。
關於編輯《西周曲》的考證爭議
這首《喜州曲》在郭茂謙編的樂府詩中被歸入“雜曲”，被認為是“古曲”。《魚臺新詠》是江淹所作，但未刊宋版。明清人編纂的《詩選》要麽是《金詞》，要麽被認為是梁武帝·蕭炎所作。這個問題目前很難得出結論。但從內容和風格上看，它是南朝民歌，精煉優美，被後人廣為傳誦。
這首詩以四句為壹節，基本是四句壹個韻變。各小節用民歌中常用的“連詞”法連接起來，音色優美，聲音搖曳。沈德潛在《古詩源》中說，它“繼續壹起生長，與花萼相連，搖曳無窮，顯出它的藝術特色”。但是，如何正確理解這首詩的內容，長期以來壹直是學術界爭議的問題，至今也沒有統壹的說法。
的確，這首詩主要寫的是壹個年輕的女孩，描繪了她思念愛人的熱烈而微妙的感情。但並不是以少女自述的第壹人稱口吻寫的，也不是詩人第三人稱的客觀描寫，而是少女夫婦以“回憶”的方式寫的，所以全詩都是以男性講述的口吻寫的。後來杜甫的《月夜》中，詩人為月思念妻子，卻又假設妻子為月思念自己，也是壹模壹樣的手法。通過對她各種情況的描寫，生動地塑造了壹個美麗、輕盈、純潔、多情的少女形象。這是全詩在意境上的大意；如果不這樣理解，就會越來越亂，最終變得壹塌糊塗，讓人讀起來神秘恍惚，造成壹種看不懂的印象。
《喜州歌》是南朝樂府民歌中最長的壹首抒情詩。詩中描寫了壹個少女從早春到深秋，從現實到夢想，對心愛之人的苦苦思念，充滿了濃郁的生命氣息和鮮明的情感色彩。表現出鮮明的民族特色和嫻熟的表達技巧。
壹、心靈巧妙隱藏，情緒以行動展現。
“折壹枝梅送江北”，女主角折壹枝梅枝，勾起昔日西州梅樹下相會的回憶。因為思念愛人，想去西州，她穿上杏紅色的“單衣”，梳上烏鴉幼色的頭發。疊、穿、梳，動作看似隨意，卻道出了癡情女子思念愛人的深層心境。詩的第七句到第十二句，寫的是姑娘沈浸在追憶和相思中。風吹樹葉落時，她誤以為情人的腳步聲“露在門外”，把頭伸出門外等待情人的到來。壹首《露珠》表現了熱切而羞澀的少女情懷。可是愛人還是不在了，心裏的焦慮再也抑制不住了。“不開門，可以出去采紅百合。”為了掩鄰居的耳目，還得出去采百合。這壹刻，她百感交集:深沈的思念，失意的心情，尷尬的心態，這些都湧向她的內心。這種羞澀的姿態，對相思的憧憬，以及壹系列巧妙的掩飾動作，都在紙上描繪的惟妙惟肖。
在平凡的動作中，巧妙地刻畫了女性的微妙心理和對愛情的赤誠之心。
二、托事寄情，借景抒真。
“吾心憂明月，吾將隨風至夜郎溪。”(李白)“仰望明月，寄情千裏。”(民謠《子夜四時之歌》)這些詩是關於月亮的，這部作品是關於“梅”和“蓮”來表達相思之情。“憶梅西洲行，折梅寄江北”，折梅抒發思念之情，以自然風光為樂。“蓮”、“蓮子”、“蓮心”從外到內“全紅”。“蓮心”意為“慈悲”，“透紅”意為透紅，意為真摯忠貞的愛情，壹語雙關。“回望曼迪，仰視洪飛”，紅巖可以傳達自己的感情，但“洪飛遍西大陸”，卻杳無音信，寫相思之深:“海之夢長”，“海之長”，“長”，意為相思壹年四季無止境。
詩歌善於用眼前平凡的事物表達情感，或形象地表達抱負，或在意義上雙關。婉轉的傾吐真情，耐人尋味。
三、季節變換，巧用民間詞語。
初春可以“折梅子”，春夏之交可以“穿單衣”，夏之時可以“伯勞鳥飛”，初秋可以“摘紅蓮”，中秋可以“拿蓮子”，深秋可以“看洪飛”。詩中對豐富民俗詞語的巧妙運用，表現了季節的變化，有序而漸進。女子相思之情之深，在詩的字裏行間都描寫得很美。
四、持續取勝，巧“接話”
全詩三十二句，四句解。它們以連續的方式相互連接。“伯勞鳥飛黃昏，風吹烏木樹。樹下，門前，門縫裏有露珠，蓮子清如水，想曼迪的時候擡頭看洪飛。“洪飛飛遍西島，王郎上青樓”這樣的詩句，如此環環相扣，連成文章，既充滿了情緒和感情，又和諧美好。
全詩的功力真是驚人。
最早記載於徐陵《新魚臺賦》的《西州曲》，歷來被認為是南朝樂府民歌的代表作。沈德潛稱之為“生生不息，接萼不斷，搖曳無窮，越有情味”(《古詩源》卷十二)，陳若明則稱之為“情之絕唱”(《采濟堂古詩選》)，其藝術魅力毋庸置疑。但與南朝壹般的樂府民歌不同，西周曲極難理解，研究者甚至在南朝文學研究中稱之為哥德巴赫猜想(見陳誌明《漢魏六朝詩歌鑒賞集》)。《喜州曲》的語言就像清新質樸的民歌壹樣，所以它的難處不在於生僻晦澀的詞語，而在於整首詩的詩意很難得到通順的闡釋。之所以這樣，是因為詩歌中涉及的時間、地點、人物、情節都是陰暗不清的，很難得到壹致的解釋。或許正因為如此，“有人說這首詩是幾個短章的組合，內容未必完整統壹”(余冠英《談西周曲》)。但正如余先生所說，“這我就不信了，因為詩裏從頭到尾都提到‘西州’，中間還壹次又壹次提到‘西州’。很清楚，開頭和結尾可以貫穿，整篇文章必須是壹個整體，必須講壹個和西周有關的故事。”(同上)可以這樣說，如果《喜州曲》不是壹個整體，那麽所謂《喜州曲》標誌著南朝民歌藝術發展的最高成就”(遊國恩等主編《中國文學史》)，就無從談起了。因此，能否完整通順地解讀西周曲，直接關系到對其文學史地位的評價。也正是在這個問題上，對《喜州曲》這部名著的“猜想”還遠未完成，不僅僅是“詩不準”的問題。
余冠英先生在《西州歌》的註釋中說:
這首詩是關於壹個女人的想法和快樂的回憶。當初她說她想起了羅梅在西州難忘的壹幕，所以送了壹朵梅花給江北的歡歡，喚起他同樣的回憶。在這裏，她寫下了自己從春到秋，從早到晚的相思。詩中有許多表示季節的樂句，如“折梅”表示早春，“單衫”表示春夏之交，“采紅蓮”應在六月，“南塘之秋”應是初秋(因為還有“人頭頂荷花”)，“取蓮子”已至八月，“飛遍西洲”是深秋的景象。(《漢魏六朝詩選》卷三)
這個經典的解釋至少是為了解決三個問題:第壹，這首詩是壹個多情女子對愛人的向往之歌。遊國恩先生曾認為，從開頭到《西州曲》的那句“海搖青”，句句都是男人的腔調，只有最後四句是女人的思想。而葉毓華先生則認為全詩部都是女人調(見余冠英《古代文學論西周戲曲隨筆》)。余冠英先生認定“這首詩是關於壹個女人的思想和對她歡樂的回憶”，並認為“最後四句當然是女人的口吻，但這四句或更多不妨由第三者來描述”(同上)，可以說解決了這壹問題，研究者對此毫無疑問。第二，詩中的女子生活在江南，而她的愛人生活在江北，西州是他們相互紀念的地方。余先生說:“西州當然不是詩中女子現在居住的地方，也不是男子現在居住的地方。這是另壹個地方。.....為什麽是名副其實的河中大陸？”第三，這首詩講的是“四季相思”。
顯然，以上三個問題是理解《西周曲》的關鍵。如果說，第壹個問題已經不是問題，研究者已經獲得了* * * *的知識；然後，雖然很少有人對後兩個問題有所懷疑，但作者覺得全詩還是有隔閡的。首先，不存在女人住江南，情人住江北的問題。但是西州和江南、江北有什麽關系呢？壹般來說，根據“何處是西洲，兩槳過橋”的詩句，認為西洲離婦女居住的地方不遠，或者在江南，或者離江南岸不遠，兩槳可以過。然後，就是遠離江北。然而，詩末卻寫道:“南風知我意，夢西洲。”這兩句話因其新奇和無限情懷而流傳千古；明明是女方對愛人的向往。如果西州離女人住的地方不遠，還有什麽必要“做夢”呢？其次，正如余冠英先生所說:“這首詩表面上看起來是幾首絕句的組合，實際上是兩句話。”(同上)所謂“兩句壹節”，正是從詩意的角度出發；所謂“生生不息，連花萼”恰恰說明了全詩是詩意的，完整的，統壹的，無縫的。用“壹片雨句”的形式寫“相思四季”不僅少見，而且很可能破壞詩歌的整體性和統壹性。詩是女人的思想和行動，尤其是她的壹系列行動寫出來的；這壹系列動作怎麽能寫成四季呢？比如從開門找郎到出門采蓮，從南塘采蓮到低著頭做蓮，這顯然是這個女人壹系列連貫的動作。怎麽能分散到幾個月去寫？現代影視藝術有所謂的“蒙太奇”藝術手法。通過鏡頭的拼接組合，可以長時間的跨越連接，產生連貫的效果。但是，省略的時間也必須通過結果來反映。連貫只是效果的連貫，壹個連續的動作絕不能跨越很長時間。所以《西洲歌》如果寫的是“四季相思”，在現代藝術中是相當難懂的，更何況是壹年多前寫的。
以上兩個問題密切相關。如果壹首詩所涉及的地方不準確或被誤解，就很難真正理解所涉及的時間。這兩個問題的晦澀使得全詩難以連貫，很多解釋也難以壹致。其實，詩的後四句說的是女人對自己的方式沒有異議，而“南風知我所願，夢西州”則明確表示，西州是這個女人的情人居住的地方，而且是在江北。這樣才能真正把握“南風吹夢”的詩意。範雲的詩《閨思》中有“幾月夜，飛夢到郎邊”壹句，李白的詩《我心明月愁，我將隨風去夜郎西》中有“西洲曲”壹句。他們對“南風吹來的夢”的詩意理解，恰恰說明了西州只能是戀人居住的地方。文《西州曲》說“西州好風光，遠觀武昌塔。”武昌在長江南岸，西州可能在江北既然雲“遠看”。“要出去摘紅蓮了。‘南塘秋采蓮’這句話，說明詩中女子離南塘之地不遠。”《新唐書·地理誌》說:“鐘靈，改名鎮遠中學，縣南有東湖。元和三年，刺史單薇在南塘開鬥門救河，開塘灌溉田地。耿焜《泉是洪州之事》也說:“泉好鐘靈，春水滿南塘。“由此可見，南塘在鐘靈附近，也就是今天江西南昌附近。所以詩中的女子住在南昌附近，離西州很遠；所謂“南風”“吹夢”也是基於此。借用余冠英先生的話:“江北不壹定近！如果它在附近，就不會有那麽多的夢和悲傷，就不會有這首詩。“作者認為，西州在長江以北，所謂西州曲中的‘江北’也指西州。
如果確定了詩歌的位置，就更容易把詩歌聯系起來。前兩句“記西州梅花，折梅花送江北”，不是寫西州梅花，也不是寫女人折梅花。“降”，至也。文《西州曲》曰:“昔往西州。”“下”的意思是“到”。南朝民歌《那河灘》也說:“桓溫下揚州，送揚州江津灣。”它的意思很清楚。但“憶梅花到西州”並不是女方要去西州折梅花，而是女方認為自己送的梅花可能已經到了西州，到了愛人手中。“折梅到江北”是對“憶梅到西島”的補充說明，或者說前兩句是倒裝句。“折梅”是我們過去的做法，“憶梅”是我們現在的想法。這樣才能理解下面寫的季節。如上所述，把這首詩稱為“四季相思”很難說得通，不僅因為它富有詩意，還因為詩中所謂的表示四季的詞語其實並不是。如果“單衫”壹詞表示春夏之交或者春天，“單衫”可以比春天穿的多嗎？相對而言，“杏紅(黃)”和“鴉雛色”是指“單衫”的顏色，不表示季節。再比如“日落伯勞飛”表示夏天，那就更有意思了。《禮記·月令》有壹句“仲夏？第壹首《詩風七月》還有《七月歌？句子，“？”那是伯勞鳥；但是，很明顯，伯勞鳥的“第壹聲”和“伯勞鳥飛”不是壹回事。所以《西洲曲》中涉及的季節從來不用“猜”，已經明確提出“南池采蓮秋”；至於采蓮季節，有“蓮花過頭頂”也不足為奇，不必分初秋、中秋、深秋。所以秋天是《喜州歌》的季節背景。“秋露如珠，秋月如桂，月是白露，時光流逝；到了秋天，女人想起她送過梅花，於是她有了壹些希望。先是說了壹句“我想起了夏美西州”，然後又補充了壹句我已經“把梅北送上了江北”，可見心情之迫切，思想之深刻，很適合此時女性的心態。其實回憶折送梅子這件事，只是壹個引子，是繼續思考的開始。
詩中寫了西州女子的思想後，敘述了女子的穿著和美麗的容貌，即“單衫杏紅(黃)，雙鬢鴉雛”，可以說是細致入微的心理描寫或襯托。本來“西州在哪裏”的解釋只是邏輯上的。但女主角不僅想起了自己的愛人，也想起了自己曾經送過梅子去江北，所以她對愛人可能會回來抱有壹些希望。下面所謂的“開門”，恰恰說明了這種希望的存在。正是因為這種希望，她在想了想自己的愛人後，立刻註意到了自己的裝束和長相。所謂“女為悅己者容”，萬壹她的愛人站在門外呢？所以這兩句話是女主此時心理活動的精彩寫照，而不僅僅是對她的裝束的簡單解釋。“喜洲在哪裏？“兩槳過橋”這句話，既說明了西洲的位置，也表明了女方對它的關心；之所以如此引人入勝，正是因為這裏是戀人的所在地。所謂“兩槳過橋”，壹般解釋為劃兩槳就到了，很接近。其實這是壹個誤區。南朝民歌《西洋歌》中有兩段“莫愁樂”。其中壹個說:“莫愁在哪裏？莫愁石城西。小船劃著兩槳沖向莫愁。“所謂‘兩槳’是指船的兩槳；在西周曲中，它指的是船。意思是想去西州需要坐船過河，也就是說西州在江北。以上六句描繪的是壹個坐懷相思的女子形象，而不是壹個乘船去西州采梅的女子形象。這麽理解，只是和下面聯系起來。
“黃昏時分，伯勞鳥飛，風吹烏木樹”是對女主角生活環境的描述。古微書曰:“博饒如此孤。”所以這裏對環境的描寫也是壹種象征，表現了這個女人的孤獨和悲傷。“門前樹下，滿門青玉”，那麽壹個女人坐愛相思的形象就直接呈現出來了。如上所述，期待郎回歸是合理的，但回歸並不現實；《開門，郎不到》既寫了現實的嚴酷，又隱含了女主角的希望。相思病坐以待斃無望，於是“出門采紅蓮”寄無盡相思。但是，既然我是帶著思念的心情“出門”的，相思之情註定不僅難以去除，反而因采蓮而加重。下面對采蓮情節的詳細描述就反映了這種情況。研究者早就指出“蓮”和“憐”是諧音雙關，所以碧綠如水的“蓮子”是女主角純潔愛情的象征，也難怪她那麽有愛，被放在蓮懷中。《蓮花心全紅》可以說是他們之間愛情的象征。在這種情況下，女方對郎貴的渴望更加迫切，以至於“我記不起曼迪，但我擡頭看洪飛”。詩中對女主盼望洪飛的描寫可謂生動傳神，韻味悠長。“望”既是壹種無奈的自然動作，也是壹種有目的的希望——期待郎的到來，期待壹封信，所謂“鴻雁傳書”。但是，沒有信。下面所謂的“飛越西大陸”並不是女主角看到大雁飛過西大陸，而是壹種猜想。意思是秋天了，“洪飛應滿西州”，大家都說“鴻雁送書”。為什麽妳沒有我的消息？正是帶著這種迷茫的心情，這個女人“仰望青樓”。“青樓”，漆成藍色的建築，在南朝有著不同的含義。曹植《美人》雲；“青樓近路，高門又關。”那麽“青樓”就是指貴族家庭的閨房。《南舒淇東魂後記》雲:“世祖在星光樓上畫藍漆，世人稱之為青樓。”那麽“青樓”就是指皇帝的住所。梁代詩人劉渺在《萬山采桑人詩》中寫道:“難憂崇妾，已盡。”“青樓”指妓院。“望郎到青樓”這句話，說明西周曲具有文人詩的色彩。青樓雖高，猶無形，見之不甘心，於是有了“終日欄桿頭”的執著。所謂“完美的壹天”是壹種修辭，意思是凝視時光，而不是整天站著。看欄桿久了，自然會註意到平時不太註意的東西；所謂“欄桿上十二曲，手垂如玉”，與上面兩句“單衫”形成鮮明對比。“鬢角烏鴉的幼色”也表現了自信和希望，而“垂下如玉”則表現了悲傷和怨恨，因為此時，
是空的”他垂手如玉”，希望小敏永遠不要回來！對這種心理活動的描寫是粗略的，甚至是“壹言不發”，但細致入微，可謂“風流”，體現了中國古詩的獨特魅力。《欄桿》第二句描寫的是女主角對特寫的細心和不經意的關註，而《天高隨卷簾，海水搖綠》第二句則是對眼前未來的觀察。余冠英先生說，“上面兩句話好像顛倒了。秋夜的藍天像大海。風吹窗簾的時候，透過窗簾看到天空的感覺就像是海水。說到大陸人把河叫做海，‘海水’指的就是河。”(《漢魏六朝詩選》卷三)魯迅先生在小說《白光》中是這樣描述的:“天藍如海……”它的環境就像“秋夜藍天如海”壹樣。不過，從下面這句“海水夢悠悠”來看，“海水”似乎有了真正的含義，而不僅僅是壹個比喻。與其說“海水”是指河水，不如說是指湖水。這不僅是因為大陸很多湖泊都叫海，還因為上面引用的《新唐書地理》指出南塘附近有壹個“東湖”。
在詩的這壹點上，女主人公希望君君不要回來，當書籍沒有到達時，她的心情陷入無盡的擔憂。“海之夢長，君憂我。”她不僅擔心自己，還認為愛人會充滿悲傷。他們的煩惱就像藍天湖水，無盡而揮之不去。至此，唯有夢裏相逢的希望。“南風知我意，夢西洲”，是想象，是希望；這種想象和希望，既合情合理，又是我們不得不做的，而且新奇、美味、生動、感人。是因為女主角從《黃昏》開始經歷了壹系列的活動，比如在南塘采蓮，找郎爬樓梯。此時，天色已晚，她必須上床休息，希望在夢中相遇是僅存的希望；涉及到新鮮感，因為她不想像往常壹樣夢見自己的愛人，而是求助南風，要求南風把自己的夢吹到西州，帶給自己的愛人。這種含蓄、細膩、委婉的表達方式，集中而典型地體現了南方民歌的藝術特色和獨特的藝術風格。
綜上可見，《西州曲》是壹部關註西州、懷念郎君的作品，涉及的地方只有兩個，壹個是郎軍所在的西州，壹個是女方所在的南塘附近；壹個在江北，壹個在江南，相距甚遠。其中，人物是女性，情人在幕後；全詩可以看作是壹個女人用第三人稱寫的，或者是壹個女人自己的方式，或者是壹個女人自己的方式和壹個第三人稱的敘述，但是很明顯沒有男人的聲音和描寫。這首詩的時間不是寫四季，也不是寫春夏秋三季，而是寫秋天；而且，裏面寫的只是女主角從壹個秋日的下午到天黑的所思所想所為。這些，其實都可以歸結為壹點，就是女方的相思。《喜州曲》可謂中國詩歌史上的“愛情絕唱”。