2.結構:這首詩分為四節。作者按時間順序把鄉愁比作郵票、船票、墳墓、海峽，結構嚴謹，很好地表達了這首詩的中心。臺灣詩人余光中先生被稱為“鄉愁詩人”，他的《鄉愁》是壹首深刻而膾炙人口的詩歌，描寫了海外遊子的鄉愁，飽含了詩人的夢想。
第壹，濃厚的文化尋根情結
對故土的眷戀，可以說是人類不變的、永恒的情感。余光中的鄉愁從兩個方面集中體現了這種對祖國大陸的文化歸屬感，或稱之為“落葉歸根”情結。
首先，余光中先生的鄉愁從內心感受上繼承了中國古典詩歌的民族情懷傳統，具有深厚的民族意識。中國的詩歌強調含蓄，借助意象表達感情和思想。余光中先生借助中國古典詩歌藝術技巧，從遙遠的時空中提煉出四個可感的意象，它們與詩人人生的四個階段密切相關:“郵票”、“船票”、“墳墓”和。並將鄉愁這壹抽象情感巧妙地轉化為四個意象。小時候因為國家政策把兩地和祖國分開了。那時候，我只能用書信形式的壹枚小小的“郵票”來承載我沈重的鄉愁。壹枚小小的“郵票”成為兩岸人民情感交流的樞紐，正如杜甫在《春望》中寫下的名句“歷經三個月的戰火，壹封家書抵得上壹噸黃金”。信件包含了中國人民的苦難和思想。人到中年，作者結婚後依然擺脫不了這種隔岸觀火的牽掛。本該幸福溫馨甜蜜的婚姻，卻變成了海上旅行的疲憊和孤獨。舊“船票”充滿了空虛和相聚的情懷，舊“船票”斬斷了無數的鴛鴦夢。最讓詩人難過的是，他想回去看望母親。然而它卻在苦澀的等待和向往中煙消雲散，被壹撮耀眼的黃泥永遠埋葬在苦苦思索的故土裏。短暫的“墳墓”壹邊成了不可逾越的生死長城，壹邊成了令人神往的向往。
余光中先生在描寫鄉愁的基礎上，把這種情感體驗揭示到中國每壹個人的內心，把所有海外遊子和港澳臺同胞的鄉愁，通過壹條淺淺的海峽，展現給我們祖國的同胞，把中華民族的鄉愁深深地紮根在人們心靈的殿堂裏。此時，詩歌的思想感情已經升華到了全民族和全世界華人的心中。讀者可以感受到作者豐富而強烈的返璞歸真的感覺。詩人的鄉愁不是直接表達出來的，而是通過聯想和想象，塑造了四種生活的藝術形象，呈現給讀者。作者將對母親、妻子和祖國的思念和感情融於壹爐，表達了他渴望家庭團聚和國家統壹的“中國情結”。
其次，正如中國許多河流都是黃河和長江的支流壹樣，雖然余光中生活在壹個孤島上，但作為壹個熱愛祖國及其文化傳統的中國詩人，他的作品深受中國文化尤其是《詩經》的影響。鄉愁的形式美也是可圈可點的。它的形式美表現在其結構美上。壹是音樂之美。懷舊在結構上呈現出多樣性和統壹性之美。懷舊有四段，每段四行，相當平衡對稱。但詩人註意調整長句和短句的變化，使詩的外觀整齊而參差不齊。懷舊的音樂美主要表現在《詩經》中的重復手法上。它創造了壹個來回的旋律，唱了三聲嘆息。“鄉愁是——”和“這裏”的四次重復...那裏(在頭)”，再加上四段中同壹位置疊字的使用，使得全詩低沈晦澀。
古典詩歌資源的運用，使余光中的詩歌整體呈現出壹種純凈美好的維度，這在文化框架中也是很有意義的。碑文般的句子和語速，純凈優美的語言和工整的風格，都是余光中“中國情結”的壹貫手法。
第二，深刻的歷史滄桑感
遠在他鄉的遊子、遊民、流浪者，即使到了耄耋之年，也希望回到自己的根上。而臺灣省與大陸長期被人為隔離，使得漂泊到孤島上的千千千千萬萬中國人的思鄉之情，客觀上有壹種特定的歷史滄桑感，即特有的“中國情結”。
“小時候”“長大後”“後來”“現在”，這種時序語言像紅線壹樣貫穿全詩，概括了詩人漫長的人生歷程和對祖國的向往。層次的逐漸轉移使主題從模糊逐漸清晰，透露出詩人深厚的歷史感。“後來/鄉愁是壹座矮墳/我在外面/我媽在裏面/現在。突然，讀者面前仿佛出現了壹個白發蒼蒼的老人，含淚跪在母親的新墳前，痛苦地向故鄉和祖國的方向跪下，用嘶啞的聲音喊著:“母親——親愛的！”壹種深深的滄桑感油然而生。
鄉愁就像音樂中壹首輕柔而略帶傷感的“回憶曲”，正如先生回答四川作家流沙河的壹句話:我想蜀但不快樂。