我承擔的妳也要承擔，我承擔的壹切，妳也必須承擔，
因為每壹個原子對我的信任就像對妳的信任壹樣。因為屬於我的每壹個原子也屬於妳。？
我遊蕩並邀請我的靈魂，我四處遊蕩並邀請我的靈魂與我同行。
我的舌頭，我血液中的每壹個原子，都是由這土壤、這空氣形成的。
出生在這裏的父母出生在這裏的父母和他們的父母壹樣，我出生在這裏，我的父母出生在這裏，他們的父母出生在這裏，
我，現在37歲，身體健康。開始，我現在37歲，身體健康。
希望不停止直到死亡。我希望去死。
我俯下身去，輕松地觀察著夏草的代言人。我悠閑地俯視壹片夏日的草葉。
擱置信條和學校，拋開教條和學校，
暫時退下來，滿足於現狀，但不要忘記，讓他們暫時退下來，滿足於現狀，但不要忘記。
我心懷善良或邪惡，我允許冒任何風險說話，我心中有善良和邪惡，無論如何我都會告訴他們。
自然無止與原始能量。大自然的原始活力不受任何阻礙。
惠特曼《自我之歌》中的精神與宗教盡管他從基督教中汲取了大量素材，但他對宗教的理解遠比壹兩種信仰的混合要復雜得多。惠特曼似乎從眾多的信仰根源中汲取靈感，以自己為中心，形成了自己的宗教。
惠特曼給最簡單的物體和行為帶來了哲學意義，提醒美國人，每壹個視覺、聽覺、味覺和嗅覺對完全清醒和健康的人來說都具有精神上的重要性。在第壹章，他說，“我遊蕩並邀請我的靈魂，”創造了物質和精神之間的二元論。然而在整首詩的其余部分，他延續了這壹模式。他不斷地使用身體和精神的圖像，讓我們更好地理解他對靈性的真正理解。
有許多作者經常使用的“流行”主題。愛情、宗教和戰爭是壹些最愛。我們通常讀到的另外兩個這樣的主題是自然和死亡。這兩者可以分開討論，也可以相互聯系。熱愛自然的沃爾特·惠特曼在《草葉集》的《自我之歌》中探討了這些主題。“自我之歌”是對生命和上帝的贊美。惠特曼熱愛壹切關於自然的想象。他愛人類、動物和他自己。在這首冗長的詩中，惠特曼提到了“紅色”人(印第安人)、“黑人”、屠夫、女人、窮人和富人。他相信所有的人在某種程度上都是好的，所有的人都是平等的。
沃爾特·惠特曼的《自我之歌》從最基本的描寫層面來看，的確是壹首長詩。惠特曼顯然是壹位有很多話要說的詩人，或者至少有很多不同的表達方式。他從微觀蜿蜒到宏觀，從原子蜿蜒到整個地球。
這首詩內容非常豐富，全面展現了詩人的人生哲學和宗教觀。“自我”是全詩的中心意象。《我的歌》的背景是整個美國。整篇文章贊美的“自我”，既是詩人，又大於詩人。是具有美國民族特色和民主理想的巨人形象，也是新世界拓荒者的形象。從這首詩中，我們也可以看到以愛默生為代表的超驗主義對詩人的影響。？
惠特曼的《我之歌》壹問世，就在美國文壇引起了廣泛而持久的爭論。歷史證明，《我之歌》不是所謂的神秘預言詩，而是反映美國時代生活的偉大現實主義詩歌。《自我》展現了多重藝術形象，熱情歌頌美國民主和美國人民。民主和民族的主題貫穿全詩。該詩結構宏偉，歷史畫卷廣闊，美國自然風光盡收眼底
自由詩:現代詩歌中常見的壹種風格，在同壹首詩中存在長短不壹的詩行，不講究韻腳和格律，只註重詩中所表達的意象和情感。沃爾特·惠特曼的《草葉集》采用了這種格式。
重讀他最著名的詩歌《草葉集》，再壹次被這位美國詩人在壹個半世紀前創作的激情澎湃、氣勢磅礴、主題多樣、想象力豐富、思想新穎所折服。記得早年讀《草葉集》時，被他慷慨的浪漫情調和長句的詩情畫意所吸引。不禁覺得郭沫若的《女神》等詩難掩矯情。惠特曼是名副其實的詩人，郭的詩只能算是噴血之後的收獲。它還與蘇聯馬雅可夫斯基的“踏腳詩”聯系在壹起，後者曾風靡壹時。畢竟是不同世界的產物。馬的詩用現在的詞匯來形容，很像“紅色嬉皮士”聲嘶力竭的嚎叫。在惠特曼奔放、自然、通俗、生動的唱腔面前，顯得特別無力，虛張聲勢。
惠特曼的詩歌風格對美國詩歌的發展和美國現代主義文學的形成產生了重大影響。現代美國詩歌可以分為兩類。壹種是以艾略特為代表的古典主義，主張玄學派詩歌，認為作家最根本的任務是與人類的過去建立對話。另壹類，也是主要的壹類，是以惠特曼為代表的新詩派。這類詩人旨在激發人們感受到世界是全新的，空白的，壹切都未曾被觸及和描繪，這就需要我們去描繪和創造。這種拋棄壹切傳統，勇敢開辟新世界的精神，是惠特曼在100多年前首先倡導的。