《中華詩詞大會》和之前的《中華聽寫大會》、《成語大會》、《謎語大會》壹樣，都是央視科教頻道自主開發的文化類節目，但和之前的三檔相比，有自己的創新之處。
百人爭詩奪冠，開啟文化節目新面貌
生活不只是當下，還有詩和遠方，節目不僅要有既定的形式，還要有新穎的結構。與前幾期央視文藝節目不同的是，《中華詩詞大會》在競猜環節增加了競爭力:每屆比賽有106名選手參加。其中，5名挑戰者首先與百人團同臺答題，總分最高者與上壹期冠軍進入“冠軍賽”，爭奪大賽主席壹職。
這樣的百人大戰會爆發出怎樣的火花？
首先，100多名參賽選手年齡、民族、職業不同，但都有壹個共同的特點:詩與詩之間有壹個有趣的“剪不斷理還亂”的故事。
天才詩人有三組:1。只有真正了解和熱愛古詩詞的人，才能算是大賽的真正參與者。2.深受中國文化影響、熱愛中國文化的外國人，這樣壹個特殊群體的存在，難免會讓電視機前的觀眾感到汗顏；3.還有壹類話題制造者和雞湯煽動者，他們的存在顯然是為了更好地突出節目的娛樂性。
第壹個出現在第壹屆比賽中的7歲女孩李尚榮，在很小的時候就“熟讀唐詩三百首”。雖然年紀不大，但活潑沈穩的性格讓李尚榮在舞臺上顯得十分淡定，還現場演唱了偶像杜甫的《《春夜喜雨》》:“好雨知時節，當春發生……”
當主持人董卿問她為什麽壹開始喜歡李白，後來改成了杜甫，李尚榮的那句“因為他太調皮了，愛喝酒”很有趣，很有童趣，引得現場觀眾哄堂大笑，連兩位解說員都被小女孩的幽默逗樂了。
俄羅斯小夥子大衛在舞臺上對中國古詩的回應，估計會讓現場和電視機前的很多觀眾汗顏。看到大衛的表現，妳是不是又準備翻開被拋棄在角落裏的唐詩宋詞了？
評論員幽默的解讀，讓詩歌離我們更近。
節目中，點評嘉賓的表現獲得了眾多網友的“點贊”。中央民族大學歷史文化學院副教授孟漫在解釋紅豆在中國為什麽代表相思時，背景音樂恰到好處地為王菲的紅豆做了鋪墊，讓這個文化氣息濃厚的節目順利融入了娛樂的元素，自然不做作，恰到好處。
另壹位嘉賓評論員，北京師範大學文學院教授康震說:“聞到稻花香，人們在解讀辛棄疾的《稻花香》時，也會想起周傑倫的《向濤》。”臺下又是哄堂大笑，董卿接著調侃康震:“妳不來壹首？”把節目推向了壹個小高潮，引來了觀眾的歡呼。
最有娛樂性的人是南京師範大學教授李波，二評的嘉賓。《白憶老將軍》中的“謝將軍”是誰？在這個話題裏，李博曾經開玩笑說:“李白是謝佳的死忠粉，所以晚年住在南京。杜甫是諸葛亮的鐵桿粉絲。晚年杜甫草堂離武侯祠更近，這是粉絲追偶像的行為。”
這樣壹來，壹直被視為中國傳統文化瑰寶的詩詞，是不是被我們糟蹋了？當然不是！在新時代，對傳統文化的詮釋也會打上時代的烙印，但前提是在無毒的基礎上進行。導演組這點把握的很準，贊！
讓文化類節目被貼上花式提問的綜藝節目標簽。
妳畫我猜的方式是綜藝節目中常見的場景，但在文化類節目中還是比較少見的。《中國詩詞大會》中，評論嘉賓康震的拉絲讓參賽選手猜詞，讓節目瞬間被打上了綜藝的標簽。在節目中，心急的陳更是將“我送客的夜晚，潯陽河畔，楓葉爛漫，秋風颯颯”猜測為康震的《馬車紅楓林圖》所呈現的“停車坐楓林晚，霜葉紅二月”，頓時緩和了現場緊張的答題氣氛。
《中國詩詞大會》將這種娛樂形式植入到節目中，讓觀眾的思考情緒被畫面帶走，讓選手回答問題更加困難，抓住觀眾的眼球。我想用現在的流行語問壹下:導演們，妳們知道自己這麽厲害嗎？
從漢字、成語、謎語到詩詞，央視將文化進行到底。
從漢字到成語再到詩詞，央視對傳統語言文化的推廣可謂深入，不遺余力。
從漢字這個中國語言文字的基本單位開始，有了漢字聽寫大會，逐漸向成語轉變，於是有了中國成語大會，也有了中華民族千百年來視為民間語言藝術的謎語，於是每年都推出中國謎語大會，然後壹直被視為國寶的中國詩詞，走得穩穩當當，卻贏得了觀眾的喜愛。從豆瓣評分來看，《漢字聽寫大會》和《中國成語大會》分別保持了8.4分以上和9.2分以上的高分，可以看出，節目的內容畢竟是中國每個人都熟悉卻又“陌生”的中國傳統文化。
中華詩詞大會以文化綜藝為載體，通過選手間的比賽和嘉賓點評，普及古詩詞，分享詩詞之美，感受詩詞之趣，從古人的智慧和情懷中汲取營養，了解中華詩詞的文化精髓。
表面上是幫助654.38+0.4億中國人重溫傳統文化的節目，但格局被放大了。其實這個節目是中國人了解和重溫中國古代文化的壹個渠道，也是外國人學習中國文化的壹個渠道。節目無形中為中國傳統文化的輸出打開了壹扇窗，有文化評論家說:“與成語相比，語言簡練、構圖密集、情感豐富、意象豐富的詩詞更具表現力。從文化傳承的角度看，繼承和發展傳統詩歌是當務之急。
雖然節目的主體部分是壹對壹的較量，但孟漫和康震對古詩詞內在含義的介紹，對詩詞典故的講解，以及從哲學、藝術等不同角度對詩詞的解讀，為節目的文化普及增色不少。
參賽者答對多少題，贏得多少分，都不重要。重要的是，通過節目的刺激，觀眾可以重新翻看身邊的唐詩宋詞，重拾傳統文化，就像當年的漢字聽寫大會壹樣。這壹次，他們壹邊看節目，壹邊復習古詩詞，讓傳統文化“穿越”回現代，讓“冷”的知識可以”。節目中，主持人與選手的互動，專家學者的互動，百人詩團的互動，讓節目變得趣味橫生，通過上壹層樓。
想想這些終極目標，真的很傷導演組的心。悄悄問壹句:導演組這麽厲害，為什麽不上天？
中國傳統文化中有取之不盡的素材可以挖掘。與其在國外花大價錢買版權，消費名人隱私，很多真人秀制作公司還不如從我們身邊的內容入手，挖掘本民族博大精深的文化，在國內尋找滋養我們的內容。如果真的需要開發孵化IP，傳統文化絕對是常玩常新的大IP。
也是壹檔與詩歌相關的文化節目。如果說《中國詩詞大會》是壹首“猜”的詩，那麽四川衛視的《詩王》就是壹首“唱”的詩，而且壹首是古詩，壹首是近體詩。雖然有先有詩的時代，但兩種詩之間存在著微妙的關系。前者是後者的借鑒，後者是前者的繼承和創新。
如何讓詩詞文化重新回到大眾視野，是資深文化節目制作人韓嬌子壹直在積極思考甚至絞盡腦汁的問題。但思考的結果是央視1播出的中國詩詞大會和四川衛視每周六播出的詩詞文化節目《詩詞之王》。
不同於中國詩詞大會簡單的答題形式，詩詞之王加入了跨界混搭的節目模式，讓“詩”與“歌”在平行的時空裏重聚，這種模式也引發了壹股關於現代詩詞的復古風潮。在動輒被貼上“創新”標簽的文化類節目領域，《詩王》制片人韓嬌子表示，節目創意特別接地氣。“我們不創新，只是尋找詩歌原始傳播載體的搬運工。”
在韓嬌子看來，如果嚴肅地舉辦文化類節目，壹定會引起觀眾的反感；然而，過度的娛樂化已經失去了文化節目的本來意義。“在這樣的市場環境下，跨界、綜藝探索、轉型是明智的選擇。”
金不夠，人無完人，節目也是如此。作為壹檔新節目，雖然觀眾再次喜歡，但還是有壹些不足和需要進壹步改進的地方。比如中國詩詞大會，因為篇幅原因減少了壹些參賽選手，應該稱得上是精彩的競猜環節。畢竟“播不全”會造成節目內容的壹些不足，影響觀眾的觀看心情。選手介紹的內容鏈接和才藝展示占的多壹點。畢竟天賦只是錦上添花，百人團和選手的回答才是重點。
面對喧囂浮躁的現代社會，中國詩歌大會的到來無疑給大家拋出了壹個大問題:浮躁的社會如何詩意地生活？《中國詩詞大會》作為壹檔文化節目，可以作為未來文化節的借鑒，引入競賽，集娛樂與文化推廣於壹體，結合合適的節目形式，將繼續讓中國傳統文化節目“從容”卻“永恒”。
(編輯:閆帥、宋欣睿)