五行詩的第壹句押韻
⊙шшшш，(押韻)
平平淡淡。(押韻)
⊙平，
⊙??is公寓。(押韻)
這五首詩的第壹句不押韻。
⊙萍萍，
平平淡淡。(押韻)
⊙平，
⊙??is公寓。(押韻)
五個絕對等於第壹句押韻。
平而均勻，(押韻)
⊙??is公寓。(押韻)
⊙萍萍，
平平淡淡。(押韻)
第壹句不押韻。
⊙平，
⊙??is公寓。(押韻)
⊙萍萍，
平平淡淡。(押韻)
註意:(圓圈點的符號表示水平是否均勻)。
剛才講了不管的問題，下面就來講講“35”不管的問題。只有壹個不管五絕對，沒有“三五”不管事(見以上四個層次的橫豎規則)。對於七絕來說，除了平仄句式是防止“孤獨”的第三個字，其他所有句子都不在乎三個字的平仄位置。但是，這五個字必須討論。簡而言之，七句只是壹句或三句，不存在五句的問題，從下面七句的四種格律就可以看出來:
這首七絕詩與第壹句押韻:
⊙萍萍萍，(韻)
⊙平⊙平。(押韻)
⊙平⊙平，
⊙萍萍萍。(押韻)
這首四行詩的第壹句不押韻:
⊙ШШ Ш Ш Ш,
⊙平⊙平。(押韻)
⊙平⊙平，
⊙萍萍萍。(押韻)
這首七絕詩的第壹句押韻:
⊙⊙⊙仄仄平，(押韻)
⊙萍萍萍。(押韻)
⊙ШШ Ш Ш Ш,
⊙平⊙平。(押韻)
這首四行詩的第壹句不押韻:
⊙平⊙平，
⊙萍萍萍。(押韻)
⊙ШШ Ш Ш Ш,
⊙平⊙平。(押韻)
先說七大定律。我們壹般可以說“135”無所謂，但壹定要討論兩個句式，就是平平的時候，第三個字的位置壹定要平，防止平。遇到平仄句式，第五個字壹定要平，也就是壹定要平，否則就變成了三平尾，這是現代詩的大忌。妳可以從四種七定律格式中得到證明:
七律第壹句押韻:
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
⊙⊙仄⊙仄
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
⊙Ш⊙⊙Ш
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
⊙⊙仄⊙仄
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
七大定律的第壹句不押韻:
⊙Ш⊙⊙Ш
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
⊙⊙仄⊙仄
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
⊙Ш⊙⊙Ш
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
⊙⊙仄⊙仄
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
七律第壹句押韻:
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
⊙Ш⊙⊙Ш
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
⊙⊙仄⊙仄
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
⊙Ш⊙⊙Ш
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
七律的第壹句不押韻:
⊙⊙仄⊙仄
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
⊙Ш⊙⊙Ш
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
⊙⊙仄⊙仄
⊙⊙⊙⊙⊙⊙⊙(韻)
⊙Ш⊙⊙Ш
⊙⊙⊙仄仄平(韻)
4.《白象詞譜》是清代嘉慶年間靖安人舒夢蘭編撰的。《詞選》收錄了從唐代到清代的100首詞，每首100個聲調。這些調式都是常見的，包括小調、中音、長音。為方便初學者，每個聲調還用平仄韻讀詳細列出，成為真正的字譜。
《白象詞譜》也是壹部簡明的文集。所選的詞都是家喻戶曉或具有藝術氣息的，其中不乏膾炙人口的佳作。他們不拘壹格，不屬於壹個家族。它們既婉約又奔放，是不可多得的好選本，也是較好的詞入門讀物。
現列出來供大家參考:
第壹，菩薩俠。閨戀李白
【考證】杜陽雜編:“早中早期，女蠻國進貢雙龍犀、明霞錦，其人頭戴金冠，身披棉被，故稱‘菩薩人’。當時他們崇尚卓越，唱[菩薩滿曲]，文士常隨其言。”唐音貴錢與南方新書的相似性。另壹個北夢說:“玄宗愛唱[菩薩俠]二字，丞相令狐假借費卿之名，密寫，以免泄露。”在唐代，美人通常被稱為菩薩，而菩薩曼陀羅被稱為女人。當時的教學車間作曲，因此得名。楊勝安換了壹個漂亮的後，就沒了根。後人又稱為“疊金”、“子夜歌”、“巫山壹朵雲”，並非詞源所獨有，“子夜歌”另有正調，而“巫山壹朵雲”更易與其他曲調混合，極為罕見。
【練習】這首曲子中的四十四字是曲子中最老的，即由五七個字組成；通篇兩句壹韻，凡四易韻，二平二失。第壹句和第二句是七言句。第三句是五言句，換成了平仄韻。第四句是五字別扭句。後半句第壹句是五言同韻句。第二句是押韻的五言句。第三和第四句與前半句相同。這個宰相據說是太白創造的，盡管有上述，曲子還是創立的。初唐白為什麽會看到這個曲子？慈元聰說:“除了望江南，菩薩滿和秦怡戊是最老的詩，‘草堂’二字太白。當時叫太白，壹直是雅，就是近體盛行七字律，輕蔑。妳願意這樣做嗎？而“美”字雖美，但氣弱，太白超然，配不上大地；如果妳做壹個真正的紫羅蘭，妳不會做出這樣的聲明。詳其意，絕對是壹代文房城，晚唐的名字叫太白二。“根據以上所述，吸引北方的夢想與這種說法是壹致的。到了現代，胡適的選詞也是雲裏霧裏。
平坦的森林廣闊而煙霧彌漫，
⊙⊙●▲(韻)
冷山區憂傷而憂郁。
○ ●● ○ ▲(謝毅韻)
顏色進入高樓，
●●●○△(變韻)
樓上有人著急了。
●○○●△(謝平雲)
玉階空立，
⊙○○●▲(三改)
呆在家裏很緊急。
⊙ ● ○ ▲(謝三)
回程在哪裏，
⊙●●○△(四個用於調平)
長亭配短亭。
⊙○○●△(謝四平)
憶秦娥李白
【題測】壹詞綜合包含此詞，名稱調整為【桂殿秋】。桂花曰:“仙女董雙城，玉笙夜歸殿涼。..... "這個【桂殿秋】的來歷。據徐延洲的詩說，這是李寫的。香江詩刻在周俊武當山的石壁上，是雲仙所寫。吳虎臣的雲被引為白詞。《園叢談》被稱為晚唐詞(見上)。不過這曲子和【菩薩俠】是詞中最古老的，鄭樵童之韻說:“兩個字是百代詞之祖。”如此自信。這種曲調有許多別名，包括“玉十字枝”、“藍雲深”、“雙荷葉”，而“秦樓月”和“秦怡E”則取詞中第壹句的名字。
【練習】這口氣是46個字。“秦樓月”和“音塵”兩個字重疊，“巴”和“漢”兩個字必須含糊不清；而且名家特別會用聲線，語氣開始圓滑。第壹句是平平穩穩的。第二句是滑輪，第壹個字必須是平的，否則兩個秦字不能是滑輪。第三句是最後壹句的後三個字，第四句和第五句都是四個字，平齊。後半句第壹句改為七字，句法同《菩薩蠻》第壹句。剩下的和前半段壹樣。(第壹句的第二個字，第二句的第三個字，第四句的第壹個字和第三個字都是平仄不拘的。)
顏，
○⊙▲(韻)
秦娥夢想打破秦樓月。
○⊙●○▲(謝雲)
秦樓月，
○○▲(三個字)
每年的柳色，
⊙⊙●(句子)
巴陵的告別。
●○○▲(謝毅韻)
樂遊園風景名勝區上清秋節，
⊙⊙●▲(謝雲)
鹹陽古道絕對寂靜。
⊙⊙●▲(謝雲)
聲音和灰塵，
○○▲(三個字)
西風依舊燦爛，
⊙⊙●(句子)
韓家陵墓。
●○○▲(謝雲)
第三，調侃順序。宮刺王劍
【題目測試】樂府詩集收錄中唐【三逗】等六個詞，即所謂中唐六調；這是壹首六字樂府詩，後來是壹長壹短句。【逗引】，詞譜為【古逗引】；韋江洲集【調哨】。壹個【宮中戲弄】；壹個【轉瞿穎】:壹個【三令】。胡適《詞選》雲:“【逗】名可見此調原是壹場遊戲的歌詞；在《轉英》這個名字中，可以看出這個詞的轉折點似乎是何岸的歌詞。【三令】名曰，此調由六字【三令】而變。”在白居易的詩中，有壹句“鬥疑戲笑”；自註雲:“【調侃】，歌名也。”所以可以看出這個曲子是中唐時期建立的。
【練習】此曲三十二字。開頭是兩個字的重疊，而且必須是偶數。第三句是平韻的第六句，第二三個字平，易變。第四句改為平仄韻，是平收入的第六句。第壹個和第三個詞是平的，非正式的。第五句也是六句，從謝平開始，第壹個字可以省略。第六句和第七句，以上句末的字顛倒重疊，改變了押韻。最後壹句和第五句略有相似，特別押韻，而第三和第五個字壹般也可以。通過前三韻，以六字句為主，涵蓋了樂府[三集]的舊面貌。兩個字的重復，其實就是身體的起源；第六句是上壹句句尾詞的倒裝，也是凍結。
團扇，
○▲(押韻)
團扇，
○▲(重疊句)
美貌並不能遮住她的臉。
● ⊙⊙○ ▲(謝雲)
顏瑜消沈了三年，
⊙⊙⊙⊙●χ△(變韻)
誰再來討論壹下管弦樂？
⊙ ● ○ ●△(謝平雲)
弦管，
○▲(上句最後壹個字反了，押韻變了)
弦管，
○▲(重疊句)
曹純昭陽路斷了。
⊙●⊙χ⊙▲(謝三)
詳見:/dispbs.asp？boardid = 8 & ampreplyid = 445228 & ampid = 4548 & amppage=1。皮膚=0
5.屈發源於秦漢，盛於宋金對峙時期。進入元代後，得到了極大的普及，成為壹種全新的反映元代社會生活的藝術形式，受到廣大人民群眾的喜愛。
元曲是這壹時期的新詩體。據有關文獻分析，主要原因是:國家對外交往增多，經濟繁榮，人民生活不斷改善，人們由衷地喜歡音樂、歌舞；壹些少數民族音樂的傳入逐漸與中國音樂融合，促進了音樂和詩歌的發展；壹些漢族知識分子以這種形式表達了他們對外來統治的反抗。
元初，從建國到南宋滅亡，元曲開始從民間俚語進入詩壇，具有鮮明的通俗化、口語化、野性爽朗、質樸自然的特點。提交人由馬致遠和關漢卿以及張、王世福、白璞和王小軍代表。中期，從元世祖元年到元順帝元年，元曲開始向人文主義和專業化全面過渡，散曲成為詩歌的主要體裁，其中以張可久、鄭祖光、居、喬吉等人的影響最為深遠。後期，從元成宗到正念，到元末，散曲作家以作曲和作詞為主。他們註重格律詞，在藝術上尋求作品，主張婉約精致，典雅美麗。代表作家有張、、徐在斯等。元代詩人多為漢族，但也有不少少數民族，如盧野出彩、薩都詞等。他們精通漢語，具有深厚的中國文化修養，在詩歌和音樂方面取得了卓越的成就。
元代傳世名作(集、部)4450余部，其中詩歌3800余首(含帶歌)，集470余部，雜劇180余部。大約有220個作家有名字。元好問在元曲的形成過程中起到了啟蒙、引導和規範的作用，貢獻最為突出。他生於金元戰亂之時，是金元詩壇的壹顆巨星。
明清時期，屈有了壹定的發展，尤其是明代散曲相當成功。此時的樂派分為南北兩派。王攀、石紹翠是南派的代表，馮為民是北派的代表。而清代作曲家多模仿前人，過於註重文采，成就不如元明。著名的詩人有朱彜尊、李鶚、吳士林和趙清溪。
元曲的興起對中國詩歌的發展和文化的繁榮具有重要意義。壹是在當時詩壇起到了革命性的作用，促進了詩歌的進壹步發展；二是把詩歌從壹定範圍內解放出來，突破壹些束縛，以詩歌的創新形式活躍在騷壇上。
音樂的產生和發展都源於音樂，依賴於音樂，由音樂決定。屈可分為兩類:壹類是散曲，包括孝陵、代屈、賈舒；第二種是由幾套歌曲組成，混有白物和科學引子的戲劇(雜劇)，專門用於舞臺表演。而詩中提到的歌，指的就是散曲。從形式上看，散曲和詞很像，但在語言上，詞追求典雅含蓄，散曲通俗明快。散曲在風格上可分為兩類，即小令(又稱葉兒)和散曲。它主要用作清唱劇的歌詞。戲劇用在舞臺表演的劇本中，寫各種角色的歌詞、解說和動作。
散曲可分為北曲和南曲。北方曲多來源於唐宋大曲、宋詞和北方民間曲調，吸收了金元之樂，盛行於元代。南曲也源於唐宋大曲、宋詞和南方民間曲調，形成晚於北曲，盛行於元明時期。兩者風格差異很大，應該不是同時使用的，但到了元中期就變了。套曲中，南、北、南兼容交織，明清時期尤為盛行。
屈有其完美的表現形式，主要包括:
首先是宮調，也就是音樂調式。曲和宮調起源於隋唐燕樂，南北曲共有五宮四聲，通稱為南北九宮或九宮。每個宮調都有自己的風格。
二、排曲，俗稱曲曲，是各種曲調的總稱。每首音樂都有自己的專有名稱。據清代編纂的《九宮大成南北詞宮》壹書中記載，南曲1513件，北曲581件。新中國成立後，隋樹森收集、編輯出版《金元散曲》，收入詩歌3853首，457集。元曲每首曲子都有壹定的曲調，同時也規定了字數、句法、平衡，可以用來填歌詞。
第三，在押韻方面，歌比詩密得多，幾乎每壹句都押韻，而且允許平仄字互換，不避韻。選韻角度廣泛自由。
第四，旋律用詞比詩詞更嚴格，特別註意每首歌最後壹句的平仄。
第五，對對抗的要求比較自由，可以是平齊，也可以是平齊。可分為“二字對”、“頭尾對”、“夾層對”等13種。妳可以是對的，也可以是錯的，錯的更常見。
第六，屈與詩的區別在於，允許在樂譜規定的規定字數之外插入文字(個別警句也允許少字)，而詩只允許少行，散集可以多行，但都必須在句首加行，句中可以有個別字加行。夾層不受押韻、平仄、句式的限制。有些曲子可以增刪句子。這是對詩歌固定框架模式的突破。
歌曲使用的語言要簡潔明了，通俗易懂，通俗口語化，特別強調通俗、幽默、詼諧。大街小巷民間廣為流傳的俚語，可以廣泛使用。只有這樣，才能生動、直白、流暢。但很少使用孤立、別扭的句子，引用典故就更少了。如果有必要，它們大多是人們熟悉的。屈辭的句式安排要層次不齊，節奏靈活緊湊。歌詞的創作要力求“輕白”。什麽是“光”？這有兩層意思:壹是從字面上看，文字要簡單，不要雕琢修飾，避免豐富美好的創造；第二，語法上，音韻要通順，不能生硬深奧；“白”是什麽意思？就是要貼近群眾，貼近生活，多使用群眾喜聞樂見的口語、口語，做到家喻戶曉，說話直白，字字動人，用生動簡潔的語言勾勒出事物的特點。這樣才能達到重擊和整首曲子叮當作響的效果，更好地展現歌曲無限自然之美的藝術風格。不過有些人喜歡用優雅的句子，我覺得沒必要。這正如作曲大師吳梅所批評的:“今天的作曲家常常把優雅簡潔的語言運用到他們的歌曲中。雖然容易打動人，但不是這種方式的真實性，而是歌曲的成功在於本色。”總之，屈有自己獨特的風格，簡單地說就是“屈不避直白，直抒胸臆”，也可以稱之為最大限度地追求自然美。所以王國維稱之為“最自然的文學”，胡適稱之為“活的文學”。
1.古覺
有五言和七言兩種形式。全稱是五字古，七字古。是東漢時期發展起來的壹種詩體，只要求順韻、偶韻、偶韻、偶韻。它可以免費使用，並且易於編寫。這是古典詩詞最好的入門風格。
五字古規範:
有四句，每句20個字，不壹定要平仄，可以平仄也可以平仄，可以倒壹個韻(只能定壹個韻，不能中途改韻)。第壹句可以押也可以不押，第二句第四句壹定要押，第三句不壹定要押韻。
七字古的規格獨特:
像五言古語，區別是四句28字，每句7個字。
壹般方法:
五言七言，各四句，首句自由，每對押韻，韻偶偶。
古老的習俗
古體分五言古體和七言古體兩種。類似於五言古絕句和七言古絕句，首句可以押韻，也可以不押韻，也不要求連詞或對仗。有四個不同之處:
第壹，古文以四句為限，而古文的句子數量沒有限制，根據內容的需要，只允許三句或壹百多句。
第二，用韻方面，壹首古詩只能用壹個韻。古風允許中變韻，兩個以上韻都可以。
三、押韻時，古語要求第壹句可以質押也可以不質押，每兩句押韻；除了第壹句，古風可以和每壹句押韻，也可以和每兩句押韻。
第四，古代每句話都有規定的字數；古體在五七個字的基礎上，允許中間有三、四、六、八甚至九個字的雜句。
因為沒有雜詞和古體的分類，所以我們習慣上把那些以六字、八字、九字句為主寫的古詩稱為七言古體。
壹般做法:三句起步，百句不限，句子可以混用，連字都可以質押，押韻自由，允許押韻，不要對仗，要通順。
如果要把以上五種古風區分清楚，我們可以稱之為前三體詩，古體和古風都是古體詩。
人們往往混淆事物，把前人所作的詩詞歌賦都稱為古詩詞。事實上，他們不是。詩、詩、詞、歌都不壹樣，甚至比我們現代的歌、詞更不壹樣。壹般來說，詩歌指的是《詩經》、《楚辭》、《樂府》。古詩詞指的是古而古；格律詩是指唐代形成的格律詩，俗稱唐詩；宋詞是指流行於宋代，由格律詩轉化而來的長短句。屈是指由宋詞演變而來的文體，形成於清代。新體詩就是現在大家寫的散文詩，以舒適通俗易懂為主，不受格式和韻腳的限制。是五四新文化運動倡導的壹種詩體。提倡用現代漢語寫作，最初叫白話詩，後來叫新詩、自由詩。
寫詩詞要求語句簡練，言語含蓄，應景及時，言之有理，有據，無病呻吟，不重復句子(因技法需要除外)。如李白的古樂府《蜀道難》中的“行路難上青天”
尤其是絕句和格律詩，因為字數少，如果妳的句子不簡潔，往往無法在規定的字數和句子數內表達出妳需要表達的中心內容。所以寫詩填詞，盡量少用白話文，不要讓詩空洞無物。
. chinagames.net/bbs/nr.aspx？id=3355911。b = 80 & ampRP = 1 & amp；n=1
6.中國古體名。最早見於荀子的賦篇。在內容上，多以借物表達心聲；在藝術上，它強調編排、誇張、遣詞造句和押韻，富有形式美和音樂美。在其發展史上，賦主要經歷了古代賦、駢文賦、法律賦和文學賦幾個階段:
古代賦古代賦包括荀子的賦篇和戰國末期的漢賦。荀子的《賦篇》寫了禮、知、雲、蠶、諫五事，用韻散結構，問答式，“隱言隱義，用比興指事”(劉勰《文心雕龍·諧隱》)。漢賦源於荀子的賦篇，在文學體系上接受了楚辭和戰國恣肆文風的影響。漢賦還包括以賈誼《捕鳥賦》和漢初《吊屈原賦》為代表的騷體抒情賦。從西漢初年到東漢中期，司馬相如的《子虛賦》和商福臨是三體大賦的代表。東漢末年，趙翼的抒情詩《刺世疾惡》就是代表。其中漢代三提大福為真跡。《漢書·藝文誌》僅西漢時期就記載了60多位大賦作者，900多部作品。
駢文又稱儺賦，是古代賦的發展和變異。所謂“三國兩晉，拉客引詞；宋齊良辰，至四六，則古賦易之變”(《漢文典》)。儺字，即駢字，即對句。駢文形成於魏晉，流行於南北朝。魏晉駢文以陸機的《文賦》為代表，以六言為主，不避雜言。這篇文章中有許多排比句。這兩句話連在壹起，對仗工整。南北朝駢賦以庾信的《江南賦》、《遊園賦》為代表，以駢偶、辭藻、典故為主。尤其是庾信受沈約、謝昶的四聲八病說的影響，講究音律，壹典兩句，對句兩句。雖然句型有差異，
律賦和文賦律賦是指唐代科舉考試中專門限定立意和用韻的命題賦。法，即計。限韻腳壹般為四字二字，即八韻。唐玄宗開元二年(714)開始試行八字韻。試題為《齊賦》，以“風雲野，窮兵黷武”為韻。要求全文分為八段，每段依次與八韻中的壹韻押韻。八韻依次要求四級四分。此後，試賦沿著這條道路，逐漸形成了律賦。唐代以詩賦選士的制度，吸引了大批士子苦讀寫法賦。作為壹種應該制作和嘗試的賦，這些作品大多是矯揉造作的，從根本上失去了藝術的生命力，但作為科舉科目，法與賦壹直延續到清末。律賦的本質是賦的度量化。文賦是賦的變體，它與律賦相對，同時又與律賦並存。其主要特點是兼收並蓄，性情中人；筆調自然，句式搖曳，體系顯示出散文的傾向和氣勢，故稱文賦。文賦是唐宋古文運動的產物，提倡秦漢古文，改革六朝駢文。始於唐代，盛於宋代。代表作品有韓愈《釋學》、柳宗元《答問》、杜牧《阿房宮賦》、歐陽修《秋聲賦》、蘇軾《赤壁賦》等。這些作品大多回歸主客問答結構，散見於古代賦中。實質上，這是賦發展到最後階段的返樸歸真的象征。