對於徐誌摩來說，劍橋不僅是壹個風景宜人、景色清新的求學之地，更是徐誌摩的精神家園。劍橋被他稱為“不可多得的知己”、“生命的源泉”、“精神依戀的故鄉”。劍橋的自然風光開闊了詩人的眼界。詩人聽著星光下的流水聲，附近村莊深夜的鐘聲，還有河裏疲憊的牛和草的聲音。大自然的美麗、寧靜、和諧，在星光與海浪的默契中，意外地湧入詩人的靈魂。他在自然的真美和純美中追求生活的真善美，生活的真善美也間接體現在藝術作品中，只是藝術形式沒有那麽重要。應該說，沒有對自然、對生活、對藝術的真摯感情，沒有開放熱情的心，就沒有告別劍橋。
詩中第壹句“我輕輕地走了，正如我輕輕地來”，宛如喃喃自語，又似呢喃。平時，心裏充滿了驚喜和喜悅。正是因為有了驚喜和歡樂，詩人在離開時才充滿了留戀和惆悵。所以，輕輕的走，不可能只是輕輕的來。談的無關緊要，但這是局部對比。相比之下，恰恰揭示了無法壓抑的真情實感。古人說，他們會用壹個快樂的場景來寫他們的悲傷，用壹個場景來寫寫樂。雙倍的悲傷和快樂。《詩經》中有雲:“昔我不在，柳為伊壹。現在想起來，又下雨又下雪。”同樣的道理，我離開時回憶的情景，在情感兩極的對比中，詩人的內心需要讀者來補充他的想象，在“光”的重疊與重復中，曲折而含淚。
在詩的第二部分，我轉而描寫劍橋的自然風光。河邊的金柳是夕陽中的新浪，波浪中的倩影蕩漾在我的心間。夕陽西下，卻燦爛輝煌。令人眼花繚亂。這位“新娘”害羞而沈默，但也容光煥發。在詩人眼中，何康就像他心中的新娘，神秘而華麗，激起詩人的情感，吸引詩人逐漸走進何康和大自然。
詩的第三段寫道:“軟泥上的綠草在水下搖曳；在何康河的柔波中，我願做壹株水草！“壹塵不染的何康河和自由歡快的水草讓詩人心甘情願地與何康河融為壹體。僅僅是做壹個水草就充滿了心動和樂趣。事實上，大自然的純凈之美讓詩人遠離了塵世的喧囂。世間的苦難、煩悶、束縛、壓抑、煩悶都煙消雲散了，只剩下這份純凈、安寧、自由。所以，詩人是沈浸在心靈的寧靜和自由中的，所以他要放聲歌唱，追逐夢想。
“尋壹個夢，撐壹根長竿，流浪回草更青處，滿滿壹船榮華，在榮華富貴中吟。”這詩句壹般理解為夜半乘船歸來，水波與星光交相輝映，詩人不禁在星光的壯麗中吟唱。我覺得這首詩既有現實，又有空虛，是現實、虛空、情景的結合。尋找夢想，還要去更綠的草地，這裏詩人的夢想不是壹般意義上的夢想，而是生活、藝術、愛情的夢想。他遠離壹切束縛他的東西，在這個如夢似幻的天堂裏擁抱生活和美好。
詩的第四節，急轉直下，從夢中回到現實，真實的自己再也唱不動了。笛子可以吹奏，但詩人的笛子只能靜靜地吹奏。劍橋也為詩人默哀，也觀察到了詩人內心的悲傷。
在詩歌通過壹系列的編排獲得了動力之後，詩人的離別之情達到了高潮，並隨著第壹首詩的重復而再次發生變化。開頭“我輕輕地走了，正如我輕輕地來”，結尾變成了“我悄悄地走了，正如我悄悄地來。”輕輕是無聲，悄悄是無聲和無言，無言是內心的感受。情感的內涵更多。悄悄來的時候，說不出壹句喜悅激動的話，卻說不出壹句沮喪喜悅的話。離開的時候，壹句壓抑悲傷的話都說不出來。情感的兩個極端是並列的。詩人內心的感受，需要讀者慢慢去體會。這首詩的第壹節是壹個溫柔的波浪，告別西方世界的雲彩。理智的告別，淡淡的悲傷；詩的最後壹句，揮袖不帶走壹片雲，揮袖不帶走壹片雲。袖子壹揮，動作比輕輕壹揮更有力，卻帶不走壹片雲彩，那是帶不走的。不可能的事被說成可能，不自然的語言最能表達詩人的感情。劍橋是詩人對生活、愛情和藝術的夢想，作為情人，詩人不忍心打擾她。同時，詩人知道劍橋已經奪走了詩人的壹切。奪走了詩人的靈魂，奪走了詩人對真善美的追求和夢想，而這壹切美好永遠留在了劍橋。
總之，《再別康橋》用詩人內心流淌的真情感動了讀者。只要藝術家有壹顆開放的心，他的作品就是有思想的，而不是矯揉造作的浮華空洞的形式。我們愛徐誌摩，愛劍橋，是因為我們也哀嘆美好的感情和美好的追求的消失，我們也懷念我們生命中曾經擁有的那份純真純真的夢想。