《詩經》中的體、雅、頌是根據詩歌的來源和旋律來分類的。風是地方調,唱的是歌曲,反映民間生活,韻味十足,聲音短小,篇章重復,親切感人。雅,分為“雅”和“雅”,包括政治諷刺詩、史詩、祭祀詩、宴飲詩等。頌的內容多是歌頌統治者和前朝君王的美德,但大多沒有鮮明的特色。
《詩經》在中國詩歌發展史上做出了巨大貢獻。它是周代詩歌的傑作,也是中國古典詩歌的源頭。歷代著名的文學家、詩人,雖然風格各異,藝術形式各異,但都從《詩經》中汲取了無窮的營養。楚國的屈原繼承了《詩經》高雅的現實主義傳統,采用了楚辭和浪漫主義的形式,寫出了不朽的楚辭。
從此,各種詩歌在這片沃土上蓬勃發展。
《詩經》的貢獻還表現在詩歌創作的藝術手法和詩歌的修辭手法上。
《春宮》總結了《詩經》的藝術手法,即所謂“詩經六義”:“嶽峰,曰”
賦、樂筆、樂興、樂雅、宋嶽”,其中“風、雅、歌”是《詩經》的分類體系,而
“賦、比、興”是《詩經》中的藝術手法。“賦”是平實描寫的意思。“比”就是比。
隱喻的意義包括明喻、暗喻、轉喻和隱喻。“興”是上升和開始的意思。詩人
先看壹個場景,喚起心中的思緒,傾吐詩詞。