《詩經》中的體、雅、頌是根據詩歌的來源和旋律來分類的。風是地方調，唱的是歌曲，反映民間生活，韻味十足，聲音短小，篇章重復，親切感人。雅，分為“雅”和“雅”，包括政治諷刺詩、史詩、祭祀詩、宴飲詩等。頌的內容多是歌頌統治者和前朝君王的美德，但大多沒有鮮明的特色。
《詩經》在中國詩歌發展史上做出了巨大貢獻。它是周代詩歌的傑作，也是中國古典詩歌的源頭。歷代著名的文學家、詩人，雖然風格各異，藝術形式各異，但都從《詩經》中汲取了無窮的營養。楚國的屈原繼承了《詩經》高雅的現實主義傳統，采用了楚辭和浪漫主義的形式，寫出了不朽的楚辭。
從此，各種詩歌在這片沃土上蓬勃發展。
《詩經》的貢獻還表現在詩歌創作的藝術手法和詩歌的修辭手法上。
《春宮》總結了《詩經》的藝術手法，即所謂“詩經六義”:“嶽峰，曰”
賦、樂筆、樂興、樂雅、宋嶽”，其中“風、雅、歌”是《詩經》的分類體系，而
“賦、比、興”是《詩經》中的藝術手法。“賦”是平實描寫的意思。“比”就是比。
隱喻的意義包括明喻、暗喻、轉喻和隱喻。“興”是上升和開始的意思。詩人
先看壹個場景，喚起心中的思緒，傾吐詩詞。