雖然研究者對傅必興的意義闡述較多，但引起人們關註的並不浩瀚。主要包括:
鄭玄:傅的話流傳出去，道出了當今政教的善惡。比較，看到今天的失落，不敢批評，拿類比來講。興，見今之美，過於諂媚，且以善舉勸之。
鄭忠:比較者如物。行者，把事情托付給事情。
劉勰:《詩》六義全，毛公敘傳，別具風格。和顯而易見的風格不壹樣嗎？所以附上對比；葉琪行者。附理者歸類指事，感性者以建議為主。
鐘嶸:文已盡而意有余，亦繁華。比喻以事物為基礎，比事物本身更好。直書，寓言寫作，賦也。
孔:《詩》是直接寫陳奇的事。不用比喻的都是賦有文字的。
鄭思農:‘比如物’，凡‘如’字，皆多於字。‘興，托物以物’，則興，從也，取類推，從心。那些引用植物、動物和鳥類來看“詩”中含義的人都樂於說些什麽。
朱:如果妳很激動，妳應該先說些別的東西來喚起妳正在念的詞。傅、敷並直言。比較，比較這個東西和另壹個東西。
綜上所述，不難得出壹個結論——給予，鋪設；與他人相比，比喻也；葉琪行者。
為了便於理解，簡而言之，賦就是說實話，就是詩人把自己的思想感情和相關的事情用直白的方式表達出來。比較是壹種類比。將壹物與另壹物比較，詩人有技巧或情感，用壹物作比喻。興是觸物激詞，客觀事物引發詩人情緒，引起詩人歌唱，所以多在詩的開頭。如果是這樣的話，這個定義既說明了傅碧興的意義，又顯示了它的藝術特色，可以說是對的。
解讀《詩經》，探研賦比賦更盛，像風停的湖，緩緩延伸，不堆積，從容使人靜聽觀望；豐富的聯想和想象產生壹種香茗，通過暴露在皮膚表面的具象形象，使潛在的如香氣般的思想內涵透析，再現內心和內心世界的五彩繽紛的物象；興就像美味盛宴前撲鼻而來的濃郁香氣，讓妳從這裏走向那裏，從那裏走向這裏，調動情感的升華，領略藝術的非凡魅力。
賦是壹種不曲折、隱逸的藝術創作方法。在賦比興中，賦是基礎，運用廣泛，能很好地描述事物，表達感情。比如大家耳熟能詳的《高峰精女》，用“福”代替了“碧和興”，生動地描繪了壹對青年男女相遇時的幽默場景。在敘事中，人物的心理活動乃至性格特征也略有刻畫。在平淡的敘事中，刻意營造出喜歡的男女的浪漫情懷。
《詩經》中也廣泛運用比興，分為比喻和類比。比提詩歌的特點是用另壹件事寫這件事。詩中描寫的事物並不是詩人真正想歌頌的對象，而是通過類比表達詩人的思想感情。《馮偉說書》被認為是壹部典型的作品。據《詩序·說書》載，刺重，斂也。中國人刺其君，食其民，不修其政，貪而畏人，若鼠也。正是通過借用這壹意象，用對比的方式來表達，才把奴隸主的貪婪和殘忍表現得淋漓盡致，這也使這首詩成為中國古典文學中第壹部明確表達“烏托邦”理想的作品，為後世文學描寫“桃花源”社會開了先河。而且用比喻來表達喜歡的事物，可以使之栩栩如生，給人親切的感覺；用它來表達醜陋的東西，可以讓它們原形畢露，給人壹種厭惡感。
興在詩歌中占有極其重要的地位。沒有它，詩歌就會失去審美價值和感染力。說到《詩經》中“興”的運用，情況就比較復雜了，有的只是在壹開始起到調節節奏、喚起情緒的作用，更多的是委婉、模糊地與下文相關。當然，“興”的兩種功能並不是孤立的。《不穿衣服的秦風》就是壹個明顯的證明:“不穿衣服是什麽意思？與兒子同袍。王羽《發起師來，修我矛，與子共仇》中的前兩句，既是第壹章的開篇，也是全詩的開篇。“袍”與“矛”的諧音起著和諧節奏的作用。同時，從“不穿衣服”的問題，到“與兒子同袍”的承諾，引出並肩作戰、同舟共濟的戰場生死之情。
雖然對傅碧興進行了板塊式的分析，但在詩歌創作中，兩者經常交替使用。* * *創造了詩歌的藝術形象，表達了詩人的感情。《詩經·關雎》集賦、比、興於壹爐，體現出非凡的藝術魅力。“關關羅鳩，在河洲”這句古往今來膾炙人口的話，引出了壹個風流倜儻的男人對“忠鳥合唱”的窈窕淑女的向往。下面“參差的薺菜，從左向右流淌...參差不齊的薺菜，從左往右挑...參差的薺菜，從左到右的徘徊”是比較的完整體現。作者沒有直白地表現女主人公的向往和追求，而是通過對比將女主人公的動搖和心態變化表現得淋漓盡致，從而
巧妙運用奇韻來豐富詩詞歌賦，如果說詩詞歌賦的點睛之筆是從《詩經》開始的，那麽豐富詩詞歌賦的表現手法在後世的創作中也是屢見不鮮的，也成為了很多名作的點睛之筆。泛讀詩詞，對“興”的表達無疑是眾贊之星。這與我國古代詩歌對意境和意象的重視有關。唐代大詩人李白的《靜夜思》不僅以其深厚的感情感動了世界，而且在詩歌創作中直接使用了“興”。太白為了傳達“此時天涯* * *千裏* * *單鵑”的思鄉之情，從皎潔的月光入手，從月光幻化到遍地冰霜，尾聯直接表達了自己的心情——再沈回去，我忽然想到了家。“興”的使用使這首詩更加感人和委婉。與其說是借景抒情，不如說是觸景生情，這也是壹種真正的“興”。
“詞”的鼎盛時期是在宋代。宋代不僅詞人多，而且流傳後世的名詞也不少。婉約派傑出女詞人李清照稱贊壹枝被眾人剪下的梅花。貫穿全詩，“賦”的表達貫穿於創作過程的各個環節。從第壹句“紅蓮藕香能留玉在秋”到最後壹句“只是皺眉，卻去了心”，感情清晰明了，讓人壹讀就懂，壹懂就有感覺。可以說，詞中“賦”的運用是司空見慣的，也是最有技巧的。“賦”的使用無疑會使詞的藝術成就名揚四海，彪炳史冊。
《孔雀東南飛》是樂府詩的代表作，它不僅濃縮了樂府詩的藝術精華，而且將傅碧興運用得淋漓盡致。說到蘭芝和鐘卿對彼此的忠誠，哪個更重要，就像幾個字:君為磐石，妾為蘆葦。蒲葦縫如絲，巖石不動...巖石方厚，能死千年。蒲葦縫壹會兒，就是壹天。顯然，對比的方法被用來生動地展示忠實行為的抽象形象，從而使作品更具感染力。
值得註意的是，傅必興在後來的文學創作中的運用並不完全明確。在文學創作過程中，傅必興只有分配不均，沒有分配，這壹點也需要搞清楚。否則會導致學術形而上學。
傅必興，這個時代也是，另壹個時代也是，文學創作不是永恒的，無論是風格還是表達都在按照特定的軌跡慢慢變化。
賦作為《詩經》中的壹種表現手段，是最好的。也正因為如此，它經過幾代的變化，成為壹種介於詩與散文之間，韻與文並重，呈現詩與賦詩化散文的散文文化，成為漢代最具代表性的文學樣式。作為壹種新的文體，它雖然沿襲了賦名作為表現手段，但其內容卻不斷豐富。就漢賦而言，它借鑒了楚辭和戰國時期的主客體問答形式、奢靡文化、先秦史傳文學的敘事方法，並經常將詩歌融入其中。所以，如果要把作為文體的賦和作為表現手段的賦相提並論，恐怕不太合適，但毫無疑問，作為文體的賦確實吸收了作為表現手段的賦的直白風格，暢所欲言。
比興都是用形象間接表達感情的方式，後人常把比興合稱為比興。壹是用來指《詩經》中通過聯想和想象，把思想感情用形象體現出來的創作方法，二是指它們在現代文學中的作用。“興”現在被稱為“鋪墊”，而“比”則被接受為“隱喻”。如今的文壇，無論敘事多麽抒情，張琦對環境的描寫總是不可或缺的，這就是所謂的“興”。描寫景物時，往往附加人的情感，使之生動，富有血肉。
總的來說，經過千百年的變遷，傅必興已經難以分辨其面目。可以說，這壹次也是如此。但是，它的靈魂永遠不變，現在不變，將來也不變。
伴隨著《最後的浪漫》的腳步，被視為文化傳承紐帶的傅碧星越發頑強。作為壹種表現手段，傅必興註定要在文學領域永遠扮演壹個甘當牛的形象。