西塞山前，白鷺自由飛翔，河面上，豐滿的鱖魚快樂地遊著，浮在水面上的桃子是那麽鮮艷飽滿。銀行裏的壹位老人，戴著綠色的竹帽雨衣，穿著綠色的雨衣，冒著風雨，悠閑自在地釣魚，他被美麗的春光迷住了，連雨也沒有回家。
李白之後，唐代文人填詞越來越多。張、魏、戴叔倫、白居易、劉禹錫等人都是中唐時期著名的詩人和詞人。
張(756年前後)著有《漁歌》五首。這是第壹首也是最好的壹首歌。這幾個字，黃生精彩的唐宋詩詞選，說能很好的講漁民的故事，我卻不這麽認為。因為張詞所表達的是封建時代知識分子的隱逸趣味，並沒有真正描寫漁民的生活。張之所以把當時的漁民生活理想化，是為了表明他拒絕與邪惡的統治集團同流合汙。像這樣的題材在中國的古詩詞中屢見不鮮，就不用說了。值得註意的是，張作為詩人兼畫家，樂於用民間話語表達自己的審美感受，並努力做到詩畫結合，為提高詞的藝術水平做出了寶貴的貢獻。
今天我們讀到這個詞，依然覺得清新可愛，仿佛給我們展現了壹幅詩意的山水畫。除了很大的審美享受，還能學到很多高超的藝術技巧。
這個詞形容春天的江南水鄉多姿多彩，生機勃勃。前兩句描寫的是風景:第壹句描寫的是慈塞山(今浙江省湖州市以西)和山前所見，第二句描寫的是苕溪水和其中的壹切。在郁郁蔥蔥的西塞山前，壹群潔白如玉的白鷺在藍天上飛翔。在夾在桃花間的苕溪，無數肥美的鱖魚在水底遊來遊去，或在水面嬉戲追逐著五顏六色的迷途英語。第壹句是青出於藍；最後壹句是粉綠。山川相映，上下相接，畫面立體。雖然只是淡淡的幾筆，但它既沒有華美的文字，也沒有過分的誇張，但它的色彩卻極其艷麗，透著鳥飛魚躍的生機。最後三句，寫漁夫，其實就是寫詩人本人。他頭戴綠竹帽，身披綠蓑衣，迎著斜風，迎著細雨，徜徉在大自然的畫框中，看上去是多麽的無憂無慮啊！詩人曠達的樂觀主義和對世俗的蔑視，在字裏行間隱約可見。
壹句話，只有27個字。
在畫的中間勾勒出如此迷人的景色，抒情主人公的性格和感情在畫中表現得淋漓盡致。它的藝術技巧令人印象深刻！
蘇軾《畫在延陵王主簿上的兩折枝》說:“詩畫合壹，巧妙清新。”把自然、清新作為詩畫的最高審美要求，已經成為中國很多藝術家的知識。他們總是力求詩畫結合，做到詩中有畫或畫中有詩，如蘇軾所推崇的王維。這也成為中國很多藝術家的相同風格，因為讀者總是更喜歡通過畫面來欣賞詩歌。相反，在詩歌作品中抽象地談論，很容易讓讀者厭煩。這就是張五首《漁歌》之首最受讀者歡迎的原因。
蘇軾、黃庭堅用這個詞填其他調。據唐圭璋宋詞考證，蘇軾用浣溪沙:
西塞山前白鷺飛，陽化洲外帆微。桃花流水鱖魚肥。
自我保護著壹頂綠竹帽，帶著綠蓑衣無處不在，斜風細雨無須歸。
黃庭堅用《鷓鴣天》:
西塞山前，白鷺自由飛翔，河面上，豐滿的鱖魚快樂地遊著，浮在水面上的桃子是那麽鮮艷飽滿。朝廷還在找玄真子，現在哪裏多了詩？
銀行裏的壹位老人，戴著綠色的竹帽雨衣，穿著綠色的雨衣，冒著風雨，悠閑自在地釣魚，他被美麗的春光迷住了，連雨也沒有回家。世界上沒有波嗎？暴風雨是壹天十二點。
蘇和黃都雖然都是名人，但他們所成就的也是好句子；但是還不夠，吃起來像是機械抄襲。如劉熙載《藝術概論》卷四所說，不如原話。藝術最重要的是創新，畫蛇添足，狗尾巴繼續貂，都是多余的。張的這首詞之所以能流傳千古，是因為它生動、自然、真實，能把感情融入景物，在詩畫結合上有獨到的創造。
張的五首《漁歌》很快就傳到了日本。當時的日本天皇峨嵋、天皇直子的太子、子真的師父都寫了和聲的作品，成為日本詞學的先驅。這是中日文化交流史上的壹段佳話。