西塞山前,白鷺自由飛翔,河面上,豐滿的鱖魚快樂地遊著,浮在水面上的桃子是那麽鮮艷飽滿。銀行裏的壹位老人,戴著綠色的竹帽雨衣,穿著綠色的雨衣,冒著風雨,悠閑自在地釣魚,他被美麗的春光迷住了,連雨也沒有回家。
李白之後,唐代文人填詞越來越多。張、魏、戴叔倫、白居易、劉禹錫等人都是中唐時期著名的詩人和詞人。
張(756年前後)著有《漁歌》五首。這是第壹首也是最好的壹首歌。這幾個字,黃生精彩的唐宋詩詞選,說能很好的講漁民的故事,我卻不這麽認為。因為張詞所表達的是封建時代知識分子的隱逸趣味,並沒有真正描寫漁民的生活。張之所以把當時的漁民生活理想化,是為了表明他拒絕與邪惡的統治集團同流合汙。像這樣的題材在中國的古詩詞中屢見不鮮,就不用說了。值得註意的是,張作為詩人兼畫家,樂於用民間話語表達自己的審美感受,並努力做到詩畫結合,為提高詞的藝術水平做出了寶貴的貢獻。
今天我們讀到這個詞,依然覺得清新可愛,仿佛給我們展現了壹幅詩意的山水畫。除了很大的審美享受,還能學到很多高超的藝術技巧。
這個詞形容春天的江南水鄉多姿多彩,生機勃勃。前兩句描寫的是風景:第壹句描寫的是慈塞山(今浙江省湖州市以西)和山前所見,第二句描寫的是苕溪水和其中的壹切。在郁郁蔥蔥的西塞山前,壹群潔白如玉的白鷺在藍天上飛翔。在夾在桃花間的苕溪,無數肥美的鱖魚在水底遊來遊去,或在水面嬉戲追逐著五顏六色的迷途英語。第壹句是青出於藍;最後壹句是粉綠。山川相映,上下相接,畫面立體。雖然只是淡淡的幾筆,但它既沒有華美的文字,也沒有過分的誇張,但它的色彩卻極其艷麗,透著鳥飛魚躍的生機。最後三句,寫漁夫,其實就是寫詩人本人。他頭戴綠竹帽,身披綠蓑衣,迎著斜風,迎著細雨,徜徉在大自然的畫框中,看上去是多麽的無憂無慮啊!詩人曠達的樂觀主義和對世俗的蔑視,在字裏行間隱約可見。
壹句話,只有27個字。
在畫的中間勾勒出如此迷人的景色,抒情主人公的性格和感情在畫中表現得淋漓盡致。它的藝術技巧令人印象深刻!
蘇軾《畫在延陵王主簿上的兩折枝》說:“詩畫合壹,巧妙清新。”把自然、清新作為詩畫的最高審美要求,已經成為中國很多藝術家的知識。他們總是力求詩畫結合,做到詩中有畫或畫中有詩,如蘇軾所推崇的王維。這也成為中國很多藝術家的相同風格,因為讀者總是更喜歡通過畫面來欣賞詩歌。相反,在詩歌作品中抽象地談論,很容易讓讀者厭煩。這就是張五首《漁歌》之首最受讀者歡迎的原因。
蘇軾、黃庭堅用這個詞填其他調。據唐圭璋宋詞考證,蘇軾用浣溪沙:
西塞山前白鷺飛,陽化洲外帆微。桃花流水鱖魚肥。
自我保護著壹頂綠竹帽,帶著綠蓑衣無處不在,斜風細雨無須歸。
黃庭堅用《鷓鴣天》:
西塞山前,白鷺自由飛翔,河面上,豐滿的鱖魚快樂地遊著,浮在水面上的桃子是那麽鮮艷飽滿。朝廷還在找玄真子,現在哪裏多了詩?
銀行裏的壹位老人,戴著綠色的竹帽雨衣,穿著綠色的雨衣,冒著風雨,悠閑自在地釣魚,他被美麗的春光迷住了,連雨也沒有回家。世界上沒有波嗎?暴風雨是壹天十二點。
蘇和黃都雖然都是名人,但他們所成就的也是好句子;但是還不夠,吃起來像是機械抄襲。如劉熙載《藝術概論》卷四所說,不如原話。藝術最重要的是創新,畫蛇添足,狗尾巴繼續貂,都是多余的。張的這首詞之所以能流傳千古,是因為它生動、自然、真實,能把感情融入景物,在詩畫結合上有獨到的創造。
張的五首《漁歌》很快就傳到了日本。當時的日本天皇峨嵋、天皇直子的太子、子真的師父都寫了和聲的作品,成為日本詞學的先驅。這是中日文化交流史上的壹段佳話。