《小城雨巷》的成功體現了創作者對中國傳統文化精神的深刻理解和對美麗江南的詩意表達。小城雨巷裏緩緩展開的美麗畫卷，讓我們讀到了壹種久違的詩意。看完《小城雨巷》的舞蹈，讓我想起了戴望舒的名詩《雨巷》。但舞蹈《小城雨巷》並不是詩歌《雨巷》的再現和描寫。在這裏，我們看不到戴望舒猶豫不決的個人情緒，但我們保留並深化了那些人文的、詩意的情感元素，它們溫柔、優雅、委婉、舒緩、模糊、潤澤、美好、純粹。再加上音樂和表演，將三嘆鋪展開來，加以闡釋，在詩歌的意象中放大和強化了壹種韻味和氛圍。從某種角度來說，《小城之舞雨巷》借助《雨巷》這首詩的情感通道，展現了壹個更具感染力和表現力的詩意世界。
似乎壹切都在表現創作者對中國傳統文化和詩意的執念和眷戀。他們沿著傳統文化提供的通道，找到了與心中客觀事物自由交流的最佳方式，讓舞臺上的每壹個物件、道具都展現出更深刻的意義，放射出精神的光芒。比如白墻黑瓦，油紙傘，絲綢旗袍等。被時間抽象出來的，都具有典型性和文化符號的特征。江南和中國都有；既具體又空靈；它既包含了生命的固有特征，又極具象征性，充滿了生命張力。在人們對江南歷史和現實的感同身受中，白墻黑瓦或許代表了壹種鄉愁和文化認同。當白墻上鑲嵌著壹把把五顏六色的紙傘，細雨中女孩清秀的臉龐，當簡單輕音樂飄過屋頂，從檐口滑落，被白墻彈起越來越委婉，我們會發現，白墻就像壹張白紙，有著無限的可能，是文化生長出來的美麗風景。油紙傘讓我們想起了江南水鄉的特色。濕漉漉的感覺裏似乎有什麽變化。生命從黑暗中出現，眼睛開始聚焦。人們驚奇地發現，壹把漂亮的紙傘能讓世界突然明亮生動起來。而旗袍可以說是壹個時代的表達。在推廣女性身材的過程中顯得誇張而浪漫，讓我們想起了老式的月卡，留聲機，周璇式的甜美唱法。然而，使用這些文化符號並不是為了完成壹種徹頭徹尾的懷舊。當壹個有著丁香般憂傷的女孩變成壹群可愛清純的女孩，當女孩們的舞蹈融化在那壹季的淺綠和粉紅中，壹切都改變了。這個時候妳會發現，白墻黑瓦，油紙傘，旗袍，遠處的石橋，在這個下雨天是那麽的貼切。他們創造規定的情境，不斷強化主題。在這種情況下，導演設計了很多細節。在千變萬化的時空裏，姑娘們通過看似普通而瑣碎的動作，如出門打傘、提裙過橋、潑水收傘、天氣放晴時夾著傘散步，準確而細膩地表達了自己喜歡下雨、避雨、玩樂、在雨中玩耍的心情。壹起，我們看到壹個夢幻般的畫面。這是創作者對小城雨巷故事的詩意敘述。沒有時間去定義，充滿了體驗和發現，讓我們在身臨其境的欣賞中感受生活的節奏和律動，讀到壹個個性化的，甚至是女性化的江南。
這幾年，我們的舞臺藝術，尤其是舞蹈藝術，真的是異彩紛呈。《雲南印象》和《千手觀音》把這門藝術帶到了壹個新的高度。但總體來說，我們還是很少看到有深刻內涵和優美詩意的作品。由於電視媒體和新聲光效果的介入，人們似乎更註重技巧的展示和外在的形式表達，因為他們把及時抓住眼球以贏得掌聲作為衡量壹件藝術作品的重要標準，這是壹個非常奇怪的現象。在電視比賽中，那些內涵豐富、意境深遠的作品往往是吃力不討好的。人們似乎把舞臺當成了純粹的競技場，誰轉的圈多，翻的跟頭高，誰就是贏家。這種引導的作用不可低估。這樣有些作品大而空，得了高分，得了很多掌聲，卻無法進入經典行列，無法給人更多的精神享受。歸根結底，這也是商業化的結果。現在，舞蹈藝術和其他很多藝術壹樣，在商業實力面前，越來越程式化，越來越形式化，越來越純粹娛樂化，越來越像壹次性消費品。毫無疑問，《小城雨巷》的出現，正是對傳統藝術精神的壹種堅持，也是對當代舞蹈詩意回歸的壹種呼喚。
現代社會的高度物質化和各種便捷方式，改變了我們原有的對空間和距離、現實和心理的基本判斷，但也讓我們遠離了李白、杜甫、白居易、蘇東坡，以及莎士比亞、普希金、蒙田所經歷的詩意人生。但是，世界變了，我們卻不能失去詩意的生活，不能沒有可以與靈魂對話的審美，不能沒有美的對靈魂的撫慰。如果現實生活缺失，我們仍然可以在文藝作品中尋找，通過生動地閱讀歷史，陶冶性情，啟迪心靈，感悟人生。這樣，文藝工作者就不能放棄自己的使命。
《小城雨巷》充分利用舞蹈的特點和現代的表現手法，展現了壹個美好的情境。似乎並不能展現當下的時尚生活。沒有太多的跌宕起伏，沒有太多的高難度技巧，也沒有宏大的場面等等。，卻壹次次感動著我們，提醒著我們。不經意間，它就像春風和雨水，潤物細無聲。這給了我們這樣的啟示:壹定要想辦法進入人類情感的深處，用詩意的手去撥動和彈奏人們心靈的琴弦；我們必須重視對中國傳統文化的深入挖掘，讓當代藝術植根於傳統文化的深厚土壤中。妳要學會講，不是那種矯情的講。當我們放棄功利化、世俗化的表達，站在生命本體的天地立場上說話，那壹定是天籟之音。