論樂府詩的藝術成就(急！！！)

樂府詩的思想內容和藝術成就最初是指漢代官方的采詩制樂部門，後來逐漸成為壹種詩體的名稱。《漢書·禮樂誌》記載:“漢武帝時，決定設郊祀...就是搭個樂府，晚上讀詩。有趙、戴、秦、楚。以為協調人，引等數十人作詩，並略論陸的律動，以八音為調，譜成壹曲十九章。”《漢書·藝文誌》中也有記載:“自孝武立樂府以來，多采歌謠，故有代代，訃告，秦楚風，皆因悲而喜，亦可觀其俗而知其厚。”從以上記載可以看出，官方樂府機關的建立始於漢武帝。以詩為樂包括兩個方面，壹是文人創作的頌詞，二是從民間收集的歌謠，收集民歌和詩歌是樂府機關的重要職責。所以樂府詩是指樂府機關收集、創作、欣賞的詩歌。樂府收集的民歌，漢代稱為“歌詩”，六朝以後稱為“樂府”。此後，它們被官方重新命名為詩體名稱。樂府民歌是漢代樂府的精華。這些民謠“受悲喜影響，源於事件”。它們“形式新穎、感情豐富、文筆質樸、題材寫實”，代表了那個時代詩歌創作的最高成就。據《漢書·藝文誌》記載，西漢樂府收集的民歌有138首，但現存的兩部漢代樂府中的民歌只有40余首，且多為東漢作品。這些作品大多收錄在宋代詩人郭懋謙編撰的《樂府戴戟》中的《和》、《雜歌》、《宣歌》等歌詞中。漢代樂府民歌是口頭創作。雖然在樂府采詩過程中不可避免地受到樂師的加工和打磨，但它基本上保留了民間創作的本色，閃耀著思想和藝術的光輝，充分反映了漢代的社會現實和人們的思想感情，就像《詩經》中的民歌壹樣。從內容上看，最引人註目的是那些表現人民苦難和自發反抗精神的詩歌。作品有《女人的病》、《孤兒的旅行》、《東門旅行》、《平嶺以東》、《戰城南》、《十五入伍》等。《病婦之行》可以說是漢代壹部優秀的社會敘事詩，描寫了壹個貧苦家庭的悲劇。詩中，壹個患病的女子臨死前對丈夫說出了壹句悲傷而又發人深省的囑托:“我厭倦了兩三個孤波，所以我的兒子饑寒交迫，我壹直謹小慎微，所以我要動搖，好好想想！”病婦去世後，丈夫和孤兒們繼續在孤獨悲慘的臨終場景中掙紮:“抱時無衣，無裏”，“哭著要媽媽抱”，“在空屋裏徘徊”。詩人選擇了這些催人淚下的生活橫斷面，生動地表現了階級剝削已經到了不堪忍受的地步。如果說“婦科病”是對人們苦難生活的控訴，那麽在《東門》這首詩裏，它明確地喊出了“池塘裏沒有壹桶米，架子上沒有壹件掛衣服”，是為生活所迫，走上自發反抗之路的聲音。第十個五年計劃征兵描述了壹位退伍軍人，他“年輕時入伍，晚年回到家鄉”，最終無家可歸。整篇文章字字反對戰爭，卻蘊含著對軍國主義的詛咒。《十五從軍》《城南之戰》等詩，無疑是樂府民歌中這類題材的傑出代表作，控訴了連年戰亂給人民帶來的深重災難。在樂府民歌中，也有反映民間婚戀生活的詩詞。《傷逝》是壹首民間情歌。詩真實地表達了壹個女孩對愛情的激情和忠誠:“我想認識妳的丈夫，長命百歲而不疲”，接著是壹系列富有想象力的比喻，“疊字”，“山無墳塋，河無竭澤，冬有雷震，夏有雨雪，天地和合，敢與妳的丈夫在壹起”，傾吐了她極其樸素而熱烈的感情，以新穎的構思表現出來。胡應麟在《詩品》中說:“上協”情感飽滿，篇章短小。“《想》也是壹首情詩。這首詩描寫了女主人公在初戀時的起死回生的甜蜜，也描寫了她在聽說愛人有“他心”後的決心:“文君有他心，他可以用扯雜的東西來破壞它。消滅它，當風吹起它的灰燼，從今以後，不要相思，相思而辟”，把胸中非常強烈的感情吐出來！詩末透露出排斥與依戀的矛盾心理。全詩跌宕起伏。《邪》和《思》堪稱樂府民歌中優秀的愛情詩。在婚姻生活的詩歌中，大多反映婚姻的悲劇。這類詩的作品有:怨歌，白頭詩，走上池塘，山上挑滑鐵盧。從這些詩歌中，我們可以深切地體會到封建社會女性地位的低下和她們所遭受的更深的苦難。與《詩經》中的同類篇章相比，這類詩歌具有更深刻的批判意義。在詩歌形式上，對話風格清新活潑，更有利於描寫和表達作者的思想感情。在反映婚姻生活的創作中，就批判封建禮教的深度和藝術表現而言，最具代表性的是長篇敘事詩《孔雀東南飛》。標誌著漢代樂府民歌的最高峰。漢代樂府民歌是從《詩經》體詩發展而來的。在藝術風格上，與《詩經》中的民歌有相通之處。它蒼勁清新，語言樸實自然。與此同時，漢代樂府民歌在藝術創新上有了新的進展。這主要表現在以下幾個方面:第壹，生動的敘事是漢樂府民歌最重要的藝術特征。樂府民歌中雖然有許多抒情、說理的詩歌，但其突出的代表作是壹些敘事性的詩歌，如《壹個女人的病行》、《東門之行》、《上山摘小說》、《十五參軍》、《陌上桑》等。班固的“悲喜之感，由事而起”正好概括了這類詩歌的特點。像《婦科病》中妻子臨終的囑托和被生活所迫的父子之苦；在《東門遊記》中，描寫了丈夫毅然決然的離去；“十五”征兵中老兵返鄉、所見、所思的描寫，都是在描寫他們悲慘的生活，展現現實生活的廣闊圖景，表達詩人強烈的愛恨情仇之情。因此，可以說《詩經》中的民歌大多是主觀抒情的，而西漢樂府民歌則側重於客觀和社會敘事。正是由於長期創作實踐的積累，才最終形成了《孔雀東南飛》這樣壹部偉大的敘事巨著。第二，已經初具規模的人物塑造。在樂府民歌中，刻畫人物往往通過對話、獨白、人物動作來揭示主人公的內心世界，表現人物性格。比如《女人的病》、《東門》、《尚墨桑》都使用了對話的表達方式。《尚墨桑》中，采桑人羅敷機智勇敢，抗太守調笑，不可欺。很大程度上是通過女主角羅芙·誇芙拒絕結婚的“對話”來完成的。《十五征兵》中也有描述“把小米當牌，把葵花當湯。”“我不知道誰會害我”這個人物的盲目行為，深刻地揭示了這位“八十年代歸來”的老兵的孤獨、悲傷和憤慨。當然，總的來說，漢樂府民歌對人物性格的描寫還是比較粗糙的。但與《詩經》中的這類作品相比，它有了明顯的進步，標誌著敘事詩在中國詩歌史上的壹次大發展。第三，自由的詩歌形式和帶有濃郁生命氣息的語言特色。漢樂府民歌基本上由兩種靈活的形式構成，壹種是雜言，壹種是五言詩。它的語言簡單又好聽，有嚼勁又好記。阿明詩人胡應裏曾評價“質不俗，淺而深，近而遠，天下文學，所向披靡”；他還說:“壹個字就是壹個字，沒有文采的修飾，所以樸實真實，古今絕無僅有。”漢代樂府民歌對後世詩歌創作的影響是巨大的。可以說，中國詩歌史上已經形成了以樂府為體系的現實主義傳統。這種現實主義的創作精神直接影響了建安詩歌的創作。初唐時期，陳子昂提倡“建安體”，主要主張詩歌走漢樂府的現實主義道路。李白以樂府老題材寫了近百首古詩，杜甫“上承風騷，下承漢魏”的說法可見受到樂府的影響，白居易提出“詩為物作”的口號，發揚了樂府民歌“源於物”的傳統。樂府民歌中優秀的五言詩風對東漢文人的詩歌創作影響很大。到漢末建安時期，出現了“五言詩”的創作局面。自此，五言詩成為中國詩歌史上壹種重要的傳統形式。