《河上采芙蓉》裏，前四句是從壹個女人的角度寫的。在壹個陽光明媚的季節看到美麗的荷花，忍不住想摘下來送給心上人。然後畫面就變了，那個被女人思念的女孩，此刻也在遙遠的天邊思念著她的女孩。
“雖然我的身體沒有鮮艷鳳凰的翅膀，但我能感受到神聖獨角獸和諧的心跳”，此時，他們的目光似乎在時空中相遇。於是作為讀者，我們仿佛通過這首深情的詩，在腦海中“看到”了這幅畫面，感受到了異地戀人之間傳遞的綿綿情愫。
兩句話的空間突然變了，視角變了。我沒有寫自己，而是寫了“遠方”的丈夫:“我還是盼望著回國，漫漫長路茫茫。”也許只是心靈感應。上面兩句寫的是思夫，詩裏換了個視角，遠方的丈夫此刻正懷著無限的思念回望妻子的故鄉。
然而，在他的眼前，無非是壹望無際的“漫漫長路”和阻山阻水的茫茫雲霧。這種寫作方式是壹種“懸疑思維”的方式，即不寫這裏寫那裏。杜甫的《月夜》就是這樣寫的。杜甫不是寫他思念妻子兒女，而是寫妻子思念自己，從而增強了情感的表達效果。遊子回家的希望不大，所以思念妻子的感覺更加強烈。
創作背景:
這是壹首反映遊子思鄉之情的詩，是古詩十九首之壹。儒家經典成為士人入朝求名的重要資本。因此，成千上萬的千千學生離開他們的家鄉去學習和尋求官方職位。但是，對於那麽多的學者來說，官僚機構的能力太有限了，必然會形成壹種幸運進步的人少，失意的人多的局面。
於是就產生了壹群失意文人，他們就是《古詩十九首》中的“遊子”和“浪子”。這些仕途失意的文人，自然會在仕途無望的孤獨和失意中，苦苦思念家鄉和親人。這首詩是《古詩十九首》中描寫鄉愁和思鄉的代表作。《古詩十九首》被認為是漢獻帝建安前幾十年的作品。