而“對寫”則使現實與現實的想法雙向結合、雙向凸顯。
《江上摘芙蓉》雖意在表現遠方遊子的思鄉之情，但開篇“江上摘芙蓉”中的“芙蓉”二字是江南民歌中“芙蓉”的諧音，可見前四句頗具女人味——壹女子在江南水鄉采摘了許多美麗的花草，準備送給心上人。但是我應該發給誰呢？因為拼命戀愛的老公還在遠方，還沒有回來。在這裏音樂襯托悲傷，孤獨和悲傷的感覺油然而生！
然後，那句“回首故鄉，路漫漫其修遠兮”突然在空間裏變了。似乎出現在讀者面前的不是正在沈思的女人，而是“遠方”的丈夫。仿佛心有靈犀。就在女人獨自思念丈夫的時候，遠方的丈夫正懷著無限的悲傷和向往回望妻子的故鄉。
在這壹點上，全詩就像是分開的同時出現的兩組畫面。其實這兩句話的“視點”還是在江南，還是表現了女方的痛思。但在藝術手法上，采用了張裕固的“對寫”，意為“詞必思鄉，嘆千裏”，從而營造出“詩從對面飛來”的奇妙虛擬環境，使其立意虛實結合，雙向突出。
“文筆正”使表達委婉含蓄。
“壹言不發，都是浪漫。”中國古典詩詞在表現手法上早就崇尚圓滑含蓄，以“離別相思”為主旨的《歙江采芙蓉》，用“對仗”表現得淋漓盡致。
這首詩的主人公看起來像個女人。全詩表面上寫的是家鄉妻子思念丈夫的深深悲傷。但事實並非如此。正如馬茂元先生所說:“文人詩詞不同於民歌，思婦之詞也出於遊虛。”這裏采用了“想女人”的對仗:“在窮困潦倒的悲哀中，我通過自己的感受想象家人對我思想的背離，從而從兩個不同的角度表現出壹種苦悶”(馬茂元《古詩十九首》)。
所以《河上采芙蓉》真實地表現了遊子思鄉、鄉愁的苦悶。遠離家鄉親人的遊子，借憤懣失望的女性來抒發思鄉之情和苦悶，既虛擬了全篇的“思女”二字，又以“思女”的口吻，用“對仗”來想象壹個遊子“回望故裏”的情景。這種詩意的表達，與其說是“婉約之歌”，不如說是“幻想”！