對“寧寂寞不庸俗”的反思(壹):喜從心生，順天命。
當我沒有看到作者，看到標題“寧寂寞不低俗”的時候，心裏真的很拒絕，以為又是壹鍋雞湯。後來看到作者是柳永。嗯，我這麽俗？(?ω ?)?畢竟它的名字也是人盡皆知，大師的作品，還是要讀壹二的。說實話，對於書名，就看怎麽理解“孤獨”和“庸俗”了。很多自卑的人因為低俗而孤獨，但從柳永先生的書裏，我們看到了壹個自下而上不畏特立獨行的魔鬼化身。這樣的人天生和別人不壹樣。他從來不會為了合群而想著合群。他可以說，除非有，否則他不會畫。小時候經常在課堂上搗亂，讓媽媽和老師都很頭疼。他們甚至敢調戲正經的教官，走到哪裏都完全無所畏懼。有時候我覺得好的藝術家就是這樣，敢想敢做。現在的大多數人都太過自滿，沒有冒險精神，而真正的藝術應該像柳永先生壹樣順從自己的意願，為自己和時代說話！
在這篇短文中，劉墉先生講述了他母親戒指的故事，看著母親戒指的痕跡，實際上想念他的母親。畫畫的時候他也會回憶起吃紅綾時父親的訓斥，然後他會用勺子餵父親西紅柿。他的情感散文作品鮮明地體現了傳統文化親情的凝聚與延續。
在* * *壹章裏，柳永先生描述得很淡然，讀起來就像是別人家的壹把火。當記者問及獲救後的損失時，他也理智冷靜地說，“還好我媽在銀行有個保險櫃。”壹般來說，所有的藝術、文章、音樂等。關於妳將何去何從無法回避“悲傷”這個詞，但在這本書裏，妳看不到任何令人心碎的淚水，更看不到孤獨無助的自憐。壹切如天命。此生活著，珍惜眼前人，是為了順應命運。在柳永先生的書中，我們可以說對生命的存在形式有著最強烈的感知，就像壹個看透紅塵的智者。只有敢於直面生死的人，才能真正體會到生命的真諦，努力提高生活質量。很多人都是壹朝被蛇咬，十年怕井繩，但是柳永先生卻是再也不怕火了，而且壹旦有火，遠遠的就能聞到。
行走在世間，風大的時候要表現出逆性，風小的時候要表現出順滑和閑適。
對“寧寂寞不庸俗”的反思(二):他就是從這條路走過來的
記得第壹次認識柳永是在小學的時候。那時候家庭條件不允許，社會資源比較少，看課外書是壹種奢望。我認識柳永是因為我姑姑搬家的時候，我在壹堆報刊裏發現了壹本書，說是壹本書。其實沒有正面也沒有背面，只剩下中間的部分，我甚至不知道書名是什麽。但就是這本書讓我當時特別癡迷於閱讀。這些文章精致、自然、真實而有力。我當時就想，壹個人能寫出這麽真實自然的字。
上了大學後，看了更多柳永的書，經歷也更理性了。壹個畫家誕生了，但我認識他是因為他是壹個作家。後來看了他的字和他的畫，覺得畫家寫的字特別有美感。
柳永的《寧寂寞不庸俗》這本書，光看書名就很有意義。終其壹生，我們常常在孤獨和庸俗中來來去去。當我們無法權衡它們的時候，經歷過的人總會給我們答案。
作者把這本書分為浴火、詩歌、花語、畫意、短歌五個部分，並附上壹篇小說。全書由柳永的畫穿插文字組成。看著他的畫，或大氣，或溫馨，讀著那些振振有詞的文字，是壹件很愜意的事情。
浴火部分。作者通過自己年輕時的經歷講述了幾件記憶猶新的事情。母親的愛，父親的倔強，“我”的年少輕狂與自信，記憶中溫暖活潑的弄堂等等。，閱讀時能感受到壹種豐富的愛和溫暖。回憶往往是有溫度的，就像我家著火的時候。至今“我”都能感受到當時大火的激烈程度。
詩意的部分。王維、王國維、張岱等。這些都是名人。這些文字再加上這些文字，可以更好地幫助我們理解詩歌的美和繪畫的意境。
花語部分。它由三篇文章組成。我通過壹個小故事，講述我對花的記憶，仿佛時間越久，這種記憶就會越深刻越美好。
圖片部分。從這幅畫開始，我講述了自己對古城春暖、千河風吹、初春和富春山居圖的欣賞和疑問，還包括壹個關於米奇和米妮的故事。
短歌部分。由作者的七首短詩組成，他的詩給人壹種堅定有力的感覺，正如他所說，“我們永不停止，只有超越”。
最後是壹篇小說，很溫暖的文字，讓我覺得夫妻恩愛，“妳來我幫妳，妳來幫我”。
看柳永的字，有壹種很特別的美感。我們可以看到壹個堅定而冷靜的人走在細膩的文字下。他從那條路走來，不低俗，不媚俗，那麽孤獨呢？
我寧願孤獨也不願庸俗。9.6美麗的柳永/2018《寧寂寞不低俗》(三):我認識了壹個不壹樣的柳永。
《寧俗不孤》這本書，堪稱詩畫合集。在這本書裏，我們不僅可以看到柳永寫的詩和散文，還可以看到他精心配詞的畫。這本書描寫了柳永的童年生活，正如他自己所說，“我的童年記憶是黑色的”，“父親走後我的童年更加黑暗”。柳永的童年生活應該是不幸的。在他年輕的時候，他的父親因病去世。13歲那年，他家失火，家裏的壹切瞬間化為灰燼。他和母親只能在廢墟上搭壹間小屋，成為最牛的釘子戶。這壹切對柳永產生了重要影響。有人說大都市的作家童年都不幸福。這句話，在某種程度上，有壹定的道理。童年的苦難對壹個人的身心影響深遠。正是因為家庭的變化，壹個人才會懂得更加努力，靠自己的力量改變整個家庭的命運。從這個意義上說，童年的經歷成就了柳永，苦難成就了他。作為壹名畫家，他用圖畫來配他的文字。比如文章《浴火》的畫面，整個畫面由紅色的火和黑色的煙組成，很有層次感。這場大火給他的家庭帶來了沈重的災難，但多年後，當他回憶起這場大火時，他已經驅散了這場大火帶來的痛苦，並將其轉化為成長過程中的重要財富。他對那場大火的記憶以文字和繪畫的形式表達出來，也得到了某種情感的宣泄。《夢見野姜花》壹文的圖片顯示，綠葉繽紛，花朵飄逸，葉與花相得益彰，有壹種和諧之美。他的畫傳遞了壹種正能量，也許只有經歷過大風大浪的人才能達到內心的平靜和淡然。《夜來香》是壹幅中秋月圓，曇花盛開的畫面。畫家在表現曇花之美時，巧妙地將花與葉、與月融為壹體。現在人們不禁會想:月圓之夜，壹家人圍坐在壹起，幸福地享受著曇花壹現的美好景象。曇花的開放雖然短暫，但畫家通過繪畫的形式延續了曇花的美。讓看畫的人體驗壹種說不出的美。在《意境》欄目下的《兄、郭兄、龔旺兄》等文章中，柳永以書信的形式，用調侃的口吻與三位古代畫家進行了對話，談了自己對他們繪畫的理解。同時，柳永也臨摹了這些畫家的作品。臨摹的過程也是柳永向這些畫家學習的過程，同時也加深了對畫作的理解，表達了對畫家的崇敬。這部分文字可以看作是柳永畫論的壹部分，也可以看作是壹個當代畫家對古代畫家的致敬。這樣的書可以幫助妳更深入、更全面地了解作為詩人、作家、畫家的柳永。打開這樣壹本圖文並茂的書，相信妳不會失望的！
對“寧寂寞不低俗”的思考(四):靈動的文字與唯美的繪畫的完美結合
這是柳永蟄伏三年的又壹力作，是他的第六部詩畫合集，包括《浴火》、《詩》、《花語》、《畫意》、《短歌》，最後還追加了小說《妻子的導盲犬》。
柳永在序言中談到創作，是因為他被感動了，被情感觸動了壹下。讀他的作品，就像壹個長輩在解釋人生的道理。他的文章和雞湯不壹樣。不會喊口號或者不切實際的做法。他更像是壹個老人給讀者講自己的故事，讓讀者明白做人的道理。更讓人驚喜的是文字與繪畫的完美結合，輕盈靈動的文字和唯美的繪畫讓人眼前壹亮。
柳永就是這樣壹個全才，集作家、畫家、詩人的頭銜於壹身。讀他的文字，總是帶給我們意想不到的驚喜和感動。
對“寧寂寞不低俗”的反思(五):壹個人不是寂寞就是低俗。
《寧寂寞不低俗》是臺灣省知名作家柳永的新作。在他的眾多出版物中，最熟悉的應該是《我不是在教妳作弊》。如果只從《我不是教妳偷情》來認識柳永，可能會認為他深諳世事，為人處世老練。但其實柳永有很多標簽:作家、勵誌大師、畫家。微信官方賬號劉勇裏有壹篇文章+采訪，我和兒子聊了聊這本書的創作思路。裏面的每壹幅畫都是柳永寫的，每壹幅畫背後都有自己的故事，比如救了他壹命的姜花草，還有曾經燒了他家的那場火。55年後才趕上他再次面對的那場大火，房子被燒毀，淪為茅屋。他曾經無法回憶起那段時光，現在卻有勇氣壹口氣把火畫出來。
“每壹次痛苦，我們都可以疏遠，去看痛苦，這樣痛苦就不那麽‘痛苦’了。為什麽壹個人可以不負眾望的活出“寧寂寞不低俗”的座右銘？劉湧30歲的時候去了美國。為什麽壹個“C”的學生能在學校出版校刊，做編輯，可能就在於他對生活的敏感，觀察和記錄讓他感動的風景和事物，走到哪裏都帶著強烈的好奇心和開放的心態。這是我們大都市人所缺乏的。畢竟我們可以在工作之余去讀萬卷書，天天上學，卻很難去萬裏路。柳永讀書期間沒有去讀萬卷書，而是去了萬裏路，對周圍充滿了探索的欲望。當我們擁有了廣闊的人生，我們才會知道自己的路在哪裏，才會知道“感動妳我，感動世界”。柳永上學期間的文筆並不好，因為缺乏真情實感，所以缺乏文采和寫作熱情。現在柳永的畫和文章都充滿了對生活的感悟和感受。連兒子劉璇的玄詞都取自“夜來夢回故鄉，小軒窗前，梳妝。相顧無言，唯有淚千行..."
看了《寧寂寞不低俗》，知道柳永作為壹個成功人士，對生活方式有了更多的選擇，而我們城市人向往的，卻被眼前的升職加薪、房貸、車貸、學區房所限制。不知道什麽時候才能有放下的壹天。當我拿起這本書，我會瞬間拋棄壹切困擾我的東西，進入壹種詩意的小確幸。
書分* * *，詩歌，語文，繪畫，短歌。* * *講述了從灰燼中重生的故事，柳永童年的壹把火和母親的金戒指，都發生在他的童年。壹旦忍無可忍，他終於有勇氣心平氣和地說出來。詩是柳永成年後的故事。最讓人感動的是，山裏的美少女走了50年，現在提起她已經結婚，出國，死在了另壹個國家。我還在原地等妳，而妳已經消失了。接下來，柳永用三個花木的故事串起了“花語”這壹章。柳永童年記憶中的臺灣省河沿岸隨處可見野生姜花，而且非常旺盛，甚至可以作為避免被卷入河中的救命稻草。當人們來到美國，這種花並不常見。見面後，他們在書房裏養了壹口大鍋，當然是用老家的方式對待，拖來拖去。書中的水墨畫都是柳永自己創作的，有的氣勢磅礴，有的蒼翠欲滴，有的深情而又風景如畫，當然也有受到歷代大師的啟發。柳永放出了他與大師們的“書信”，也算是他的“暗戀”。最後壹章是關於以詩為畫，這讓我想起了翁子揚的《釉上彩釉上彩劉流》。雖然風格不同，但搭配得當，就像電影裏有人想家，背景音樂也壹定是想家。
這本書提到了人生的三個境界:
第壹幕:昨夜西風雕殘樹。壹個人在高樓裏，可以看到世界末日。
第二境界:腰帶越來越寬，但我不後悔，讓人為伊憔悴。
第三個場景:眾裏尋他千百度，驀然回首，人在，燈火闌珊處。
相比之下，我更喜歡柳永《聽雨》的三種心境，即青春、壯年、老年。
少年在樓上聽雨歌，紅燭幽幽，少年在船上聽雨聲。河闊雲低，破雁叫西風。如今聽雨僧盧，鬢有星辰。悲喜總是無情的，下壹步之前，直到天亮。在人生的不同階段，我們對事物的看法完全不同，只是壹種心態。
“行走於世間，風大的時候，要表現出性格的力量。風小的時候，要表現得從容不迫。
成熟的人不問過去，明智的人不問現在，豁達的人不問未來。"
——柳永
對“寧寂寞不庸俗”的反思(六):我的心是滋潤的，是無聲的。
柳永先生應該大家都不陌生。壹開始我只以為柳永先生只是個作家，還有更多勵誌大師。直到前段時間看到柳永先生的畫集，才知道柳永先生還是個畫家。好像再也不能說讀過柳永的作品了。
我喜歡柳永老師的文筆，像壹個熟悉的長輩，給妳講壹個又壹個有趣又勵誌的故事。柳永老師的書溫柔貼心，撫慰心靈，即使看了壹天也不會心煩意亂。劉湧老師的書很平易近人，不難理解。在他看來，文字應該是感性的，不應該是為了寫東西而寫。我很喜歡這個觀點。
《寧寂寞不低俗》是壹本很感人的書，裏面蘊含著他對身邊人和事的專註和深情。每個故事感覺都很普通，但都有壹定的道理和內涵。不同的讀者可能會有不同的感受。在閱讀中，妳會覺得柳永先生是壹個非常細膩的人，不僅對自己的作品壹絲不茍，對自己的情感也壹絲不茍。如果他不是壹個熱愛生活，熱愛家庭的人，他不可能從細節入手，所以他寫不出這麽細膩感人的文字，畫不出這麽感人的畫。
每次感動於字裏行間，都會看到壹幅激動人心的畫，真的是意外的收獲。我想到的不僅僅是古典詩詞的壹種藝術表現，還有“情景交融”。讀柳永先生的作品，完全沈浸在情景交融的境界中，正如謝榛在四句詩中所寫的“景是詩的媒，情是詩的胚”，而柳永先生則將情與景完全用畫面與文字結合起來，使讀者為之動容，那種動容不是澎湃的激越，不是磅礴的震撼，而是清風徐來引起的心湖。
柳永老師的書是壹本讓人在人生不同階段有不同收獲的書。如果妳在學校讀的話，妳會發現這是壹本很輕松的書，很難唱，但是會有啟發。如果妳結婚後再看，妳會發現這是壹本很實用的書，就像深夜裏的壹盞燈，壹個指南；如果妳是家長，妳可能會覺得找到了知音。
“感動往往是雪崩。比如櫻花，前壹天還光禿禿的枝幹，突然壹夜之間就開了。”感動往往讓人耳目壹新。像晨露壹樣，睡前還存在於空氣中，但清晨已經躺在樹葉上了~柳永老師的書就是這樣，讓人感覺無聲無息。
對“寧寂寞不低俗”(7)的反思:不低俗也不寂寞。
相信柳永這個名字對於80後來說並不陌生。他是勵誌教父，也是雞湯大師。他的作品鼓勵了壹代人的成長。他的《螢窗閑話》、《我不是教妳作弊》等作品引發了暢銷書狂潮，銷量超過1000萬冊，影響深遠。而柳永也有壹個藝人的身份。了解他的人都知道，柳永的美術背景令人欽佩。
這本新書《寧寂寞不低俗》是壹本半自傳體的勵誌散文和繪畫集。回顧自己的心路歷程，親情，收獲，遺憾，都是人生不可或缺的壹部分。只有經歷過了，才感慨萬千。同時，本書還收錄了畫家柳永的50多幅畫作，非常精美，制作精良，值得收藏。大學的時候，我讀的是柳永。剛進入社會的時候，我摸索秘籍，試圖在柳永的書裏得到真經。雖然感嘆世間種種，但看到壹本學習實踐經驗的好書，還是暗暗高興。從此我對柳永佩服得五體投地，語言真實犀利，毫無保留地把自己的觀點給無知的年輕人。我的很多觀點壹針見血，讓人毛骨悚然，卻又讓人忍不住點頭稱贊。第壹次在電視上看到柳永，感覺和想象的不壹樣。我在北方出生和長大的生活經歷限制了我的想象力。我看課文的時候以為自己是個憤怒的壯漢。沒想到這麽犀利的筆出自這麽溫柔的南方男人之手。尤其是看了他的畫，不禁感嘆原來還有這麽壹個剛柔並濟的人。很幸運有機會讀到《寧寂寞不低俗》，讓我對柳永有了更深入的了解。70年的人生，我的人生多事之秋，在艱難中不斷肯定自己，創造自己，超越自己，帶著理解感和灑脫感，在歲月中深深行走。需要時間去沖刷，去欣賞各種各樣的生活，通過錢山去認識世界的真相。生活給了他探索各種情況的敏銳眼光，也磨圓了他的棱角。唏噓間，壹切看似雲淡風輕，但落地卻耐人尋味。小時候讀柳永和長大後讀真的不壹樣。唯壹不變的是字裏行間的嘆息。相信看過的人都會有同感。是壹本好書，推薦給那些躊躇滿誌，準備踏足社會的年輕朋友，也推薦給每壹個試圖在社會浪潮中前行的人。對“寧寂寞不庸俗”(8)的反思:勇敢，坦誠。
《玉案元·Xi》南宋辛棄疾《東風夜放千樹，吹落星辰如雨》。寶馬雕花車滿路香。鳳笛動，玉壺轉，魚龍舞通宵。飛蛾，雪，柳，金線，笑，香都走了。在人群中，我壹次又壹次徒勞地尋找她。當我突然轉過頭時，我發現她在那裏，燈光昏暗。辛棄疾的《玉案元》在央視《經典頌》中由臺灣省歌手陳彼得演唱，讓這首經典宋詞再次走進觀眾的視野，煥發出無窮的生命力。讀中國著名作家柳永的《寧寂寞不庸俗》，讓我想起作者在《那人在昏黃的燈光下》壹書中“詩”壹章對這個詞的生動註解。所謂的低俗和孤獨，都是每個人在外人眼中不同的人生追求和人生價值的表現。
柳永是著名作家，擅長繪畫，著名畫家，也是壹位善於勸導和啟迪他人的勵誌大師。在《寧寂寞不庸俗》壹書中，柳永用深情的筆墨寫下了自己對往事、親人、繪畫、詩歌的獨特體驗和見解。在這本書裏，不僅有他對死去的母親和父親的深刻記憶，還有他童年的經歷。既有對詩畫藝術的探索和提煉，也有對山水人物時代的感嘆；既有對生活中平凡事物的看法，也有對簡單背後深刻道理的理性闡釋...是壹部富有人文藝術氣息的詩畫合集。
柳永擅長用散文的形式描寫和講述。在這本書裏，他通過回憶母親去世前戴在左手無名指上的壹枚金戒指，揭開了母親的生活細節，尤其是晚年的生活細節。這不是壹枚普通的金戒指。它與母親的生活融為壹體。不管在生活中，這枚戒指從未離開過她的手指。即使它發出“叮當”聲，在外人聽來很吵，她媽媽還是戴著，壹點也不受影響。這枚戒指代表她的母親。作者說因為習慣了，所以媽媽的戒指響了我也安心。因為只有聽到“當當當當”的聲音，我才知道媽媽安好。看完這篇文章，我能從字裏行間感受到作者對母親的深厚感情。這些看似平淡的話語，道出了世間最美好的情懷。人們常說“見物思人”，柳永的《母親的金戒指》就是最好的註解。
壹篇好文章能引起作者的情感共鳴。在柳永的《寧孤不俗》裏，每壹篇文章，每壹幅畫，都來自於作者某種情緒的感染，讓他感動，讓他揮毫潑墨，讓他揮灑自如。可以說作者是壹個坦率的人。
柳永選的這些文章由浴火、詩情、辭藻、意境、短歌等幾個系列組成。，向讀者展示了作者在散文、書畫、詩意等方面的才華。壹方面是充滿感情的散文佳作，壹方面又是意境悠長的傳神之畫，使得這本書的文學格調很高。我覺得作者的名字“寧寂寞不低俗”想表達壹個明確的意思，就是要活出真性情，愛可愛的人，做自己想做的事，追求自己想追求的理想，即使“高高低低”，也不會過那種虛榮庸俗的生活。
看完《寧寂寞不低俗》(9):寂寞有時候更讓人感動！
“我們可以掉頭，但不必回頭。即使有壹天，妳發現自己錯了，妳也應該轉身朝著正確的方向大步前進，而不是回頭抱怨自己錯了。”當我讀到這段話的時候，我被自己很久以前犯下的壹個錯誤所困擾，情緒極度低落。我有壹種很想回去重新開始的糾結。
這句話是柳永寫在他的新書《寧寂寞不低俗》封面上的。仿佛壹道亮光射進了我的心裏，真的打開了壹扇明亮的窗。
我高中讀的是柳永。不知道為什麽，我有這樣的印象，他是壹個散文家，就像余壹樣。但實際上，他的作品更接近於質量和美德所宣揚的心靈雞湯，著眼於生活的真相，但他去解釋，壹點也不覺得單調。
他的作品不會讓人感到無聊，反而會給人壹種正能量，促使人們變得更加自律和成功，尤其是在他的《超越自己，創造自己，肯定自己》中。
柳永不僅在寫作上成功，他的畫也是成功的。尤其是這本《寧寂寞不低俗》，幾乎每壹篇都是藏在他心裏的畫，筆墨慢慢來。每篇文章都附有不同的畫，相映成趣，字畫如畫，感人肺腑，令人耳目壹新。
在春節的開幕之夜，柳永說他的文章感動了很多人。真正的原因不是他的文章有多好，而是他先感動了自己。
這話沒錯，但也體現了寫作的真諦。如果作者連自己都感動不了，又怎麽能感動讀者呢？不穩定的寫作只不過是微妙的重復和壹堆單詞。
柳永的觸覺與眾不同。他的觸動似乎是從壹個隱蔽的小角落裏散發出來的，沒有引起註意，卻不自覺地觸動了裏面的人。
真的很像這本書《寧寂寞不庸俗》，分為浴火、詩詞、花語、畫意、短歌五個部分。在書的最後，附上壹篇小說。最好看的就在這本短篇小說裏——《我老婆的導盲犬》。熟悉的人看完可能會悄悄確認發生了什麽，從而找到線索，不熟悉的人會忍不住想起。
母親浴火的金戒指像是在講故事，又像是在講大實話。不同的讀者心中有不同的魅力。這種論述讓人想起前些年特別提倡的開放思維。直到詩意的篇章，我才真正沈醉在作者構建的奇妙世界裏，仿佛壹陣暖風輕拂我的臉龐，溫柔而美好。
感動的時候，也有忍不住笑的時候。其中壹張圖是米奇和米妮，第壹眼看上去很好奇。這不是漫畫嗎？作者寫作的意圖是什麽？
看完之後，我忍不住笑了。原來柳永家裏有兩只小老鼠。不是米奇和米妮嗎？籠子裏作為寵物的老鼠恐怕不多了。
橋的最後壹段詩的每壹個字都在水墨畫裏。短短幾個字就將無數的事情勾勒在壹起，讓人遐想。正好女兒看到了，就念給她聽。沒想到她愛不釋手，纏著我看了兩遍。
此時我心情大好，反復背誦文章開頭的話，頓時覺得豁然開朗。