對“寧寂寞不庸俗”的反思(壹):喜從心生,順天命。
當我沒有看到作者,看到標題“寧寂寞不低俗”的時候,心裏真的很拒絕,以為又是壹鍋雞湯。後來看到作者是柳永。嗯,我這麽俗?(?ω ?)?畢竟它的名字也是人盡皆知,大師的作品,還是要讀壹二的。說實話,對於書名,就看怎麽理解“孤獨”和“庸俗”了。很多自卑的人因為低俗而孤獨,但從柳永先生的書裏,我們看到了壹個自下而上不畏特立獨行的魔鬼化身。這樣的人天生和別人不壹樣。他從來不會為了合群而想著合群。他可以說,除非有,否則他不會畫。小時候經常在課堂上搗亂,讓媽媽和老師都很頭疼。他們甚至敢調戲正經的教官,走到哪裏都完全無所畏懼。有時候我覺得好的藝術家就是這樣,敢想敢做。現在的大多數人都太過自滿,沒有冒險精神,而真正的藝術應該像柳永先生壹樣順從自己的意願,為自己和時代說話!
在這篇短文中,劉墉先生講述了他母親戒指的故事,看著母親戒指的痕跡,實際上想念他的母親。畫畫的時候他也會回憶起吃紅綾時父親的訓斥,然後他會用勺子餵父親西紅柿。他的情感散文作品鮮明地體現了傳統文化親情的凝聚與延續。
在* * *壹章裏,柳永先生描述得很淡然,讀起來就像是別人家的壹把火。當記者問及獲救後的損失時,他也理智冷靜地說,“還好我媽在銀行有個保險櫃。”壹般來說,所有的藝術、文章、音樂等。關於妳將何去何從無法回避“悲傷”這個詞,但在這本書裏,妳看不到任何令人心碎的淚水,更看不到孤獨無助的自憐。壹切如天命。此生活著,珍惜眼前人,是為了順應命運。在柳永先生的書中,我們可以說對生命的存在形式有著最強烈的感知,就像壹個看透紅塵的智者。只有敢於直面生死的人,才能真正體會到生命的真諦,努力提高生活質量。很多人都是壹朝被蛇咬,十年怕井繩,但是柳永先生卻是再也不怕火了,而且壹旦有火,遠遠的就能聞到。
行走在世間,風大的時候要表現出逆性,風小的時候要表現出順滑和閑適。
對“寧寂寞不庸俗”的反思(二):他就是從這條路走過來的
記得第壹次認識柳永是在小學的時候。那時候家庭條件不允許,社會資源比較少,看課外書是壹種奢望。我認識柳永是因為我姑姑搬家的時候,我在壹堆報刊裏發現了壹本書,說是壹本書。其實沒有正面也沒有背面,只剩下中間的部分,我甚至不知道書名是什麽。但就是這本書讓我當時特別癡迷於閱讀。這些文章精致、自然、真實而有力。我當時就想,壹個人能寫出這麽真實自然的字。
上了大學後,看了更多柳永的書,經歷也更理性了。壹個畫家誕生了,但我認識他是因為他是壹個作家。後來看了他的字和他的畫,覺得畫家寫的字特別有美感。
柳永的《寧寂寞不庸俗》這本書,光看書名就很有意義。終其壹生,我們常常在孤獨和庸俗中來來去去。當我們無法權衡它們的時候,經歷過的人總會給我們答案。
作者把這本書分為浴火、詩歌、花語、畫意、短歌五個部分,並附上壹篇小說。全書由柳永的畫穿插文字組成。看著他的畫,或大氣,或溫馨,讀著那些振振有詞的文字,是壹件很愜意的事情。
浴火部分。作者通過自己年輕時的經歷講述了幾件記憶猶新的事情。母親的愛,父親的倔強,“我”的年少輕狂與自信,記憶中溫暖活潑的弄堂等等。,閱讀時能感受到壹種豐富的愛和溫暖。回憶往往是有溫度的,就像我家著火的時候。至今“我”都能感受到當時大火的激烈程度。
詩意的部分。王維、王國維、張岱等。這些都是名人。這些文字再加上這些文字,可以更好地幫助我們理解詩歌的美和繪畫的意境。
花語部分。它由三篇文章組成。我通過壹個小故事,講述我對花的記憶,仿佛時間越久,這種記憶就會越深刻越美好。
圖片部分。從這幅畫開始,我講述了自己對古城春暖、千河風吹、初春和富春山居圖的欣賞和疑問,還包括壹個關於米奇和米妮的故事。
短歌部分。由作者的七首短詩組成,他的詩給人壹種堅定有力的感覺,正如他所說,“我們永不停止,只有超越”。
最後是壹篇小說,很溫暖的文字,讓我覺得夫妻恩愛,“妳來我幫妳,妳來幫我”。
看柳永的字,有壹種很特別的美感。我們可以看到壹個堅定而冷靜的人走在細膩的文字下。他從那條路走來,不低俗,不媚俗,那麽孤獨呢?
我寧願孤獨也不願庸俗。9.6美麗的柳永/2018《寧寂寞不低俗》(三):我認識了壹個不壹樣的柳永。
《寧俗不孤》這本書,堪稱詩畫合集。在這本書裏,我們不僅可以看到柳永寫的詩和散文,還可以看到他精心配詞的畫。這本書描寫了柳永的童年生活,正如他自己所說,“我的童年記憶是黑色的”,“父親走後我的童年更加黑暗”。柳永的童年生活應該是不幸的。在他年輕的時候,他的父親因病去世。13歲那年,他家失火,家裏的壹切瞬間化為灰燼。他和母親只能在廢墟上搭壹間小屋,成為最牛的釘子戶。這壹切對柳永產生了重要影響。有人說大都市的作家童年都不幸福。這句話,在某種程度上,有壹定的道理。童年的苦難對壹個人的身心影響深遠。正是因為家庭的變化,壹個人才會懂得更加努力,靠自己的力量改變整個家庭的命運。從這個意義上說,童年的經歷成就了柳永,苦難成就了他。作為壹名畫家,他用圖畫來配他的文字。比如文章《浴火》的畫面,整個畫面由紅色的火和黑色的煙組成,很有層次感。這場大火給他的家庭帶來了沈重的災難,但多年後,當他回憶起這場大火時,他已經驅散了這場大火帶來的痛苦,並將其轉化為成長過程中的重要財富。他對那場大火的記憶以文字和繪畫的形式表達出來,也得到了某種情感的宣泄。《夢見野姜花》壹文的圖片顯示,綠葉繽紛,花朵飄逸,葉與花相得益彰,有壹種和諧之美。他的畫傳遞了壹種正能量,也許只有經歷過大風大浪的人才能達到內心的平靜和淡然。《夜來香》是壹幅中秋月圓,曇花盛開的畫面。畫家在表現曇花之美時,巧妙地將花與葉、與月融為壹體。現在人們不禁會想:月圓之夜,壹家人圍坐在壹起,幸福地享受著曇花壹現的美好景象。曇花的開放雖然短暫,但畫家通過繪畫的形式延續了曇花的美。讓看畫的人體驗壹種說不出的美。在《意境》欄目下的《兄、郭兄、龔旺兄》等文章中,柳永以書信的形式,用調侃的口吻與三位古代畫家進行了對話,談了自己對他們繪畫的理解。同時,柳永也臨摹了這些畫家的作品。臨摹的過程也是柳永向這些畫家學習的過程,同時也加深了對畫作的理解,表達了對畫家的崇敬。這部分文字可以看作是柳永畫論的壹部分,也可以看作是壹個當代畫家對古代畫家的致敬。這樣的書可以幫助妳更深入、更全面地了解作為詩人、作家、畫家的柳永。打開這樣壹本圖文並茂的書,相信妳不會失望的!
對“寧寂寞不低俗”的思考(四):靈動的文字與唯美的繪畫的完美結合
這是柳永蟄伏三年的又壹力作,是他的第六部詩畫合集,包括《浴火》、《詩》、《花語》、《畫意》、《短歌》,最後還追加了小說《妻子的導盲犬》。
柳永在序言中談到創作,是因為他被感動了,被情感觸動了壹下。讀他的作品,就像壹個長輩在解釋人生的道理。他的文章和雞湯不壹樣。不會喊口號或者不切實際的做法。他更像是壹個老人給讀者講自己的故事,讓讀者明白做人的道理。更讓人驚喜的是文字與繪畫的完美結合,輕盈靈動的文字和唯美的繪畫讓人眼前壹亮。
柳永就是這樣壹個全才,集作家、畫家、詩人的頭銜於壹身。讀他的文字,總是帶給我們意想不到的驚喜和感動。
對“寧寂寞不低俗”的反思(五):壹個人不是寂寞就是低俗。
《寧寂寞不低俗》是臺灣省知名作家柳永的新作。在他的眾多出版物中,最熟悉的應該是《我不是在教妳作弊》。如果只從《我不是教妳偷情》來認識柳永,可能會認為他深諳世事,為人處世老練。但其實柳永有很多標簽:作家、勵誌大師、畫家。微信官方賬號劉勇裏有壹篇文章+采訪,我和兒子聊了聊這本書的創作思路。裏面的每壹幅畫都是柳永寫的,每壹幅畫背後都有自己的故事,比如救了他壹命的姜花草,還有曾經燒了他家的那場火。55年後才趕上他再次面對的那場大火,房子被燒毀,淪為茅屋。他曾經無法回憶起那段時光,現在卻有勇氣壹口氣把火畫出來。
“每壹次痛苦,我們都可以疏遠,去看痛苦,這樣痛苦就不那麽‘痛苦’了。為什麽壹個人可以不負眾望的活出“寧寂寞不低俗”的座右銘?劉湧30歲的時候去了美國。為什麽壹個“C”的學生能在學校出版校刊,做編輯,可能就在於他對生活的敏感,觀察和記錄讓他感動的風景和事物,走到哪裏都帶著強烈的好奇心和開放的心態。這是我們大都市人所缺乏的。畢竟我們可以在工作之余去讀萬卷書,天天上學,卻很難去萬裏路。柳永讀書期間沒有去讀萬卷書,而是去了萬裏路,對周圍充滿了探索的欲望。當我們擁有了廣闊的人生,我們才會知道自己的路在哪裏,才會知道“感動妳我,感動世界”。柳永上學期間的文筆並不好,因為缺乏真情實感,所以缺乏文采和寫作熱情。現在柳永的畫和文章都充滿了對生活的感悟和感受。連兒子劉璇的玄詞都取自“夜來夢回故鄉,小軒窗前,梳妝。相顧無言,唯有淚千行..."
看了《寧寂寞不低俗》,知道柳永作為壹個成功人士,對生活方式有了更多的選擇,而我們城市人向往的,卻被眼前的升職加薪、房貸、車貸、學區房所限制。不知道什麽時候才能有放下的壹天。當我拿起這本書,我會瞬間拋棄壹切困擾我的東西,進入壹種詩意的小確幸。
書分* * *,詩歌,語文,繪畫,短歌。* * *講述了從灰燼中重生的故事,柳永童年的壹把火和母親的金戒指,都發生在他的童年。壹旦忍無可忍,他終於有勇氣心平氣和地說出來。詩是柳永成年後的故事。最讓人感動的是,山裏的美少女走了50年,現在提起她已經結婚,出國,死在了另壹個國家。我還在原地等妳,而妳已經消失了。接下來,柳永用三個花木的故事串起了“花語”這壹章。柳永童年記憶中的臺灣省河沿岸隨處可見野生姜花,而且非常旺盛,甚至可以作為避免被卷入河中的救命稻草。當人們來到美國,這種花並不常見。見面後,他們在書房裏養了壹口大鍋,當然是用老家的方式對待,拖來拖去。書中的水墨畫都是柳永自己創作的,有的氣勢磅礴,有的蒼翠欲滴,有的深情而又風景如畫,當然也有受到歷代大師的啟發。柳永放出了他與大師們的“書信”,也算是他的“暗戀”。最後壹章是關於以詩為畫,這讓我想起了翁子揚的《釉上彩釉上彩劉流》。雖然風格不同,但搭配得當,就像電影裏有人想家,背景音樂也壹定是想家。
這本書提到了人生的三個境界:
第壹幕:昨夜西風雕殘樹。壹個人在高樓裏,可以看到世界末日。
第二境界:腰帶越來越寬,但我不後悔,讓人為伊憔悴。
第三個場景:眾裏尋他千百度,驀然回首,人在,燈火闌珊處。
相比之下,我更喜歡柳永《聽雨》的三種心境,即青春、壯年、老年。
少年在樓上聽雨歌,紅燭幽幽,少年在船上聽雨聲。河闊雲低,破雁叫西風。如今聽雨僧盧,鬢有星辰。悲喜總是無情的,下壹步之前,直到天亮。在人生的不同階段,我們對事物的看法完全不同,只是壹種心態。
“行走於世間,風大的時候,要表現出性格的力量。風小的時候,要表現得從容不迫。
成熟的人不問過去,明智的人不問現在,豁達的人不問未來。"
——柳永
對“寧寂寞不庸俗”的反思(六):我的心是滋潤的,是無聲的。
柳永先生應該大家都不陌生。壹開始我只以為柳永先生只是個作家,還有更多勵誌大師。直到前段時間看到柳永先生的畫集,才知道柳永先生還是個畫家。好像再也不能說讀過柳永的作品了。
我喜歡柳永老師的文筆,像壹個熟悉的長輩,給妳講壹個又壹個有趣又勵誌的故事。柳永老師的書溫柔貼心,撫慰心靈,即使看了壹天也不會心煩意亂。劉湧老師的書很平易近人,不難理解。在他看來,文字應該是感性的,不應該是為了寫東西而寫。我很喜歡這個觀點。
《寧寂寞不低俗》是壹本很感人的書,裏面蘊含著他對身邊人和事的專註和深情。每個故事感覺都很普通,但都有壹定的道理和內涵。不同的讀者可能會有不同的感受。在閱讀中,妳會覺得柳永先生是壹個非常細膩的人,不僅對自己的作品壹絲不茍,對自己的情感也壹絲不茍。如果他不是壹個熱愛生活,熱愛家庭的人,他不可能從細節入手,所以他寫不出這麽細膩感人的文字,畫不出這麽感人的畫。
每次感動於字裏行間,都會看到壹幅激動人心的畫,真的是意外的收獲。我想到的不僅僅是古典詩詞的壹種藝術表現,還有“情景交融”。讀柳永先生的作品,完全沈浸在情景交融的境界中,正如謝榛在四句詩中所寫的“景是詩的媒,情是詩的胚”,而柳永先生則將情與景完全用畫面與文字結合起來,使讀者為之動容,那種動容不是澎湃的激越,不是磅礴的震撼,而是清風徐來引起的心湖。
柳永老師的書是壹本讓人在人生不同階段有不同收獲的書。如果妳在學校讀的話,妳會發現這是壹本很輕松的書,很難唱,但是會有啟發。如果妳結婚後再看,妳會發現這是壹本很實用的書,就像深夜裏的壹盞燈,壹個指南;如果妳是家長,妳可能會覺得找到了知音。
“感動往往是雪崩。比如櫻花,前壹天還光禿禿的枝幹,突然壹夜之間就開了。”感動往往讓人耳目壹新。像晨露壹樣,睡前還存在於空氣中,但清晨已經躺在樹葉上了~柳永老師的書就是這樣,讓人感覺無聲無息。
對“寧寂寞不低俗”(7)的反思:不低俗也不寂寞。
相信柳永這個名字對於80後來說並不陌生。他是勵誌教父,也是雞湯大師。他的作品鼓勵了壹代人的成長。他的《螢窗閑話》、《我不是教妳作弊》等作品引發了暢銷書狂潮,銷量超過1000萬冊,影響深遠。而柳永也有壹個藝人的身份。了解他的人都知道,柳永的美術背景令人欽佩。
這本新書《寧寂寞不低俗》是壹本半自傳體的勵誌散文和繪畫集。回顧自己的心路歷程,親情,收獲,遺憾,都是人生不可或缺的壹部分。只有經歷過了,才感慨萬千。同時,本書還收錄了畫家柳永的50多幅畫作,非常精美,制作精良,值得收藏。大學的時候,我讀的是柳永。剛進入社會的時候,我摸索秘籍,試圖在柳永的書裏得到真經。雖然感嘆世間種種,但看到壹本學習實踐經驗的好書,還是暗暗高興。從此我對柳永佩服得五體投地,語言真實犀利,毫無保留地把自己的觀點給無知的年輕人。我的很多觀點壹針見血,讓人毛骨悚然,卻又讓人忍不住點頭稱贊。第壹次在電視上看到柳永,感覺和想象的不壹樣。我在北方出生和長大的生活經歷限制了我的想象力。我看課文的時候以為自己是個憤怒的壯漢。沒想到這麽犀利的筆出自這麽溫柔的南方男人之手。尤其是看了他的畫,不禁感嘆原來還有這麽壹個剛柔並濟的人。很幸運有機會讀到《寧寂寞不低俗》,讓我對柳永有了更深入的了解。70年的人生,我的人生多事之秋,在艱難中不斷肯定自己,創造自己,超越自己,帶著理解感和灑脫感,在歲月中深深行走。需要時間去沖刷,去欣賞各種各樣的生活,通過錢山去認識世界的真相。生活給了他探索各種情況的敏銳眼光,也磨圓了他的棱角。唏噓間,壹切看似雲淡風輕,但落地卻耐人尋味。小時候讀柳永和長大後讀真的不壹樣。唯壹不變的是字裏行間的嘆息。相信看過的人都會有同感。是壹本好書,推薦給那些躊躇滿誌,準備踏足社會的年輕朋友,也推薦給每壹個試圖在社會浪潮中前行的人。對“寧寂寞不庸俗”(8)的反思:勇敢,坦誠。
《玉案元·Xi》南宋辛棄疾《東風夜放千樹,吹落星辰如雨》。寶馬雕花車滿路香。鳳笛動,玉壺轉,魚龍舞通宵。飛蛾,雪,柳,金線,笑,香都走了。在人群中,我壹次又壹次徒勞地尋找她。當我突然轉過頭時,我發現她在那裏,燈光昏暗。辛棄疾的《玉案元》在央視《經典頌》中由臺灣省歌手陳彼得演唱,讓這首經典宋詞再次走進觀眾的視野,煥發出無窮的生命力。讀中國著名作家柳永的《寧寂寞不庸俗》,讓我想起作者在《那人在昏黃的燈光下》壹書中“詩”壹章對這個詞的生動註解。所謂的低俗和孤獨,都是每個人在外人眼中不同的人生追求和人生價值的表現。
柳永是著名作家,擅長繪畫,著名畫家,也是壹位善於勸導和啟迪他人的勵誌大師。在《寧寂寞不庸俗》壹書中,柳永用深情的筆墨寫下了自己對往事、親人、繪畫、詩歌的獨特體驗和見解。在這本書裏,不僅有他對死去的母親和父親的深刻記憶,還有他童年的經歷。既有對詩畫藝術的探索和提煉,也有對山水人物時代的感嘆;既有對生活中平凡事物的看法,也有對簡單背後深刻道理的理性闡釋...是壹部富有人文藝術氣息的詩畫合集。
柳永擅長用散文的形式描寫和講述。在這本書裏,他通過回憶母親去世前戴在左手無名指上的壹枚金戒指,揭開了母親的生活細節,尤其是晚年的生活細節。這不是壹枚普通的金戒指。它與母親的生活融為壹體。不管在生活中,這枚戒指從未離開過她的手指。即使它發出“叮當”聲,在外人聽來很吵,她媽媽還是戴著,壹點也不受影響。這枚戒指代表她的母親。作者說因為習慣了,所以媽媽的戒指響了我也安心。因為只有聽到“當當當當”的聲音,我才知道媽媽安好。看完這篇文章,我能從字裏行間感受到作者對母親的深厚感情。這些看似平淡的話語,道出了世間最美好的情懷。人們常說“見物思人”,柳永的《母親的金戒指》就是最好的註解。
壹篇好文章能引起作者的情感共鳴。在柳永的《寧孤不俗》裏,每壹篇文章,每壹幅畫,都來自於作者某種情緒的感染,讓他感動,讓他揮毫潑墨,讓他揮灑自如。可以說作者是壹個坦率的人。
柳永選的這些文章由浴火、詩情、辭藻、意境、短歌等幾個系列組成。,向讀者展示了作者在散文、書畫、詩意等方面的才華。壹方面是充滿感情的散文佳作,壹方面又是意境悠長的傳神之畫,使得這本書的文學格調很高。我覺得作者的名字“寧寂寞不低俗”想表達壹個明確的意思,就是要活出真性情,愛可愛的人,做自己想做的事,追求自己想追求的理想,即使“高高低低”,也不會過那種虛榮庸俗的生活。
看完《寧寂寞不低俗》(9):寂寞有時候更讓人感動!
“我們可以掉頭,但不必回頭。即使有壹天,妳發現自己錯了,妳也應該轉身朝著正確的方向大步前進,而不是回頭抱怨自己錯了。”當我讀到這段話的時候,我被自己很久以前犯下的壹個錯誤所困擾,情緒極度低落。我有壹種很想回去重新開始的糾結。
這句話是柳永寫在他的新書《寧寂寞不低俗》封面上的。仿佛壹道亮光射進了我的心裏,真的打開了壹扇明亮的窗。
我高中讀的是柳永。不知道為什麽,我有這樣的印象,他是壹個散文家,就像余壹樣。但實際上,他的作品更接近於質量和美德所宣揚的心靈雞湯,著眼於生活的真相,但他去解釋,壹點也不覺得單調。
他的作品不會讓人感到無聊,反而會給人壹種正能量,促使人們變得更加自律和成功,尤其是在他的《超越自己,創造自己,肯定自己》中。
柳永不僅在寫作上成功,他的畫也是成功的。尤其是這本《寧寂寞不低俗》,幾乎每壹篇都是藏在他心裏的畫,筆墨慢慢來。每篇文章都附有不同的畫,相映成趣,字畫如畫,感人肺腑,令人耳目壹新。
在春節的開幕之夜,柳永說他的文章感動了很多人。真正的原因不是他的文章有多好,而是他先感動了自己。
這話沒錯,但也體現了寫作的真諦。如果作者連自己都感動不了,又怎麽能感動讀者呢?不穩定的寫作只不過是微妙的重復和壹堆單詞。
柳永的觸覺與眾不同。他的觸動似乎是從壹個隱蔽的小角落裏散發出來的,沒有引起註意,卻不自覺地觸動了裏面的人。
真的很像這本書《寧寂寞不庸俗》,分為浴火、詩詞、花語、畫意、短歌五個部分。在書的最後,附上壹篇小說。最好看的就在這本短篇小說裏——《我老婆的導盲犬》。熟悉的人看完可能會悄悄確認發生了什麽,從而找到線索,不熟悉的人會忍不住想起。
母親浴火的金戒指像是在講故事,又像是在講大實話。不同的讀者心中有不同的魅力。這種論述讓人想起前些年特別提倡的開放思維。直到詩意的篇章,我才真正沈醉在作者構建的奇妙世界裏,仿佛壹陣暖風輕拂我的臉龐,溫柔而美好。
感動的時候,也有忍不住笑的時候。其中壹張圖是米奇和米妮,第壹眼看上去很好奇。這不是漫畫嗎?作者寫作的意圖是什麽?
看完之後,我忍不住笑了。原來柳永家裏有兩只小老鼠。不是米奇和米妮嗎?籠子裏作為寵物的老鼠恐怕不多了。
橋的最後壹段詩的每壹個字都在水墨畫裏。短短幾個字就將無數的事情勾勒在壹起,讓人遐想。正好女兒看到了,就念給她聽。沒想到她愛不釋手,纏著我看了兩遍。
此時我心情大好,反復背誦文章開頭的話,頓時覺得豁然開朗。