我今天想講三點，所以我覺得，我覺得，我們古典詩詞如何，我想從三個方面切入。
第壹個方面就是我今天要講的第壹個問題，就是我們在欣賞古典詩歌的時候，要欣賞古典詩歌的意境之美，從把握詩歌的意境入手，才能真正體會到詩歌的深刻、美好的境界和優美的藝術魅力。意境美是中國古代詩歌追求的最高藝術標準，也是欣賞詩歌首先要註意的。什麽是意境？王國維在《宋元戲曲史》中是這樣說的，說為什麽叫意境，說“寫情沁人心脾，寫景入人耳目，言事如其言。”“沒有什麽比壹首好的古詩更好的了，”王國維補充道能描繪風景，能抒發真情實感的，就說有境界，否則就說沒境界。“然後王國維在這裏提出寫景的觀點，詩有意境，包括寫景、寫景、寫情。這叫“意境”。其實，真正能體現壹首詩的藝術美，應該是情與景的有機結合，兩者密不可分。就是我們欣賞壹首詩，看他怎麽寫風景，看他怎麽通過寫風景把自己的思想感情融入其中。我舉個例子，杜甫寫的壹首絕句，大家從小就很熟悉。”兩只黃鸝鳴翠柳，壹排白鷺沖天，窗含西陵雪，門泊吳棟萬裏。“所以這四首詩可以說是完全畫出來的。第壹幅畫寫著“兩只黃鸝在綠柳中歌唱”。綠柳叢中，兩三只黃鸝在歌唱跳躍。是不是很美？柳樹密，黃鸝鳥小，跳來跳去。第二幅《藍天上壹行白鷺》更是美不勝收。碧海藍天是背景。在這種背景下，壹行白鷺沖天而起，點綴在藍天上。是不是很美？第三句說“西陵秋窗含雪”“西陵秋窗含雪”。附近有壹扇窗戶。透過窗戶，窗戶好像是壹個相框。有限的窗口被無限的雪山包圍，無限的雪山的壹部分構成圖案，這就是圖案畫。”窗含西陵雪”。第四幅畫《東吳萬裏船》，有四幅畫，四首詩，這幅畫很講究，很講究。大家可以看到，前兩句是動態的，“兩只黃鸝鳴翠柳”，唱著，跳著，唱著，“壹行白鷺飛上青天”，這是動態的，後兩句是靜態的，“窗含西陵秋雪”，這是靜態的，“吳棟萬裏船泊於此，這是靜態的，這是動態的。更何況這四幅畫還構成了壹個春天的意向。作者在這四幅畫中表達了對春天的熱愛，對春天的熱愛，所以畫中有他的感情，相得益彰。作者把自己的思想感情寄托在所描寫的意象上，使詩歌有了更大的情感容量。那麽這首古詩就是壹種創造意境的藝術追求。這就是我所說的“意境”。
那麽下面，我進壹步說，中國古典詩詞的意境，它所呈現的美的形式是重復的、多面的，它以各種各樣的形式呈現給我們。也就是說，當妳讀到這首詩的時候，妳會體會到意境之美。不壹樣，不是說意境之美是壹種意境，而是得到那種美的感覺是壹種感覺。不是這樣的，但其實很有錢。我總結成八個方面，可以概括的很壹般，但不壹定很準確。第壹種意境，我說了，叫“雄偉寬廣”，氣勢磅礴，博大。第二種叫“開放開朗”，第三種叫“蒼涼悲壯”，第四種叫“深沈抑郁”，所以這四種類型的相似之處就是表現出壹種“陽剛之美”，壹種陽剛之美。另外還有四種，我稱之為“富麗堂皇”，第二種叫“淡泊寧靜”，第三種叫“清新素雅”，第四種叫“冷冷冷”。這四種，總的來說，集中在同壹點上，就是壹種“女性美”。所以詩歌的意境美給我們的無非是“陽剛之美”，無非是“陰柔之美”。所以“陽剛之美”有四種類型。壹類是“雄偉寬廣”的意境。這個意境就是說我們可以讀這首詩，理解這種意境美。它有什麽特點？這類詩歌往往“雄壯壯闊”、“雄壯壯闊”、“奔騰澎湃”、“奔騰澎湃”，語言上往往“誇張震撼”，使其在景物書寫、抒情、情感上具有美感。比如大家都很熟悉的蘇軾《念奴嬌赤壁懷古》中說，“千古風流人物，故曰基地西側，人文是三國周郎赤壁，怪石嶙峋，卷起千堆雪，山川如畫，壹時有多少英雄。試想那壹年，小喬初婚，英姿颯爽，羽毛扇，黑色絲巾。所以在這首詩裏，看風景。它描述了什麽？「拋石過空，拍岸卷千堆雪」算「壯麗」嗎？抒情嗎？都是氣勢磅礴，威風凜凜。”不歸之河，浪淘盡，千古風流人物”，“大浪淘沙”，“不歸之河”消滅了泥沙。多少浪漫的人物和英雄在歷史的長河中被淘汰，讓人感到歷史和抒情。語言方面，用的詞都是誇張的，絕對的。“落基”石頭“落基”，天已經很高了。“亂石”能“透天”，“道”是“驚濤駭浪”“驚濤拍岸”，打在這河堤上，有的書(寫的)是“袖裂”。卷起來，那個“雪”，那個浪，那個“大浪”“浪”的“浪”，就像壹千堆雪，用的詞很極端，很大。所以這種類型叫“華麗”。看完之後妳有壹種被擊中的感覺，像壹種，像壹條大河打在妳身上，壹股巨大的感情洪流沖擊著妳的內心。這是第壹種。
第二種叫“開放開朗”。這種意境壹般表現為:景物往往是“出塵拔俗，虛實並存”，而抒情往往是“曠達、歡快、舒緩、悠長”，語言壹般是“蒼勁活潑、奇幻飄逸”，所以詩多。像張的《春江花月夜》、蘇軾的《水調歌頭》，“明月幾時有？向天要酒。今晚不知道是哪壹年。想乘風回家，又怕瓊樓玉宇。上面太冷了，跳舞去發現影子在地球上是什麽樣子。轉朱閣，低綺戶，照不眠，不應有恨，時事長圓，人有悲歡，月有陰晴。我希望人活得長久，而且很瀟灑，很灑脫，很曠達，心裏什麽都不要放在壹邊，”我希望。"
第三種叫“蒼涼悲壯”，意境美。其總的特點是，這類詩歌在景物書寫上往往是“遼闊深遠，險峻稀疏”，在抒情上往往是“豪邁慷慨悲涼”，在語言上往往是“古樸蒼勁，正氣悲壯”。例如，有壹首著名的王翰寫的唐詩。醉臥沙場，君不笑，古有幾番戰。這種感覺裏有悲傷，但更多的是野心和野心，也包含了壹點點悲傷。所謂“強中有悲，悲中有強”，這是第三種。
四是所謂的“深度抑郁”。這類詩壹般的特點是“厚積薄發，感情深厚，停滯不前”。在語言上，往往是“無所雕琢，極少誇張，長於觸物”，如杜甫的《春望》和“何處花瓣已如淚落，孤鳥已唱出哀思”，大家耳熟能詳，“憂國憂民”也是如此。它的意象有的像“山高崖陡，穿越空間”，有的像“河在眼前，波濤洶湧”，有的像“電閃雷鳴，雲接風來”，有的像“大風卷水，樹木雕零”，有的像“壯士揮劍，悲鳴不已”，有的像“酒斟出，藜麥唱”。那麽這四種，我們說，屬於“陽剛之美”。
所以“女性美”有四種類型。第壹種叫“富麗堂皇”，所以這類詩描寫的題材大多是“酒旁花，美人妝扮”，它所用的表現手法往往是“厚畫刻意雕”，它所表現的藝術形象往往是“富麗堂皇”，鬢上雲欲香頰，懶畫飛蛾眉，晚梳妝梳洗，望花前後鏡，使花與面相映，繡新帖，都是金鷓鴣。“他所描寫的形象本身就是壹種豐富而美好的美，所以他用的這些詞都是比較雕琢的，美好而華麗的。屬於這麽有錢的美女。第二種情況，我們稱之為“淡泊寧靜”，淡泊寧靜的意境。這種詩的特點是這樣的。往往它描寫的題材多是大自然的空寂，表現了作者避世的優雅心境。比如王維晚年的山水詩、田園詩，雖然他的壹些篇章寫的是自然界的壹些客觀景物，但作者通過這首詩刻畫了他“與世無爭”的淡然心境。比如他的詩“人閑時，桂花落，夜靜春山空，月起鳥驚，春流時”，那麽“空”字就用在其中了。這種“空”，既是自然環境中的那種空，也是作者內心的那種“空”。因為他晚年信佛，信佛，是個虔誠的佛教徒。晚年，那麽這是第二種。
第三種叫“清新淡雅”。總的來說，作者描寫的詩歌大多是自然風光，青山綠水，芳草如花，比較平淡，或者描寫壹些清純天真的人物，活潑帥氣，可愛動人。其表現手法往往細膩典雅，似“流泉彈琴”，富有生活氣息。比如我們熟悉的白居易《憶江南》，“江南好，風景曾似曾相識。日出江紅如火，春江碧如藍，可以忘江南”，很清新淡雅。
四是所謂的“寒寒”“寒寒”。這類詩所表現的情境和環境大多是悲涼的，如哀怨、哭泣等，往往以悲涼、哀怨打動人心。讀這首詩可以喚起人們的恐懼和憐憫，以悲劇的方式喚起人們對美好事物的愛和憐憫。所以欣賞這種詩，雖然它的詩本身是很悲傷很悲涼的，但是我們在讀這首詩的時候還是可以享受到壹種審美的愉悅。不是幸災樂禍，而是從這個悲傷的故事中，我們感受到了壹種美。我們只是說，用這種方式來喚起人們對美好事物和美好生活的向往和熱情，是壹種悲劇。比如大家都很熟悉的李清照的《聲慢》，就是在她“國破家亡，晚年無助”的心境下寫成的。他說:“找來找去，又荒涼又淒慘。剛開始乍暖還寒的時候，最難休息。三杯兩盞酒，妳怎麽能打敗他？來晚了妳很難過，但舊日相識。黃花堆得滿地都是，破舊不堪。現在妳可以挑選它們了。”看窗外，怎能獨暗，梧桐瀟瀟。黃昏，點點滴滴，這個時候，怎麽才能得到壹句傷心的話？也就是說，她寫的是自己的悲慘境遇。那時候國破家亡，國家不統壹，她自己的生活也沒有著落。她寫下這首詞，表達了她當時獨特的心態和獨特的生活。我們可以在以後讀到它仍然能引起美感，所以上面我們談到了中國古典詩歌中所表現的意境美的形式，壹般有八種，前四種屬於“陽剛之美”，後四種概括為“陰柔之美”。
那麽欣賞中國古典詩詞的第二個切入點，我覺得應該是語言之美，因為中國古典詩詞也是語言的藝術，最精粹精煉的語言，最美的語言。人們都說語言之美如詩，不是嗎？詩歌的語言是壹種非常美麗的語言。詩歌的語言就像繪畫的顏料，就像繪畫的顏料。這幅畫再美，也要靠語言去塗抹，去染色。因此，詩歌語言的美可以使作品呈現出壹種繪畫美。古詩詞概括力強，體系小，所以語言壹定要準確、精煉、生動、傳神，也就是說古人對詩詞語言的要求壹般都是準確、精煉、傳神、傳神。我也給妳舉個例子。《紅樓夢》大家都讀過。《紅樓夢》第四十八回，香菱向林黛玉學詩。林黛玉跟她說，妳先讀王維的詩，香菱讀王維的詩，再報林黛玉。妳在說什麽？說我看了王維的《闖關東》，其中有兩篇叫《大漠孤煙直，長河落日圓》。翔靈說，她說我很難理解。她是怎麽說她想直接抽煙的？太陽自然是圓的，煙怎麽會是直的？太陽永遠是圓的，所以“直”字顯得不合理，“直”字也不合理。煙怎麽才能“直”？“圓”這個詞似乎太俗了。那這個“圓”呢，“定日元”“圓”太俗了。誰不知道太陽是圓的？月亮還在缺的時候，那殘月、上弦月、下弦月、新月呢？太陽總是圓的。“圓”這個詞太俗了。香菱說，她說，可是我合上書想壹想，就看到這壹幕。妳說寫得不好，可是當我合上書想了想，它好像又展現在我們面前。香菱最後說，這兩個妳要再找兩個字，找不到兩個字。“大漠孤煙”“直”字不好，“長河落日圓”“圓”字不好。改兩個字，看看。妳能找到兩個詞來代替這兩個詞嗎？香菱沒找到。我覺得不僅這兩個字不能替代，還有“大漠孤煙，長河落日圓”這十個字，哪壹個都不能替代。如果換了，就不是好詩了。“沙漠”這個詞可以改嗎？“沙漠”是沙漠。西北，塞外，大漠茫茫，風景獨特，蒼涼無比。沙漠這個詞是獨壹無二的。不能換嗎？“大”字可以改嗎？大漠，寫那種無邊無際的感覺，無邊無際，更突出壹種荒涼，“大漠”大家都有這種感覺的語言。“煙”這個詞可以改嗎？“煙”是“狼煙”和“烽煙”，是邊疆獨特的風景和軍事鬥爭。邊疆只有烽煙，沒有炊煙。而且，這個煙是孤立的煙。“孤”字說明了其環境的嚴酷與冷漠，但邊疆是塞外軍事要塞。“孤煙”和“煙”這兩個字不能改。“孤”字不能改。為什麽“孤煙直”“直”這兩個字不能改？“直”字表示環境惡劣，幹旱，無風，無風，很熱，所以煙是直上升的，這是第二。三、詞有感情，“大漠孤直”。妳有什麽感覺？壹個強，壹個硬，硝煙直，可想而知戍邊將士。但作者並沒有這麽說，也就是說，這是在比喻邊防軍的強大和堅硬，他可能不承認。也就是說寫的比較直，沒有其他意思。他說妳很淺薄，所以是首好詩。它在風景裏有意無意都有這個內涵。“大漠孤煙直，長河落日圓。”“河”字可以改嗎？在這個地方，黃河的源頭，“河”是獨壹無二的，“長河”和“長”兩個字說明這個地方沒有山沒有樹，河又長又長，給人壹種非常突出的感覺。“長河”“夕陽”“夕陽”這些詞可以改嗎？壹般心情好的時候就寫朝陽。他為什麽獨辟蹊徑寫《夕陽》？夕陽，夕陽如血，很悲涼，所以用“夕陽”。“圓”字可以改嗎？“圓”字不能改。為什麽？如果我們在壹個大城市，妳能看到日元貶值嗎？看不到。因為太陽剛西沈，被壹棟高樓擋住，然後西沈，被那座山擋住，再被壹棵樹擋住，我們看不到圓圓的夕陽。只有在沙漠裏，在大沙漠裏，在西北荒涼的地方，太陽圓滾滾地升起，圓滾滾地在中間，圓滾滾地在西邊落下，圓滾滾地落下。“圓”字給人的感覺非常突出，“長河落日圓。”也就是說古人在用詞上是很講究的，還有很多其他的名句。比如文有壹首詩叫《上善晨行》，其中有兩句說“茅店月雞鳴，橋上霜無人”。有多少個單詞？10字，妳寫過多少種風景？寫了六種風景。10字可以寫6種風景，我們所有人都寫了幾千字，沒有壹個描述清楚的。他說雞，茅店，月亮，人，板橋，霜降，為什麽？因為它字數少，所以壹定要簡潔、準確、有藝術性。作者在10字裏，生動地為遊客展現了壹個野店晨霜，壹條難行的意境，就是語言特別精煉。另外，詩歌的語言，我們說，是最精煉、最準確、最生動的語言。所以這種語言，作者在寫詩的時候，只有通過錘煉，也就是通過錘煉才能得到。
古代人寫詩詞歌賦，很註重語言訓練。所謂“語不驚人死不休”和“妳把妳所有的存在都集中在壹塊絲綢上”是杜甫的話，說我寫詩，“語不驚人死不休”。如果語言很神奇，我就改。我寫詩的時候，每壹句都是慘淡經營，慘淡經營。詩歌鑒賞的第三個切入點是“形式美”和“形式美”。中國的古詩詞是最正式最正式的。在長期的發展過程中，逐漸形成各種規律和制度，結合中國語言文字的特點，使古詩詞在形式上具有壹種音樂美和建築美，讀起來悅耳，抑揚頓挫，富有建築美。妳看，我們的詩很規整，整整齊齊，七個字壹行，就像我們蓋的那棟設計很差的樓。上下呈方形，五言詩的排列方式和壹棟樓壹樣。西方詩歌或外國詩歌，金字塔式或階梯式，也有其排列形式。從這個意義上說，我們的詩歌是很有規律的。當然它像文字壹樣有長短句，也是壹種形式，壹種形式，所以它表現出壹種音樂美和建築美。那麽這種形式美在世界的詩園中是獨壹無二的。這是中國詩歌的獨特形式。然後中國的古典詩歌在前期被塑造成“四言詩”。眾所周知，《詩經》最早的刻板印象是“四言詩”，即四字壹句。但是，對儀表沒有特殊要求。漢魏六朝，“五言詩”、“七言詩”興起。南朝齊年間，發現漢字有平、上、下、入四聲。於是，有人根據漢字的這四聲和雙音疊字的規律，研究詩歌的聲、韻、調的協調。“永明體”對後來格律詩、後來駢文以及詞、曲等文體的形成影響深遠。唐朝初年，在此基礎上出現了格律詩和絕句，又稱“格律詩”。中國的詩歌真正講格律，是從唐代開始的。在唐朝以前，它有壹個發展過程。我們說在齊朝的次年，發現了漢字的四聲，即平、上、去、進。從這裏到唐朝，才真正正式談計。然後從那以後，這種新的詩體，這種格律詩，以及後來的詞曲，這種講求格律的節奏，也就是句速，詞速，每句話裏的聲調，詞的語氣，句末的押韻，句間的對仗，全詩的結構規律，都有壹定的格式。因此，格律詩成為中國古代詩歌的壹種基本形式，包括詩、詞、歌。那麽詩歌就有壹定的格律要求，比如讀起來有起伏，有輕重緩急，有輕重緩急，有長短，有抑揚頓挫，有和諧，就更豐富了。詩歌的表現力和藝術美，那麽說到古典詩歌的要求，就是這種形式的要求，它的要求是非常嚴格和復雜的。但是它的基本要求，我認為主要是三個方面。壹個是“平仄”的要求，“平仄”就是字的語氣。二是“韻”的要求。“韻”是什麽韻？第三是“對仗”“對仗”“對仗”的要求，所以這些相對復雜嚴格，所以壹般不鼓勵當代青年寫這種老套的詩。當然，妳的文化知識水平比較高，讀的多了還能寫詩。但在過去，正如毛澤東總統所說，年輕人被鼓勵寫新詩，但不是寫這種老式的詩。他不是說我們不提倡寫作。從什麽意義上來說，這種格律詩的限制性更大，因為我們要側重抒情性。如果我們想在抒情中自由地表達自己的感情，但這種形式是有限的，我無法遵守我的規則。那首詩寫得不像格律詩，也不好。所以我們壹般提倡大家寫新詩，寫自由詩。然後，但尤其是，欣賞古典詩詞，壹定要懂點，不壹定會寫，但要懂。我該怎麽理解？這不是我們這堂課能講清楚的。
妳下去之後可以找壹些關於詩和格律的書來讀，我就不多說了。總之，我已經講了為什麽要欣賞古典詩詞，從哪些方面入手。我講了三個方面，即意境美、語言美、形式美。總之，中國古代優秀的詩詞歌賦作品，具有高度的思想性和高超的藝術性，值得我們認真學習，值得我們批判繼承，從而提升我們的文化素養，提高我們認識生活、總結生活、反映生活的能力。為適應新時代的新挑戰打下堅實的基礎。我想這就是我今天想告訴同學們的全部。謝謝妳。