宋朝:王安石
明妃初出漢宮時，眼眶濕潤。
低慮影無彩，王也沒辦法。
回來就埋怨丹青的手。我這輩子見過。
我無法理解這個意思，所以我白白殺了毛延壽。
去而知之，不歸，憐漢宮衣；
發個聲音問壹下三安，每年只有大雁飛。
家裏人萬裏傳消息，還好墨香記得在氈城；
妳沒看到長門和阿嬌走得很近嗎，生活中沒有南北之分。
明妃初嫁胡二，毯車百分之壹百二十胡姬。
含*的語言無處可尋，傳於琵琶。
金篙攪手，戲看勸胡酒。
漢宮宮女泣，沙上行人回首。
漢恩有淺有深，壹生相知其樂。
可憐的清陵不見了，至今還留著哀樂的琴弦。
翻譯
明妃初出漢宮時，鬢角微垂，面帶淚痕。
回頭看看圖室周圍沒有這種顏色，也讓我王的心情難以控制。
離別回來，怪丹青畫師。我壹生中從未見過如此美麗的景色。
神仙的意誌是難以用自生的畫筆來描繪的，畫家毛延壽就在那個時候被冤死了。
從此，我知道我回不去了，我穿不了漢朝皇城所有的宮裝。
萬裏發消息詢問森恩遙遠的家鄉，每天只看鴻雁南飛。
雖然家裏人在萬裏聽到了親人的消息，但是妳要好好安心，不要總惦記著毛氈城的家人。
妳沒見過被關在長門的虛弱的吉莉安。人生要失意，南北方沒什麽區別。
費明剛嫁給胡人的時候，她身邊氈車上的女人都是胡人。
她想找個人說話，但無處可說。她只能把心寄托在琵琶上，心裏想的只有她自己知道。
她用能彈奏出美妙聲音的手撥著金杠桿，彈著琵琶，仰望著天空。勸胡喝酒。
出嫁的漢宮婢女偷偷流淚，行走在大漠的海歸頻頻回頭。
漢朝之恩真的很淺，胡人之恩更深。人生的樂趣在於相知。
可憐的王昭君墓已被荒蕪埋葬，但仍有哀樂流傳至今。
給…作註解
費明:即漢元帝的宮女王昭君，容貌俊美，為人正直。晉人避諱，改趙為明，後人沿用。
春風；比喻面子之美。在杜甫五首關於歷史古跡的詩中，有壹首關於趙君的詩有壹句“她的臉！妳能想象春天的風嗎？”。這裏的春風是春風的省名。
●猶豫:徘徊。
無法控制:無法控制自己的感情。
回歸:回來。丹青之手:指畫家毛延壽。
態度:風神。
穿漢宮服:趙君還穿著漢服。
思南:指漢朝。
氈城:此指匈奴宮殿。遊牧民用毯子當帳篷(現在叫蒙古包)。
近在咫尺:非常近。長門禁閉阿嬌:漢武帝曾經把陳皇後禁閉在宮。長門:漢宮的名字。阿嬌:陳皇後的昵稱。
《氈車》句子:寫匈奴派胡姬的壹個旅去接昭君。《詩經·趙南·闕朝》:“子之子歸家，壹百二十禦。”寫貴族女性結婚，陪伴很多。二:同壹輛車。
彈琵琶的工具。春風手:形容手能發出美妙的聲音。
漢宮婢女:指漢代陪伴昭君遠嫁的官女。
清陵:杜甫詩中有“她今已成了黃昏中的綠墳”“她玉琴上的韃靼之歌，訴說她千古的哀怨”，取其意。相傳昭君墓上的草四季常青，故名仲卿，在今呼和浩特市南部。
做出贊賞的評論
壹個
梅和歐陽修痛斥曲中的和合詩“拙劣”，批評宋朝的屈辱政策。而王安石卻極其熱衷於描繪費明愛國主義和思鄉之情的純潔和深厚，並有意將這些感情與個人恩怨區分開來，顯得特別有見地。
鑒於當時的社會背景，王安石稱贊費明不以怨報德，具有現實意義。當時有人誤解了他的意圖。那是因為他寫的是壹波三折的古文，有人用政治偏見甚至惡意羅誌的眼光看待王安石。清代蔡尚香在《王年譜略論》中極力為王安石辯護，但解釋得並不透徹。
明公主是壹個悲劇人物。這個悲劇可以從“入漢宮”開始寫，也可以從“出漢宮”開始寫。從“出漢宮”開始，就可以突出“昭君與範”的主題。王安石從《明妃初出漢宮》寫起，選材恰當。
壹個絕世美女，背井離鄉出國，長得越漂亮，越會有人同情她。《後漢書·南匈奴傳》的記載是:“昭君富貴貌美，明而漢官，顧瑛四處遊蕩，皇帝見之震驚。”江淹的《恨賦》也重點描寫了她“仰天長嘆”的細節。基於這些，王安石寫出了她的《含淚的春風》和《徘徊在陰影裏》，重在她的風度；壹方面，從“王”的眼中，寫出了“我這輩子都沒見過”，也因此而“無法控制”，讓明妃看了動容。所以“我不能白畫”這句話是對她的進壹步襯托。“態度”不僅僅是指她的外表，更是反映了她的內心。費明的《在沒有色彩的陰影中徘徊》是她對祖國無限柔情的表達。至於“殺畫家”這件事，出自《西京雜記》。《西京雜記》是小說，這是毫無疑問的。王安石不是考證歷史，也不是評論史實。他只是拿這件事來加重描寫明妃的“態度”。而且，這些描述都是在為費明“受挫”的悲劇結局鋪路，以加重氣氛。
上面寫著“出發時”，下面寫著“出發後”。我走後的某壹年，作者沒有寫《子臺說墨》；而是把過去幾十年發生的事情總結為“壹旦去了知道了，就再也回不來了，就可憐了。”在這兩句話之間，省略了“可是，我還是想留下來”這句話，意思是:“費明心裏知道，回漢宮是沒有希望了。但她還是盡快關心韓，不會換漢服。”
現代學者陳曾指出，中國古代胡漢之分的實質不在於血緣，而在於文化。孔子寫《春秋》，就是“外國人入中國，就入中國”。在歷史上，尤其是在文學上，文化的象征往往是所謂的“衣服裏的文物”。《左傳》在《論語》中談到了“南冠”和“左周”，壹直作為文學典故沿用至今。杜甫對公主的描寫也重在“歸魂月夜”，其實和王安石的“穿漢宮之衣”是壹個手法。杜甫和王安石都想象“不換漢服”會表現出費明對家鄉的熱愛和愛國的真摯深厚的感情，這種感情既不是因為她在漢室的失意而減弱，也不是出於對皇帝的任何希望(她深知不可回報)，更不是“爭寵而取憐”。所以感情更純粹，形象更高大上。又說:“我想問壹問江南，年年有大雁飛”，寫出了對韓的衷心祝願，萬古長青。梅也說過“鴻雁為之悲，肝腸為之毀”。王安石比梅寫得更傳神。
最後，用《萬歷家傳》的話來說，越是用無奈的話作為寬大的解，解的越是悲哀，氣氛越是悲壯。更妙的是指出了悲劇的根源，把悲劇的範圍擴大到了筆周圍的區域。明燦公主悲劇的起點被描述為“入漢宮”。漢宮，或“長門”，是賈元春在《紅樓夢》中所說的“陰暗的地方”。從陳阿嬌到賈元春，千千是壹個“賣花女”，被鎖在裏面。用幾百萬人的青春(有時三千，有時三萬)，為了壹個人的欲望。可想而知，宮女是淒涼孤獨的，但宮女的失寵和有誌之士差不多。因此，從司馬相如的《長門詩》到劉禹錫的《阿嬌怨》，以及《西宮怨》，大多都是以此為主題，或對受侮辱、受傷害的宮女表示同情，或表達“文人之不幸”。唐人的“宮中多少花，不嫁單於君不知”，早在王安石之前就有描寫，只說“怨而不怒”；王安石有些生氣。畢麗說:王安石的“找出前人沒有做過的事”是符合實際的；至於“我不知道我說了什麽”，這是受王輝、樊沖等人的影響。王惠引用孔子的話“宜弟有君子，不如夏無君子”，卻忘了孔子也說過“中國之宜晉，就是中國”(《論語》)；尤其是誤解了“人生沒有南北”這句話。王會本是王安石變法的反對者，帶著政治偏見討論詩歌，他很難做到公正。
其次，
前兩句說公主(王昭君)嫁給胡，胡人用壹百輛氈車迎接。《詩經》中有“子歸故裏，百兩(同'壹車')禦(迎)”的詩句，說明胡人以迎之禮迎接。壹般情況下，禮儀的莊重體現的是厚道的深度，這就為下面的“胡(恩)自足”埋下了伏筆。其中“全胡記”壹詞，預示了下面的“包括*說無處獨處”
關於費明對此的反應，詩中寫道她“說無處獨處，傳於琵琶之上。”梅姚晨在《易雲與傅園昭君詞》中也說:“情話皆不可理喻，豈止九次？”他們的意思是，公主和胡人不會說話，談不上“親密”，所以傷心但不開心。
王安石在她的詩中突出了壹個細節來表達對明公主的哀悼:明公主彈琵琶勸胡喝酒，而她看著把心轉向賽楠。通過這個細節，巧妙地刻畫了明公主內心的矛盾和痛苦。接著，他用費明彈的琵琶音，感動到“漢宮宮女哭，沙上行人回頭看”。當聽者被感動到這壹步，玩家內心的痛苦不言而喻。《哀弦》的哀，寫的是聽者的反應。
前面是對明公主入胡及其在胡中的處境和心境的描述，後四句則是進壹步的分析和論述。這四句話分三層:第壹層是“淺，胡深”——漢代在長門被貶為宮女，作為禮物送到，所以“淺；胡人以“百車”迎接她，“恩”禮比較“深”。這句話道出了真相。第二層講“人生之樂，在於相知”，這是人之常情。如果是這樣的話，明妃應該是幸福的在胡。然而，事實並非如此。這就引出了第三層:在胡郁郁寡歡，郁郁寡歡，她的“哀弦”還“留到今天”，當時的悲哀可想而知。明公主之所以心異於自然，是因為她深明大義，不以個人得失而變心，胡人也不“貼心”。四句話有兩個曲折，有壹個矛盾。只有理清其中的曲折，才能看出王安石的“深謀遠慮”和他的“大眼睛大胸懷”(方舒冬《趙薇展顏》)。南宋初，樊沖“批評的詩是小人之心，無父無君”(引自李泌註，據《唐宋詩詞》)，但他根本不懂這首詩。樊沖是範祖禹的兒子，範祖禹壹直反對新法，攻擊他更是毫無根據。其實，王安石這樣描寫明妃，深刻刻畫明妃的憂患，彰顯民族大義，正是可以做到“端正人心，寬以風俗”，在當時是針對施壹升和張遠的，對後世也是有教育意義的。
《費明兩歌》體現了王安石對刻畫人物的重視，從刻畫人物的“態度”到解剖人物的心理，有渲染，有對比，有細節描寫，相當於把寫小說的壹些手法運用到了詩歌中。另壹方面，在“逆序排筆”和“伸切章法”等方面運用韓愈、柳宗元等古代作家的手法作詩。這樣，詩歌的藝術手法更加多樣化，詩歌的表達能力更強。因為兩者結合的好，雖然文字是詩，但形象並沒有被削弱。這首詩的後四句用形象來論述，就是證明。王安石既然用小說手法和古文手法寫詩，讀者也要用讀小說和古文的方式去讀，才能理解詩歌。
辯論
郭沫若在壹篇文章中說王安石有詩難。這裏指的是王安石的《費明曲》，這本文集沒有記載。我不知道為什麽。他詩中說:“明公主初嫁胡二時，氈車皆胡姬。含*語無容身之地，琵琶之心深知。金守著的手，戲看勸胡喝酒。漢宮宮女泣，沙上行人回首。漢恩的自知之明是淺薄的，他的壹生充滿了相互了解。可憐青藏已不見，猶有哀弦留。”
所謂詩性的災難，當然是指“漢恩的自我無知，自我深入，人生快樂相知”。此語壹出，討論激烈。或者說“今日拜父恩，正符合王安石做賊之意”；或者“如果不認識，我能背叛老公，老婆拋棄老公嗎？”王安石的辯護者不得不說，“漢恩的自愚自深”的“恩”專指男女關系，與君臣之意無關。我想，王安石這裏說的是男女關系。但不是壹般的男女關系，而是從更高的角度，也就是從社會的角度。也可以說，這種語言是對上壹首歌提出的問題的回答，即男女的結合要建立在“知對方心”的基礎上。這個想法很現代，有資本主義萌芽的味道。但是，也應該從政治的角度來看待男女關系。比如我們的大批判就是這樣，情況不壹樣。
還有，王安石這首詩的結尾是錯的。曾經參觀過明妃的清陵，但是明妃的“喪弦”並沒有“留到今天”(遺言)。
王安石是歷史上有名的“好爭吵的相公”，這兩首詩充滿了翻案的文章，也充分顯示了他“好爭吵”的性格。壹個說:“我畫不出意大利的起源，毛延壽那時候白死了。”為毛延壽開脫。然後他說:“妳別看長門和阿嬌很親近，人生沒有南北之分。”並認為趙軍離開要塞是壹個悲劇。第三個說:“漢恩有淺有深，人生幸得相知。”重點在“相知”這個詞上，更進了壹步。既然沒有南北之分，與其留在漢宮做那個被困在長門的“阿嬌”(其實對於王昭君來說，如果她沒有邀請自己嫁給匈奴，就沒有機會見到漢朝皇帝，連阿嬌都做不到)，還不如嫁給匈奴，得到壹個知心丈夫。翻案，到這壹步，不是“示怨”，而是“示喜”
評論
有意思的是，對於趙軍的離去是喜劇還是悲劇，壹直有兩種不同的看法。杜甫和王安石不是唯壹唱反調的臺灣人。
昭君墓周圍有許多詩詞，其中有壹句題道:閨閣無愧於世，明妃加冕於漢宮。壹輪新月韓，萬裏靜。如果妳談論名聲，妳幾乎和霍偉壹樣。大家都很難過遠嫁，我卻很羨慕壹個人遇見。即使妳是仁慈的，妳如何能保持它？至今清陵在，秋風絕。“霍偉”就是漢朝著名的衛青和霍去病。詩人將王昭君與“霍偉”相提並論，對她給予了高度贊揚。不過，雖然詩中沒有明說，但很明顯詩人筆下的王昭君是抱著“舍己為人”的精神的。是的，趙軍的“驕傲”(詩人的“我只羨慕被滿足的驕傲”)裏也有怨恨。
摯友郁達夫也有壹首贊美王昭君的詩，意思差不多。余士道:馬上琵琶滿曲，容端我愛妳至深。如果毛延壽當年被收買了，這位詩人今天就不會這麽說了。
寫王昭君是抱著“愛妳”(漢元帝)的心，去“和合”護主，不去深山。就意義和技巧而言，這首詩算不上傑作。然而這是郁達夫的“小作品”。寫這首詩的時候，他才18歲。
王安石的《費明曲》在藝術上頗為引人註目，其中刻畫了王昭君的形象。第壹部分描述了王昭君的美，不是她的臉和體態，而是她的神態和情態美，以及這種美所具有的感染力，從中可以宣泄她內心的悲傷。這樣就寫出了壹個生動的古代美女形象，可聞可聞。第二部分著重論述王昭君的內心感受。前人在這裏往往側重於表達趙君的悲傷和怨恨，誇大悲劇氣氛，而這首詩既描寫了她悲涼的人生經歷，又流露出她對祖國和親人深深的愛，以及她推己及人的善良之心。這樣的王昭君不僅可悲，而且可敬。
創作背景
北宋時，遼與西夏“互侵，年幣百萬”。自幽王(1034—1038)在位以來，“西(夏)事尤為棘手”。當時，史以升、張遠等人因宋王朝失意而投奔遼、夏，為遼、夏出謀劃策，造成了宋朝的邊境之亂。詩人借宋詞與明妃思想。王安石的《費明兩歌》就是在這種社會背景下寫成的。