——蘇軾詠梅詩詞賞析
？王傳學
在宋代文壇上，詠梅詩歌的繁榮與壹些文學大師的創作影響是分不開的。文學泰鬥蘇軾很愛梅花。他壹生創作了30多首詠梅的詩歌，對詠梅詩歌的發展起到了很好的推動作用。
宋元豐三年正月，蘇軾因烏臺詩案被貶至偏遠的黃州任應永輔。他路過麻城大安山(又稱春風嶺)時，看到山坡上壹簇簇梅花傲然綻放，引發了他的詩意，於是寫下了兩朵梅花:
壹個
春天來了，山谷汩汩作響，
在梅花的刺之間。
東風壹夜之間吹裂了石縫，
飛雪半渡關山。
其次，
他深深地撫慰著美酒，
從無聊開始更讓人擔心。
好在清溪有300首歌，
不告而別送到黃州。
"春天，山谷汩汩作響，在梅花草的荊棘叢中."第壹句，梅花生長的環境是深山峽谷，溪流兩岸，重點描寫了梅花離開人世的喧囂和冰心玉骨的婉約風韻。第二句是關於梅花旺盛的生命力和傑出的性格。明亮生動的外觀。壹朵朵梅花，在枯草細刺中，是那樣的鮮艷明亮，是那樣的超凡脫俗。
“壹夜東風吹石縫”描述的是險惡的生存環境和梅花遭受的兇猛破壞。“吹石裂”說明風大，打擊猛。“半離山伴飛雪”，被風吹落的梅花在空中飛舞，梅花似雪，雪似梅花。那梅花是壹個不屈的靈魂，在空中抱怨，在空中吶喊。這裏的“半”字值得玩味。隱藏的潛臺詞好像在說:“壹夜劍影”，大風未必全贏，梅花未必全輸。平日裏壹旦有風出來，她就會把山谷變得更加美麗。
在這首詩裏，蘇軾寫的是梅花和自己的不幸。雖然被小人陷害，但他沒有屈服，傲氣未斷，冷冷地忍受著風霜劍，迎接春天的到來。
第壹部側重於梅花這壹特定意象的描寫和不幸遭遇的描寫，第二部則是物我合壹，更加清晰地揭示了詩人矛盾而復雜的內心世界。
“誰安慰酒深，解悶開更愁。”用修辭的句子，直接把壓抑在胸中的悲傷和委屈噴了出來。詩人仿佛全神貫註於梅花，默默地問:“梅花，梅花，妳那麽嫵媚可愛，那麽散了，怎麽得知音？”妳不得不依依不舍地把妳迷人的臉龐和淚水靜靜地留在這深谷裏！“‘起於無聊，落於憂愁’這句話，表達了詩人對梅花境遇的深切同情。用梅花的時候，沒有依靠，而陷入悲傷，意味著詩人在貶謫路上的孤獨。其實梅花是不幸的，也是幸運的，因為她遇到了壹個等待已久的詩人，又有誰能品出詩人報國的才華呢？它揭示了詩人內心深處的孤獨和痛苦。
“幸有清溪歌三百首，義無反顧送到黃州。”大安山以南是壹望無際的平川，彎彎曲曲的水河直流向黃州附近的長江。大安山下的屺亭古鎮是壹個水上碼頭，飽受跋涉之苦的詩人可以在這裏直接坐船去黃州，失望之余多少有些愜意。在這兩句話中，詩人把自己和花瓣結合在壹起，因為他們遇到了同樣的事情，“我們都不快樂——到天荒地老”；情況也差不多——順其自然。詩人的“無聊”和“悲哀”處境，的確令人痛惜和悲哀，但詩人並沒有壹味地哀嘆，而是從哲學的角度進行了深入的思考:這種“幸福”其實來源於“不幸”，自戀，雪吹，花落是不幸；只有人才是嫉妒的，世界是冷漠的，人是不幸的。但花落清流，不陷汙染，是大幸；擺脫官僚的牢籠，獲得寶貴的自由，是人的壹大幸事。“幸”字體現了詩人在得失中進退的漫長而痛苦的思考過程。最後，詩人終於醒悟過來，清醒了。嘆息過後，他無奈又滿懷希望地打開了思路，走向了新的人生道路。
詩人貶謫黃州後，寫了三首紅梅，表現了他的理想追求和審美情趣；
壹個
害怕擔心壹個人睡覺熬夜，
我擔心冰放不進去。
裝成杏色，
我還是很孤獨很瘦。
冷心不願意追隨春州，
酒暈無緣無故去玉肌。
史老不知道梅格在這裏，
看綠色的樹葉和樹枝。
其次，
雪中開花已晚，
為什麽不獨占去年春天？
我知道創造有著深遠的意義，
因此，朱軾是美好的。
壹場毛毛雨流下壹千滴眼淚，
輕度感冒瘦肌損傷。
妳不應該把桃子和杏子混在壹起，
壹絲酸已經發芽了。
第三
妳恨自己在春天遲到，
當我看不到譚的心我也不吐。
但丁搶走了胎兒，這是壹個寶藏，
玉人臉頰更有色彩。
星團的黑暗核心在開始時包含種子，
羅登的氣味已經滲透到肌肉裏。
乞和徐喜新的畫，
斜枝在竹林中鮮艷地出現。
這三首詩，分別從紅梅的色、形、香等方面，用擬人化的手法，生動地刻畫了紅梅的外貌美和性格美，形神兼備，情感細膩。
下面重點分析第壹首歌。
詩的開頭用擬人化的手法描寫梅花的形狀:它在冬天晚開，比方群晚開，像壹個困倦慵懶的美人，生怕她那如玉般冰清的容顏過時，被世人懷疑。在這裏，我寫出了梅的思想感情。其實這是詩人自己的悲哀。“自畏”時期表現出“憂美”的心態，實在是詩人歷經磨難的感嘆。蘇東坡因烏臺詩案遭到政敵迫害，元豐三年(1080)被貶黃州。此時，剛好兩年過去了。經歷過驚心動魄經歷的詩人，都放不下忠恕的局面。壹個“怕”字畫龍點睛，指出了精神痛苦的印記。“冰容”的運用妙不可言，將梅花的形象刻畫得如冰般幹凈清透，其孤傲超群的性格與“紅梅”的稱謂形成鮮明對比，也給人留下懸念:“紅梅”從何而來“冰容”？
寫“所以做個小紅桃杏色”這句話？“紅”的原因。在詩人的心目中，這梅子是純凈清澈的白色，現在卻偶爾出現紅色，對應的是第壹副對聯中的“恐”和“懼”，是色彩斑斕的“從眾”姿態。那麽《我還是孤獨瘦，冰雪奇緣》已經用壹種奇特的方式勾勒出了梅的風韻，透露出梅原本的氣質。《孤瘦》點出了繁花疏雅、風格孤傲的特點。“雪霜姿”是梅性格的精髓。此時雖是紅色，傲雪冰霜的風韻猶存。“上虞”這個詞用得很高明，既是無意的，也是不加掩飾的。在詩人心目中，梅就是梅，無論妝容是什麽顏色，都與桃、杏完全不同。
頸聯對梅的心作了深入的研究，解開了白梅何以成“桃杏”的謎:“冷心不肯隨春態，酒無故昏。”“寒心”出自《論語》:“寒心方知松柏枯。春州意為杏色的小紅桃。詩人把梅內心的“寒氣”和外在的“春態”對立起來，用“不甘”來聯系，表現了梅孤傲的性格。至於紅的出現，詩人輕而易舉地解釋說，美人剛剛喝了酒，“酒昏”飄到了“玉肌”上，解決了懸念:梅的心寒，外貌——玉肌，本來是分不開的；紅色是“醉暈”，是暫時的偽裝，本質沒有變。？“醉”這句話很美，很意外，真的是優雅的玩笑。幽默的性格和曲折精彩的詩詞融合得很好。
後兩句中的“石老”是指北宋詩人石。石曾作《紅梅詩》:“知桃無綠葉，杏有青枝”。東坡覺得這句話很可笑。他不需要詩人的眼光來看李子，只是用“紅”的顏色來區分桃子和杏子，這是他不能認同的。東坡嘲諷“詩人不知梅格在”，但同時又巧妙地升華了對梅的贊美和自己的理想，認為理解梅花應從其獨特的“梅格”來判斷。這就強調了紅梅的內在性格或精神，即梅花似寒似霜的本質特征。這個結尾升華了全詩，回味無窮。
這首詩既描寫了紅梅晚開淺紅的自然特征，又賦予了紅梅某種少女氣質，形神兼備，情感細膩。
詩人於1094年(邵聖元)60歲被貶徽州。當年詩人貶謫黃州到春風嶺時，看到梅花在草棘間盛開，他對詩歌印象深刻。十四年後，我在徽州生活時，看見梅花在松風亭下的荊棘中盛開。我得到了冷艷隱居梅花的消息，於是寫下了這首《十壹月二十六日松風亭下梅花開》:
春風嶺上的淮南村，
以前梅花是死的。
恐怕我們會在流放中再次相遇，
刮風下雨，擔心黃昏。
長長的半垂荔枝枝，
獨自躺在坦尼婭花園的樹上。
難道離開黑夜的只是昏黃的燈光？
我害怕冷閆希會在冬天會變冷。
在松風亭下的荊棘中，
兩株余睿明代。
海南仙韻很美，
月下，我會扣上門。
喝完酒醒過來，圍著樹睡，
妙意末無言語。
先生，壹個人喝酒不要嘆氣，
幸運的是，我瞥見了月亮。
《在春風嶺上》壹句從“過去的梅花”開始，引出後來的流放生活。蘇軾在他自己的筆記中說:“我昨天去了黃州，看到了春風山脊上的梅花，做出了兩個獨特的成就。明年正月，在屺亭路寫壹首詩:‘去年今日觀山路，梅花在細雨中雕零。’“他所說的兩句絕句，指的是1080(元豐三年)正月，他去黃州貶謫府，路過麻城縣春風嶺時所寫的《兩朵梅花》。詩中說:“春天，山谷潺潺，在梅花草的荊棘叢中。" ?他又說:“好在清溪有三百首歌，義無反顧地送到了黃州。“說落梅是隨水從遠處送來的。第二年正月，我到了屺亭，想起了春風嶺上的梅花，又寫了壹首七律，有“去年”和“細雨”兩句。此時想起黃州流放生活中的這些往事，是因為宋風亭下梅花盛開。？“對不起”這壹句，極其痛苦。這位詩人已經60歲了，但他又露宿街頭了。他難過地再次見到這個被貶謫生活中的老伴——梅花，而且是在壹片“荒雨”的邊疆土地上。比起黃州，越來越差了。“狂風雨”壹詞形象地概括了嶺南風俗的差異。惠州是壹個少數民族聚居的地區。在古代，它鄙視少數民族，壹般被稱為“人”。“雲”，即所謂的“雲黎姿”，也是對南方少數民族的蔑稱。
讓我們轉向流放中重逢的梅花。寫《松風亭下的梅花》之前，“長條形”的四句，是以荔枝鋪和檀郎園所見為襯托的。那些半倒的長條，獨特的臥樹，雖未盛開，卻已深深打動了詩人的心，他被它們的“微光”和“冷艷”迷住了。“守夜”描述的是花的光彩，“驅逐冬日的溫度”描述的是花的冰雪姿態。“暖冬”是嶺南季節的特點，“恐”字表現了詩人對花的關註，意思是:在這溫暖的南國，妳不要太冷，不合時宜！詩人選擇了“荔枝鋪”和“檀郎花園”，使全詩的描寫具有濃郁的地方色彩。
“松風亭下”這句話是題目的前文。荔枝鋪上部的那些長條，鉭園裏獨特的臥樹，引起了詩人的深情，宋風亭下盛開的兩朵梅花，“玉雪為骨，冰為魂”，引起了詩人的興趣。清晨，他來到松風閣，發現荊棘叢中盛開的梅花，在初升的太陽下幹凈如玉。他完全喝醉了。詩中描述了壹個夢幻而美好的境界:他眼前已看不到梅花，他似乎以為是在月夜。壹位身著素服的海南仙女騎著迷人的雲彩，冉冉落在詩人書窗外的臺階上，輕輕移動蓮花的腳步，敲打詩人的孤獨和深深的封閉。這裏的實際內容只是說盛開的花朵在呼喚詩人，讓他情不自禁地破門而入，但他又進壹步將其與“用衣服敲門”的美好聯想相提並論。在主觀色彩濃厚的藝術氛圍中，充滿了獨特的藝術魅力。在這裏，詩人並沒有致力於梅花形態的具體描寫，而是采用了以貌取神、白描的手法，把握審美對象的獨特風格和個性，註重側面的對比和渲染，達到了優美動人的藝術境界。
結尾“從夢中醒來”的四句話，從夢幻世界回到了現實。他“沈默繞樹”，思想深邃。從詩的內在情感脈絡來看，這與前壹句“我在流放中生活，又見面了”所隱含的情感是相通的。他意識到了什麽，但最後還是說不出話來。這就是“在沈默中講述的比他們在聲音中講述的還要多”。說“別嘆氣”“還好”都是裝逼語氣。在這個朝陽初升，殘月未完的南方國度，詩人獨自清瓶，享受這短暫的歡愉。
這種詩意的意象是美好的，語言是清新的，感情是強烈的，想象是飛翔的。每四句形成壹個片段和壹個層次，從春風嶺上的壹年梅花，到荔枝鋪裏的半落條，到坦雅園裏獨壹無二的臥樹，漸漸引出宋風亭下的兩朵如雪的梅花，以“我怕我流浪時還會再遇見妳”這句話為全眼。聲情並茂，造化奇妙，是蘇軾晚年的得意之作。
用同韻，蘇軾壹口氣寫了三首七言律詩，分別是重用前韻和花落連連，被前輩們稱為“韻雖險而語巧，不花大錢是到不了的”(《閑在齋》)。
看他的“重用前韻”:
羅浮山下的梅花村，
玉雪是骨，冰是魂。
壹開始我懷疑是月亮掛樹。
孤獨迷茫。
王先生住在江邊和海邊，
像荒蕪花園裏生病的鶴壹樣沈默。
天翔鄢國願彼此關愛。
知道我的酒熟了，我的詩暖了。
蓬萊宮的花鳥使者，
綠色的衣服是顛倒的。
偷看我們喝醉了，
所以，我派了壹個啄木鳥先敲門。
馬谷通過了國王的倉促掃蕩，
鳥兒會唱歌跳舞，花兒會說話。
酒醒人，山靜。
只有下落的核粘在空瓶上。
(嶺南珍禽頭倒掛，綠毛紅喙，小如鸚鵡。他們來自東海，在塵埃中不算什麽。)
宋紹聖元年，詩人因寫作再次貶謫徽州，獻給哲宗。有壹天，我來到羅浮山，想到隋開帝年間被貶的官員趙世雄，在國中部的壹片松林中，偶然遇見月下的梅仙的故事。我在恍惚中寫下了詠梅的這首著名的詩。在詩中，我用優美的文字贊美了梅花晶瑩如玉、美麗溫婉的性格，也道出了詩人獨自壹人在星空中的落寞與蒼涼。其中“羅浮山梅花村，玉雪如骨，冰如魂”的詩句成為千古名句。