五座聖山，沒有距離的概念
——李白山水詩漫談
李白壹生大部分時間都在隱居中漫遊。他說:“我是楚國的瘋子，他唱了壹首瘋歌，與孔子爭論。.....所有五座聖山，沒有距離的想法，根據我壹生中壹個不變的習慣。”(《魯山歌·禦史魯徐州》)他並不推崇儒家聖人，而是想做壹個道家信徒，以求長生，隱居遊歷為目的，所以“愛遊名山，遠隨”(《金陵江畔鵬池遇隱士》)。但是，他是壹個才華橫溢的詩人，傲慢不羈，看不上權貴。“興漢落筆，撼五嶽，其詩成淩滄州之笑傲”(《上河》)。因此，在他眾多驚天動地的詩篇中，也不乏山水篇章，將山水詩推向了新的高度，開辟了新的境界。
“莊老告退，山水真美”(《文心雕龍·史明》)。布衣的武帝當了皇帝，王謝每個人的門都被打了。詩人謝靈運憤然漫遊山川，卻體悟到大自然的山川之美是具象的。他說:“丈夫的溫飽是生活的本錢；山川宜性。”就像生活需要溫飽壹樣，自然景觀是適合人們休息和享受的對象和環境。觀念上，他擺脫了漢代道德化、魏晉神秘化的山水觀。他發現了浙東山川的絢麗自然美，寫下了大量以賞山川為主題的詩歌。因此，他的山水詩雖然有明顯的不足，但卻把自然山水從古代神化、倫理、玄學的桎梏中解放出來，使之成為自然的藝術品，光芒四射，人性化，供人欣賞。從此，詩中的遊子增加了壹種新的活動，即官遊；詩中的隱士還有壹種新的樂趣，那就是隱居。但南北分裂對立，政局動蕩多變，以官遊為榮的人少，隱居而真的人少。詩人心胸不寬廣，誌向不高，眼界變窄，品味變窄。因此，無論官遊還是隱居，山水詩的思想境界都是有限的，但藝術表現卻是精致細膩的，出現了許多傳神名句。其代表詩人是李白深為仰慕的謝朓:“月下我沈思良久，自古與妳相見我眼罕。”。解釋‘澄江如練純’讓人對謝玄暉的記憶久久不散。可見，李白山水詩接受了謝靈運、謝朓的藝術滋養，繼承和發展了謝山水詩的藝術傳統。
隨著隋朝的統壹和唐朝的繁榮，詩人經歷了觀望徘徊，增加了對生活的樂觀，擴大了對未來的展望，在官遊中開闊了眼界，在山川中抒發了激情。山水詩的思想境界逐漸崇高寬廣，藝術表現從形到神趨於雷同，而詩中的山水意象也從纖細到雄偉，從欣賞自然形態到表現詩人本人。王波《寄任書傳》表達友人官遊的送別情誼，隨山川而升:“借此圍三秦區之墻，隔壹霧使五河為壹。”這個未來的前景雖然迷茫，但是豁達而悲壯。然而，在杜的《金陵看陸城早春遊》中，這位以賢成身份從中原遊歷到江南的詩人，卻感受到了江南早春物候景色的清新:“白雲紅雲自海上曉，春在野李河柳。我看到壹只黃鸝在溫暖的空氣中飛翔，壹株綠色的水草被陽光反射。”洋溢著溫暖美好的春天，流露出詩人樂觀向上的心境。盛唐初年，大約唐玄宗初年，出現了王琬的《北堡山下壹泊》:“直到低潮時兩岸變寬，無風攪我孤帆。...夜晚現在讓位給太陽的海洋，舊的壹年融化在新鮮。”官方旅行詩人的眼睛顯示了壹個宏偉的氣氛與光明的未來，敏銳地預見到壹個輝煌時代的到來，並顯示了詩人的樂觀信心和舒適的感覺和平與繁榮。所以當時文宗張說這首詩很受推崇。“妳每寫壹個政堂，就可以把它做成壹個典範”(殷藍《何玥淩影集》)。明代胡應麟被評價為“描寫景物，千古奇絕”，表現了初唐與盛唐的“銳界”(詩為內編)。這是描寫宦遊生活的山水詩的壹個全新特征，是李白詩壇在青年時期達到的壹個高度。
與此同時，壹種新的隱士出現了。他們有興趣幫助世界，但不欽佩榮祿。他們自高自大，不願意參加考試，表現出不當官卻不避世，不拒絕當官卻不依附於權力，不被束縛。這使他們贏得了崇高的期望和隱士的聲譽，但實際上他們是偉大的名人。他們不是被動的、隱居的，而是經常遠涉重洋，人脈極廣，宗教多種多樣，不分等級。他們的隱居生活與南朝迥然不同。廣闊的世界就像他們的心，清明的風景可以作為寄托。他們在名山大川，五湖四海高聲歌唱，在明月清風松花下傾吐心聲。開元時期的山水詩人孟浩然就是這種隱士和名人的代表。雖然他曾退隱到鹿門山，唱過“茅屋門，松柏徑，寂寥靜，唯幽人來來去去”(《夜歸鹿門歌》)，他甚至慷慨地唱過:“此處八月湖水，與天壹氣。雲煙蒙谷，困嶽陽城也。”(《洞庭湖給張總理的壹封信》)水天相連，波濤洶湧，表現了詩人的胸襟和氣勢。他還有壹句親切的歌詞:“世界多麽廣闊，樹木離天堂多麽近，月亮離水面多麽近！."旅行是對開闊的世界和河上月光的壹種解脫。年輕的李白非常欽佩這位著名的孟子:“在紅潤的青年放棄帽子和戰車的重要性，妳選擇松樹和雲；現在懷特黑德。醉與月，夢之賢者，花之蠱惑，君為皇聾。”(《給孟浩然的壹句話》)贊美他不慕榮祿，不侍奉君王。可見此時的隱逸山水詩也呈現出全新的特點。相比較而言，這種山水詩對李白的熏陶更為深刻。參考資料:
沃德宗傑吉仔王上的自療哈哈