花亭滿天飛，誰憐紅香？遊絲柔飄春亭，落絮輕觸繡簾。
閨中女兒惜春日黃昏，惆悵滿懷無處訴；用手把花鋤出繡簾，壹次次忍受落花。
柳榆莢來自麥草，無論桃浮與李飛；桃李明年再放。明年誰會在閨房裏？
三月香巢初築，梁間燕太無情！雖然明年可以啄花啄毛，但是人是不可能去梁空巢的！
壹年三百六十日，風劍逼人；什麽時候才能明媚，壹旦漂泊就很難找了。
花易見難尋，埋花的人被殺在臺階前；偷花鋤頭獨自流淚，看天上枝頭血漬。
杜鵑黃昏無言，荷鋤歸掩重門；當藍燈照在墻上時，人們開始睡覺，但窗戶並不暖和。
怪農底雙倍沮喪，壹半是憐惜，壹半是煩惱；流動的春天突然走向煩惱，甚至走向寂靜。
昨晚，法庭外播放了壹首悲傷的歌曲。妳知道它是花魂和鳥魂嗎？鳥的靈魂總是難留，鳥以自己為恥。
願儂這壹天有了翅膀，帶著花飛到天盡頭。壹天結束了！香山在哪裏？
沒有絕招，壹杯凈土遮風；與其困在溝裏，不如幹幹凈凈。
我要死了，要被埋了，但我不知道儂什麽時候會死。今天埋花的人在笑，但是他埋的時候認識誰？
試看春花漸落，正是美人老死之時；沒有悲傷的歌給我，我不知道發生了什麽！詩歌欣賞
《葬花歌》是林黛玉壹生遭遇的所有悲歌的代表，也是曹雪芹塑造這壹藝術形象、彰顯其人格特征的重要作品。它和《蓮花的女兒》壹樣，是作者試圖復制的文本。這首模仿初唐風格的歌曲，抒情淋漓盡致，藝術上很成功。
這首詩不僅僅是悲傷和悲愴，它還有壹種壓抑不平的感覺。“柳從芳菲長，無論桃飄還是李飛”，有對冷酷世界的憤懣，也有對人情冷暖的眷戀；“壹年360天，風、劍、霜互相用力壓著”，不就是對迫害她已久的無情現實的控訴嗎？“願奴隸有翅膀，帶著花飛到天盡頭。說到底，香山在哪裏？沒有絕招，壹杯凈土遮風。與其困在溝裏，不如幹幹凈凈。”是那種在自由幸福的幻想無法實現的時候，不甘受辱玷汙，不願低頭屈服的孤傲性格。這些是它的意識形態價值。
這首詩的另壹個價值在於，它為我們探討曹雪芹筆下寶黛的悲劇提供了重要線索。賈詡原來有壹段批語:“我讀《葬花》讀到三四點，它的悲涼和遺憾使人忘記了自己的人生經歷，所以不能再批了。”有客日:‘先生不是寶主，怎能下筆？“就是每個字都是雙圈的，字是不朽的，但是很難表達出彼此的意思。壹旦妳見到宇哥，妳就會再次被認可。哦，嘿！想停的也是從《石頭記》來的，就停筆等著吧。”
值得註意的是，批語中指出，不讀《余雄侯文》，無法給這首詩加評論；恰恰是與這首詩相關的“後文”，讓評論界“停筆而待”。毫無疑問，所謂“後文”指的是佚稿後半部分對黛玉之死的書寫。如果這首詩只是籠統地象征落花美人的不幸，那就不用等下壹篇了；只有當詩中所寫的不是泛泛而談，而大多與後來黛玉之死的情節有關時，才有必要強調，看完後面的話，再回去加深對這首詩的理解。
可見《葬花》其實是林黛玉寫的壹首詩。這壹點可以從《題紅樓夢》中的絕句中得到證明，這些絕句是作者同時代的人寫的，很可能也是作者的朋友寫的。詩歌；壹首悲傷的葬禮詩似乎成真了。安德魯為愛壹縷而死，重扇續紅綾？“好像是真的”，只有知道作者寫的黛玉之死情節的人才能說出來。
過去，我們認為益銘可能無法像閻誌那樣讀完整部小說。現在看來，他極有可能看完了後半部手稿，或者至少聽作者交往的圈子裏的人詳細講了後半部的主要情節。如果說伊名絕句中提到的後來的事，如“聚如春夢散如煙”“石下無靈氣”，我們還是可以推測知道的；那麽，就不可能寫出“王孫瘦骨如柴”這樣描寫貧困的詩，和“恥於不幸的史基倫”這樣描寫他定罪的詩。