詩歌以高度凝練的語言表達人的喜怒哀樂，以獨特的節奏和方式影響人的精神世界。詩歌講究聯想，運用象征、比喻、擬人等多種修辭手法，形成獨特的語言藝術(修辭手法請參考相關書籍)。
第壹，詩歌的格律
“節拍是指妳用腳能打出來的節奏”，這是每壹步輕重音節排列的格式，也是朗讀時輕重音的依據。音步是壹首詩的分析單位，由重讀音節和非重讀音節組成。重讀音節為陽(重)，音節上標註“-”或“ˇ”，非重讀音節為抑揚(輕)，音節上標註“)，音級間可用“/”隔開。以下是五種常見的格式:
1.Iambus:是最常見的格式，每壹步由壹個非重讀音節和壹個重讀音節組成。
妳/我的愛人/我的愛人壹樣美麗，
我愛得如此之深:
我將永遠愛妳，親愛的，
直到大海幹涸；
羅伯特·彭斯:我的愛人像壹朵紅紅的玫瑰
註意；art = love = love Bonnie = beautiful a `= all gang = go
上例中四步和三步交叉，可以標記為:)-/)-/)-()-)
2.每壹步由壹個重讀音節和壹個非重讀音節組成。
在下面的例子中，它是壹個四聲調的抑揚頓挫(少了壹個輕音節)，可以標記為:-)/-)/-
泰格！/老虎！/燃燒/明亮
在夜晚的森林裏
威廉·布萊克:老虎
3.抑揚格音步:每壹步包括兩個非重讀音節和壹個重讀音節。如:三步抑揚格五音步)-/)-/)-
像個孩子/從娘胎裏，
像幽靈壹樣/來自墳墓，
我站起來/又把它拆了。
4.揚抑格(強調輕格)Dactylic foot:每壹步由壹個重讀音節和兩個非重讀音節組成。如:兩步提升和克制-)/-)
不要輕蔑地碰她，
想起她/悲傷地想起她。
托馬斯·胡德
5.Amphibrach:每壹步由壹個非重讀音節、壹個重讀音節和壹個非重讀音節組成。如:三步抑揚格五音步)-)-)-)-)
以下示例中的最後壹步是抑揚格。
噓妳/我的寶貝/妳的父親是個騎士。
同壹首詩中經常出現不同的格律，格律分析對讀詩有壹定的參考價值。現代詩往往不遵循格律。
第二，這首詩的押韻
押韻是指重復元音或輔音以達到壹定押韻效果的詩歌寫作手法。
1.尾韻:最常見也是最重要的韻法。
1)韻:aabb型。
我向空中射出壹支箭，
它落在地上，我不知道在哪裏；
因為，它飛得如此之快
無法跟隨它的飛行。
亨利·沃茲沃斯·朗費羅:箭與歌
2)交韻:abab型。
日落和晚星，
給我壹個清晰的電話！
但願酒吧裏沒有抱怨，
當我出海的時候，
阿爾弗雷德·丁尼生(1809-1892):穿越吧
3)同源:有些詩押韻押韻到最後，大多數在同壹首詩中用壹個韻。
用/I:p/作為* *的韻腳。
樹林很可愛，又黑又深，
但我要遵守承諾，
在我入睡前還有很長的路要走，
在我入睡前還有很長的路要走。
羅伯特·弗羅斯特(1874-1963):在壹個下雪的晚上，在樹林邊停下來
2.頭韻:指壹行(韻文)中幾個詞開頭的輔音相同，形成壹個韻。在下面的例子中，頭韻/f/、/b/和/s/被用來生動地描述船在海上輕快航行的景象。
微風吹過，白色的泡沫飛舞，
犁溝跟著自由，
我們是第壹個爆炸的
沈入寂靜的大海。
柯勒律治:古水手之歌
3.內韻(諧音):指詞與詞之間原因重復而形成的內韻。
下面這首詩中/I/和/Iη/反復出現，表現出歡樂祥和的氣氛。
春天，甜蜜的春天，是壹年中令人愉快的國王；
然後每樣東西都開花，然後少女們圍成壹圈跳舞，
寒冷不刺痛，美麗的鳥兒歌唱:
布谷鳥，噗噗，噗噗，噗噗！
托馬斯·納什(1567-1601):春天，甜蜜的春天
第三，詩歌風格
有的詩分詩節，每壹詩節由幾行組成(每行以大寫字母開頭)；有些詩沒有分段。目前，我們常見的詩歌風格有:
十四行詩(1。十四行詩)，源於中世紀的短抒情詩，流行於13、14世紀的意大利，以意大利的彼特拉克為代表人物，每行十壹音節，壹節八行，另壹節六行，以ABBA、ABBA、CDCDCD (CDECDE)為韻。前八行提問，後六行回答。
後來托馬斯·懷亞特(1503-1542)將十四行詩引入英國，五音步被抑揚頓挫。
案例，全詩三四行壹兩行，前三節提問，後兩句總結。斯潘塞(埃德蒙
Spenser，1552-1599)使用押韻abab，bcbc，cdcd，ee。莎士比亞(威廉
莎士比亞，1564-1616)使用押韻abab，cdcd，dfdf，gg，稱為英語或莎士比亞。上升
例如，參見本文的第四部分。
2.打油詩:通常是壹個小笑話，甚至是壹個故事。壹般沒有書名，也沒有作者名字。它包含幽默和諷刺，並經常使用雙關語，內部押韻和其他技術。每首詩五行，押韻為aabba，格律以抑揚格和抑揚格為主。
有壹位年輕的黑人女士
她騎著老虎微笑；
他們騎馬回來了
女士在裏面，
還有老虎臉上的笑容。
2)教長笛的家庭教師
試圖教兩個吹笛者吹笛，
“吹笛子難嗎，還是
兩個人對家庭教師說，
教兩個吹笛子的人吹笛子？"
3.無韻詩:不押韻的抑揚格五音步詩。
隔著水汪汪的草捆，又喊:
回應他的呼喚，顫抖的鐘聲，
長長的歡呼聲，尖叫聲，響亮的回聲。
加倍再加倍:瘋狂的匯合
歡樂的喧囂！…
威廉·華茲華斯:有壹個男孩
4.自由詩:現代詩歌中常見的風格。長短不壹的詩存在於同壹首詩中，並不講究韻腳和格律，只註重詩歌所表達的意象和情感。美國詩人沃爾特·惠特曼的< & lt草葉> & gt(《草葉集》)，采用這種格式。例子見第四部分。
第四，對詩歌的評價
對於壹首詩，個人感受會不壹樣。壹首節奏流暢，語言精煉，聯想新穎的詩，才算是好詩。壹首堆砌文字，盲目抒發感情而沒有實際內容的詩，只能是下乘之詩。
20世紀英美詩歌大量使用自由詩，接近口語。這是壹個大膽的創新，這可能是詩歌發展的總趨勢。我們通過對三首詩的分析來看對詩的判斷。
1.壹年中的那個時候
壹年中的那個時候，妳可能會在我身上看到
當黃葉，或沒有，或很少，掛
在那些因寒冷而顫抖的樹枝上，
光禿禿的被毀壞的唱詩班，甜蜜的鳥兒在那裏歌唱，
在我身上，妳看到了這壹天的曙光
就像夕陽西下，
當黑夜漸漸離去，
死亡的第二個自我，在安息中封閉了壹切。
在我身上，妳看到這火焰的光輝，
躺在他青春的灰燼上。
作為臨終之床，它必須到期，
被滋養它的東西所吞噬。
妳覺察到了這壹點，這使妳的愛更加強烈，
去愛那口妳不久就要離開的井。
註釋:可能:可能看:晚看:不久前妳:妳看:看
Fadeth: fadesdoth:難道封印都靜止了:完全掩埋了。
妳的:妳的感知。感知不久。不久
這首詩是威廉·莎士比亞的十四行詩(1564-1616)。作為英語文學大師，他以37部戲劇和154首十四行詩屹立於世界文壇。
這首詩是抑揚格五音步，每行的格律是:)-/)-/)-/)-/。
全詩涉及衰老、死亡和愛情。前十二行:通過描寫深秋枯枝黃葉，曾經是百鳥爭鳴的音樂場景，聯想到自己的青春會像夕陽壹樣消失在遠方，被黑夜吞噬；妳自己的青春將像垂死的柴火，被曾經滋養它的火焰所燃燒。其中唱詩班和臨終用比喻，同時用夕陽和柴火象征人的衰老和死亡。最後兩行:指向正題，人會珍惜即將告別的東西。本文中的動詞變化具有明顯的伊麗莎白時代特征。
2.水仙花
我孤獨地漫遊，像壹朵雲
漂浮在高高的山谷和山丘上，
突然，我看到壹群人，
許多金色的水仙花；
在湖邊，在樹下，
在微風中翩翩起舞。
像閃耀的星星壹樣連續
在銀河中閃爍，
他們綿延不絕
沿著海灣的邊緣:
我壹眼就看到了壹萬個，
在歡快的舞蹈中甩動他們的頭。
他們旁邊的波浪跳舞；但是他們
興高采烈地勝過波光粼粼的波浪:
詩人不能不快樂，
在這樣壹個快樂的公司:
我凝視著——凝視著——但很少想到
這個節目給我帶來了多少財富:
常常，當我躺在沙發上
在茫然或沈思的情緒中，
它們閃現在內心眼睛裏
這是孤獨的幸福；
然後我的心充滿了快樂，
與水仙花共舞。
註釋:壹群人，壹群人:許多歡快的:快樂的歡樂的
快樂的:幸福的極樂:完全的幸福沈思的:悲傷的深思的
威廉·華茲華斯(1770-1850)是19世紀早期的三大“湖泊詩人”(浪漫主義)之壹。這首詩向我們描繪了壹幅美麗的自然風光，表達了作者對自然美的熱愛。水仙花據說是威爾士的國花(1282，威爾士向英格蘭投降，是公國)。在英國廣泛種植，春季開花，但花期不長。關於水仙花的詩很多，這首詩無疑是傑出的。
全詩語言簡潔，通俗易懂，四步抑揚格，分為四節，每節六行，每節押韻ababcc。
第壹節，詩人寂寞時外出散步，遇見了那西塞斯；第二節寫水仙花以各種方式競相開放；第三節，詩人看到這壹幕喜出望外；第四節，詩人在未來抑郁的時候，回憶起當時的情景，心中充滿喜悅，與水仙花共舞。
3.我自己的歌
我贊美自己，歌唱自己，
我假設妳也應該假設，
因為屬於我的每壹個原子都屬於妳。
我遊蕩並邀請我的靈魂，
我學會了，悠閑地觀察著壹片夏日的青草。
我的舌頭，我血液中的每壹個原子，都來自這片土地，這片空氣，
生在這裏的父母生在這裏的父母是壹樣的，他們的父母也是壹樣的，
我，現在37歲，身體健康，
希望不停止直到死亡。
信條和學校被擱置，
隱退壹段時間就足夠了，但永遠不會忘記。
我懷有善意或惡意，我允許冒任何風險說話。
自然無止與原始能量。
註釋:矛:壹塊學校:理論，流派風險:機會
擱置:壹段時間內不使用的狀態
沃爾特·惠特曼是美國詩人。這首詩選自他的傑作。。本文是《自我之歌》的第壹部分，采用自由詩風格，語言接近當時的美國口語。
在本文中，我指作者，妳指讀者，使讀者身臨其境，進入作者描述的世界。作者在文章中表明了人的價值是平等的，同時將自己融入到大自然帶來的啟發性思考中。
由是觀之，對詩歌的欣賞和評價並非我們力所不及。關鍵是抓住詩中的意象，理解它的語義，從而抓住詩的大意。即使每個人閱讀後的感受會有所不同，但每個人都會在閱讀的過程中感受到詩歌帶來的美好和心靈的聲音。